i. L'idea principale:
L'essenza di questo effetto è proiettare il modello di blinds di finestra sul viso e sul corpo del soggetto, creando un'interazione di luce e ombra. Questo aggiunge profondità, consistenza e un senso di recinto all'immagine. Pensalo come dipingere con luce.
ii. Gli ingredienti essenziali:
* Una fonte di luce: Questo è il tuo strumento principale. Idealmente, dovrebbe essere una fonte di luce focalizzata che può essere controllata. Le opzioni includono:
* luce solare naturale: Il più prontamente disponibile (e gratuito!). La sfida è che è dinamica:il sole si muove! Dovrai lavorare rapidamente e regolare la tua posizione.
* Studio Strobe/Flash: Offre il massimo controllo su potenza, direzione e modificatori. Richiede maggiori investimenti e conoscenze tecniche.
* Pannello LED/Luce continua: Un buon compromesso. Più coerente della luce solare e più facile da lavorare che con uno strobo. Cerca quelli con luminosità regolabile.
* Anche una torcia per telefono: Può funzionare in un pizzico, soprattutto per i primi piani. Dovrai essere paziente e potrebbe essere necessario diffonderlo.
* Blinds (o un sostituto adatto): La chiave è un materiale che creerà un modello di luce e ombra.
* Blind per finestre effettive: Ideale, ma non sempre accessibile.
* "Blinds" fai -da -te: È qui che entra in gioco la creatività. Ecco alcune opzioni:
* cartone con fessure: Taglia le fessure parallele in un pezzo di cartone. La larghezza delle fessure e la spaziatura tra loro influenzerà il modello.
* String/Filo Grid: Crea una griglia di stringa o filo. Ciò darà un effetto diverso e più lineare.
* Materiale perforato: Pensa a una rete di metallo o persino a una grattugia di formaggio (esperimento!).
* Branchi: Un'opzione naturale per un aspetto più organico. Metti i rami davanti alla tua fonte di luce.
* Scheda in legno a doghe: Crea lo stesso effetto delle tende ma con le lale di legno.
* Hardboard/Plywood: Se hai accesso agli strumenti, potresti tagliare un modello di fessure in una tavola.
* Considerazioni chiave: Le dimensioni dei tuoi "tende" devono essere abbastanza grandi da lanciare uno schema sul soggetto. Più la sorgente luminosa è per i "tende" più definite saranno le ombre.
* Il tuo soggetto: Questo potrebbe essere un modello, un amico o persino te stesso.
* Camera (o smartphone): Qualsiasi fotocamera in grado di catturare l'immagine funzionerà.
* Opzionale:treppiede: Particolarmente utile per situazioni in condizioni di scarsa illuminazione o se sei autoritratto.
* Opzionale:riflettore/diffusore: Rimbalzare o ammorbidire la luce.
* Opzionale:tessuto nero o cartone: Per bloccare la luce indesiderata.
iii. Impostazione del tuo tiro (passaggi generali):
1. Scegli la tua posizione: Questo potrebbe essere all'interno o all'esterno. Considera la luce ambientale. Una stanza più scura renderà l'effetto "Blinds" più drammatico.
2. Posiziona la tua fonte di luce: L'angolo della luce è cruciale.
* illuminazione laterale: Generalmente il più lusinghiero per questo tipo di ritratto. Posiziona la fonte luminosa sul lato del soggetto.
* Sopra/sotto: Sperimenta il posizionamento della luce sopra o sotto per creare diversi motivi d'ombra.
3. Posiziona i tuoi "tende": Posiziona i "tende" * tra * la sorgente luminosa e il soggetto. Sperimenta la distanza tra la luce, i "persiani" e il soggetto. Ciò influenzerà la nitidezza e la definizione delle ombre.
4. Posizionare il soggetto: Chiedi al soggetto affrontare la fotocamera e regolare la loro posa per catturare i motivi di luce e ombra in modo interessante. Sperimenta con l'angolo della testa e la posizione del corpo.
5. Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la tua profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8) creerà una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo. Un'apertura più piccola (ad es. F/8) manterrà più l'immagine a fuoco.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per ottenere un'esposizione adeguata.
* Focus: Assicurati di concentrarti bruscamente sugli occhi del soggetto.
6. Prendi scatti di prova: Questo è cruciale! Regola la posizione della luce, le "tende" e il soggetto fino a raggiungere l'effetto desiderato.
IV. Scenari e suggerimenti specifici:
* usando la luce solare naturale:
* Finestra come "Blinds" naturale: Se * hai * una finestra con le tende, posiziona semplicemente il soggetto vicino alla finestra e usi i bui per creare il motivo della luce.
* Creazione di luce solare all'aperto: È più complicato, ma possibile. Usa un grande pezzo di cartone o un edificio per bloccare la maggior parte della luce del sole, quindi creare una piccola apertura che fungerà da "fonte di luce". Posiziona i tuoi "tende" fai -da -te in quell'apertura. Preparati al movimento delle ombre mentre il sole si muove.
* ora del giorno: La luce della mattina presto o del tardo pomeriggio è generalmente più morbida e più lusinghiera. Il sole di mezzogiorno può essere troppo duro.
* Utilizzo di Studio Strobe/Flash:
* Softbox/ombrello: Questi modificatori ammorbidiranno la luce, rendendo le ombre meno dure.
* Spot griglia: Questo modificatore focalizzerà la luce in un raggio stretto, creando ombre più definite.
* Controllo di potenza: Sperimenta la potenza del flash per controllare l'intensità della luce.
* Utilizzo di un pannello LED/luce continua:
* Diffusione: Usa un diffusore (ad es. Un pezzo di carta da tracing o una tenda da doccia) per ammorbidire la luce.
* Distanza: Spostare la sorgente di luce più vicina renderà le ombre più definite; Spostarlo più lontano li ammorbidirà.
* Fotografia per smartphone:
* Modalità ritratto: Le modalità di ritratto per smartphone possono aiutare a sfuggire lo sfondo e isolare il soggetto.
* Modifica in post: Usa le app di modifica (ad es. Snapseed, VSCO) per regolare il contrasto, la luminosità e la nitidezza della tua immagine.
* post-elaborazione:
* Contrasto: La regolazione del contrasto può migliorare le ombre e le luci.
* Conversione in bianco e nero: Questo può essere un modo molto efficace per enfatizzare la luce e i motivi ombra.
* Dodging and Burning: Usa gli strumenti di schivata e bruciatura per alleggerire selettivamente o oscurare le aree dell'immagine.
v. Esplorazione creativa:
* Gel a colori: Posiziona un gel colorato sulla tua sorgente luminosa per aggiungere una tinta alla luce e alle ombre.
* "Blinds" multipli: Sperimenta l'utilizzo di più livelli di "tende" per creare motivi più complessi.
* Movimento: Chiedi al soggetto che si muove leggermente durante l'esposizione per creare ombre sfocate.
* oggetti di scena: Incorporare oggetti di scena che completano il tema (ad esempio un libro, una tazza di caffè).
* Prospettiva: Sperimenta l'angolo della telecamera rispetto al soggetto per cambiare la sensazione. Le riprese da un angolo basso possono essere potenzianti, mentre le riprese da un angolo elevato possono far sentire vulnerabile il soggetto.
vi. Risoluzione dei problemi:
* ombre aspre: Ammorbidisci la luce usando un diffusore o spostando la sorgente luminosa più lontana.
* ombre deboli: Aumenta l'intensità della luce o avvicina la sorgente luminosa.
* Luce indesiderata: Utilizzare tessuto nero o cartone per bloccare la luce indesiderata.
* Motion Blur: Aumenta la velocità dell'otturatore o usa un treppiede.
In sintesi, la creazione di un ritratto "stanza con vista" riguarda la manipolazione della luce e dell'ombra. Sperimenta diverse fonti di luce, "blinds" e angoli della telecamera per trovare l'aspetto che ti piace di più. Non aver paura di essere creativo e divertirti!