1. Gli elementi principali:
* Oggetto: Una persona (o anche un oggetto) per creare la silhouette. Considera di metterli in un modo che aggiunge allo stato d'animo:sguardo ponderato, mani giunte, schiena girata, ecc.
* Blinds (o un sostituto): Questi creano la luce e l'ombra a strisce firmate. Maggiori informazioni sulla ricerca/realizzandoli di seguito.
* Fonte luminosa: L'elemento più importante. Hai bisogno di una forte sorgente di luce posizionata * dietro * i bui per gettare le ombre sul soggetto.
* Sfondo: Spesso sfocato o sfocato, lo sfondo aggiunge contesto ma non dovrebbe distrarre.
* Camera (telefono o DSLR): Qualsiasi fotocamera può funzionare, ma la comprensione delle impostazioni di base aiuterà.
2. Trovare (o creare) i tuoi tende:
* Cledi reali: Ideale se li hai! Regola l'angolo delle doghe per controllare l'intensità della luce e dell'ombra.
* Blinds fai -da -te:
* Strisce di cartone/schiamcore: Tagliare le strisce di cartone o schiuma, dipingerle (bianco o un colore chiaro funziona meglio) e appendile verticalmente con una spaziatura uguale. Usa stringa, nastro o una cornice per tenerli.
* Dowels/bastoncini di legno: Simile alle strisce di cartone, ma può fornire un aspetto più strutturato e naturale.
* strisce di tessuto: Tagliare le strisce di tessuto opaco (ad es. Tela, denim) e appendile. Questi creeranno ombre più morbide.
* Blind proiettati: Usa un proiettore per proiettare un'immagine di blinds di finestre su un muro o su uno schermo. Questo è un approccio meno comune ma può funzionare in un pizzico.
3. Impostazione del tuo scatto:
* Posizionamento del soggetto: Posiziona il soggetto di qualche metro davanti alle "tende". Sperimenta con diverse distanze per vedere come cadono le ombre.
* Posizionamento della luce: Questo è cruciale. Posiziona la tua fonte luminosa * dietro * i ciechi, mirandolo verso il soggetto. Considerare:
* Direzione: La luce diretta crea ombre affilate e definite. La luce angolata crea un effetto più drammatico.
* Intensità: Una luce forte creerà un forte contrasto. È possibile ammorbidire la luce diffondendola (ad es. Usando un foglio di letti o una carta di traccia).
* Colore: Usa una luce dai toni caldi per un'atmosfera accogliente e invitante o una luce dai toni freddi per un umore più drammatico o malinconico.
* Impostazioni della fotocamera (se si utilizza una fotocamera oltre un telefono):
* Apertura: Utilizzare un'apertura più ampia (numero F inferiore, come f/2.8 o f/4) per creare una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e attirando l'attenzione sul soggetto.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per evitare il rumore (granulosità) nella tua immagine. Aumentalo solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per controllare la quantità di luce che entra nella fotocamera.
* Modalità di misurazione: Sperimenta diverse modalità di misurazione (ad esempio, la misurazione di spot, la misurazione valutativa) per garantire che il soggetto sia adeguatamente esposto. Potrebbe essere necessario regolare manualmente la compensazione dell'esposizione.
4. Scattare l'immagine:
* Focus: Concentrati attentamente sul volto del soggetto o sulla parte di loro che vuoi sottolineare.
* Composizione: Considera la "regola dei terzi" per creare una composizione visivamente accattivante. Posiziona il soggetto leggermente fuori cielo. Presta attenzione a come le tende e le ombre incorniciano il soggetto.
* Angoli: Sperimenta le riprese da diversi angoli (leggermente sopra, sotto o a livello degli occhi).
* Fai più colpi: Scatta molte foto con impostazioni, pose e illuminazione leggermente diverse.
5. Modifica (opzionale):
* Contrasto: Spesso puoi migliorare l'effetto aumentando il contrasto nel post-elaborazione.
* luminosità: Regola la luminosità complessiva se necessario.
* ombre/luci: Inclinarsi le ombre e le luci per creare l'umore desiderato.
* Conversione in bianco e nero: Prendi in considerazione la conversione dell'immagine in bianco e nero per un aspetto più classico e drammatico.
* Brafore lo sfondo: Se lo sfondo è troppo distratto, usa uno strumento di sfocatura per ammorbidirlo.
Scenario di configurazione di esempio (nessuna vera finestra):
1. Materiali: Cartone, forbici/coltello artigianale, sovrano, nastro, vernice bianca, lampada con un bulbo luminoso, una sedia, un amico.
2. Crea blinds: Tagliare il cartone in strisce larghe circa 2 pollici. Dipingili bianchi (o lasciali marroni per un aspetto rustico). Spazzarli uniformemente e registrarli verticalmente sul retro della sedia per simulare le tende.
3. Posizionamento della luce: Posizionare la lampada * dietro * la sedia, brillando attraverso i "tende". Regolare la distanza della lampada dalla sedia per controllare l'intensità della luce.
4. Posizionamento del soggetto: Chiedi al tuo amico di sedere davanti alla sedia (a circa 2-3 piedi di distanza), di fronte alla telecamera, con la schiena parzialmente alla fonte di luce.
5. Spara: Scatta foto, sperimentando pose diverse, angoli di lampada e impostazioni della fotocamera.
Suggerimenti e considerazioni:
* esperimento! Non aver paura di provare cose diverse e vedere cosa funziona meglio per te.
* lo sfondo è la chiave: Più sfocato sullo sfondo, meglio è. Usa la distanza e un'ampia apertura per raggiungere questo obiettivo. Se non è disponibile uno sfondo interessante, considera di utilizzare uno sfondo a colori solidi o anche solo una parete scura.
* Sicurezza prima: Fai attenzione quando si lavora con luci e oggetti affilati.
* La semplicità può essere la migliore: Non hai bisogno di oggetti di scena o attrezzature elaborate. Concentrati sulla luce, sulle ombre e sull'emozione.
* Racconta una storia: Pensa all'umore che vuoi creare. È contemplativo, misterioso, solo o pieno di speranza? Usa la posa e l'illuminazione per comunicare quella sensazione.
Comprendendo questi principi e sperimentando diverse configurazioni, puoi creare ritratti "Room With a View", anche senza una vera finestra! Buona fortuna!