Come modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom
La modifica dei colpi di testa aziendale in Lightroom richiede un approccio equilibrato. Vuoi migliorare le caratteristiche e la presentazione del soggetto mantenendo un aspetto naturale e professionale. Ecco una guida passo-passo con considerazioni per raggiungere questo obiettivo:
1. Valutazione iniziale e importazione:
* Importa: Importa i tuoi colpi alla testa in Lightroom. Assicurati di importare i file di altissima qualità (Raw è meglio) per la massima flessibilità.
* Culling: Seleziona le immagini migliori. Considera nitidezza, composizione, espressione e impatto complessivo. Utilizzare le funzionalità di valutazione e segnalazione per organizzare le selezioni.
2. Regolazioni globali (pannello di base):
* Correzione del profilo (pannello correzioni dell'obiettivo): Abilita "Rimuovi l'aberrazione cromatica" e "Abilita le correzioni del profilo". Ciò corregge le distorsioni delle lenti specifiche per l'obiettivo utilizzato per lo scatto, con conseguenti immagini più nitide e più naturali. Scegli il profilo dell'obiettivo corretto se Lightroom non lo rileva automaticamente.
* White Balance:
* Strumento per gli occhi: Usa lo strumento per occhiali per fare clic su un'area grigia neutra nell'immagine (ad esempio, una parete grigia, una camicia bianca o il bianco dell'occhio). Questo può darti un buon punto di partenza.
* Sliders temperatura e tinta: Attivare la temperatura e le cursori di tinta per ottenere un tono della pelle neutro e piacevole. Evita di rendere la pelle troppo calda (arancione) o troppo fredda (blu).
* Esposizione: Regola l'esposizione per ottenere un'immagine ben illuminata senza luci o ombre. Punta a un'esposizione leggermente più luminosa, ma evita la sovraesposizione.
* Contrasto: Un leggero aumento del contrasto può aggiungere dimensione. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può esagerare le imperfezioni della pelle.
* Highlights &Shadows: Recupera i luci se vengono spazzati via e aprino ombre se sono troppo scure. Usa questi cursori per creare una gamma tonale bilanciata.
* Bianchi e neri: Regola questi cursori per impostare i punti bianchi e neri nell'immagine. Questo aiuta a massimizzare l'intervallo dinamico e creare un'immagine più efficace. Tenere premuto il tasto Alt/Opzione durante la regolazione per vedere il ritaglio.
* Clarity: Una piccola quantità di chiarezza (5-15) può aggiungere nitidezza e definizione. Troppo può rendere la pelle strutturata e innaturale.
* Vibrance e saturazione:
* Vibrance: Aumenta la vibrazione per aumentare la saturazione di colori meno saturi, rendendo l'immagine più vibrante senza saturi eccessiva delle tonalità della pelle. Questo è generalmente preferito sulla saturazione.
* Saturazione: Usa la saturazione con parsimonia. Evita di far sembrare la pelle eccessivamente arancione o falsa.
3. Regolazioni mirate (pennello di regolazione, filtro radiale, filtro graduato):
* Levigatura della pelle: Questa è la parte più delicata.
* Rilevazione: Usa il pennello di regolazione con queste impostazioni:
* Dimensione: Regola le dimensioni del pennello per abbinare l'area che stai modificando.
* Feather: Piuma alta per miscelazione liscia.
* Flusso e densità: Mantieni questi bassi (circa 20-30) per effetti sottili. Questo aiuta a costruire gradualmente l'effetto ed evitare un aspetto di plastica.
* Numpness: Ridurre significativamente la nitidezza (da -50 a -100).
* Clarity: Riduci leggermente la chiarezza (da -10 a -20). Questo aiuta a sfocare le imperfezioni.
* Riduzione del rumore: Un po 'di riduzione del rumore (5-10) può aiutare a levigare la pelle, ma essere estremamente cauti.
* Spazzola selettiva sulla pelle, evitando bordi, sopracciglia, ciglia, labbra e capelli. Concentrati su aree con imperfezioni, rughe o trama irregolare.
* Separazione di frequenza (avanzata - richiede Photoshop): Per risultati veramente professionali, considerare l'utilizzo della tecnica di separazione della frequenza in Photoshop per separare le informazioni sulla trama e sul colore. Ciò ti consente di lisciare la pelle senza perdere dettagli.
* Miglioramento degli occhi:
* Rilevazione:
* Esposizione: Aumentare leggermente l'esposizione per rendere gli occhi più luminosi e più coinvolgenti.
* Clarity: Un piccolo aumento della chiarezza può aggiungere nitidezza e scintillio.
* Saturazione/Vibrance: Una leggera spinta può migliorare il colore degli occhi. Fai attenzione a non rendere gli occhi innaturali.
* Miglioramento dell'iride (opzionale): Se il soggetto ha un colore degli occhi interessante, è possibile migliorarlo sottilmente usando l'opzione "colore" nel pennello di regolazione. Scegli un colore simile e spazzolalo leggermente sull'iride.
* sbiancamento dei denti:
* Rilevazione:
* Hue: Seleziona un colore leggermente più giallo (per contrastare qualsiasi blu o grigio).
* Saturazione: Desaturare leggermente per rimuovere eventuali forti toni gialli o grigi (da -10 a -20).
* Esposizione: Aumentare delicatamente l'esposizione se necessario (2-5).
* Spazzola con cura sui denti, evitando le gengive. Non mirare a denti bianchi accecanti. Un aspetto naturale e leggermente più luminoso è più professionale.
* Dodge and Burn (sottile):
* Usa i pennelli di regolazione per schivare sottilmente (alleggerisci le ombre (scuri) per migliorare le caratteristiche del soggetto e creare dimensione. Concentrati sulla definizione di zigomi, jawlines e sul ponte del naso.
* Regolazioni di sfondo:
* Filtro graduato o filtro radiale: Se lo sfondo è illuminato in modo irregolare, utilizzare un filtro graduato o radiale per uniformare i toni. Puoi anche oscurare leggermente o sfocare lo sfondo per attirare più attenzione sul soggetto.
4. Pannello di dettaglio (affilatura e riduzione del rumore):
* Affilatura:
* Importo: Inizia con una quantità bassa (20-40). Aumenta lentamente, osservando gli aloni attorno ai bordi.
* raggio: Mantenere il raggio piccolo (0,5-1,0). Un raggio più grande può creare artefatti indesiderati.
* Dettaglio: Regola il dispositivo di scorrimento dei dettagli per controllare la quantità di trama che viene affilata.
* mascheramento: Tenere premuto il tasto Alt/Opzione durante la regolazione del cursore di mascheramento. Ciò consente di affinare selettivamente le aree dell'immagine, come gli occhi e i capelli, evitando al contempo l'affilatura della pelle liscia.
* Riduzione del rumore:
* Riduzione del rumore della luminanza: Applicare solo la riduzione del rumore se necessario. Troppo può rendere l'immagine morbida e sfocata. Inizia con una quantità bassa (5-10) e aumenta lentamente.
* Riduzione del rumore del colore: Di solito, una piccola quantità di riduzione del rumore del colore (10-20) è sufficiente per rimuovere le macchie di colore nelle ombre.
5. Pannello HSL/Color:
* Regola tonalità, saturazione e luminanza di colori specifici: Questo può essere utilizzato per toni della pelle, colori di sfondo o colori di abbigliamento molto fine. Ad esempio, è possibile regolare leggermente la tonalità di arancione per rendere le tonalità della pelle più piacevoli. Usa con parsimonia.
6. Calibrazione (pannello di calibrazione della fotocamera):
* Profilo: Sperimenta diversi profili della fotocamera per vedere se migliorano il rendering complessivo del colore. Il profilo "Standard della fotocamera" è spesso un buon punto di partenza.
* Tinta ombra: Regola la tinta dell'ombra per perfezionare il colore delle ombre.
7. Impostazioni di esportazione:
* Formato file: JPEG è generalmente adatto per l'uso web. Tiff è il migliore per la stampa.
* Spazio colore: SRGB è consigliato per l'uso del web. Adobe RGB o Prophoto RGB può essere preferito per la stampa.
* Risoluzione: 300 dpi per stampa, 72 dpi per Web.
* Dimensione dell'immagine: Ridimensionare l'immagine alle dimensioni richieste.
* Affila per l'output: Scegli "schermata" per Web o "carta opaca" o "carta lucida" per la stampa.
* Metadati: Includere o escludere i metadati secondo necessità.
Considerazioni chiave per i colpi di testa aziendale:
* Coerenza: Se stai modificando più colpi di testa per la stessa azienda, cerca coerenza in termini di bilanciamento del bianco, esposizione e stile generale.
* Look naturale: L'obiettivo è migliorare l'aspetto del soggetto senza farli sembrare eccessivamente elaborati o artificiali.
* professionalità: Evita modifiche alla moda o troppo stilizzate. Il colpo alla testa dovrebbe proiettare un senso di competenza e accessibilità.
* Preferenze del cliente: Assicurati di comunicare con il cliente per comprendere le proprie preferenze e aspettative.
* Condizioni di illuminazione: Considera le condizioni di illuminazione originali quando si effettuano regolazioni. L'illuminazione dura può richiedere un recupero ombra più esteso e una riduzione dell'evidenziazione.
* Tone della pelle: Presta molta attenzione ai toni della pelle. Punta a una carnagione naturale e dall'aspetto sano. Evita di rendere la pelle troppo arancione, rossa o grigia.
Suggerimenti per evitare errori comuni:
* Skin eccessiva: Evita di rendere la pelle di plastica o sfocata. Mantieni un po 'di consistenza per un aspetto naturale.
* Over Sharpening: Affilare troppo può creare aloni e accentuare le imperfezioni.
* Colori innaturali: Evita eccessivamente satura o modificare la tonalità dei colori in un modo che sembra innaturale.
* Troppo contrasto: Il contrasto eccessivo può creare ombre e luci difficili.
* Modifiche incoerenti: Assicurarsi che tutti i colpi alla testa in un set siano modificati in modo coerente.
Seguendo queste linee guida e prestando attenzione ai dettagli, è possibile creare colpi alla testa aziendale dall'aspetto professionale che migliorano l'aspetto del soggetto e proiettano un'immagine positiva per il tuo cliente. Ricorda di esercitarsi e sperimentare per sviluppare il tuo stile e le tue tecniche.