i. Preparazione e flusso di lavoro:
1. Spara Raw: I file RAW contengono più dati di JPEGS, dando più latitudine per le regolazioni e il recupero dei dettagli.
2. Per prima cosa regolamenti globali: Prima di utilizzare il pennello di regolazione, apportare regolazioni globali all'esposizione all'immagine, al bilanciamento del bianco, al contrasto e al colore generale. Questo fornisce una buona base.
3. Zoom in: Lavora a un livello di zoom 1:1 o 2:1 per vedere le imperfezioni chiaramente e ritoccarsi accuratamente.
4. Usa un tablet grafico (opzionale ma consigliato): Un tablet grafico come un WACOM consente un controllo più preciso sulla dimensione e la sensibilità della pressione, rendendo il ritocco più fluido e più naturale.
5. Inizia con la sottigliezza: Meno è spesso di più. Costruisci gradualmente le regolazioni anziché apportare modifiche estreme contemporaneamente.
6. Lavora in modo non distruttivo: Lightroom funziona in modo non distruttivo. La tua immagine originale rimane intatta.
ii. Comprensione delle impostazioni del pennello di regolazione:
* Dimensione: Controlla il diametro del pennello. Utilizzare dimensioni più piccole per dettagli fini e dimensioni più grandi per aree più ampie. Usa i tasti della staffa `[` e `]` per regolare rapidamente le dimensioni.
* Feather: Controlla la morbidezza del bordo del pennello. Una piuma più alta crea una transizione graduale tra le aree regolate e non regolate, rendendo le modifiche meno evidenti. Di solito mantienilo abbastanza alto per il ritocco del ritratto. Usa Maiusc+[`e Shift+]` per regolare la piuma.
* Flusso: Controlla la velocità con cui viene applicata la regolazione mentre si dipingi. I valori di flusso più bassi accumulano l'effetto lentamente, dandoti un maggiore controllo. Un buon punto di partenza è spesso intorno al 20-40%.
* Densità: Controlla la massima resistenza della regolazione. Anche se dipingi ripetutamente la stessa area, la regolazione non supererà mai il valore di densità. Inizia con una bassa densità.
* Maschera automatica: Aiuta il pennello a rimanere all'interno dei bordi definiti. Usalo per dipingere lungo un'attaccatura, attorno agli occhi o lungo altri confini. Essere cauto; A volte può creare aloni o artefatti indesiderati.
* Show Mask Overlay: Mostra l'area che hai spazzolato in rosso (o un altro colore). Attiva / disattiva con il tasto `O`. Essenziale per vedere esattamente dove stai applicando le modifiche.
* Ripristina il cursore (fare doppio clic sul nome del cursore): Resetta rapidamente un dispositivo di scorrimento specifico per il suo valore predefinito.
* nuovo: Crea una nuova maschera per il pennello di regolazione.
* Cancella: Passa alla modalità gomma per rimuovere le aree da una maschera esistente.
iii. Tecniche di ritocco con il pennello di regolazione:
Ecco come utilizzare il pennello di regolazione per le attività di ritocco di ritratti comuni:
a. Rimozione di levigatura della pelle e di imperfezione:
1. Crea un nuovo pennello: Fai clic su "Nuovo" nel pannello di pennello di regolazione.
2. Impostazioni:
* Dimensione: Regola alle dimensioni della macchia o dell'area della pelle.
* Feather: Piuma alta (intorno al 60-80) per una miscela morbida.
* Flusso: 20-40% per applicazione graduale.
* Densità: Inizia al 20-30% e adeguati secondo necessità.
* Clarity: Riduci leggermente (ad es. Da -10 a -20). Questa consistenza ammorbidisce. Non esagerare; Troppo sembrerà innaturale.
* Numpness: Riduci leggermente, simile alla chiarezza.
* Maschera automatica: Off per imperfezioni, possibilmente acceso per aree più grandi.
3. Ritocco:
* Blemishes: Dipingi direttamente sopra la macchia con una piccola pennello. Potrebbero essere necessari più colpi, soprattutto se il flusso e la densità sono bassi.
* Levigatura della pelle (aree più grandi): Dipingi su aree di tono o consistenza della pelle irregolari, come fronte, guance e mento. Evita di dipingere su dettagli come ciglia, sopracciglia, labbra e il contorno del viso. Utilizzare attentamente la maschera automatica in queste aree.
4. Refine:
* Se l'effetto è troppo forte, ridurre la densità o il flusso del pennello.
* Utilizzare lo strumento gomma per rimuovere la regolazione dalle aree in cui non lo si desidera (ad esempio sopracciglia, ciglia). Assicurati che la piuma sia impostata su un valore simile al pennello originale.
b. Miglioramento degli occhi:
1. Crea un nuovo pennello:
2. Impostazioni:
* Dimensione: Leggermente più piccolo dell'iride.
* Feather: Moderato (40-60).
* Flusso: 20-30%.
* Densità: 30-50%.
* Esposizione: Aumenta leggermente (da +0,10 a +0,30) per illuminare gli occhi.
* Contrasto: Aumenta leggermente (da +5 a +15) per aggiungere definizione.
* Clarity: Aumenta leggermente (da +5 a +15) per aggiungere nitidezza.
* Saturazione: Aumenta sottilmente (da +3 a +7) per migliorare il colore degli occhi.
* Maschera automatica: Per evitare di fuoriuscire sulla pelle circostante.
3. Ritocco:
* Dipingi sull'iride dell'occhio. Fai attenzione a non dipingere sul bianco dell'occhio (sclera), in quanto può sembrare innaturale.
* Se necessario, crea un * secondo * pennello per la sclera (bianco dell'occhio):
* Impostazioni: Esposizione:da +0,10 a +0,30, punti salienti:da -10 a -20 (per ridurre i luci spazzate via), bianchi:da -10 a -20.
* Dipingi attentamente sulla sclera.
c. Miglioramento delle labbra:
1. Crea un nuovo pennello:
2. Impostazioni:
* Dimensione: Leggermente più piccolo dell'area delle labbra.
* Feather: Moderato (40-60).
* Flusso: 20-30%.
* Densità: 30-50%.
* Saturazione: Aumenta leggermente (da +5 a +15) per migliorare il colore delle labbra.
* Clarity: Aumenta leggermente (da +5 a +10) per aggiungere definizione.
* Esposizione: Aumenta leggermente (da +0,05 a +0,15) per un punto di vista sottile.
* Maschera automatica: Per aiutare a rimanere all'interno delle linee di labbra.
3. Ritocco:
* Dipingi con cura sulle labbra. Cerca di rimanere all'interno delle linee di labbra; Utilizzare lo strumento gomma per correggere eventuali errori.
d. Dodge and Burn (evidenziazione e contorno):
1. Dodge (punti salienti):
* Nuovo pennello:
* Dimensione: Regola nell'area che si desidera evidenziare.
* Feather: Alto (60-80).
* Flusso: Basso (10-20%).
* Densità: Basso (10-20%).
* Esposizione: Aumenta leggermente (da +0,10 a +0,30).
* Dipingi su aree in cui si desidera aggiungere punti salienti:zigomi, ponte del naso, fronte, osso per sopracciglia.
2. Burn (ombre):
* Nuovo pennello:
* Dimensione: Regola nell'area che si desidera scurire.
* Feather: Alto (60-80).
* Flusso: Basso (10-20%).
* Densità: Basso (10-20%).
* Esposizione: Diminuire leggermente (da -0,10 a -0,30).
* Dipingi sulle aree in cui si desidera aggiungere ombre:sotto gli zigomi, i lati del naso, la mascella.
e. Denti sbiancanti (usa con parsimonia):
1. Crea un nuovo pennello:
2. Impostazioni:
* Dimensione: Abbastanza piccolo da dipingere con precisione i denti.
* Feather: Moderato (40-60).
* Flusso: Basso (10-20%).
* Densità: Basso (10-20%).
* Esposizione: Aumentare leggermente (da +0,05 a +0,15).
* Saturazione: Diminuire leggermente (da -5 a -10) per rimuovere i toni gialli.
* Highlights: Riduci leggermente (da -5 a -10) se i denti sono eccessivamente luminosi.
* Maschera automatica: Per aiutare a rimanere all'interno delle linee dei denti.
3. Ritocco:
* Dipingi sui denti. Sii estremamente sottile, poiché il sovraccarico sembra molto innaturale. Di solito è meglio farlo in modo molto leggero e attentamente.
IV. Suggerimenti e migliori pratiche:
* Usa più pennelli: Crea pennelli separati per ogni tipo di regolazione (lisciatura della pelle, occhi, labbra, schivarsi/bruciare). Questo ti dà più controllo.
* Nomina i tuoi pennelli: Rinomina i tuoi pennelli (ad esempio, "Skin lish - fronte", "Iris") per un'organizzazione più facile.
* Zoom dentro e fuori frequentemente: Controlla il tuo lavoro a diversi livelli di zoom per assicurarti che abbia un bell'aspetto nel complesso.
* Fai un passo indietro e recensione: Fai delle pause e torna al tuo lavoro con gli occhi freschi. È facile essere desensibilizzati per l'eccessiva modifica.
* Confronta prima e dopo: Attiva la vista "prima/dopo" (tasto di backslash `\`) per vedere l'impatto delle regolazioni.
* Esercitati regolarmente: Più usi il pennello di regolazione, meglio diventerai a padroneggiare le sue impostazioni e le sue tecniche.
* Studia il ritocco professionale: Analizza i ritratti ritoccati professionalmente per capire come sono sottilmente migliorati.
* Ritocco dell'equilibrio con naturale: Punta a sottili miglioramenti che migliorano le caratteristiche del soggetto senza renderle false o artificiali. Abbracciare le imperfezioni; Spesso contribuiscono al carattere.
* Considera la separazione della frequenza (avanzata): Per un ritocco più avanzato della pelle, esplorare la tecnica di "separazione di frequenza" in Photoshop. Separa la trama dal tono, consentendo regolazioni più precise. Questo va oltre lo scopo del solo Lightroom.
Seguendo questi passaggi e esercitandosi regolarmente, è possibile utilizzare il pennello di regolazione in Lightroom per creare ritocco di ritratti meravigliosi e dall'aspetto naturale. Ricorda di dare la priorità alla sottigliezza, alla precisione e a un occhio attento ai dettagli.