i. Importa e organizza:
1. Importa: Importa le tue immagini in Lightroom e crea una cartella dedicata per il progetto Headshot.
2. Culling: Seleziona le immagini migliori. Cerca una focalizzazione acuta, pose lusinghiere, espressioni naturali e buona composizione generale. Usa le flag "Pick" e "Reject" (tasti P e X) per abbattere rapidamente le tue foto.
3. Organizzazione: Rinomina i file selezionati con una convenzione di denominazione coerente (ad esempio, "Johndoe_headshot_01.jpg"). Aggiungi parole chiave (ad es. "Corporate", "headshot", "business", "nome cliente", "posizione") per una facile ricerca e filtro.
ii. Regolazioni di base (regolazioni globali):
Questi sono gli aggiustamenti fondamentali che influenzeranno l'intera immagine. L'obiettivo è correggere qualsiasi esposizione iniziale o problemi di colore.
1. Correzione del profilo: Nel modulo Sviluppa, vai al pannello "Correzioni dell'obiettivo". Controllare "Abilita correzioni del profilo" per correggere automaticamente la distorsione dell'obiettivo e l'aberrazione cromatica.
2. Bilancio bianco: Regola il bilanciamento del bianco usando il selettore "WB". Punta a un tono naturale della pelle. Prendi in considerazione l'utilizzo dell'impostazione "auto" come punto di partenza, quindi perfezionare i cursori "temp" e "tinta". Un equilibrio bianco leggermente più caldo è spesso più lusinghiero. Fai clic su un'area grigia neutra (come un muro o un abbigliamento) con il selettore di bilanciamento del bianco per una regolazione precisa.
3. ESPOSIZIONE: Regola il dispositivo di scorrimento "esposizione" per ottenere la luminosità corretta. Fai attenzione a non sovraesporre le luci o sottoespondi le ombre. Usa l'istogramma come guida.
4. Contrasto: Aggiungere o sottrarre il contrasto secondo necessità. Un leggero aumento del contrasto può spesso aggiungere definizione.
5. Highlights: Utilizzare il cursore "Highlights" per recuperare i dettagli in aree sovraesposte, come la fronte o le guance. Abbassare i luci può spesso ammorbidire l'immagine.
6. ombre: Usa il cursore "ombre" per aprire le ombre e rivelare i dettagli nelle aree più scure. Fai attenzione a non sollevare troppo le ombre, in quanto può introdurre rumore.
7. Bianchi: Regola il cursore "bianchi" per impostare il punto più luminoso nell'immagine. Tenendo in possesso di alt/opzione mentre trascini il cursore ti mostrerà quando inizi a tagliare i bianchi.
8. Blacks: Regola il cursore "neri" per impostare il punto più scuro nell'immagine. Tenendo l'opzione Alt/Durante il trascinamento del cursore ti mostrerà quando inizi a tagliare i neri.
9. Chiarità: Utilizzare una * piccola * quantità di chiarezza (da +5 a +15) per migliorare leggermente i dettagli e la trama. Troppa chiarezza può rendere la pelle dura e poco lusinghiera. Meno è meglio!
10. Vibrance/saturazione: Regola la "vibranza" per aumentare la saturazione dei colori tenui, che è spesso preferita dalla "saturazione", che colpisce tutti i colori allo stesso modo. Evita eccessivamente l'immagine, in particolare i toni della pelle. Err dal lato della sotto-saturazione per un look moderno e professionale.
11. Curva di tono: La curva di tono consente un controllo più preciso sul contrasto. Una sottile "curva a S" può aggiungere profondità, ma fai attenzione a non esagerare. È possibile regolare le luci, le luci, le scure e le ombre indipendentemente nella curva del tono.
iii. Regolazioni locali (regolazioni mirate):
Queste regolazioni consentono di apportare modifiche a aree specifiche dell'immagine. Usali con parsimonia e con sottigliezza.
1. Busta di regolazione (K):
* Levigatura della pelle: Usa un pennello con "chiarezza" leggermente negativa (da -5 a -15) e "consistenza" (da -5 a -15) per ammorbidire la pelle. Feather I bordi del pennello significativamente (alto valore "piuma") per fondere l'effetto senza soluzione di continuità. Evita di rendere la pelle in plastica o innaturale. Concentrati su aree con imperfezioni, rughe o trama irregolare. Riduci anche la "nitidezza" qui.
* Miglioramento degli occhi: Aumenta leggermente "esposizione" e "chiarezza" negli occhi per farli scoppiare. Aggiungi un tocco di "saturazione" all'iride. Sii molto sottile.
* Dodge and Burn (sottile): Utilizzare spazzole separate con "esposizione" leggermente positiva o negativa per schivare sottilmente (alleggerisci le aree (scuri) del viso per migliorare la sua struttura. Schivare il ponte del naso e luci sugli zigomi; Brucia le ombre sotto gli zigomi e intorno all'attaccatura.
* Miglioramento delle labbra: Un tocco * piccolo * di saturazione o calore alle labbra.
2. Filtro graduato (M):
* Sky: Se lo sfondo include un cielo, utilizzare un filtro graduato per scurire leggermente e aggiungere contrasto.
* Anche l'illuminazione: Per correggere l'illuminazione irregolare sul viso, può aiutare una leggera regolazione all'esposizione sul lato più scuro del viso con un grande filtro graduato piumato.
3. Filtro radiale (shift+m):
* Vignetting: Utilizzare un sottile filtro radiale "esposizione" negativo attorno ai bordi del telaio per attirare l'attenzione sul soggetto. Inverti la maschera se si desidera invece illuminare il soggetto.
* Eye Highlight: Un filtro radiale piccolo, leggermente più luminoso e saturo sugli occhi può migliorarli.
IV. Regolazioni dei dettagli:
1. Affilatura: Affila attentamente l'immagine nel pannello "dettaglio". Inizia con una "quantità" bassa (20-40) e aumenta leggermente il "raggio" (0,8-1,2). Utilizzare il cursore "mascheramento" (tenendo in mano Alt/Opzione) per evitare l'affilatura in aree lisce come la pelle e lo sfondo. Concentrati la nitidezza sugli occhi, sui capelli e sui vestiti.
2. Riduzione del rumore: Se vedi un rumore eccessivo, specialmente nell'ombra, usa i cursori di "riduzione del rumore". Inizia con la riduzione del rumore "luminance". Fai attenzione a non liscia eccessiva l'immagine, in quanto può perdere dettagli.
v. Regolazioni del colore (pannello HSL/colore):
1. Hue: Regola la tonalità di colori specifici per perfezionare l'equilibrio del colore complessivo dell'immagine. Ad esempio, potresti spostare sottilmente la tonalità dei rossi per rendere le labbra più lusinghiere.
2. Saturazione: Regola la saturazione dei singoli colori per controllare la loro intensità. Desaturare qualsiasi colore distraggio sullo sfondo.
3. Luminance: Regola la luminanza (luminosità) dei singoli colori. Rimuovere leggermente i toni della pelle.
vi. Effetti (calibrazione della fotocamera):
1. Calibrazione della fotocamera: Questo pannello influisce sulla resa a colori complessiva dell'immagine e può essere utile per raggiungere un aspetto particolare. Sperimenta con diversi profili per trovarne uno che ti piace. Regolare sottilmente i cursori primari rossi, verdi e blu per regolare l'equilibrio del colore. Questo è un passo più avanzato.
vii. Esportazione:
1. Scegli Impostazioni di esportazione: Vai a "File"> "Esporta." Scegli le impostazioni di esportazione appropriate in base all'uso previsto dei colpi alla testa.
* Formato file: JPEG è il formato più comune per l'uso del web. TIFF è migliore per la stampa o l'ulteriore editing.
* Qualità: Imposta la qualità su 70-80 per JPEG utilizzati sul Web. Utilizzare 100 per i file di stampa o TIFF.
* Spazio colore: SRGB è lo spazio di colore standard per l'uso del web. Adobe RGB è spesso usato per la stampa.
* Dimensione dell'immagine: Ridimensionare l'immagine alle dimensioni richieste. Prendi in considerazione l'uso di una risoluzione di 300 dpi per la stampa.
2. Rinomina: Utilizzare il dialogo di esportazione per rinominare i file su output in una convenzione di denominazione specificata.
3. filigrana: Se necessario, aggiungi una filigrana sottile.
4. Posizione di esportazione: Scegli una posizione per salvare i file esportati.
Considerazioni chiave per i colpi di testa aziendale:
* Look naturale: L'obiettivo è migliorare l'aspetto del soggetto mantenendo un aspetto naturale e professionale. Evita l'eccesso di elaborazione, che può farli sembrare artificiali.
* sottigliezza: Usa le regolazioni con parsimonia e con sottigliezza. Piccoli cambiamenti possono fare una grande differenza.
* Coerenza: Se modifica una serie di colpi alla testa per un'azienda, mantenere coerenza nel tuo stile di editing. Crea un preimpostazione da applicare a tutte le immagini.
* illuminazione lusinghiera: Una buona illuminazione è essenziale per lusingare colpi alla testa. Correggi eventuali problemi di illuminazione nel post-elaborazione.
* Attenzione ai dettagli: Presta attenzione a dettagli come peli randagi, imperfezioni e rughe. Utilizzare gli aggiustamenti locali per affrontare questi problemi.
* Feedback del client: Se possibile, ricevi feedback dal client sulla tua modifica. Possono avere preferenze specifiche.
* Conosci il tuo pubblico: Comprendi come verranno utilizzati i colpi alla testa. Un colpo alla testa per un'agenzia creativa potrebbe avere un aspetto diverso rispetto a un colpo alla testa per uno studio legale.
* Evita le tendenze: Attenersi alle tecniche di editing classiche che resisteranno alla prova del tempo. Evita filtri o effetti alla moda che possono apparire datati in pochi anni.
Riepilogo del flusso di lavoro:
1. Importazione e abbattimento.
2. Correzione del profilo e correzioni dell'obiettivo.
3. Regolazioni globali (bilanciamento del bianco, esposizione, contrasto, punti salienti, ombre, bianchi, neri, chiarezza, vibrazione/saturazione).
4. Regolazioni locali (lisciatura della pelle, miglioramento degli occhi, schivata e bruciatura).
5. Regolazioni dei dettagli (affilatura, riduzione del rumore).
6. Regolazioni del colore (pannello HSL/colore).
7. Effetti (calibrazione della fotocamera).
8. Esportazione.
Seguendo questi passaggi e prestando attenzione ai dettagli, puoi creare colpi alla testa aziendale e lusinghieri che aiuteranno i tuoi clienti a fare un'impressione positiva. Ricorda che la pratica e la sperimentazione sono fondamentali per padroneggiare le tecniche di modifica di Lightroom.