i. Prima di iniziare:
* Scegli il ritratto giusto: Non tutti i ritratti si adattano a un effetto grunge. I ritratti con espressioni forti, trame nell'abbigliamento e sfondi interessanti funzionano meglio. Pensa alla storia che vuoi raccontare con l'immagine.
* Regolazioni di base: Fai prima correzioni di base al tuo ritratto. Regola l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e le luci/ombre prima di immergersi negli effetti del grunge.
ii. Regolazioni Lightroom per grunge:
Ecco una rottura delle regolazioni e come usarli, attraversando i pannelli principali. Probabilmente dovrai sperimentare per trovare le impostazioni esatte che funzionano per * la tua * immagine.
1. Pannello di base:
* Esposizione: Potresti voler * leggermente * sottovalutare l'immagine per migliorare l'umore. Sperimenta con il portare il cursore di esposizione un po 'a sinistra.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per mettere in evidenza i dettagli e creare un aspetto più drammatico. Non esagerare, poiché troppo contrasto può sembrare duro.
* Highlights: Riduci i punti salienti per recuperare i dettagli in aree luminose e creare un tono più uniforme.
* ombre: Aumenta le ombre per rivelare i dettagli nelle aree più scure. Questo può aiutare a evitare che l'immagine diventi troppo fangosa.
* Bianchi: Riduci leggermente i bianchi per evitare il ritaglio e trattenere i dettagli.
* Blacks: Riduci leggermente i neri per aggiungere profondità e ricchezza ai toni più scuri.
* Texture: Aumenta il cursore della trama per migliorare i dettagli fini e far emergere le trame di superficie. Questo è un elemento chiave per il grunge.
* Clarity: Usa attentamente il cursore di chiarezza. Un piccolo aumento può migliorare i dettagli, ma troppo può sembrare artificiale. Sperimentare. Potresti anche provare * diminuire leggermente * chiarezza per una sensazione più onirica e vecchia.
* Vibrance/saturazione: Probabilmente vorrai * diminuire * questi. Il grunge si basa spesso su colori tenui. Sperimenta per trovare il giusto livello di desaturazione. Prova una vibrazione leggermente diminuita più della saturazione.
2. Pannello della curva di tono:
* Curva punti (consigliata): La curva dei punti offre un maggiore controllo. Crea una curva "S" per aumentare il contrasto. Tuttavia, una curva a S * molto * sottile è spesso migliore di una forte. Per un classico look da grunge, prova leggermente a sollevare il punto nero (il basso a sinistra della curva) per dare all'immagine un aspetto leggermente sbiadito e opaco. Questo è spesso chiamato effetto "neri sollevati".
* Curve di regione (curva parametrica): I punti salienti, le luci, i scure e le ombre qui possono essere utili per mettere a punto la curva del tono. Regolarli per influenzare selettivamente intervalli tonali specifici.
3. Pannello HSL/Color:
* tonalità, saturazione, luminanza: Qui è dove puoi perfezionare la tavolozza dei colori. Per un effetto grunge:
* Hue: Surti sottili nella tonalità possono aggiungere a una sensazione vintage.
* Saturazione: Ridurre la saturazione di colori specifici troppo vibranti. Presta attenzione a verdure, blu e rossi.
* Luminance: Regola la luminosità dei singoli colori. Blu e verdure oscurati possono contribuire a un'atmosfera lunatica.
4. Pannello di classificazione a colori (precedentemente diviso):
* Highlights: Aggiungi un sottile fuso di colori ai punti salienti. Prova un colore caldo come giallo o arancione. Abbassare considerevolmente la saturazione (circa 5-15). Regola il cursore del bilanciamento verso le luci o le ombre per controllare quale gamma tonale è più colpita.
* ombre: Aggiungi un colore di colore complementare alle ombre. Prova un colore fresco come il blu o il viola. Ancora una volta, abbassare significativamente la saturazione.
5. Pannello di dettaglio:
* Affilatura: Aumentare leggermente la quantità di affiliazione per migliorare i dettagli. Presta attenzione al cursore di mascheramento per evitare aree rumorose eccessivamente. Tenere premuto il tasto Alt/Option mentre si trascina il cursore di mascheramento per vedere le aree che verranno affilate.
* Riduzione del rumore: Aumentare la riduzione del rumore (luminanza) per levigare il grano e il rumore. Troppo renderà l'immagine morbida, quindi usalo con parsimonia.
* Riduzione del rumore del colore: Aumenta la riduzione del rumore del colore per eliminare artefatti a colori indesiderati.
6. Pannello di effetti:
* Grain: Aggiungi grano per simulare l'aspetto del film. Sperimenta la quantità, le dimensioni e i cursori di rugosità per ottenere l'effetto desiderato. Questo è un cruciale Elemento dell'aspetto del grunge. Inizia con una quantità moderata e adattati a piacere.
* Vignette: Aggiungi una vignetta (oscurando i bordi) per attirare l'attenzione sul soggetto e creare un aspetto più mirato. Puoi scegliere tra priorità evidenziata, priorità del colore o sovrapposizione di vernice. Sperimenta per vedere quale funziona meglio. I valori negativi oscurano i bordi; I valori positivi li illuminano. Inizia con un leggero valore negativo per un classico look grunge.
7. Pannello di calibrazione (opzionale):
* Questo pannello ti consente di perfezionare l'equilibrio del colore dell'immagine. Sperimenta con i cursori primari rossi, verdi e blu per aggiungere sottili corsi di colore o squilibri di colore corretti.
iii. Regolazioni locali (opzionale):
* Rilerazione, filtro graduato, filtro radiale: Questi strumenti consentono di apportare regolazioni selettive a aree specifiche dell'immagine. Per esempio:
* Utilizzare il pennello di regolazione per scurire aree specifiche, aggiungere la trama o affinare i dettagli.
* Usa il filtro graduato per scurire il cielo o aggiungere una vignetta nella parte superiore dell'immagine.
* Utilizzare il filtro radiale per evidenziare il soggetto o oscurare lo sfondo.
IV. Suggerimenti e considerazioni generali:
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse impostazioni e combinazioni. Il modo migliore per imparare è sperimentare.
* sottigliezza: Grunge non deve essere esagerato. A volte, le regolazioni sottili sono più efficaci dei cambiamenti drastici.
* Preset: Cerca o crea i tuoi preset grunge per accelerare il flusso di lavoro. Ricorda di personalizzare il preimpostazione in base a ogni singola immagine.
* prima e dopo: Usa le viste prima e dopo in Lightroom per confrontare le tue regolazioni e vedere fino a che punto sei arrivato. (Colpisci il tasto "\").
* Formato file: Le riprese in formato grezzo ti dà la massima flessibilità quando si apportano regolazioni in Lightroom.
* Monitora la calibrazione: Assicurati che il monitor sia calibrato per visualizzare accuratamente colori e toni.
* Considera la storia: Pensa all'umore e alla storia che stai cercando di trasmettere con l'immagine. L'effetto grunge dovrebbe migliorare la narrazione, non ne detrarre.
* Texture di overlay: È possibile migliorare ulteriormente l'effetto grunge sovrapponendo le trame in Photoshop (o altri software di fotoritocco) dopo la modifica in Lightroom. Questo può includere cose come cemento, carta o graffi.
v. Esempio di flusso di lavoro (condensato):
1. Regolazioni di base: Esposizione, contrasto, luci, ombre, bianchi, neri.
2. Texture &Clarity: Aumenta la trama, regola la chiarezza.
3. Colore: Ridurre la vibrazione/saturazione, regolare HSL per colori specifici.
4. Curva di tono: Sump-Curve sottile, sollevare leggermente i neri.
5. Classificazione del colore: Casti di colori sottili in luci e ombre.
6. Dettaglio: Affilatura, riduzione del rumore.
7. Effetti: Aggiungi grano, vignetta.
8. Regolazioni locali: Spazzola/filtro per aree mirate.
Seguendo questi passaggi e sperimentando i vari regolazioni, è possibile creare splendidi ritratti grunge in Lightroom che catturano un'estetica unica e avvincente. Ricorda che la pratica rende perfetti, quindi non aver paura di sperimentare e perfezionare la tua tecnica. Buona fortuna!