i. Comprendere l'effetto:
* Elemento chiave:luce e ombra: La magia si trova nelle distinte linee di luce e ombra che cadono sul viso e sul corpo del soggetto. Questo crea un senso di mistero, drammatica e profondità.
* Luce direzionale: La sorgente luminosa dovrebbe essere diretta, non eccessivamente diffusa. Questo crea ombre affilate e definite.
* semplicità: Spesso, lo sfondo è mantenuto semplice e sfocato per enfatizzare il gioco della luce e dell'ombra sull'argomento.
ii. Metodi per creare l'effetto cieco della finestra (anche senza tende reali):
1. Blinds fai-da-te (soluzioni a bassa tecnologia):
* Scheda di cartone/schiuma con ritagli:
* Tagliare strisce lunghe e sottili di cartone o scheda di schiuma.
* Organizzarli verticalmente, lasciando piccoli lacune in mezzo per imitare le tende.
* Assicchli a uno stand o appoggiali contro una superficie.
* String/Filo Grid:
* Crea un telaio (legno, cartone, ecc.).
* Tenere le corde o il filo in verticale (o orizzontalmente) attraverso il telaio, spaziandole uniformemente.
* Materiale a doghe:
* Utilizzare qualsiasi materiale a stecca che trovi (ad esempio, un tappetino a stecca in plastica, uno scaffale a doghe smontate).
* strisce di carta/stoffa:
* Tagliare strisce di carta o stoffa. Attaccali a un telaio o appendili da un'asta con una spaziatura uniforme.
2. Strumenti di modellatura della luce:
* gobo/cookie:
* Un gobo (o cookie) è uno stencil posto davanti a una sorgente luminosa per proiettare un modello di luce e ombra.
* Acquista un gobo con un motivo cieco veneziano. Questi sono prontamente disponibili per le attrezzature di illuminazione in studio.
* In alternativa, crea un gobo fai -da -te usando cartone o metallo e tagliando sottili fessure orizzontali. Fai attenzione al calore se si utilizza luci ad alta potenza.
* Porte del fienile:
* Le porte del fienile sono le alette che si attaccano alle luci dello studio per controllare la direzione e la forma del raggio di luce.
* Chiudi parzialmente le porte del fienile per creare una stretta fessura di luce, imitando l'effetto di un cieco parzialmente aperto. Regola l'angolo e la larghezza per ottenere l'effetto desiderato.
3. Manipolazione digitale (post-elaborazione):
* Photoshop/gimp (o simile):
* Spara un ritratto con una luce pulita, uniforme.
* Nel software di editing, crea un nuovo livello.
* Crea rettangoli orizzontali utilizzando lo strumento di selezione e riempili di nero.
* Regola l'opacità dei rettangoli neri per controllare l'intensità delle "ombre".
* Applicare una leggera sfocatura gaussiana per ammorbidire i bordi delle ombre per un aspetto più realistico.
* Regola la modalità di fusione del livello ombra (ad esempio, moltiplicare) per un'integrazione più naturale con il ritratto.
* Photoshop Azioni/Preset: Molte azioni di Photoshop pre-fatte o preset Lightroom possono creare questo effetto con un singolo clic. Cerca online "Finestra Effetto cieco Photoshop Azione/preimpostazione".
iii. Impostazione del tuo scatto:
1. Fonte luminosa:
* Luce naturale (se disponibile): Posiziona il soggetto vicino a una finestra con luce solare diretta. Sperimenta l'ora del giorno per ottenere angoli e intensità di luce diverse. Puoi usare le tende fai -da -te per modellare ulteriormente quella luce.
* Luce artificiale (consigliata per il controllo): Usa uno strobo in studio, Speedlight (Flash) o persino una forte lampada da scrivania. Una singola sorgente luminosa è cruciale.
* Posizionare la sorgente luminosa su un lato e leggermente sopra il soggetto.
* Utilizzare un supporto per la luce per posizionare la luce all'altezza corretta.
2. Posizionamento del soggetto:
* Posiziona il soggetto davanti ai tende fai-da-te, al gobo o ad altri dispositivi di formazione della luce.
* Sperimenta la distanza tra il soggetto, i blinds/gobo e la sorgente luminosa. Spostare questi elementi cambierà la nitidezza e l'intensità delle ombre.
* Considera l'angolo del volto del soggetto alla luce. Una leggera svolta verso o lontano dalla luce può alterare drasticamente l'effetto.
3. Sfondo:
* Mantieni lo sfondo semplice e ordinato. Una parete semplice o uno sfondo sfocato funziona meglio.
* Se possibile, posizionare leggermente il soggetto lontano dallo sfondo per creare separazione.
* Gli sfondi più scuri generalmente migliorano il contrasto della luce e dell'ombra.
4. Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Utilizzare un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) per creare una profondità di campo superficiale e sfocare lo sfondo.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per esporre correttamente l'immagine.
* Focus: Concentrati attentamente sugli occhi del soggetto.
IV. Suggerimenti per il successo:
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse posizioni di luce, distanze e angoli del soggetto.
* sottigliezza: Non è necessario coprire completamente il viso del soggetto nelle ombre. Un sottile accenno dell'effetto cieco può essere molto efficace.
* Posa: Sperimenta pose diverse per vedere come la luce e le ombre interagiscono con le caratteristiche del soggetto. Una posa semplice e contemplativa funziona spesso bene.
* umore: Considera l'umore che vuoi creare. L'intensità della luce e delle ombre, così come l'espressione del soggetto, possono contribuire alla sensazione generale dell'immagine.
* colore vs. bianco e nero: Questa tecnica sembra spesso sbalorditiva in bianco e nero, sottolineando i contrasti della luce e dell'ombra. Tuttavia, non escludere il colore, soprattutto se usi gel colorati sulla tua fonte di luce per un effetto più creativo.
* Sicurezza: Se stai usando la luce artificiale, sii consapevole del calore, soprattutto quando si usano gobos fai -da -te. Non lasciare le luci incustoditi.
Scenario di esempio:
Hai una lampada da scrivania e un po 'di cartone.
1. Tagliare sottili strisce di cartone (larghe circa 1 pollice) e disporre verticalmente su un tavolo, lasciando tra loro circa 1/2 pollice.
2. Posizionare la lampada da scrivania sul lato del cartone "Blinds" e leggermente sopra di loro.
3. Posizionare il soggetto rivolto verso la fotocamera, con il viso leggermente girato verso la fonte di luce.
4. Concentrati sugli occhi del soggetto, usa un'ampia apertura (se possibile) e regola la velocità dell'otturatore per ottenere una buona esposizione.
Combinando queste tecniche, è possibile ricreare l'effetto "camera drammatica" con vista "ovunque, scatenando la tua creatività e aggiungendo un tocco unico ai tuoi ritratti. Ricorda di esercitarti e divertirti!