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Come modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom

Modifica colpi di testa aziendale in Lightroom:una guida passo-passo

I colpi di testa aziendale devono essere lucidati e professionali pur sembrando naturali. Ecco una guida passo-passo su come modificarli in modo efficace in Lightroom:

i. Preparazione e organizzazione:

1. Importazione e organizzazione: Importa i tuoi colpi alla testa in Lightroom e usa parole chiave e raccolte per organizzarli. Questo ti farà risparmiare tempo dopo. Prendi in considerazione l'utilizzo di parole chiave come "headshot", "aziendale", "nome dell'azienda" e il nome del soggetto.

2. Culling: Attraversa tutte le foto e seleziona quelle migliori (abbattuto). Cercare:

* Numpness: Assicurarsi che il viso del soggetto, in particolare gli occhi, sia a fuoco.

* Espressione: Scegli foto con espressioni autentiche e coinvolgenti.

* Composizione: Considera l'inquadratura e il modo in cui il soggetto si adatta all'immagine.

* illuminazione: Cerca un'illuminazione uniforme e lusinghiera.

* Distrazioni: Elimina le foto con elementi di distrazione in background o sull'argomento.

3. Sviluppa le impostazioni di sincronizzazione: Una volta che hai scelto un colpo "eroe", applica le modifiche iniziali ad esso. È quindi possibile sincronizzare queste impostazioni di base su immagini simili per coerenza.

ii. Regolazioni di base (modifiche globali):

Queste regolazioni influenzano l'intera immagine. Concentrati su sottili miglioramenti.

1. Correzione del profilo:

* Vai al pannello "Correzioni dell'obiettivo".

* Controllare "Rimuovi l'aberrazione cromatica" e "Abilita le correzioni del profilo". Lightroom tenterà di identificare l'obiettivo e correggere le distorsioni.

2. Bilancio bianco:

* Utilizzare lo "strumento per occhielli" e fare clic su un'area neutra (come una camicia bianca o uno sfondo grigio). In alternativa, regola i cursori "temp" e "tinta" fino a quando i toni della pelle non appaiono naturali.

* Obiettivo: Ottenere toni naturali e dall'aspetto sano. Evita toni troppo caldi o freddi.

3. ESPOSIZIONE:

* Regola il cursore "esposizione" per ottenere una luminosità equilibrata. Non sovraesporre i luci o sottovalutare le ombre.

* Obiettivo: Pelle adeguatamente esposta con buoni dettagli.

4. Contrasto:

* Regola attentamente il cursore "contrasto". L'aggiunta di una piccola quantità di contrasto può aggiungere definizione, ma troppo può sembrare duro.

* Obiettivo: Un buon equilibrio tra punti salienti e ombre, senza sembrare piatto o eccessivamente drammatico.

5. Highlights, ombre, bianchi e neri:

* Questi cursori offrono un controllo più fine sulla gamma tonale.

* * Highlights:* Recupera i dettagli in aree eccessivamente luminose.

* * Ombre:* Apri le aree più scure, rivelando dettagli.

* * Bianchi:* Regola i punti più luminosi dell'immagine. Fai attenzione a non tagliare le luci.

* * Blacks:* Regola i punti più scuri nell'immagine. Fai attenzione a non tagliare le ombre.

* Obiettivo: Toni ben bilanciati con buoni dettagli sia in luci e ombre.

6. Clarity &Texture:

* * Clarity:* Aggiunge la definizione a mezzitoni, rendendo i dettagli pop. Usa con parsimonia, poiché troppo può creare un aspetto duro o grintoso. Il riduzione della chiarezza può ammorbidire l'immagine, utile per la pelle.

* * Texture:* migliora i dettagli, rendendo l'immagine più nitida. Usa con cautela, poiché troppo può accentuare le imperfezioni della pelle.

* Obiettivo: Miglioramenti sottili per ulteriori dettagli e definizioni, senza esagerare.

7. Vibrance e saturazione:

* * Vibrance:* Aumenta l'intensità dei colori tenui, preservando i toni della pelle. È generalmente preferito sulla saturazione per i colpi alla testa.

* * Saturazione:* Aumenta l'intensità di tutti i colori. Utilizzare con parsimonia per evitare i toni della pelle innaturali.

* Obiettivo: Migliora leggermente il colore generale senza rendere l'immagine artificiale.

iii. Regolazioni locali (modifiche mirate):

Queste regolazioni vengono utilizzate per perfezionare le aree specifiche dell'immagine.

1. Rimozione spot:

* Utilizzare lo strumento "rimozione spot" per rimuovere imperfezioni, peli randagi o qualsiasi altra distrazione.

* Impostazioni: Regola la "dimensione", "piuma" e "opacità" dello strumento per creare riparazioni senza soluzione di continuità. Usa la modalità "Guarisci" per la miscelazione.

2. Rilevazione (levigatura della pelle, Dodge &Burn):

* Seleziona lo strumento "REGOLAZIONE".

* Levigatura della pelle:

* Abbassa significativamente le impostazioni di "chiarezza" e "trama" (ad esempio da -20 a -50).

* Regola la "dimensione" e "piuma" per adattarsi all'area che si desidera levigare.

* Dipingi sulla pelle, evitando bordi affilati come sopracciglia, ciglia e labbra.

* Dodge &Burn (sottile):

* Crea due pennelli separati.

* * Dodge (alleggerimento):* Aumenta leggermente "esposizione" (ad esempio, da +0,1 a +0,3) e dipingi su aree che necessitano di un leggero illuminamento, come sotto gli occhi o sugli zigomi.

* * Burn (oscuramento):* diminuisce leggermente "esposizione" (ad esempio, da -0,1 a -0,3) e dipingi su aree che necessitano di un leggero oscuramento, come sotto il mento o lungo l'attaccatura dei capelli.

* Miglioramento dell'iride (opzionale):

* Crea un nuovo pennello.

* Aumenta leggermente "esposizione" (ad esempio, da +0,2 a +0,4).

* Aumenta leggermente "chiarezza" (ad esempio, da +5 a +10).

* Aumenta leggermente la "saturazione" (ad esempio, da +5 a +10).

* Dipingi sulle iridi per farli scoppiare. Non esagerare!

3. Filtro graduato:

* Utilizzare il "filtro graduato" per regolare l'illuminazione sullo sfondo o per creare una vignetta sottile.

* Esempio: Aggiungi un sottile effetto di oscuramento sulla parte superiore dello sfondo per attirare più attenzione sul soggetto.

4. Filtro radiale:

* Usa il "filtro radiale" per creare un sottile effetto riflesso sul viso del soggetto o per oscurare le distrazioni negli angoli dell'immagine.

IV. Classificazione dei colori (sottile):

* Pannello HSL/colore:

* Questo pannello consente di regolare la tonalità, la saturazione e la luminanza dei singoli colori.

* Tone della pelle: Regola leggermente la "tonalità" delle tonalità della pelle arancione e giallo a perfezionare. Regola la "luminanza" per illuminare i toni della pelle o scuri.

* Sfondo: Regola i colori sullo sfondo per integrare il soggetto.

* Pannello di classificazione del colore:

* Fornisce il controllo a grana fine sui getti di colore nelle ombre, nei mezzitoni e nei luci. Usa sottilmente per creare un aspetto coerente.

v. Affilatura e riduzione del rumore:

1. Affilatura:

* Vai al pannello "dettaglio".

* Aumenta il cursore "quantità" per aggiungere nitidezza. Inizia basso (circa 20) e aumenta gradualmente.

* Regola il "raggio" per controllare le dimensioni dell'effetto di affiliazione. Un raggio più piccolo è generalmente migliore per i colpi alla testa.

* Utilizzare il cursore "dettaglio" per controllare la quantità di dettagli fini che è affilata.

* Utilizzare il cursore "mascheramento" per proteggere le aree come la pelle dall'eccessivo raspazio. Tenere il tasto "Alt" mentre si regola il cursore di mascheramento per visualizzare le aree mascherate.

* Obiettivo: Immagini nitide, ma senza bordi o artefatti rigidi.

2. Riduzione del rumore:

* Se la tua immagine ha rumore (grano), aumenta il cursore "luminance" nel pannello "dettaglio".

* Utilizzare il cursore di riduzione del rumore "colore" per rimuovere il rumore del colore.

* Obiettivo: Riduci il rumore senza sacrificare troppi dettagli. Fai attenzione a non liscia sull'immagine.

vi. Esportazione:

1. Impostazioni di esportazione:

* Vai a "File> Esporta".

* Formato file: JPEG va bene per l'uso web. TIFF è il migliore per la stampa di alta qualità.

* Spazio colore: SRGB è lo standard per il Web e la maggior parte della stampa.

* Dimensione dell'immagine: Ridimensionare l'immagine alle dimensioni richieste. Considera di mantenere la risoluzione a 300 dpi per la stampa.

* Naming del file: Utilizzare una convenzione di denominazione del file coerente e descrittiva.

* Qualità: Imposta la qualità all'80-90% per JPEGS.

Considerazioni chiave e suggerimenti per colpi di testa aziendale:

* La sottigliezza è la chiave: L'obiettivo è migliorare, non trasformarsi. L'over-editing può rendere il soggetto innaturale e non professionale.

* Coerenza: Mantieni la coerenza nel tuo stile di editing in tutti i colpi alla testa per un aspetto coeso. Usa i preset o le impostazioni di sincronizzazione.

* Tone della pelle: Presta molta attenzione ai toni della pelle. Punta per la pelle naturale e dall'aspetto sano.

* illuminazione: Una buona illuminazione è essenziale. Se possibile, utilizzare una softbox o una sorgente di luce naturale.

* Sfondo: Mantieni lo sfondo pulito e ordinato. Uno sfondo semplice e neutro è spesso il migliore.

* Abbigliamento: Assicurati che l'abbigliamento del soggetto sia pulito e senza rughe. È possibile utilizzare lo strumento di rimozione del punto per rimuovere le rughe minori.

* Feedback del client: Ottieni sempre feedback dal cliente o dall'oggetto prima di finalizzare le modifiche.

Riepilogo del flusso di lavoro:

1. Importa e organizza

2. Abbattimento

3. Correzione delle lenti e bilanciamento del bianco

4. Regolamenti di esposizione e contrasto

5. Highlights, ombre, bianchi, neri

6. Clarity &Texture (sottile)

7. Vibrance e saturazione (sottile)

8. Rimozione del punto

9. Rilevazione (levigatura della pelle, Dodge &Burn)

10. Classificazione del colore (se necessario, sottile)

11. Affilatura e riduzione del rumore

12. Esportazione

Seguendo questi passaggi, è possibile modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom per creare immagini lucide, professionali e dall'aspetto naturale che rappresentano bene i tuoi clienti. Ricorda di praticare e sviluppare il tuo stile, ma dà sempre la priorità a un approccio sottile e realistico. Buona fortuna!

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