1. Comprensione del pennello di regolazione:
* Scopo: Applica modifiche selettive ad aree specifiche della tua immagine, anziché alle regolazioni globali. Pensalo come modifiche di pittura sulla tua foto.
* Posizione: Trovato nel modulo Sviluppa, di solito sul pannello laterale di destra. L'icona sembra un pennello.
* Controlli chiave:
* Dimensione: Il diametro del pennello. Regola per grandi aree o dettagli fini. Utilizzare i tasti della staffa ([e]) per regolazioni rapide.
* Feather: Controlla la morbidezza del bordo del pennello. Il piume più alto crea una transizione graduale, mescolando le modifiche in modo più semplice.
* Flusso: Determina quanto velocemente la regolazione si accumula con ogni corsa. Il flusso inferiore dà un maggiore controllo, permettendoti di accumulare gradualmente l'effetto.
* Densità: Limita la resistenza complessiva della regolazione. Anche se dipingi ripetutamente su un'area, l'effetto non supererà l'impostazione della densità.
* Maschera automatica: (Opzionale, ma altamente raccomandato per la ritrattistica) Analizza i colori e i toni sotto il pennello e cerca di limitare la regolazione alle aree con colori simili. Ottimo per evitare aloni intorno ai capelli o alle caratteristiche del viso. Attiva/disattiva con un tasto 'A'.
* Show Mask Overlay: Visualizza una sovrapposizione colorata (di solito rossa) che mostra le aree che hai spazzolato. Attiva/spegnimento con tasto 'O'. Puoi cambiare il colore della maschera nelle preferenze di Lightroom.
* cursori di regolazione: Dopo aver attivato il pennello di regolazione, gli stessi cursori di regolazione che vedi nel pannello di base (esposizione, contrasto, luci, ombre, bianchi, neri, chiarezza, dehaze, temp, tinta, saturazione, nitidezza, riduzione del rumore, moiré, defringe) diventano attivi per modifiche localizzate.
2. Flusso di lavoro generale per il ritocco del ritratto con il pennello di regolazione:
1. Per prima cosa regolamenti globali: Prima di immergersi nel ritocco localizzato, apporta le tue regolazioni globali di base nel pannello di base (esposizione, bilanciamento del bianco, contrasto, ecc.). Questo imposta le basi per la tua modifica.
2. Abilita pennello di regolazione: Seleziona lo strumento di pennello di regolazione.
3. Scegli le tue impostazioni: Prima di iniziare a dipingere, considera il tuo obiettivo e regola le impostazioni del pennello:
* Dimensione: Inizia con una dimensione appropriata per l'area su cui stai lavorando. Zoom in per il lavoro di dettaglio.
* Feather: Generalmente, usa una piuma alta (50-80) per i ritratti per garantire una miscelazione regolare.
* Flusso: Inizia con un flusso basso (circa 20-30) per cambiamenti sottili e controllati.
* Densità: Mantieni la densità alta (circa 80-100) in modo che il flusso sia il fattore limitante per costruire la modifica.
* Maschera automatica: Trasforma la maschera automatica per la maggior parte del tempo per i ritratti. Aiuta a contenere le modifiche.
4. Inizia a dipingere: Dipingi sulle aree che si desidera regolare. L'overlay rosso (o il colore scelto) ti mostrerà dove hai applicato la regolazione. Ingrandire e uscire se necessario per ottenere risultati precisi.
5. Regola i cursori: Ora, regola i cursori pertinenti per raggiungere l'effetto desiderato nell'area dipinta.
6. Fine e perfezionare:
* Aggiungi a Mask: Dipingi di più per espandere l'area dell'effetto.
* Cancella dalla maschera: Tenere premuto il tasto `alt` (Windows) o` Option` (Mac) per cambiare temporaneamente il pennello in modalità cancella. Dipingi su aree in cui la regolazione si è diffusa.
* Nuovo pennello: Per modifiche diverse, creare un * nuovo * pennello facendo clic su "Nuovo" nel pannello a pennello di regolazione. Ciò consente di applicare impostazioni completamente diverse in un'altra area. Ogni pennello è rappresentato da un perno sull'immagine.
* Modifica il pennello esistente: Fare clic sul pin per selezionare un pennello precedentemente usato e regolare le sue impostazioni o modificare la maschera.
* Reset: Se si commettono un errore, fai clic sul pulsante "Ripristina" nella parte inferiore del pannello di pennello di regolazione per ricominciare da capo con il pennello attualmente selezionato.
3. Applicazioni di ritocco del ritratto comune con il pennello di regolazione:
* Levigatura della pelle (riducendo le imperfezioni e le imperfezioni):
* Clarity: Ridurre il cursore di chiarezza. Riduci leggermente anche la consistenza. Inizia con piccoli incrementi (da -5 a -15).
* Numpness: Riduci leggermente la nitidezza (da -10 a -20). Questo ammorbidisce ulteriormente la pelle.
* Riduzione del rumore: Applicare un tocco di riduzione del rumore. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può rendere la pelle cerosa.
* Strumento di rimozione spot (guarigione/clone): Utilizzare lo strumento di rimozione dei punti per imperfezioni e distrazioni più grandi * prima di * applicare il levigatura della pelle con il pennello di regolazione. Lo strumento di rimozione dei punti è più efficace per la clonazione e la guarigione rispetto al pennello di regolazione.
* Concentrati sulle aree problematiche: Concentra i tuoi sforzi sulle aree con imperfezioni, come fronte, guance e mento. Evita le aree leviganti come gli occhi, le labbra e l'attaccatura dei capelli, mentre vuoi mantenere la nitidezza e i dettagli lì.
* Miglioramento degli occhi:
* Affilatura dell'iride: Aumenta leggermente il cursore della nitidezza (da +15 a +30) per l'iride.
* Lighting Iris: Aumenta leggermente il cursore dell'esposizione (da +0,1 a +0,3 fermate) per l'iride per far apparire gli occhi più luminosi.
* Clarity (sottile): Una quantità molto piccola di chiarezza (da +5 a +10) può aggiungere definizione all'iride.
* Contrasto (sottile): Una quantità molto piccola di contrasto (da +5 a +10) può aggiungere definizione all'iride.
* Evita i bianchi: Cerca di non applicare queste regolazioni ai bianchi degli occhi, in quanto può sembrare innaturale.
* Miglioramento delle labbra:
* Saturazione: Aumenta il cursore di saturazione (da +5 a +15) per migliorare il colore naturale delle labbra.
* Contrasto (sottile): Aumenta leggermente il cursore di contrasto (da +5 a +10) per aggiungere definizione.
* Clarity (sottile): Una piccola quantità di chiarezza (da +5 a +10) può aggiungere un tocco di trama e definizione.
* Considera il tono della pelle: Regolare il cursore della temperatura se le labbra appaiono troppo calde o fresche.
* Dodging and Burning (illuminazione e oscuramento):
* Dodging (fulmine): Crea un nuovo pennello e aumenta il cursore dell'esposizione (da +0,1 a +0,3 fermate) per alleggerire le aree specifiche, come il ponte del naso o gli zigomi.
* Burning (oscuramento): Crea un nuovo pennello e riduci il cursore dell'esposizione (da -0,1 a -0,3 stop) per scurire le aree, come sotto il mento o lungo la mascella, per creare più definizioni.
* Miglioramento dei capelli:
* Highlights/Shadows: Regolare le luci o le ombre per far emergere i dettagli nei capelli.
* Clarity/Texture: Un aumento molto piccolo della chiarezza o della consistenza può aggiungere una definizione ai capelli. Sii molto sottile, poiché troppo può sembrare duro.
* Saturazione: Aumenta leggermente la saturazione per migliorare il colore dei capelli.
* Correzione del tono della pelle:
* Temperatura/tinta: Se il tono della pelle appare troppo caldo o freddo, usa i cursori di temperatura e tinta per correggerlo. Sii sottile e fai riferimento a una scheda di controllo a colori se disponibile.
4. Suggerimenti per il ritocco efficace del ritratto:
* meno è di più: La chiave per un buon ritocco è la sottigliezza. Evita di esagerare con gli aggiustamenti, in quanto può rendere il ritratto artificiale.
* Zoom in: Lavorare ad alto ingrandimento (1:1 o superiore) per vedere i dettagli e apportare regolazioni precise.
* Usa più pennelli: Crea pennelli separati per diverse aree e regolazioni. Questo ti dà più controllo e flessibilità.
* Backup del tuo lavoro: Lightroom non è distruttivo, quindi l'immagine originale è sempre conservata. Tuttavia, è sempre una buona idea fare una copia virtuale della tua immagine prima di iniziare a ritoccare in modo da poter tornare facilmente all'originale se necessario.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nell'uso del pennello per il ritocco del ritratto. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Osserva l'illuminazione: Presta attenzione all'illuminazione esistente nella foto e apporta regolazioni che la migliorano, piuttosto che combattere contro di essa.
* Non dimenticare l'immagine generale: Assicurati che le regolazioni localizzate si fondano perfettamente con le regolazioni globali e completino l'aspetto generale della fotografia.
* Alternative di separazione della frequenza: Per un ritocco della pelle più avanzato, considerare l'uso della separazione di frequenza in Photoshop. Mentre il pennello per la regolazione di Lightroom è ottimo per il livellamento di base, la separazione della frequenza consente un ritocco della pelle più preciso e controllato.
Flusso di lavoro di esempio:sottile levigatura della pelle:
1. Regolazioni globali: Regolare l'esposizione complessiva, il bilanciamento del bianco e il contrasto nel pannello di base.
2. Abilita pennello di regolazione: Seleziona lo strumento di pennello di regolazione.
3. Impostazioni a pennello:
* Dimensione:regola le dimensioni dell'area su cui stai lavorando.
* Feather:70-80
* Flusso:20-30
* Densità:90-100
* Maschera automatica:ON
4. Applicare sulla pelle: Dipingi sulle aree della pelle che si desidera levigare, evitando gli occhi, le labbra e i bordi del viso.
5. Regola i cursori:
* Chiarezza:da -5 a -15 (inizia in piccolo e aumenta se necessario)
* Texture:da -5 a -10 (inizia in piccolo e aumenta se necessario)
* Nitidezza:da -10 a -20
* Riduzione del rumore:da +5 a +10 (opzionale, usa con parsimonia)
6. Refine: Utilizzare lo strumento gomma (tieni premuto Alt/Opzione) per rimuovere l'effetto dalle aree in cui non è desiderato. Crea nuovi pennelli per diverse aree se necessario.
Ricorda di visualizzare sempre il tuo lavoro a diversi livelli di zoom per assicurarti che le tue regolazioni appaiano naturali. Buon ritocco!