i. Impostazione iniziale (importante):
* Scegli una buona immagine iniziale: Seleziona una foto di ritratto che è ben esposta (o vicino ad essa) e ha toni della pelle decenti. Renderà più facile la messa a punto del preimpostazione.
* Ripristina tutte le regolazioni: Prima di iniziare, assicurarsi di ripristinare tutte le regolazioni sull'immagine. Vai a sviluppare> reset . Questo ti dà una lavagna pulita.
ii. Regolazioni core (sviluppare modulo):
Ecco dove accade la magia. Regola i cursori e i valori a tuo piacimento, ricordando che si tratta di punti di partenza e probabilmente vorrai perfezionarli a seconda dell'immagine specifica.
1. Pannello di base:
* Temperatura: Riscalda leggermente l'immagine. Sperimenta valori tra da +5 a +15 . Un po 'di calore aggiunge un bagliore sano.
* tinta: Regola per correggere qualsiasi cast verde o magenta. Spesso, un * leggero * muoversi verso magenta (da +2 a +5) può essere lusinghiero, ma fai attenzione a rendere la pelle innaturale.
* Esposizione: Regola *con molta attenzione *. Spesso, un * lieve * aumento * (da +0,05 a +0,15) può illuminare gli occhi, ma evitare la sovraesposizione. Usa l'istogramma per guidarti.
* Contrasto: * Ridurre* il contrasto. Questo è cruciale per l'aspetto morbido. Prova un'impostazione tra -20 a -40 . Ridurre il contrasto rende i toni più fluidi.
* Highlights: * Ridurre* i punti salienti per recuperare i dettagli in aree luminose come la pelle o l'abbigliamento. Prova da -30 a -60 .
* ombre: * Aumenta* le ombre per illuminare le aree più scure e rivelare i dettagli. Esperimento tra da +20 a +40 .
* Bianchi: Regola leggermente il punto bianco. Spesso una * leggera * riduzione * (da -5 a -15) aiuta a evitare il ritaglio.
* Blacks: Regola il punto nero. L'aumento dei neri un po '(da +5 a +15) può ammorbidire l'immagine, ma fai attenzione a non appiattire la gamma tonale.
2. Pannello della curva di tono:
* Curva punti: S-Curve è un punto di partenza standard, ma per un aspetto * più morbido *, vorrai una * curva S molto sottile o anche un più piatto uno.
* Riduci il contrasto: Tirare delicatamente giù il punto in alto a destra della curva leggermente e sollevare delicatamente il punto in basso a sinistra. Questo rende l'immagine più piatta. Una linea retta (nessuna curva) è l'aspetto più "piatto", ma questo può sembrare un po 'noioso.
* Considera i Darks: Sollevare leggermente il punto in basso a sinistra può rendere le ombre meno dure.
3. Pannello HSL/Color:
* Luminance:
* Orange: Aumenta leggermente la luminanza arancione (tono della pelle) per illuminare la pelle. da +5 a +15 .
* giallo: Aumenta leggermente la luminanza gialla. +3 a +10.
* Saturazione:
* Riduci la saturazione: È possibile * ridurre leggermente * la saturazione complessiva (ad es. Da -5 a -10) o desaturare selettivamente i colori. Ad esempio, il blu leggermente desaturante può spesso migliorare un ritratto.
* Orange: Potresti voler * ridurre leggermente * la saturazione arancione se la pelle è troppo vibrante.
4. Pannello di dettaglio:
* Affilatura: * Riduci* affilatura. Troppa nitidezza può rendere la pelle dura.
* Importo: Inizia con un importo tra 20-40 .
* raggio: Mantenere il raggio basso (0,5 - 0,8).
* Dettaglio: Aumenta il dispositivo di scorrimento dei dettagli (50-70) per evitare troppo la sfocatura.
* mascheramento: * IMPORTANTE:* Usa il cursore di mascheramento (tieni premuto Alt/Opzione durante il trascinamento) per applicare l'affilatura solo ai bordi,* non* la pelle. Maschera la pelle per evitare di migliorare la consistenza.
* Riduzione del rumore:
* Riduzione del rumore della luminanza: * Aumenta* la riduzione del rumore della luminanza per levigare la pelle. Inizia con un'impostazione tra 10-30 . Valori più alti renderà la pelle in modo innaturalmente liscio, quindi fai attenzione.
* Riduzione del rumore del colore: Aumenta questo leggermente (5-15) per sbarazzarsi di qualsiasi rumore di colore.
5. Pannello di effetti:
* Vignetting post-crop: *Opzionale*. Una sottile vignetta (importo negativo) può attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto. Inizia con una quantità molto piccola (da -5 a -15). Usa la modalità "Evidenzia priorità" per il look più naturale.
* Grain: *Opzionale*. Una piccola quantità di grano (2-5) può aggiungere una consistenza sottile e impedire all'immagine di apparire troppo clinica, ma è una questione di gusti.
iii. Salvare il preimpostazione:
1. Fare clic sul pulsante "+" Nel pannello preset (lato sinistro del modulo di sviluppo).
2. Scegli "Crea preset".
3. Nomina il tuo preimpostazione Qualcosa di descrittivo come "Soft Portrait", "ritratto sognante" o simile.
4. Scegli un gruppo per salvarlo in (ad esempio, "preset utente").
5. IMPORTANTE:controlla attentamente le caselle! Assicurati che * solo * le impostazioni che desideri applicare siano controllate. Potresti voler * deselezionare * cose come:
* White Balance: A meno che tu non desideri che il preimpostazione formi sempre uno specifico equilibrio bianco su ogni immagine.
* Regolazioni locali: (Se hai fatto delle modifiche a spot).
* Correzioni dell'obiettivo: Se preferisci applicare quelli manualmente o avere lenti diverse.
* trasformazione (A meno che il preimpostazione non sia specificamente progettato per correggere la distorsione).
6. Fare clic su "Crea."
IV. Usando e perfezionando il preimpostazione:
1. Applica il preimpostazione: Seleziona il tuo nuovo preset dal pannello Preset su un'immagine diversa.
2. Fine-tune: * Sempre* perfezionare le impostazioni per ogni immagine. Un preimpostazione è solo un punto di partenza. Presta attenzione a:
* Esposizione: La regolazione più probabile che dovrai apportare.
* White Balance: Regola questo se i colori si guardano fuori.
* Riduzione del rumore: Se l'immagine ha già molto rumore, potrebbe essere necessario aumentarlo. Se l'immagine è molto pulita, potresti essere in grado di ridurla.
* Regolazioni HSL/Color: I toni della pelle variano, quindi potrebbe essere necessario regolare la luminanza o la saturazione arancione.
Concetti chiave per la morbidezza:
* Contrasto ridotto: Appiattona la gamma tonale, rendendo le transizioni più fluide.
* Ripristino di evidenziazione: Previene i luci spazzati via, che possono sembrare duri.
* Aumento delle ombre: Rivela i dettagli nell'ombra, evitando aree nere dure.
* Affilatura ridotta: Riduce al minimo l'aspetto di dettagli fini come la consistenza della pelle.
* Riduzione del rumore: Leviga la pelle e riduce il grano.
* Tone caldo: Aggiunge un bagliore sano e lusinghiero.
* Curve sottili: Evita cambiamenti tonali eccessivamente contrastati o duri.
Suggerimenti importanti:
* La sottigliezza è la chiave: Non esagerare con le regolazioni. L'obiettivo è migliorare il ritratto, non renderlo artificiale.
* Monitora i toni della pelle: Presta molta attenzione ai toni della pelle. Evita di renderli troppo arancioni, troppo gialli, troppo rossi o troppo grigi.
* esperimento! Questi sono punti di partenza. Non aver paura di sperimentare le impostazioni per trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e le tue immagini.
* Usa un monitor calibrato: Per una rappresentazione del colore accurata, utilizzare un monitor calibrato.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel creare e usare i preset.
Seguendo questi passaggi, puoi creare un preimpostazione "morbida ritratto" in Lightroom 4 che ti aiuterà a raggiungere rapidamente e facilmente i ritratti belli e lusinghieri. Buona fortuna!