Modifica colpi di testa aziendale in Lightroom:una guida completa
La modifica dei colpi di testa aziendale in Lightroom richiede un equilibrio tra naturalezza e polacco. L'obiettivo è presentare un'immagine professionale, disponibile e lusinghiera mantenendo l'autenticità. Ecco una ripartizione del processo:
i. Comprensione dei fondamentali
* Shoot Well è la chiave: Migliore è l'immagine originale, meno editing di cui hai bisogno. Concentrati sull'illuminazione, la composizione e la posa adeguate durante le riprese in sé.
* Coerenza: Mantenere uno sguardo coerente su tutti i colpi alla testa per un'immagine di marchio unificata. Ciò significa utilizzare impostazioni e tecniche di modifica simili.
* sottigliezza: Evita l'editing eccessivamente aggressivo che rende il soggetto innaturale o eccessivamente "perfetto".
* Preferenze del cliente: Comunicare con il cliente sulle loro preferenze per lo stile di editing (naturale vs. lucido).
ii. Flusso di lavoro Lightroom:passo-passo
1. Importazione e organizzazione:
* Importa: Importa le tue immagini in Lightroom usando una struttura di cartelle descrittiva (ad esempio, `clientname_headhots_date`).
* Culling: Seleziona le migliori immagini utilizzando il modulo libreria (flag, stelle o etichette dei colori). Scartare colpi sfocati, scarsamente illuminati o poco lusinghieri.
* Collezioni: Crea collezioni per organizzare colpi alla testa per individuo o progetto.
2. Sviluppa il modulo - Regolazioni di base:
* Correzioni del profilo: Abilita "Rimuovere l'aberrazione cromatica" e "abilitare le correzioni del profilo" nel pannello delle correzioni delle lenti. Questo corregge la distorsione delle lenti e la frange a colori.
* White Balance: Regola il bilanciamento del bianco per ottenere tonalità accurate della pelle. Utilizzare lo "strumento per occhielli" per campionare un'area grigio neutra (come una camicia bianca o uno sfondo, se disponibile). Regola i cursori "temp" e "tinta" se necessario.
* Esposizione: Corretta luminosità complessiva. Punta a un'immagine ben esposta in cui i dettagli sono visibili sia in luci e ombre. Usa il cursore "esposizione" per le regolazioni globali e le "luci", "ombre", "bianchi" e "neri" cursori per un controllo più mirato.
* Contrasto: Aggiungere o ridurre il contrasto per migliorare la gamma dinamica dell'immagine. Fai attenzione a non esagerare, poiché troppo contrasto può rendere l'immagine dura.
* Presenza:
* Clarity: Aggiunge definizione e nitidezza. Usa con parsimonia, poiché troppo può accentuare le rughe e le imperfezioni della pelle. Un valore da +5 a +15 è spesso sufficiente.
* Dehaze: Riduce la foschia e aggiunge chiarezza. Usa con cautela, poiché a volte può rendere la pelle troppo secca o artificiale.
* Vibrance: Aumenta l'intensità dei colori tenui senza influire sui colori già saturi. Generalmente preferito sulla "saturazione" per un aspetto più naturale. Una spinta sottile può migliorare i toni della pelle.
* Saturazione: Controlla l'intensità complessiva di tutti i colori. Usa con parsimonia, poiché la saturazione eccessiva può sembrare innaturale.
3. Curva di tono:
* Sottili regolazioni: La curva di tono consente di mettere a punto il contrasto e la luminosità.
* S-Curve: Una sottile curva a S aggiunge contrasto e profondità. Evita curve estreme, in quanto possono creare risultati innaturali.
* Curva punti: Per un controllo più avanzato, utilizzare la curva dei punti per colpire intervalli tonali specifici.
4. Pannello HSL/colore:
* Tone della pelle: Regola la "tonalità", "saturazione" e "luminanza" di rossi, arance e gialli per perfezionare i toni della pelle.
* Hue: Correggere le lievi corsi di colore (ad es. Pelle rossastra o giallastra).
* Saturazione: Controlla l'intensità dei toni della pelle.
* Luminance: Rimuovere i toni della pelle o scuri. Spesso usato per ammorbidire la pelle e ridurre le imperfezioni.
* Colore di sfondo: Se lo sfondo è distratto, regola la tonalità, la saturazione e la luminanza per renderlo meno importante.
5. Pannello di dettaglio:affilatura e riduzione del rumore:
* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli e renderla più nitida.
* Importo: Controlla la quantità complessiva di affilatura. Inizia con un valore basso (circa 40-60) e aumenta gradualmente.
* raggio: Determina le dimensioni dell'area che è affilata. Mantienilo basso (circa 0,8-1,2) per evitare aloni.
* Dettaglio: Controlla la quantità di affilatura applicata a dettagli fini.
* mascheramento: Protegge le aree come la pelle dall'eccesso di raspazio. Tenere il tasto Alt/Option mentre trascini il cursore per vedere l'effetto di mascheramento.
* Riduzione del rumore: Ridurre il rumore nell'immagine, specialmente nelle ombre.
* Luminance: Riduce il rumore della luminanza (grano).
* Colore: Riduce il rumore del colore (macchioline).
6. Regolazioni locali (opzionale):
* Rilevazione: Utilizzare il pennello di regolazione per modificare selettivamente aree specifiche.
* Levigatura della pelle: Usa un pennello con "chiarezza" negativa "nitidezza" e una "consistenza" leggermente ridotta per lisce di delicatamente la pelle. Evita il blu, il che può sembrare innaturale. Piume i bordi del pennello per una miscela senza soluzione di continuità.
* Miglioramento degli occhi: Usa un pennello con "esposizione" leggermente aumentata, "contrasto" e "chiarezza" per far apparire gli occhi più luminosi e più nitidi.
* Dodging and Burning: Usa il pennello per alleggerire sottilmente le aree (Dodge) o Darken (Burn) per migliorare le caratteristiche del viso o ridurre le distrazioni.
* Filtro graduato: Utilizzare il filtro graduato per scurire o alleggerire le aree specifiche dello sfondo.
* Filtro radiale: Usa il filtro radiale per attirare l'attenzione sul soggetto oscurando l'area circostante o illuminando il viso del soggetto.
7. Rimozione spot:
* Rimuovere le imperfezioni: Utilizzare lo strumento di rimozione dei punti per rimuovere imperfezioni temporanee, peli randagi e altre imperfezioni minori. Scegli la modalità "guarigione" per i risultati dall'aspetto naturale.
8. Vignetting:
* Vignetta sottile: Aggiungi una sottile vignetta (oscurando i bordi dell'immagine) per attirare l'attenzione sul soggetto. Utilizzare il pannello Effetti e regolare la "quantità", "punto medio" e "rotondità".
9. Calibrazione (opzionale):
* Gestione del colore: Prendi in considerazione la calibrazione del monitor per una rappresentazione del colore accurata. Ciò garantisce che le tue modifiche siano coerenti su diversi dispositivi.
* Regolazioni del profilo: Il pannello di calibrazione consente di mettere a punto la risposta a colori del profilo della fotocamera. Ciò può essere utile per ottenere tonalità della pelle coerenti attraverso diverse telecamere.
10. Preset e sincronizzazione:
* Preset: Creare o utilizzare preset pre-fatti per accelerare il processo di modifica e mantenere la coerenza.
* Sincronizzazione: Sincronizzi Impostazioni su più immagini per applicare le stesse regolazioni a foto simili.
11. Export:
* Formato file: Esporta come JPEG per l'uso del web o TIFF per la stampa.
* Spazio colore: Utilizzare SRGB per Web e Adobe RGB (1998) per la stampa.
* Risoluzione: 300 dpi per stampa, 72 dpi per Web.
* filigrana (opzionale): Aggiungi una filigrana per proteggere il tuo lavoro.
* Ridimensiona: Ridimensiona l'immagine alle dimensioni desiderate per l'uso previsto.
iii. Considerazioni chiave per i colpi alla testa aziendale:
* Look naturale: Cerca un aspetto naturale e autentico. Evita la pelle troppo elaborata o "plastica".
* sbiancamento dei denti: Sbiancare i denti sottilmente. I denti eccessivamente bianchi possono sembrare innaturali. Utilizzare il pennello di regolazione con un leggero aumento dell'esposizione e un tocco di riduzione della saturazione.
* Luminoso degli occhi: Rimuovere gli occhi per rendere il soggetto più coinvolto.
* Abbigliamento: Presta attenzione alle rughe e alle imperfezioni nei vestiti. Utilizzare lo strumento di rimozione del pennello o spot di regolazione per ridurre al minimo le distrazioni.
* Sfondo: Assicurarsi che lo sfondo sia pulito e professionale. Prendi in considerazione l'uso di uno sfondo sfocato per attirare l'attenzione sul soggetto.
* Branding: Garantire che lo stile di editing si allinei con il marchio generale dell'azienda.
IV. Suggerimenti per l'editing coerente:
* Spara in Raw: Le riprese in RAW forniscono la massima flessibilità nel post-elaborazione.
* Usa la stessa configurazione dell'illuminazione: Mantenere una configurazione di illuminazione coerente per tutti i colpi alla testa.
* Crea un preimpostazione: Crea un preimpostazione di Lightroom con le regolazioni di base e applicalo a tutte le immagini.
* Usa le immagini di riferimento: Utilizzare un'immagine di riferimento come guida per garantire la coerenza nel colore e nel tono.
* Rivedere e calibrare regolarmente: Esamina periodicamente il tuo stile di editing e calibra il monitor per garantire l'accuratezza.
v. Evitare errori comuni:
* Over Sharpening: Causa aloni e rende la pelle dura.
* Ever-lumining: Si traduce in una pelle "di plastica" innaturale.
* Toni di pelle non realistici: Può rendere il soggetto malsano o innaturale.
* Troppo contrasto: Crea ombre e luci dure.
* Ignorare le distrazioni di sfondo: Può sminuire il soggetto.
* Modifica incoerente: Crea uno sguardo sconnesso su diversi colpi alla testa.
Seguendo questi passaggi e prestando attenzione ai dettagli, è possibile modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom che sono professionali, lusinghieri e coerenti con il marchio dell'azienda. Ricorda di dare la priorità alla naturalezza ed evitare l'editing eccessivamente aggressivo. Buona fortuna!