i. Considerazioni iniziali prima di iniziare a modificare:
* Guida allo stile client/azienda: Se disponibile, aderire alle linee guida per il marchio e lo stile dell'azienda per i colpi alla testa. Ciò potrebbe includere tavolozze di colori specifiche, livelli di ritocco o sfondi preferiti.
* Obiettivo generale: L'obiettivo è creare una rappresentazione professionale e accessibile dell'individuo. Evita un aspetto troppo alla moda o drammatico.
* Condizioni di tiro: Analizzare la foto originale e identificare eventuali problemi (illuminazione, esposizione, distrazioni di sfondo, ecc.). Affronta questi strategicamente durante il montaggio.
* raw vs. jpeg: Idealmente, lavorerai con i file RAW, che offrono molta più flessibilità nell'editing. Se stai lavorando con JPEGS, la tua latitudine di modifica sarà più limitata.
ii. Flusso di lavoro Lightroom - Regolazioni di base
1. Importazione e organizzazione:
* Importa le tue foto in Lightroom.
* Crea una raccolta appositamente per i colpi alla testa.
* Rinomina i file per una facile identificazione (ad es. "FirstName_LASTName_headshot").
2. Selezione:
* Rivedi rapidamente tutte le foto.
* Seleziona le migliori immagini (in base a nitidezza, espressione, posa e fascino generale). Usa stelle o bandiere di valutazione per contrassegnare le selezioni.
* Potresti voler presentare alcune opzioni al client.
3. Bilancio bianco:
* Strumento per gli occhi: Prova il selettore di bilanciamento del bianco (occhiello) su un'area neutra della foto (ad esempio, il bianco dell'occhio, una parete grigia, una camicia bianca - fai attenzione al bianco dell'occhio se ci sono riflessi).
* cursori temp e tinta: Regola i cursori di temperatura (calda/raffredda) e tinta (verde/magenta) per ottenere un tono naturale della pelle. Evita calore eccessivo o freddezza.
* Preset: Se hai preset di bilanciamento bianco o acquistato, questo è un buon posto per usarli, ma regola sempre in seguito.
4. Esposizione e contrasto:
* Slider di esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine. Punta a un'immagine ben esposta senza punti salienti o ombre frantumate.
* Slider di contrasto: Aggiungere o ridurre il contrasto sottilmente. I colpi alla testa aziendale generalmente beneficiano di un aspetto leggermente più morbido rispetto ai ritratti ad alto contrasto.
* Highlights, ombre, bianchi e cursori neri: Usa questi cursori per perfezionare la gamma tonale e recuperare i dettagli nelle luci e nelle ombre. Essere conservatore; Esagerando può portare a un aspetto piatto o simile a HDR.
5. Presenza (chiarezza e dehaze):
* Clarity: Aggiunge la definizione a mezzitoni. Usare con parsimonia; Troppo può accentuare la consistenza della pelle. Una piccola quantità (da +5 a +15) può essere utile, ma fai attenzione a fare rughe e imperfezioni più importanti. Spesso, ridurre leggermente la chiarezza è meglio.
* Dehaze: Rimuove la foschia e può aggiungere contrasto. Sii cauto con Dehaze; Può facilmente creare un aspetto innaturale, specialmente sulla pelle.
iii. Flusso di lavoro Lightroom - Ritocco e regolazioni locali
1. Rimozione spot (guarigione/clone):
* Utilizzare lo strumento di rimozione dei punti per rimuovere imperfezioni, peli randagi e altre imperfezioni minori.
* Modalità Heal: Fonde la trama e il colore dall'area di origine con l'area mirata. Buono per le imperfezioni.
* Modalità clone: Copia l'area di origine esattamente nell'area target. Utile per rimuovere le distrazioni più grandi.
* piuma e opacità: Regola queste impostazioni per una miscela dall'aspetto naturale.
2. Rilevazione (levigatura della pelle e Dodge/Burn):
* Levigatura della pelle:
* Crea un nuovo pennello di regolazione.
* Impostazioni:ridurre leggermente la chiarezza (ad es. Da -10 a -20), una nitidezza inferiore (ad es. Da -20 a -40) e potenzialmente aggiungere un bit * minuscolo * di morbidezza (valore di trama positivo fino a 10 max).
* Spazzola sulla pelle, evitando gli occhi, le labbra, i capelli e i bordi.
* Abbassare il dispositivo di scorrimento del flusso per un'applicazione più sottile.
* Importante: Non esagerare! L'obiettivo è ammorbidire leggermente la pelle, non creare un effetto di plastica o sfocato.
* Dodge and Burn (sottile contorno):
* Crea due nuovi pennelli di regolazione:uno per schivare (leggito) e uno per bruciare (oscuramento).
* Dodge Brush: Aumentare leggermente l'esposizione (ad es. Da +0,1 a +0,3). Spazzola le aree che si desidera evidenziare, come gli zigomi, le ossa delle sopracciglia e il ponte del naso.
* Burn Bush: Diminuire leggermente l'esposizione (ad es., Da -0,1 a -0,3). Spazzola le aree che si desidera contornare, come sotto gli zigomi, lungo la mascella e intorno all'attaccatura dei capelli.
* Utilizzare le impostazioni a basso flusso e densità per regolazioni graduali e naturali.
3. Filtro graduato o filtro radiale (Regolamenti di sfondo):
* Se lo sfondo è distratto o illuminato in modo non uniforme, utilizzare il filtro graduato o il filtro radiale per regolare selettivamente la sua luminosità, contrasto o colore.
* Abbassa l'esposizione a scurire uno sfondo luminoso.
* Aggiungi una sottile sfocatura (chiarezza negativa) per ammorbidire uno sfondo occupato.
IV. Flusso di lavoro Lightroom - Regolazioni del colore e affilatura
1. Pannello HSL/colore:
* Hue: Regola le tonalità di colori specifici su toni della pelle perfezionati o altri elementi. Sii sottile.
* Saturazione: Ridurre la saturazione di colori eccessivamente vibranti, in particolare i rossi e le arance nella pelle.
* Luminance: Regola la luminosità dei colori specifici. Arancione o giallo leggermente illuminante può migliorare la luminosità della pelle.
2. Classificazione del colore (opzionale):
* Se appropriato per lo stile dell'azienda, è possibile aggiungere sottili toni di colore nelle medili, ombre o luci. Sii cauto con questo; È facile esagerare.
* Prendi in considerazione una sottile tonificazione divisa con luci calde e ombre fresche per un look classico.
3. Affilatura:
* Importo: Inizia con una quantità bassa (ad es. 40-60).
* raggio: Mantenere il raggio piccolo (ad esempio, 0,5-1,0). Un raggio più grande può creare aloni duri.
* Dettaglio: Regola per trovare il giusto equilibrio tra nitidezza e rumore.
* mascheramento: Tenere il tasto Alt/Opzione durante la regolazione del cursore di mascheramento. Questo ti mostrerà quali aree vengono affilate. Mira a affilare i bordi e i dettagli evitando di affilare aree lisce come la pelle. Ciò impedisce l'amplificazione del rumore sulla pelle.
4. Riduzione del rumore (se necessario):
* Se l'immagine ha un rumore evidente, utilizzare i cursori di riduzione del rumore per ridurlo.
* Riduzione del rumore della luminanza: Riduce la granulosità generale.
* Riduzione del rumore del colore: Riduce le macchie di colore.
* Fai attenzione a non esagerare con la riduzione del rumore, poiché può ammorbidire l'immagine e rimuovere i dettagli.
v. Impostazioni di esportazione
* Formato file: JPEG è generalmente sufficiente per l'uso online. TIFF è migliore per scopi d'archivio o quando è necessario preservare la massima qualità.
* Spazio colore: SRGB è lo standard per gli scopi Web e la maggior parte della stampa.
* Dimensione dell'immagine: Specificare le dimensioni desiderate per il colpo alla testa. Le dimensioni comuni includono:
* Square:200x200 pixel a 500x500 pixel per siti Web e social media.
* Più grande:1200x1800 pixel o proporzioni simili per la stampa ad alta risoluzione.
* Qualità: Imposta la qualità su 80-100 per JPEGS. Impostazioni di qualità inferiore comporteranno una maggiore compressione e perdita di dettagli.
* Affilatura: Puoi applicare l'affilatura durante l'esportazione, ma è spesso meglio farlo durante il processo di editing. Se lo fai, scegli "Screen" per l'uso del web o "carta opaca" o "carta lucida" per la stampa.
* Metadati: Scegli se includere metadati (informazioni sul copyright, impostazioni della fotocamera, ecc.).
* WaterMarking (opzionale): Aggiungi una filigrana se lo si desidera.
* Posizione: Specificare la cartella in cui si desidera salvare le immagini esportate.
Principi e suggerimenti chiave:
* La sottigliezza è la chiave: L'over-editing è un errore comune. Punta a risultati dall'aspetto naturale che migliorano l'aspetto del soggetto senza farli sembrare falsi.
* meno è di più: Evita contrasti duri, colori eccessivamente saturi e levigatura eccessiva della pelle.
* Presta attenzione ai toni della pelle: I toni accurati della pelle sono cruciali per un aspetto professionale. Usa il pannello HSL/colore per perfezionare i colori della pelle.
* Evita errori comuni:
* pelle di plastica: Troppo levigatura della pelle.
* Over Sharpening: Bordi duri e aloni.
* Colori innaturali: Troppa saturazione o bilanciamento del bianco errato.
* ombre frantumate/luci salti: Perdita di dettagli nelle aree scure o luminose.
* Stile coerente: Se stai modificando un lotto di colpi alla testa per la stessa azienda, mantieni uno stile di editing coerente in tutte le immagini. Crea un preimpostazione dopo aver composto le impostazioni iniziali.
* Calibrare il monitor: Un monitor correttamente calibrato è essenziale per una rappresentazione del colore accurata.
* Zoom dentro e fuori: Ingrandosi regolarmente al 100% per verificare i dettagli e gli artefatti e ingrandire per vedere l'effetto complessivo.
* Pratica ed esperimento: Più pratichi i colpi alla testa, meglio diventerai nel raggiungere i risultati desiderati. Sperimenta diverse tecniche e impostazioni per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Cerca un feedback: Chiedi feedback da colleghi o clienti per avere una nuova prospettiva sul tuo lavoro di editing.
* Usa i preset con saggezza: I preset sono un buon punto di partenza ma regola sempre per adattarsi a ogni singola immagine.
* Backup Il tuo lavoro: Esegui sempre il backup del catalogo Lightroom e dei file di immagine per prevenire la perdita di dati.
Seguendo questi passaggi e principi, è possibile modificare efficacemente i colpi di testa aziendale in Lightroom per creare immagini professionali e lusinghiere che rappresentano i tuoi clienti nella migliore luce possibile. Ricorda, la chiave è migliorare l'immagine sottilmente e naturalmente mantenendo uno stile coerente.