i. IMMAGINE DI IMPOSTAZIONE E BASE iniziale:
1. Importa l'immagine: Apri Lightroom e importa il ritratto che desideri modificare.
2. Scegli il modulo sviluppa: Passa al modulo Sviluppa.
3. Regolazioni di base (inizia a pulire): Prima di creare l'effetto di ritratto morbido, è bene iniziare con alcune correzioni di base dell'immagine se necessario:
* Esposizione: Adatta per ottenere una buona luminosità generale.
* Contrasto: Leggermente abbassare il contrasto per iniziare ad ammorbidire l'immagine.
* Highlights: Recupera i punti salienti se sono spazzati via.
* ombre: Apri le ombre per illuminare l'immagine e rivelare i dettagli.
* Bianchi: Regola per impostare il punto più brillante.
* Blacks: Regola per impostare il punto più scuro.
ii. Regolazioni chiave per l'effetto ritratto morbido:
Ecco dove accade la magia. Queste impostazioni sono un punto di partenza e dovrai modificarle per adattarsi alla tua immagine specifica.
1. Curva di tono:
* Curva punti (opzionale, ma potente):
* Fai clic sull'icona "Punte Curve" (la piccola linea curva). Usa la curva "regione" piuttosto che la curva "lineare".
* Crea una leggera "curva a S", ma molto gentile. Questo aggiunge un tocco di contrasto senza essere duro. Tirare leggermente la parte inferiore della curva per approfondire i neri e spingere leggermente la parte superiore della curva per illuminare i luci. Mantienilo sottile! Esagerando questo rovinerà l'effetto morbido.
* Curva parametrica (alternative alla curva dei punti):
* Aumenta le luci. Questo illumina i toni più luminosi, contribuendo all'aspetto morbido.
* Diminuire i darks o le ombre:ridurre la definizione nelle aree più scure.
2. Clarity:
* Slider di chiarezza: Questa è una regolazione chiave! Ridurre significativamente la chiarezza. Un buon punto di partenza è da -20 a -40. Ciò ammorbidisce e riduce la durezza, specialmente nella consistenza della pelle. Valori inferiori =più morbido. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può far sembrare l'immagine sfocata.
3. Numpness:
* Pannello di dettaglio (nitidezza):
* Importo: Ridurre l'importo. Inizia circa 0-20. Ne compenserà in seguito con l'affilatura specifica per l'uscita.
* raggio: Mantenere questo basso (circa 0,5 - 1,0).
* Dettaglio: Abbassa anche questo cursore (circa 0-25). Questo riduce l'affilatura dei dettagli.
* mascheramento: Aumenta il mascheramento (circa 60-80). Tenere il tasto Alt/Option durante la regolazione per vedere la maschera. Ciò impedisce l'affilatura in aree lisce come lo sfondo e la pelle, focalizzando l'affilatura sui bordi. Questo è cruciale!
4. Riduzione del rumore:
* Pannello di dettaglio (riduzione del rumore):
* Luminance: Aumentare leggermente la riduzione del rumore della luminanza (circa 5-20). Questo leviga la granulosità e aiuta con la consistenza della pelle. Fai attenzione a non essere troppo liscio; Vuoi conservare una trama naturale. Zoom in 1:1 per valutare l'effetto.
* Colore: Aumentare leggermente la riduzione del rumore del colore (circa 10-25). Ciò rimuove artefatti di colore macchiato, in particolare nelle ombre.
5. Regolazioni del colore:
* Pannello HSL/colore:
* Saturazione:
* Ridurre un po 'la saturazione complessiva (da -5 a -10). Questo contribuisce all'aspetto morbido ed etereo.
* Regola i colori individuali. Riduci leggermente la saturazione di rossi e arance nei toni della pelle se sono troppo forti.
* Luminance:
* Aumenta la luminanza di arance e rossi per illuminare i toni della pelle. Questo può anche aiutare a pareggiare la pelle.
* Ridurre la luminanza di blu e verdure se questi colori sono distratti.
* Hue:
* Regola la tonalità delle tonalità della pelle su un tono leggermente più caldo, se lo si desidera. Le regolazioni sottili sono fondamentali.
6. Toning split (opzionale):
* Questo può aggiungere una sottile tinta alle luci e alle ombre. Usa con parsimonia.
* Highlights: Seleziona un colore leggermente caldo e silenzioso (ad es. Arancione molto chiaro o giallo) e imposta una saturazione molto bassa (intorno a 5-10).
* ombre: Seleziona un colore leggermente fresco e silenzioso (ad esempio un blu molto chiaro o viola) e imposta una saturazione molto bassa (intorno a 5-10).
* Balance: Regola l'equilibrio per favorire i punti salienti o le ombre in base alle preferenze.
7. Calibrazione della fotocamera (opzionale):
* Sperimenta con diversi profili della telecamera per trovarne uno adatto al tuo stile. Adobe Standard è un buon punto di partenza, ma anche il ritratto della fotocamera o i fedeli della fotocamera possono funzionare bene.
iii. Salvare il preimpostazione:
1. Fare clic sull'icona "+" Nel pannello dei preset.
2. Nomina il tuo preimpostazione (ad esempio, "ritratto morbido").
3. Scegli quali impostazioni includono: Seleziona attentamente le impostazioni che desideri includere nel preset. Di solito, ti consigliamo di includere:
* Tone base: Esposizione, contrasto, luci, ombre, bianchi, neri
* Curva tono
* Clarity
* Affilatura (Pannello di dettaglio)
* Riduzione del rumore (Pannello di dettaglio)
* hsl / color
* Toning split (se usato)
* Calibrazione della fotocamera (se usato)
4. Fare clic su "Crea."
IV. Applicazione e perfezionamento:
1. Applica il preimpostazione ad altri ritratti.
2. Regola singolarmente: Ricorda che ogni immagine è diversa. Dovrai quasi sempre perfezionare le impostazioni per ogni singolo ritratto, in particolare l'esposizione, il bilanciamento del bianco e le sottili regolazioni del colore. Il preimpostazione è solo un punto di partenza.
3. Affilatura dell'uscita: Una volta che hai finito la modifica, aggiungi * affilatura di output * Quando esporta l'immagine. Questo è separato dall'affilatura nel pannello di dettaglio (che hai ridotto). L'affilatura dell'uscita è adattata alla dimensione e al media di uscita finale (ad es. Schermata, stampa). Nelle impostazioni di esportazione, scegli un'opzione di affilatura come "standard" o "alto" per l'uso dello schermo o "basso" per le stampe.
Suggerimenti e considerazioni:
* Tone della pelle: Presta molta attenzione al tono della pelle. Usa il pannello HSL per regolare la tonalità, la saturazione e la luminanza di rossi e arance per ottenere un tono della pelle naturale e lusinghiero.
* Evita eccessivamente liscia: Non rimuovere completamente tutta la trama della pelle. Una piccola trama è desiderabile e rende l'immagine più naturale.
* Occhi: Anche in un ritratto morbido, gli occhi dovrebbero essere acuti e focalizzati. Potrebbe essere necessario utilizzare il pennello di regolazione in Lightroom per affinare selettivamente gli occhi.
* Pratica: Sperimenta diverse impostazioni e combinazioni per trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e il tipo di ritratti che spari.
* Modifica non distruttiva: Le modifiche di Lightroom non sono distruttive, quindi puoi sempre tornare all'immagine originale o regolare le impostazioni in seguito.
* Usa i pennelli di regolazione: Per un controllo molto fine puoi usare il pennello di regolazione per ammorbidire selettivamente parti dell'immagine, come la pelle, lasciando gli altri, come gli occhi, intatti. Per fare questo:
* Seleziona il pennello di regolazione
* Riduci la chiarezza a -40 a -60
* Riduci la nitidezza a -30 a -50
* Riduci il rumore a +5 a +20
* Dipingi sulle aree della pelle.
Seguendo questi passaggi e sperimentando le impostazioni, è possibile creare un bellissimo preimpostazione "morbida" che migliora la tua fotografia di ritratto e fornisce un aspetto coerente per le tue immagini. Ricorda di adattare le impostazioni per ogni singola immagine per i migliori risultati.