1. Inizia con un'immagine di prova:
* Scegli una foto di ritratto con un'illuminazione decente con cui lavorare. Questo ti aiuterà a vedere gli effetti dei tuoi aggiustamenti in tempo reale.
2. Regolazioni del pannello di base:
* Esposizione: Aumenta leggermente l'esposizione per illuminare l'immagine complessiva. Di solito è sufficiente un piccolo bump (ad es. Da +0,20 a +0,50). Evita di sovraesporre i punti salienti.
* Contrasto: Ridurre il contrasto. Questo aiuta ad appiattire l'immagine e contribuisce all'aspetto morbido. Un'impostazione tra -15 e -30 è un buon punto di partenza.
* Highlights: Abbassa i punti salienti per recuperare i dettagli e prevenire le aree di colpi. Prova da -20 a -40.
* ombre: Sollevare le ombre per illuminare le aree più scure e ridurre le ombre aspre. Un'impostazione da +10 a +30 funziona spesso bene.
* Bianchi: Regola il dispositivo di scorrimento dei bianchi per aggiungere un sottile effetto illuminante, ma si prega di essere cauti per evitare luci di ritaglio. Potrebbe non essere necessario regolare così tanto.
* Blacks: Regola il dispositivo di scorrimento dei neri per impostare il punto più scuro nell'immagine. Fai attenzione a non schiacciare troppo i neri, poiché questo perderà i dettagli.
3. Curva del tono:
* La curva del tono è cruciale per raggiungere l'aspetto morbido. Viene spesso utilizzata una sottile curva "S", ma la modificheremo leggermente per un effetto più morbido.
* Fare clic sul pannello della curva del punto (quello con l'icona della curva).
* Curva di contrasto di mezzo: Invece di una curva a S tagliente, crea una curva più delicata. Abbassa delicatamente la parte dei luci della curva (in alto a destra) e tira su di delicatamente la parte delle ombre (in basso a sinistra). L'obiettivo è * appiattire * la curva leggermente rispetto a una curva S standard. Ciò ridurrà ulteriormente il contrasto.
* Alternativa:curva lineare: Potresti anche appiattire la curva su una linea quasi dritta per un look molto piatto e basso. Questa è una versione più estrema e potrebbe richiedere più regolazioni in altre aree.
4. Pannello HSL/Color:
* Luminance:
* Aumenta la luminanza per i toni della pelle: Aumenta leggermente la luminanza dei cursori arancioni e gialli. Questo illuminerà i toni della pelle e darà loro un bagliore sano. Sperimentare con +5 a +15.
* Riduci la luminanza per determinati colori (opzionale): Se il tuo ritratto ha colori vibranti (ad esempio, rosso brillante nel rossetto), potresti ridurre leggermente la luminanza di quei colori per impedire che siano troppo prepotenti.
* Saturazione:
* Riduci la saturazione complessiva (opzionale): È possibile ridurre sottilmente la saturazione complessiva per migliorare la sensazione vintage/morbida. Prova un'impostazione da -5 a -10. Fai molta attenzione a non desaturare troppo, in quanto può rendere l'immagine senza vita.
* Regola la saturazione del tono della pelle: Attivare la saturazione di arancione e giallo per rendere i toni della pelle naturali e sani.
* Hue:
* Regola la tonalità del tono della pelle (sottile): Regola leggermente la tonalità di arancione e giallo per perfezionare il colore del tono della pelle. Una piccola regolazione in entrambe le direzioni può fare una grande differenza. Sperimenta e guarda cosa sembra meglio.
5. Pannello di dettaglio:
* Affilatura: Ridurre in modo significativo l'affilatura. Un ritratto morbido non dovrebbe essere eccessivamente affilato.
* Importo: Abbassare la quantità di affiliazione a circa 20-40.
* raggio: Mantenere il raggio basso, circa 0,5 - 0,8.
* Dettaglio: Ridurre il dispositivo di scorrimento dei dettagli per ammorbidire ulteriormente la consistenza. Prova 20-30.
* mascheramento: Aumenta il cursore di mascheramento. Questo protegge le aree con dettagli raffinati (come gli occhi) dall'essere ammorbiditi troppo. Prova un'impostazione intorno al 50-70.
* Riduzione del rumore:
* Riduzione del rumore della luminanza: Aumenta leggermente la riduzione del rumore della luminanza, soprattutto se noti il grano nella tua immagine. Inizia con un'impostazione di 5-15. Fai attenzione a non esagerare, poiché questo può rendere l'immagine sfocata e simile alla plastica.
* Riduzione del rumore del colore: Lascia questo nella sua impostazione predefinita a meno che non si veda un notevole rumore del colore.
6. Correzioni dell'obiettivo (opzionale):
* Vai al pannello di correzione dell'obiettivo.
* Abilita correzioni del profilo: Controllare la casella "Abilita correzioni del profilo" per correggere automaticamente la distorsione dell'obiettivo e la vignettatura. Questo può aiutare a migliorare la qualità complessiva dell'immagine. Se la tua lente non è riconosciuta, è possibile selezionare manualmente la marca e il modello.
* Rimuovere l'aberrazione cromatica: Controllare la casella "Rimuovi l'aberrazione cromatica" per correggere qualsiasi frange di colore.
7. Pannello di effetti:
* Vignetting post-crop (sottile):
* Importo: Aggiungi una vignetta molto sottile, spesso negativa (alleggerire gli angoli). Inizia con un valore da -5 a -15.
* Midpoint: Regola il dispositivo di scorrimento del punto medio per controllare le dimensioni e la forma della vignetta.
8. Pannello di calibrazione (avanzato):
* Questo è un passaggio opzionale e più avanzato.
* Tonalità e saturazione primaria rossa, verde e blu: Sperimenta lievi regolazioni alla tonalità e saturazione delle primarie rosse, verdi e blu per perfezionare il tono di colore generale dell'immagine. Modifiche sottili qui possono creare un aspetto unico. È qui che puoi aggiungere un aspetto più vintage o stilizzato.
9. Salva il preset:
* Fai clic sul pulsante "+" nel pannello preset sul lato sinistro di Lightroom.
* Dai al tuo preset un nome descrittivo (ad es. "Ritratto morbido", "Gentle Glow").
* Importante: Nella finestra di dialogo "Controlla tutto", assicurati di avere le seguenti impostazioni selezionate:
* Esposizione
* Contrasto
* Punti salienti
* Ombre
* Bianchi
* Neri
* Curva di tono
* Hsl / colore
* Affilatura
* Riduzione del rumore
* Correzioni delle lenti (se le hai usate)
* Effetti
* Calibrazione (se l'hai usata)
* Assicurati di * deselezionare * il bilanciamento del bianco e trasformare a meno che tu * specificamente * il tuo preset cambi ogni volta tali impostazioni. Il bilanciamento del bianco è spesso specifico per le condizioni di illuminazione di ogni foto.
* Fai clic su "Crea".
Suggerimenti e considerazioni:
* Processo iterativo: Creare un buon preset è un processo iterativo. Applicare il preimpostazione su diverse foto e perfezionare le impostazioni fino a raggiungere l'aspetto desiderato.
* La sottigliezza è la chiave: Evita di apportare modifiche estreme. Le piccole e incrementali cambiamenti sono di solito migliori per un aspetto morbido e naturale.
* Accuratezza del tono della pelle: Presta molta attenzione ai toni della pelle. L'obiettivo è creare un aspetto lusinghiero che non rende la pelle innaturale.
* L'illuminazione conta: L'efficacia del preset dipenderà dall'illuminazione originale della foto. Potrebbe essere necessario effettuare piccoli aggiustamenti all'esposizione o al bilanciamento del bianco dopo aver applicato il preimpostazione.
* Look diversi: Sperimenta diverse curve di tono e regolazioni del colore per creare diversi stili di ritratti morbidi. Puoi creare preset per un "ritratto morbido vintage", un "ritratto morbido luminoso e arioso", ecc.
* Personalizzazione: Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni e trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e i tipi di foto che scatti in genere.
Seguendo questi passaggi, puoi creare un versatile preimpostazione "morbida" in Lightroom 4 che ti aiuterà a ottenere un aspetto bello e lusinghiero per la tua fotografia di ritratto. Ricorda di sperimentare e perfezionare le impostazioni per adattarsi alle preferenze individuali e alle caratteristiche specifiche di ogni immagine. Buona fortuna!