REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> Montaggio video >> Adobe Lightroom

Come usare un piccolo softbox con i tuoi ritratti di trasformazione flash

L'uso di un piccolo softbox con il tuo flash può migliorare drasticamente i tuoi ritratti ammorbidendo la luce dura e creando un aspetto più piacevole e professionale. Ecco una rottura di come usarne uno in modo efficace:

1. Comprensione delle basi

* Cosa fa un softbox: Un softbox diffonde la luce dal flash, creando una sorgente di luce più grande e più morbida. Ciò riduce ombre, luci e imperfezioni della pelle aspre. Più grande è il softbox rispetto al soggetto, più morbida sarà la luce.

* Vantaggi Small Softbox:

* Portabilità: Facile da trasportare e installare, rendendoli fantastici per le riprese in locazione.

* Accessibilità: Generalmente meno costoso dei softbox più grandi.

* Adatto per spazi stretti: Si adattano bene a studi o case più piccoli.

* Svantaggi di piccoli softbox:

* Fonte di luce più piccola: Produce una luce leggermente più dura dei softbox più grandi. Le ombre sono ancora più morbide del flash nudo, ma non così piumati come con una fonte più ampia.

* Luce avvolgente meno: La luce non avvolge tanto il soggetto, portando potenzialmente a meno illuminazione.

2. Attrezzatura necessaria

* flash (speedlight/speedlite): La sorgente luminosa per il tuo softbox. La misurazione TTL (attraverso l'obiettivo) è utile ma non essenziale.

* Small Softbox: Scegli una dimensione adatta alle tue esigenze. Le dimensioni comuni sono da 12 "x16" a 24 "x24". Prendi in considerazione un softbox pieghevole per un trasporto più semplice. Bowens montare Speedring Se il flash è separato da softbox.

* Flash Stand: Per tenere il tuo flash e softbox.

* Montaggio di scarpe girevole/freddo: Collega il tuo flash allo stand e ti consente di angolare il flash. Alcuni softbox hanno questo montaggio incorporato. Bowens.

* Facoltativo:radiocchiere/remoto: Se vuoi attivare la tua flash off-camera. Flash flash incorporato/flash pop-up funzionerà anche.

* Opzionale:metro di luce: Per una misurazione della luce precisa (utile per le impostazioni del flash manuale).

3. Setup e posizionamento

* montare il flash: Attacca il flash al supporto per scarpe girate/fredde.

* Allega softbox: Assicurare il softbox al flash, assicurando che sia saldamente connesso.

* montare per stare: Collegare il supporto per la scarpa fredda al supporto della luce.

* Power on: Accendi il flash e la fotocamera.

* Posizionamento della luce: Questo è cruciale! Ecco alcune posizioni comuni:

* Angolo di 45 gradi: Posizionare i 45 gradi Softbox sul lato e leggermente davanti al soggetto. Questo crea ombre lusinghiere che aggiungono dimensioni.

* illuminazione a farfalla: Posiziona il softbox direttamente davanti e leggermente sopra la faccia del soggetto. Questo crea una piccola ombra a forma di farfalla sotto il naso.

* illuminazione Rembrandt: Posiziona il softbox su un lato del soggetto in modo che un triangolo di luce appaia sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa.

* Distanza: Più si avvicina il softbox al soggetto, più morbida è la luce. Sperimenta con diverse distanze per trovare ciò che sembra meglio. Come regola generale, inizia con il softbox a circa 3-5 piedi di distanza dal soggetto.

* Altezza: Regola l'altezza del supporto per controllare l'angolo della luce. Leggermente al di sopra del livello degli occhi è spesso un buon punto di partenza.

* Angolo: Inclina il softbox leggermente verso il basso verso il viso del soggetto.

4. Impostazioni della fotocamera e del flash

* Modalità fotocamera:

* Manuale (M): Fornisce il massimo controllo sull'esposizione. Raccomandato per risultati coerenti.

* Priorità di apertura (AV/A): Ti consente di controllare la profondità di campo mentre la fotocamera gestisce la velocità dell'otturatore.

* Apertura: Scegli un'apertura in base alla profondità di campo desiderata. Aperture più grandi (ad es. F/2.8, f/4) Creare profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo. Le aperture più piccole (ad es. F/8, f/11) creano una maggiore profondità di campo, mantenendo più l'immagine a fuoco.

* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (di solito circa 1/22 ° o 1/250 ° di secondo). Andare più veloce si tradurrà in barre nere nella tua immagine.

* Iso: Inizia con il più basso ISO possibile (ad esempio, ISO 100) per ridurre al minimo il rumore. Aumentare se necessario per un'esposizione adeguata.

* Modalità flash:

* ttl (attraverso l'obiettivo): Il flash regola automaticamente la sua potenza in base alla luce che legge attraverso l'obiettivo. Più facile da usare inizialmente, ma può essere incompatibile in determinate situazioni.

* Manuale (M): Controlli la potenza flash. Più coerente e prevedibile, ma richiede più pratica. Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/64) e aumenta se necessario.

* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco su "Flash" o "personalizzato" per garantire colori accurati. Regolare nel post-elaborazione se necessario.

5. Prendendo il tiro e regolare

* Fai un colpo di prova: Rivedi l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera. Presta attenzione a:

* Esposizione: L'immagine è troppo luminosa o troppo scura? Regola di conseguenza l'apertura, l'ISO o il flash.

* ombre: Le ombre sono troppo dure? Sposta il softbox più vicino o più lontano o regola l'angolo.

* Highlights: Ci sono punti salienti colpiti? Ridurre la potenza del flash, aumentare la distanza tra il flash e il soggetto o angolare la box soft in modo diverso.

* Sfondo: Lo sfondo è troppo distratto? Prendi in considerazione l'utilizzo di uno sfondo diverso o la regolazione dell'apertura per sfuggirlo di più.

* Raffina le tue impostazioni: Fai piccoli regolazioni e fai più colpi di prova fino a raggiungere l'aspetto desiderato.

* Comunicazione con soggetto: Assicurati che il soggetto sia comodo e dai loro una direzione chiara.

* post-elaborazione: Puoi perfezionare ulteriormente le tue immagini in software di post-elaborazione come Adobe Lightroom o Photoshop. Regolare l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e rimuovere eventuali imperfezioni o distrazioni.

Suggerimenti per migliori ritratti con un piccolo softbox

* Feathing the Light: Invece di puntare il softbox direttamente sul soggetto, angola leggermente sul lato in modo che il bordo della luce li colpisca. Ciò può ammorbidire ulteriormente la luce e ridurre le ombre aspre.

* Usa un riflettore: Un riflettore posizionato sul lato opposto del softbox può rimbalzare la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e creando un'illuminazione più uniforme. I riflettori bianchi, argento o oro possono creare effetti diversi.

* sperimenta con gli angoli: Non aver paura di provare diversi angoli e posizioni. Potresti scoprire uno stile di illuminazione unico che funziona bene per te.

* Considerazioni sullo sfondo: Lo sfondo può svolgere un ruolo significativo nei tuoi ritratti. Scegli uno sfondo che integri il soggetto e non si distrae da loro. Uno sfondo semplice e neutro è spesso la scelta migliore.

* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nell'uso di un piccolo softbox e nella creazione di bellissimi ritratti. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te.

* Considera la luce ambientale: Non ignorare completamente la luce ambientale. Puoi usarlo a tuo vantaggio per aggiungere umore o riempire le ombre. Regola la tua potenza flash per bilanciarla con la luce ambientale.

* Concentrati sugli occhi: Una forte attenzione agli occhi è essenziale per i ritratti avvincenti. Usa il sistema automatico della fotocamera o l'attenzione manuale per garantire che gli occhi siano affilati.

Seguendo questi passaggi e suggerimenti, è possibile utilizzare un piccolo softbox per trasformare i tuoi ritratti da ordinari a straordinari. Ricorda di sperimentare, divertirti e continuare a praticare!

  1. Come creare bianco e nero ad alto contrasto in Adobe Photoshop Lightroom 2

  2. Suggerimenti di base per il flusso di lavoro di post-elaborazione del ritratto per aiutarti a risparmiare tempo e rimanere organizzato

  3. Una passeggiata di post produzione di Lightroom:Venezia

  4. Come creare un ritratto oscuro e lunatico in stile Rembrandt in Lightroom

  5. Come modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom

  6. Come creare i tuoi preset Lightroom (passo dopo passo)

  7. Come utilizzare l'arte dell'autoriflessione per realizzare foto migliori

  8. Come modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom

  9. Stanza con vista:come creare questo ritratto di blinda da finestra ovunque

  1. Come ritoccare un ritratto con il pennello di regolazione in Lightroom

  2. Come modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom

  3. Come creare un ritratto oscuro e lunatico in stile Rembrandt in Lightroom

  4. 5 suggerimenti Come creare uno studio di casa per ritratti drammatici

  5. Come fare in modo che Creative Lightroom sviluppino preset per i ritratti

  6. 5 suggerimenti Come creare uno studio di casa per ritratti drammatici

  7. Come creare un ritratto oscuro e lunatico in stile Rembrandt in Lightroom

  8. Adobe Password reimposta motivo di preoccupazione

  9. Recensione Loupedeck CT:questo potrebbe essere il miglior strumento di editing?

Adobe Lightroom