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Come fare in modo che Creative Lightroom sviluppino preset per i ritratti

Creare Lightroom Creative Lightroom Sviluppare preset per i ritratti è un modo divertente per sviluppare il tuo stile e accelerare il tuo flusso di lavoro. Ecco una rottura di come farlo, suddivisa in passi, con esempi e suggerimenti:

i. Comprendere le basi:

* Cos'è un preimpostazione Lightroom? Un preimpostazione è essenzialmente una raccolta di regolazioni salvate (esposizione, contrasto, impostazioni di colore, ecc.) Che può essere applicata a una foto con un clic.

* Perché creare preset?

* Coerenza: Garantisce un aspetto coerente attraverso una serie di foto.

* Velocità: Riduce significativamente il tempo di modifica.

* sperimentazione: Fornisce un punto di partenza per stili diversi.

* Sviluppo di stile: Riflette e aiuta a consolidare la tua visione artistica unica.

ii. Trovare la tua ispirazione e stile:

* Ricerca: Guarda il lavoro dei fotografi di ritratti che ammiri. Analizza il loro stile:sono le immagini:

* caldo o freddo?

* alto o basso contrasto?

* luminoso o lunatico?

* Colori vibranti o muti?

* morbido o acuto?

* Considera il tuo soggetto: Che tipo di ritratti di solito prendi? (ad esempio, stile di vita, studio, ambientale, colpi alla testa). I preset dovrebbero essere adattati al tuo argomento tipico.

* Definisci la tua intenzione: Che umore o sentimento vuoi evocare con i tuoi ritratti? (ad esempio, romantico, spigoloso, naturale, etereo).

iii. Il processo di modifica (costruendo il tuo preimpostazione):

1. Inizia con una buona immagine di base: Seleziona un ritratto ben esposto e correttamente bilanciato come punto di partenza. Idealmente, usa un file grezzo in quanto ha più flessibilità.

2. Regolazioni di base:

* White Balance: Perfezionare il wb. Per i toni più caldi, spingilo verso il giallo/rosso. Per toni più freddi, verso il blu. Usa lo strumento per occhiali se necessario.

* Esposizione: Correggi la luminosità generale dell'immagine. Non sovraesporre o sottovalutare drasticamente; Lasciare spazio per le regolazioni nel preimpostazione.

* Contrasto: Regola la differenza tra le luci e le ombre. Un contrasto più elevato può creare un aspetto drammatico, mentre un contrasto inferiore si traduce in un effetto più morbido e sottile.

* Highlights &Shadows: Recupera i dettagli in luci colpite e ombre bloccate. Spesso, ridurre i luci e le ombre di sollevamento è un buon punto di partenza per i ritratti.

* Bianchi e neri: Imposta i punti bianchi e neri per massimizzare la gamma dinamica. Tieni premuto Alt/Opzione mentre trascini i cursori per vedere il ritaglio.

3. Curva di tono:

* La curva S: Una regolazione classica della curva. Tirare le luci e le ombre verso il basso aumenta il contrasto. Una leggera curva a S è spesso lusinghiera nei ritratti.

* Look piatto/opaco: Abbassare i luci e sollevare le ombre crea un effetto più piatto e opaco.

* Esperimento: Sperimentare con curve diverse. È inoltre possibile utilizzare le curve RGB per regolare i singoli canali di colore.

4. Regolazioni del colore (HSL/MIXER COLORE/CARAZIONE COLORE):

* HSL/Color Mixer: Qui è dove puoi davvero modellare i colori nel tuo ritratto.

* Hue: Spostare i colori (ad es. Rendi i rossi più arancioni, blu più ciano).

* Saturazione: Controlla l'intensità dei colori. Fai attenzione a non saturare i toni della pelle.

* Luminance: Regola la luminosità dei colori specifici. Aumentare la luminanza di arancione/giallo può illuminare i toni della pelle.

* Clavaggio del colore (tonificazione divisa nelle versioni precedenti): Aggiungi sottili corsi di colore alle luci e alle ombre. Per esempio:

* luci calde, ombre fredde: Un look classico.

* Verdi muti: Spesso utile nei ritratti ambientali.

5. Dettaglio:

* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura, ma non esagerare, specialmente sulla pelle. Usa il cursore di mascheramento per applicare l'affilatura solo alle aree più nitide.

* Riduzione del rumore: Ridurre il rumore se necessario, specialmente negli alti colpi ISO. Fai attenzione a non liscia eccessiva la pelle.

* Correzioni dell'obiettivo: Abilita "Rimuovere l'aberrazione cromatica" e "abilitare le correzioni del profilo" per correggere le distorsioni delle lenti e la frange a colori.

6. Effetti:

* Clarity: Aggiunge o rimuove il contrasto di medio tono. Usa con cautela, poiché a volte può rendere la pelle dura. La chiarezza negativa può creare un effetto più morbido e più onirico.

* Dehaze: Può aggiungere o rimuovere la foschia. Usa con parsimonia.

* Vignette: La vignettatura sottile può attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto.

* Grain: Aggiunge una trama simile a un film.

IV. Salvare il preimpostazione:

1. Fare clic sul pulsante "+" Nel pannello Preset e selezionare "Crea preimpostazione".

2. Nomina il tuo preimpostazione: Dagli un nome descrittivo (ad es. "Ritratto caldo e morbido", "Moody B&W", "stile di vita all'aperto").

3. Scegli un gruppo: Organizza i tuoi preset in gruppi (ad es. "Ritratti", "Black &White", "Outdoor").

4. Seleziona le impostazioni per includere: Scegli attentamente quali impostazioni salvare. Evitare le impostazioni specifiche per una singola immagine, come l'esposizione o il bilanciamento del bianco. Generalmente, * vuoi * includere impostazioni come curva di tono, HSL, classificazione dei colori, dettagli ed effetti.

v. Test e raffinazione:

1. Applicare il preimpostazione su immagini diverse: Metti alla prova il tuo preimpostazione su una varietà di ritratti con diverse condizioni di illuminazione, toni della pelle e sfondi.

2. Apri le regolazioni: Osservare come il preset influisce su ogni immagine. Probabilmente dovrai apportare alcune modifiche all'esposizione, al bilanciamento del bianco e ad altre impostazioni per ottenere i migliori risultati.

3. iterato: Affina il preimpostazione in base ai test. Fai piccole modifiche e ricostruirà il preimpostazione.

4. Considera le variazioni: Crea varianti del preimpostazione con impostazioni leggermente diverse (ad esempio una versione "alta", una versione "bassa").

vi. Esempio Idee preimpostate:

* Ritratto caldo e morbido:

* Bilancio bianco:leggermente più caldo

* Curva del tono:dolce curva a S

* HSL:aumentare la luminanza di arancione/giallo per i toni della pelle. Ridurre la saturazione delle verdure se necessario.

* Classificazione del colore:luci calde, ombre leggermente più fredde.

* Affilatura:un'affilatura moderata con il mascheramento.

* Moody Black &White:

* Trattamento:bianco e nero

* Curva di tono:curva più aggressiva per un maggiore contrasto.

* Blacks:tira giù i neri per un aspetto più drammatico.

* HSL:regolare il mix in bianco e nero (spesso blu e verdure oscuranti).

* Grano:aggiungi una sottile quantità di grano.

* Stile di vita all'aperto:

* Bilancio bianco:neutro o leggermente fresco.

* Curva di tono:curva più morbida, più piatta.

* HSL:verdure desaturate e gialli leggermente.

* Chiarità:ridurre la chiarezza per un effetto più morbido.

vii. Suggerimenti per il successo:

* La sottigliezza è la chiave: Inizia con sottili regolazioni e accumula gradualmente. I ritratti troppo elaborati raramente sembrano belli.

* Il tono della pelle è fondamentale: Presta molta attenzione ai toni della pelle. Assicurati che sembrino naturali e sani. Usa il mixer HSL/Color per perfezionare le tonalità della pelle.

* Evita impostazioni estreme: Gli aggiustamenti estremi possono portare a artefatti indesiderati e un aspetto meno naturale.

* Salva variazioni: Non aver paura di creare più varianti della stessa preset per diverse condizioni di illuminazione o toni della pelle.

* Usa i pennelli di regolazione: Ricorda che i preset sono solo un punto di partenza. Usa i pennelli di regolazione per perfezionare le aree specifiche dell'immagine, come gli occhi o la pelle.

* Rivedere e aggiornare regolarmente: Man mano che le tue abilità e il tuo stile si evolvono, rivisita i tuoi preset e aggiornali di conseguenza.

* Backup dei tuoi preset: Conserva i tuoi preset in un luogo sicuro in caso di problemi al computer.

* Impara dagli altri: Esplora il lavoro di altri fotografi e sperimenta stili diversi.

* Pratica, pratica, pratica: Più sperimenta, meglio diventerai nel creare preset che riflettono il tuo stile personale.

Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare preimpostazioni di sviluppo Lightroom personalizzate che ti aiuteranno a ottenere un look coerente e unico per i tuoi ritratti. Ricorda che non esiste un modo "giusto" per modificare le foto, quindi divertiti e lascia brillare la tua creatività!

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