i. Preparazione e organizzazione
1. Importazione e organizzazione:
* Importa foto: Apri Lightroom e importa le tue foto di ritratto. Usa il modulo Libreria per navigare e selezionare le immagini.
* Organizzare: Crea cartelle e collezioni per mantenere i tuoi ritratti organizzati per data, tipo di ripresa o client. Usa le parole chiave per semplificare la ricerca.
* Abbattimento iniziale: Attraversa le immagini e bandiera o protagon i tuoi preferiti. Rifiuta quelli che sai che non usi. Questo ti fa risparmiare tempo dopo.
ii. Il flusso di lavoro Lightroom di base (sviluppare modulo)
Qui è dove accade la magia! Questa sezione descrive in dettaglio le fasi di modifica più comuni.
1. White Balance (WB):
* Scopo: Per garantire una resa accurata del colore, in particolare i toni della pelle.
* Come:
* Strumento per gli occhi: Fai clic sullo strumento per occhiali nella sezione White Balance e assaggia un'area grigia neutra nella foto (ad esempio, una camicia bianca, una parete grigia). Essere cauto; Se c'è un colore di colore sul grigio, aggraverà il problema.
* Preset: Prova il bilanciamento del bianco "auto" per vedere se Lightroom può portarti nella giusta direzione. Puoi quindi regolare.
* cursori: Regolare manualmente i cursori "Temp" (temperatura - caldo/freddo) e "tinta" (verde/magenta) fino a quando i toni della pelle non sembrano naturali ed equilibrati. Err sul lato leggermente più caldo per i ritratti.
2. Esposizione:
* Scopo: Per correggere la luminosità generale dell'immagine.
* Come:
* istogramma: Usa l'istogramma come guida. Rappresenta la gamma tonale della tua immagine. Evita i luci del ritaglio (troppo luminosi - dati persi) o ombre (troppo scure - dati persi).
* Slider di esposizione: Regola il cursore "esposizione" per illuminare o scurire l'immagine. Le piccole regolazioni sono di solito le migliori.
* Blacks and White Sliders: Questi cursori controllano rispettivamente le parti più scure e luminose dell'immagine. L'aumento dei "bianchi" può aggiungere scintillio, mentre i "neri" diminuiti possono aggiungere profondità. Usa con parsimonia.
* Highlights and Shadows Sliders: Questi recuperano dettagli in aree luminose e scure. Abbattere "punti salienti" per recuperare i dettagli in cieli spazzati via o aree della pelle luminosa. Sollevare "ombre" per rivelare i dettagli nelle aree più scure.
3. Contrasto:
* Scopo: Per regolare la differenza tra le aree di luce e scure nell'immagine.
* Come:
* Slider di contrasto: Aumenta il contrasto per un aspetto più pungente o diminuilo per un aspetto più morbido. Spesso, piccoli regolazioni sono le migliori.
* Curva di tono (avanzata): La curva di tono fornisce un controllo più preciso sul contrasto. È possibile creare una curva a S per un aumento del contrasto o una curva S inversa per una riduzione del contrasto. La curva del tono influisce diverse gamme di toni (luci, luci, scure e ombre).
4. Regolazioni del colore (pannello HSL/colore):
* Scopo: Per perfezionare i singoli colori nella tua immagine, in particolare i toni della pelle.
* Come:
* Hue: Regola la tonalità (colore) dei singoli colori. Ad esempio, è possibile regolare leggermente la tonalità di arancione per migliorare i toni della pelle.
* Saturazione: Regola l'intensità dei singoli colori. Desaturating Alcuni colori può creare un look più silenzioso o vintage. Fai attenzione a non saturo eccessivo.
* Luminance: Regola la luminosità dei singoli colori. Il rallentamento della luminanza dei toni della pelle può creare un bagliore morbido. Darking La luminance di un colore di sfondo distratto può aiutare il soggetto a distinguersi.
* Strumento di regolazione mirato: Utilizzare lo strumento di regolazione mirato nel pannello HSL/colore. Fai clic sul colore che si desidera regolare nell'immagine, quindi trascinare verso l'alto o verso il basso per modificare la sua tonalità, la saturazione o la luminanza. Questo è ottimo per la regolazione intuitiva del tono della pelle.
5. Chiarità e trama:
* Scopo: Per aggiungere o ridurre il contrasto e la nitidezza locali.
* Come:
* Slider di chiarezza: Aggiunge la definizione a mezzitoni, rendendo i dettagli pop. Usa con parsimonia, in quanto può creare un aspetto duro e grintoso. A volte, * riducendo * la chiarezza può creare un effetto più morbido e sognante.
* Slider di trama: Migliora o ammorbidisce le trame nell'immagine. È più sottile che chiarezza. Ottimo per la pelle.
* Dehaze Slider: Riduce o aggiunge foschia. Generalmente non usato per i ritratti, ma può essere utile se l'immagine è veramente confusa.
6. Affilatura:
* Scopo: Per migliorare la nitidezza dell'immagine.
* Come:
* Importo: Controlla la quantità di affilatura applicata. Inizia basso e aumenta gradualmente.
* raggio: Controlla le dimensioni dell'area affilata. Un raggio più piccolo affina i dettagli fini; Un raggio maggiore affila aree più ampie.
* Dettaglio: Controlla la quantità di dettagli fini.
* mascheramento: Controlla quali aree dell'immagine sono affilate. Utilizzare il mascheramento per prevenire il rumore di affilatura in aree lisce come la pelle. Tenere il tasto Alt/Option durante la regolazione del cursore di mascheramento per visualizzare la maschera. Le aree bianche sono affilate, le aree nere non lo sono.
7. Riduzione del rumore:
* Scopo: Per ridurre il rumore (granine) nell'immagine, specialmente nelle foto di alto livello.
* Come:
* Luminance: Riduce il rumore della luminanza (grano).
* Colore: Riduce il rumore del colore (macchie di colore). Fai attenzione a non esagerare con la riduzione del rumore, poiché può ammorbidire l'immagine.
8. Correzioni dell'obiettivo:
* Scopo: Per correggere le distorsioni delle lenti e l'aberrazione cromatica (frange a colori).
* Come:
* Abilita correzioni del profilo: Controllare la casella "Abilita correzioni del profilo" per correggere automaticamente le distorsioni dell'obiettivo in base all'obiettivo utilizzato.
* Rimuovere l'aberrazione cromatica: Controllare la casella "Rimuovi l'aberrazione cromatica" per rimuovere automaticamente la frange di colore.
iii. Ritocco del ritratto avanzato (opzionale)
Queste tecniche sono per un editing di ritratti più raffinato.
1. Rimozione spot (pennello curativo):
* Scopo: Per rimuovere le imperfezioni, i peli vaganti e altre distrazioni.
* Come: Seleziona lo strumento di rimozione dei punti (pennello per guarigione). Scegli la modalità "guarigione" o "clone". Regola le dimensioni del pennello e fai clic o trascina sull'area che si desidera rimuovere. Lightroom troverà automaticamente un'area di origine da cui campionare. È possibile regolare manualmente l'area di origine trascinando il cerchio nell'area di origine.
2. Rilevazione (regolazioni locali):
* Scopo: Per effettuare regolazioni selettive verso aree specifiche dell'immagine.
* Come:
* Seleziona il pennello di regolazione: Scegli lo strumento di pennello di regolazione.
* Regola le impostazioni: Regola i cursori per esposizione, contrasto, luci, ombre, bianchi, neri, chiarezza, nitidezza, saturazione, temperatura, tinta, rumore e moire.
* Dipingere sulla regolazione: Dipingi sulle aree che si desidera regolare. Utilizzare una spazzola morbida con basso flusso e densità per regolazioni più graduali. Utilizzare la modalità "cancella" per rimuovere la regolazione dalle aree in cui non è necessaria.
* Usi comuni:
* Dodging and Burning: Alleggerisci le aree specifiche (Dodge) o Darken (Burn) per aggiungere dimensioni e forma. Dodge sotto gli occhi, sul ponte del naso o sugli zigomi. Brucia i bordi del viso per creare una mascella più definita.
* Levigatura della pelle: Ridurre la chiarezza e aumentare leggermente la consistenza per ammorbidire la pelle. Regola le dimensioni del pennello per colpire l'area della pelle evitando dettagli come occhi e labbra.
* Miglioramento degli occhi: Aumentare leggermente l'esposizione, il contrasto e la nitidezza per far brillare gli occhi. Regola la temperatura del colore per far emergere il colore degli occhi.
* Miglioramento delle labbra: Aumentare la saturazione e regolare leggermente la tonalità per migliorare il colore delle labbra.
3. Filtro graduato (gradiente lineare):
* Scopo: Per applicare le regolazioni su un'area graduale, in genere utilizzata per cieli o sfondi.
* Come: Seleziona lo strumento filtro graduato. Trascina attraverso l'area in cui si desidera applicare la regolazione. Regola i cursori per esposizione, contrasto, luci, ombre, bianchi, neri, chiarezza, nitidezza, saturazione, temperatura e tinta.
* Usi comuni: Oscurando un cielo luminoso, aggiungendo calore a uno sfondo.
4. Filtro radiale:
* Scopo: Per applicare le regolazioni all'interno o all'esterno di una forma circolare o ovale.
* Come: Seleziona lo strumento Filtro radiale. Disegna un cerchio o ovale intorno all'area che si desidera regolare. Regola i cursori per esposizione, contrasto, luci, ombre, bianchi, neri, chiarezza, nitidezza, saturazione, temperatura e tinta. Utilizzare la casella di controllo "Invert" per applicare le regolazioni * all'esterno * del cerchio.
* Usi comuni: Creare una vignetta, illuminare o oscurare un soggetto.
5. Claroming Color
* Scopo: Per applicare calci di colore mirati a ombre, mezzitoni e punti salienti dell'immagine.
* Come: Passare al pannello "COLORE CADURA". Vedrai ruote per ombre, mezzitoni e luci. Fare clic su una ruota per selezionare un colore e regolare la saturazione. Usa i cursori "Miscelazione" e "equilibrio" per perfezionare l'effetto.
IV. Considerazioni importanti per l'editing di ritratti
* Toni naturali della pelle: Dai la priorità ai toni della pelle dall'aspetto naturale. Evita i toni della pelle troppo arancione o troppo freschi. Riferisci i toni della pelle del mondo reale per il confronto.
* sottigliezza: Meno è spesso di più. Evita l'eccessivo editing, che può provocare un aspetto innaturale o plastico.
* Preferenze del soggetto: Se stai modificando i ritratti per un cliente, considera le loro preferenze. Comunicare con loro per capire il loro stile desiderato.
* Coerenza: Se stai modificando una serie di ritratti dallo stesso servizio, mantieni coerenza nel tuo stile di editing. È possibile copiare e incollare le impostazioni tra le immagini.
* Considerazioni etiche: Sii consapevole di considerazioni etiche quando si ritocca i ritratti. Evita di apportare drastiche modifiche all'aspetto di una persona che potrebbe essere considerato fuorviante o dannoso.
* sperimentazione: Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te. Salva diverse versioni delle tue modifiche da confrontare e imparare.
* Monitora la calibrazione: Calibrare il monitor per garantire una resa accurata del colore.
* Backup: Esegui regolarmente il backup del tuo catalogo Lightroom e le tue foto originali.
v. Flusso di lavoro di esempio:modifica di un colpo alla testa
Ecco un esempio di base su come applicare queste tecniche a un tipico colpo alla testa:
1. Importazione e abbattimento: Importa il colpo di testa in Lightroom e seleziona il tuo preferito.
2. Bilancio bianco: Regola il bilanciamento del bianco per ottenere toni naturali della pelle.
3. ESPOSIZIONE: Correggere l'esposizione per garantire che l'immagine sia correttamente illuminata.
4. Contrasto: Regola il contrasto per aggiungere profondità e dimensione.
5. HSL/Color: Sungere toni di pelle, regolare il colore delle labbra e i colori che distraggono desaturati.
6. Chiarità e trama: Aggiungi un tocco di chiarezza per migliorare i dettagli e ridurre leggermente la consistenza sulla pelle.
7. Affilatura: Applicare l'affilatura per migliorare la nitidezza degli occhi e dei capelli.
8. Rimozione spot: Rimuovere eventuali imperfezioni o peli randagi.
9. Rilement pennello: Dodge e brucia per aggiungere dimensioni e forma, pelle liscia.
10. Correzioni dell'obiettivo: Applicare le correzioni delle lenti per rimuovere la distorsione.
11. Export: Esporta l'immagine finale nel formato e nella risoluzione desiderati.
vi. Salvando il tuo lavoro
* Preset: Salva le impostazioni di modifica come preset in modo da poterle applicare ad altre foto in modo rapido e semplice.
* Copie virtuali: Crea copie virtuali delle tue immagini per sperimentare diversi stili di editing senza influire sull'originale.
* Impostazioni di esportazione: Scegli impostazioni di esportazione appropriate (formato file, risoluzione, spazio colore) per l'uso previsto delle immagini (ad es. Web, stampa).
Seguendo questi passaggi e esercitandosi regolarmente, puoi padroneggiare l'arte dell'editing di ritratti in Lightroom e creare immagini straordinarie. Buona fortuna!