i. Preparazione:
1. Importa e seleziona l'immagine: Importa il tuo ritratto in Lightroom e selezionalo.
2. Regolazioni di base (opzionali ma consigliate): Prima di utilizzare il pennello di regolazione, prendere in considerazione l'approvazione di base globali nel modulo di sviluppo:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva.
* Contrasto: Attivare la gamma tonale.
* Highlights &Shadows: Recupera i dettagli in aree luminose e scure.
* Bianchi e neri: Imposta gli endpoint della gamma tonale.
* White Balance: Correggere qualsiasi cast di colore.
ii. Selezione e utilizzo del pennello di regolazione:
1. Apri il modulo sviluppa: Se non ci sei già, fai clic sul modulo "Sviluppa" nella parte superiore dell'interfaccia Lightroom.
2. Seleziona il pennello di regolazione (k): Fai clic sull'icona del pennello di regolazione (sembra un pennello) nel pannello a destra o premere il tasto "K" sulla tastiera.
3. Impostazioni della spazzola di regolazione: Nel pannello di pennello di regolazione, vedrai una gamma di cursori e opzioni. Ecco una rottura dei più importanti e come si applicano al ritocco del ritratto:
* Dimensione: Determina il diametro del pennello. Usa i tasti "[" e "]" per regolare rapidamente le dimensioni. I pennelli più piccoli sono per il lavoro di dettaglio; Ben spazzole più grandi per aree più ampie.
* Feather: Controlla la morbidezza dei bordi del pennello. Un valore di piuma più elevato crea una transizione più morbida, mescolando regolazioni in modo più fluido. Essenziale per la pelle dall'aspetto naturale.
* Flusso: Colpisce la rapidità con cui la regolazione si accumula mentre si dipingi. Valori di flusso più bassi creano cambiamenti graduali e sottili, che sono generalmente migliori per il ritocco. Avvia bassa (ad esempio, 10-20%) e accumula l'effetto su più colpi.
* Densità: Imposta la massima opacità dell'adeguamento. Una densità inferiore impedisce l'eccessivo editing. Mantieni questo al 100% a meno che tu non voglia limitare la forza complessiva dell'effetto.
* Maschera automatica: Ciò rileva i bordi e aiuta a prevenire il "sanguinamento" delle regolazioni sulle aree circostanti. Utile per dipingere intorno a labbra, occhi o altre caratteristiche definite. Sii cauto, in quanto a volte può creare artefatti indesiderati.
* Show Mask Overlay: Attiva una sovrapposizione rossa che ti mostra dove hai dipinto. Usa il tasto "O" per accendere/spegnere.
* Reset: Reimposta le impostazioni del pennello di regolazione corrente sull'impostazione predefinita.
* Sliders Effects (la chiave per il ritocco):
* Esposizione: Illumina o oscura la zona. Utilizzare con parsimonia per sottili regolazioni di evidenziazione/ombra.
* Contrasto: Aumenta o diminuisce il contrasto. Evita di usarlo molto per la pelle, in quanto può enfatizzare la consistenza.
* Highlights: Recupera i dettagli in aree luminose, come punti salienti sulla pelle.
* ombre: Rimuovere le aree scure, utili per sollevare ombre sotto gli occhi.
* Bianchi: Regola i bianchi più luminosi della zona.
* Blacks: Regola i neri più scuri della zona.
* Clarity: * Abbattimento* La chiarezza ammorbidisce la pelle e riduce le linee sottili e le rughe. Questo è uno strumento primario per levigatura della pelle . Usalo delicatamente.
* Numpness: Aumenta o diminuisce la nitidezza. In generale, ti consigliamo di * ridurre * la nitidezza sulla pelle.
* Saturazione: Aumenta o diminuisce l'intensità del colore. Utilizzare per ridurre il rossore o aggiungere un po 'di colore alle labbra.
* Colore: Ti consente di aggiungere una tinta a colori. Utile per una correzione del colore molto sottile, ad esempio, riducendo il rossore.
* Rumore: Riduce il rumore (grano). Usa con parsimonia, poiché troppa riduzione del rumore può rendere la pelle innaturale.
* Defringe: Rimuove la francella di colore attorno ai bordi ad alto contrasto.
* Temperatura e tinta: Regola la temperatura del colore (calda/fredda) e tinta (verde/magenta).
iii. Tecniche di ritocco:
1. Levigatura della pelle:
* Crea un nuovo pennello di regolazione: Fai clic su "Nuovo" per creare un'impostazione di pennello fresca appositamente per levigatura della pelle.
* Impostazioni:
* Dimensione: Regola per adattarsi all'area su cui stai lavorando.
* Feather: Alto (75-100) per miscelazione regolare.
* Flusso: Basso (10-20) per cambiamenti graduali.
* Clarity: Negativo (ad esempio, da -15 a -30). Inizia in piccolo e aumenta se necessario. La quantità dipende dalla consistenza della pelle e dal livello desiderato di levigatura.
* Numpness: Negativo (ad es. Da -10 a -20).
* Rumore: Aggiungi una leggera riduzione del rumore se necessario (ad es. Da +5 a +15). *Stai molto attento a questo!*
* Paint: Dipingi delicatamente sulle aree della pelle che si desidera levigare:fronte, guance, ecc. Evita di dipingere su occhi, labbra, capelli e aree in cui si desidera conservare i dettagli.
* iterazione: Se necessario, regolare la chiarezza, la nitidezza o i cursori di rumore per perfezionare l'effetto. Ricorda, sottile è la chiave.
* Ripeti con un nuovo pennello per diverse aree: Crea un altro nuovo pennello e cambia le impostazioni mentre si sposta in diverse parti del viso. Alcune parti della pelle potrebbero aver bisogno di più o meno levigare di altre.
2. Rimozione delle imperfezioni:
* Strumento di rimozione spot: Utilizzare lo strumento di rimozione spot (Q) per imperfezioni più grandi. Impostare la modalità "Guarisci" e regolare le dimensioni del cerchio in modo che sia leggermente più grande della macchia. Lightroom troverà automaticamente un'area di origine da cui clonare. È possibile spostare manualmente la fonte se necessario. La modalità "clone" copierà direttamente l'area di origine. Generalmente, "guarigione" è migliore per la miscelazione.
* Rilement pennello (per imperfezioni più piccole):
* Crea un nuovo pennello di regolazione:
* Impostazioni:
* Dimensione: Abbastanza piccolo da coprire la imperfezione.
* Feather: Moderato (50-75).
* Flusso: Basso (10-20).
* Clarity: Leggermente negativo (ad esempio, da -5 a -10) * o * leggermente positivo (ad esempio, da +5 a +10), a seconda della imperfezione. A volte un po 'di chiarezza * aggiunta * aiuta a fonderlo. Sperimentare.
* Saturazione: Leggermente negativo (ad esempio, da -5 a -10) per ridurre il rossore.
* Paint: Dipingi con cura sul difetto.
3. Miglioramento degli occhi:
* Bianchi degli occhi (Iris):
* Crea un nuovo pennello di regolazione:
* Impostazioni:
* Dimensione: Abbastanza piccolo da coprire l'iride/i bianchi.
* Feather: Moderato (50-75).
* Flusso: Basso (10-20).
* Esposizione: Aumento leggermente (ad esempio, da +0,1 a +0,3).
* Highlights: Aumento leggermente (ad esempio, da +5 a +15) per aggiungere uno scintillio.
* Contrasto: Aumento leggermente (ad esempio, da +5 a +10) per la definizione.
* Numpness: Aumento leggermente (ad esempio, da +5 a +15) per migliorare i dettagli.
* Paint: Dipingi con cura sull'iride/bianchi, evitando i bordi.
* cerchi scuri sotto gli occhi:
* Crea un nuovo pennello di regolazione:
* Impostazioni:
* Dimensione: Abbastanza grande da coprire i cerchi scuri.
* Feather: Alto (75-100).
* Flusso: Basso (10-20).
* ombre: Aumento leggermente (ad esempio, da +10 a +30) per sollevare le ombre.
* Esposizione: Aumento leggermente (ad esempio, da +0,1 a +0,2).
* Saturazione: Diminuzione leggermente (ad esempio, da -5 a -10) per ridurre qualsiasi scolorimento.
* Paint: Dipingi delicatamente sopra i cerchi scuri.
4. Miglioramento delle labbra:
* Crea un nuovo pennello di regolazione:
* Impostazioni:
* Dimensione: Regola per adattarsi alle labbra.
* Feather: Moderato (50-75).
* Flusso: Basso (10-20).
* Saturazione: Aumento leggermente (ad esempio, da +5 a +15) per migliorare il colore.
* Contrasto: Aumento leggermente (ad esempio, da +5 a +10) per la definizione.
* Clarity: Aumento molto sottile (ad esempio, da +3 a +7) per la definizione.
* Esposizione: Aggiungi una leggera quantità di esposizione, se necessario.
* Colore: Se lo si desidera, aggiungi una tinta di colore molto sottile per cambiare leggermente il colore delle labbra.
* Maschera automatica: Usa la maschera automatica per evitare di dipingere all'esterno della linea delle labbra.
* Paint: Dipingi con cura sulle labbra.
5. Dodge and Burn (sottile evidenziazione e ombra):
* Crea due nuovi pennelli di regolazione: Uno per schivare (evidenziazione) e uno per bruciare (ombra).
* Dodging (evidenziazione):
* Impostazioni:
* Dimensione: Regola per adattarsi alle aree che si desidera evidenziare (ad esempio, zigomi, ponte di naso).
* Feather: Alto (75-100).
* Flusso: Molto basso (5-10).
* Esposizione: Aumento leggermente (ad esempio, da +0,05 a +0,1).
* Highlights: Aumento leggermente (ad esempio, da +3 a +7).
* Paint: Dipingi delicatamente sulle aree che si desidera evidenziare.
* Burning (Shadowing):
* Impostazioni:
* Dimensione: Regola per adattarsi alle aree che si desidera ombra (ad esempio, sotto gli zigomi, i lati del naso).
* Feather: Alto (75-100).
* Flusso: Molto basso (5-10).
* Esposizione: Diminuzione leggermente (ad es., Da -0,05 a -0,1).
* ombre: Diminuzione leggermente (ad es. Da -3 a -7).
* Paint: Dipingi delicatamente sulle aree che si desidera ombra.
IV. Suggerimenti generali e migliori pratiche:
* La sottigliezza è la chiave: L'obiettivo è migliorare, non trasformarsi. Evita l'eccessiva modifica, che può portare a risultati dall'aspetto innaturale.
* Funziona in modo non distruttivo: Le modifiche di Lightroom non sono distruttive, il che significa che l'immagine originale non viene mai modificata. Puoi sempre tornare all'originale.
* Zoom in: Ingrandisci al 100% o 200% per vedere i dettagli e assicurati di apportare modifiche precise.
* Usa la vista "prima/dopo" (\\ chiave): Confronta la tua immagine modificata con l'originale per vedere i progressi e assicurati di non andare troppo lontano.
* Nuovo pennello per ogni regolazione: La creazione di un nuovo pennello di regolazione per ogni modifica specifica (levigatura della pelle, miglioramento degli occhi, ecc.) Dà un maggiore controllo e rende più facile annullare o modificare le singole regolazioni.
* Pratica: Il ritocco richiede pratica. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te e il tuo stile.
* Considera l'argomento: La quantità di ritocco che fai dovrebbe dipendere dal soggetto e dall'aspetto desiderato. Alcuni ritratti possono beneficiare di un ritocco minimo per preservare un aspetto naturale e autentico.
* Guarda l'intera immagine: Dopo aver apportato regolazioni localizzate, fai un passo indietro e guarda l'intera immagine per assicurarti che tutto sia equilibrato e armonioso.
* Non fare troppo liscio: Lasciare un po 'di consistenza della pelle è vitale per un aspetto realistico. Lucile completamente la pelle può renderla come plastica.
* Evita di dipingere sui bordi: Quando si utilizza il pennello di regolazione, evitare di dipingere direttamente sui bordi duri (ad esempio, il contorno del viso), poiché ciò può creare aloni o transizioni innaturali. Usa un valore di piuma elevato per ammorbidire i bordi.
* Recensione su diversi dispositivi: Le immagini possono sembrare diverse su schermi diversi. Rivedi le tue immagini ritoccate su più dispositivi (computer, telefono, tablet) per assicurarti che siano coerenti.
* Salva preset: Se trovi una serie di impostazioni di pennello di regolazione che ti piacciono, salvale come preimpostazione per un uso futuro.
* Aggiorna regolarmente Lightroom: Adobe aggiorna spesso Lightroom con nuove funzionalità e miglioramenti, quindi assicurati di utilizzare l'ultima versione.
* Prestare attenzione alla luce e alle ombre: Il ritocco dei ritratti riguarda in gran parte il lavoro con la luce e l'ombra per migliorare il viso e le caratteristiche. Comprendi come la luce cade sul viso e usa il pennello per enfatizzarlo.
Seguendo questi passaggi e esercitandosi regolarmente, puoi padroneggiare il ritocco del ritratto in Lightroom e creare immagini meravigliose e dall'aspetto naturale. Ricorda di dare sempre la priorità alla sottigliezza e concentrati sul miglioramento della bellezza naturale del soggetto. Buona fortuna!