i. Comprensione dell'obiettivo e degli elementi di un effetto grunge
Prima di immergersi in aggiustamenti, è fondamentale capire cosa compone un'estetica "grunge". Gli elementi chiave includono:
* Texture: Aggiunta di imperfezioni di superficie visibili, grano e imperfezioni.
* Contrasto: Spesso un contrasto più elevato con un focus su scure e mezzoni.
* Colore: Può variare da desaturato e silenzioso a vibrante con tonalità spostate, a seconda dello stile desiderato. Include spesso tavolozze di colori anziane o vintage.
* nitidezza (o mancanza di esso): Spesso ammorbidita o strategicamente sfocata per enfatizzare la trama o una sensazione vintage.
* Toni scuri: Il grunge enfatizza spesso aree e ombre più scure.
* Imperfezione: L'opposto di incontaminati. Abbracciare difetti e irregolarità.
ii. Passaggi di regolazione Lightroom
Questo è un flusso di lavoro generale. Dovrai regolare i parametri in base alla tua immagine specifica.
1. Regolazioni del pannello di base:
* Esposizione: Regola a tuo piacimento. Spesso, una leggera sottoesposizione può migliorare la sensazione sgangherata.
* Contrasto: Aumenta per un aspetto più drammatico. Sperimentare con un contrasto relativamente elevato.
* Highlights: Riduci leggermente per recuperare i dettagli in aree luminose se necessario. Non schiacciarli completamente a meno che non sia l'intento artistico.
* ombre: Sperimenta il sollevamento leggermente delle ombre per rivelare i dettagli nelle aree più scure. In alternativa, schiacciarli ulteriormente può creare un aspetto più lunatico.
* Bianchi: Diminuire leggermente per prevenire le aree colpite.
* Blacks: Diminuire significativamente per approfondire i toni scuri. Questo è cruciale per l'effetto grunge.
* Texture: Aumenta per enfatizzare i dettagli di superficie e far emergere la consistenza esistente. Fai attenzione a non esagerare, poiché può sembrare artificiale.
* Clarity: Sperimentare con l'aumentare o la diminuzione. L'aumento può aggiungere nitidezza e grinta, mentre una riduzione può ammorbidire l'immagine e creare un'atmosfera più sognante e vintage. Spesso l'aumento è più appropriato per un look da grunge tradizionale.
* Vibrance/saturazione: Regola in base alla tua preferenza. La desaturazione leggermente funziona bene per un aspetto silenzioso e invecchiato. In alternativa, la saturazione urgente e le tonalità mutevoli possono ottenere un effetto grunge più colorato "di lavaggio acido".
2. Regolazioni della curva del tono:
* Curva punti: La curva del tono è essenziale per creare una sensazione di grunge distinta. Sperimentare con diverse forme curve. Ecco alcuni approcci comuni:
* S-Curve (modificato): Una tradizionale curva a S aumenta il contrasto. Per Grunge, prova una curva a S più delicata o una versione modificata in cui si approfondisce ulteriormente i neri e si appiattiscono leggermente i punti salienti.
* Effetto opaco: Sollevare leggermente il punto in basso a sinistra (neri) verso l'alto. Questo crea un aspetto sbiadito e opaco.
* Contrasto drammatico: Una curva a S più ripida o persino una curva a S invertita (rara, ma possibile) può essere utilizzata per risultati altamente stilizzati.
* Regolazioni specifiche del canale (rosso, verde, blu): Introduci getti a colori. Ad esempio, abbassare il blu nei punti salienti e sollevarlo nell'ombra può dare un aspetto vintage o trasformato in modo incrociato. Sperimenta con lievi turni in ciascun canale.
3. Pannello HSL/Color:
* Hue: Surti sottili nella tonalità possono creare interessanti effetti di colore. Ad esempio, spostando i rossi verso l'arancione o il blues verso il ciano.
* Saturazione: Attivare la saturazione dei singoli colori. Potresti voler desaturare determinati colori che sembrano troppo vibranti.
* Luminance: Regola la luminosità dei singoli colori. I gialli e le verdure oscurati possono aggiungere un tocco più griglia.
4. Pannello di dettaglio:
* Affilatura: Di solito, si desidera * ridurre * l'affilatura per un effetto grunge, specialmente se si aggiunge grano. L'eccessiva nitidezza può sembrare troppo pulita. Tuttavia, l'affilatura mirata con il cursore di mascheramento può aiutare a ottenere dettagli specifici mantenendo bassa la nitidezza generale.
* Riduzione del rumore: * Lascialo via o usa con parsimonia* all'inizio. L'aggiunta di grano introdurrà rumore, che fa parte dell'estetica del grunge. Se il rumore è * troppo * distratto, applica una riduzione del rumore minima, ma fai attenzione a non ammorbidire troppo l'immagine. La riduzione del rumore del colore è spesso più importante della riduzione del rumore della luminanza.
* Grain: Qui è dove accade la magia! Sperimenta la quantità, le dimensioni e i cursori di rugosità per aggiungere un effetto di grano realistico. Inizia con una quantità moderata e regola i tuoi gusti. Le impostazioni di dimensioni e rugosità più elevate creerà una trama più pronunciata e grintosa.
5. Pannello di effetti:
* Vignetting: Aggiungi una leggera vignetta negativa per scurire i bordi dell'immagine e attirare la messa a fuoco sul soggetto. Regola la quantità, il punto medio, la rotondità e i cursori di piume per controllare l'aspetto della vignetta.
* Dehaze: Usa con parsimonia. Dehaze può aggiungere un effetto surreale o atmosferico, ma troppo può rendere l'immagine artificiale. Un leggero dehaze negativo può aggiungere una foschia sottile.
6. Correzioni dell'obiettivo (profilo e manuale):
* Abilita correzioni del profilo: Corretta distorsione delle lenti e aberrazione cromatica. Mentre Grunge riguarda l'imperfezione, non vuoi * ovvie * difetti ottici a meno che non sia una scelta deliberata.
* Correzioni manuali: Regolare manualmente i cursori di distorsione e sbloccare per la messa a punto.
iii. Tecniche e considerazioni aggiuntive:
* Overlays (Photoshop consigliato): Per aggiungere autentiche trame grunge, importare sovrapposizioni di trama in Photoshop e fonderle con il tuo ritratto usando modalità di miscelazione come Multiply, Overlay o Soft Light. Regola l'opacità per l'effetto desiderato. Le trame comuni includono polvere, graffi, cemento, carta e ruggine. Questa è spesso * la * chiave per un effetto grunge davvero buono.
* Brush (Lightroom o Photoshop): Usa i pennelli di regolazione per applicare selettivamente gli effetti su aree specifiche dell'immagine. Ad esempio, puoi oscurare gli occhi, aggiungere contrasto con il viso del soggetto o aggiungere selettivamente la trama a determinate aree.
* Preset: Cerca i preset Lightroom a tema grunge online o crea il tuo dopo aver perfezionato un look che ti piace.
* sperimentazione: Il grunge è uno stile altamente soggettivo. Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni e combinazioni per ottenere l'aspetto che stai cercando. Non esiste un singolo modo "corretto" per creare un effetto grunge.
* Oggetto: Gli effetti del grunge spesso funzionano meglio con i ritratti che hanno un certo umore o carattere. Pensa all'espressione, ai vestiti e all'ambiente del soggetto.
* sottigliezza: Evita di esagerare. Un sottile effetto grunge può avere più impatto di uno fortemente elaborato. L'obiettivo è migliorare l'immagine, non sopraffare.
Esempio di flusso di lavoro con valori specifici (avvio e regolazione):
1. Pannello di base:
* Esposizione:-0.3
* Contrasto:+40
* Punti salienti:-20
* Ombre:+10
* Bianchi:-10
* Blacks:-50
* Texture:+25
* Chiarezza:+15
* Vibrance:-10
* Saturazione:-5
2. Curva di tono: (S -Curve - Regola per il gusto)
* Sollevare leggermente il punto inferiore per un effetto opaco se lo si desidera.
3. HSL/COLORE: (Solo sottili modifiche)
* Tonalità arancione:+5
* Saturazione gialla:-10
4. Dettaglio:
* Importo di affilatura:0-30 (mascherato in alto, come 70-80)
* Riduzione del rumore:solo se necessario e con parsimonia.
* Grano:
* Importo:30
* Dimensione:35
* Rughess:60
5. Effetti:
* Vignette:-15 (regola il punto medio e la piuma)
6. Correzioni dell'obiettivo:
* Abilita le correzioni del profilo
TakeAways chiave:
* Il grunge riguarda l'imperfezione e la consistenza.
* La curva del tono e i cursori del grano sono i tuoi migliori amici.
* Sperimenta per trovare uno stile adatto alla tua visione.
* Prendi in considerazione l'uso di Photoshop per l'aggiunta di sovrapposizioni di trama per i risultati più realistici.
* Non aver paura di infrangere le "regole" della fotografia tradizionale. Divertiti e crea qualcosa di unico!