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Come ritoccare un ritratto con il pennello di regolazione in Lightroom

Il pennello di regolazione in Lightroom è uno strumento potente per il ritocco del ritratto mirato. Ecco una guida completa su come usarlo in modo efficace:

i. Comprensione del pennello di regolazione

* Posizione: Troverai l'icona del pennello di regolazione (sembra un pennello) nel modulo Sviluppa, sotto l'istogramma e il pannello di base.

* Funzionalità: Ti consente di "dipingere" regolazioni su aree specifiche della tua immagine, piuttosto che applicarle a livello globale. Questo è cruciale per il ritocco dall'aspetto naturale.

* Impostazioni: Il pannello di pennello di regolazione contiene varie impostazioni per controllarne il comportamento:

* Dimensione: Controlla il diametro del pennello. Usa i tasti "[" e "]" per regolazioni rapide.

* Feather: Abbondante i bordi del pennello. Una piuma più alta crea una transizione più graduale e una miscela più naturale.

* Flusso: Determina la velocità con cui vengono applicate le regolazioni. Il flusso inferiore crea gradualmente l'effetto, dandoti un maggiore controllo.

* Densità: Limita la massima resistenza della regolazione, anche dopo più colpi.

* Maschera automatica: Rileva i bordi mentre si dipingi, impedendo alle regolazioni di versare in aree indesiderate.

* Overlay di maschera: Visualizza l'area che hai spazzolato. Attivalo e spento premendo "O".

* cursori di regolazione: Questi sono gli stessi cursori che trovi nel pannello di base, che consentono di regolare l'esposizione, il contrasto, le luci, le ombre, i bianchi, i neri, la temperatura, la tinta, la saturazione, la nitidezza, la riduzione del rumore, ecc., In particolare all'interno dell'area spazzolata.

* Cancella: Cambia la spazzola per cancellare la modalità, consentendo di rimuovere le regolazioni. Tenere premuto il tasto ALT/Opzione durante la spazzolatura per passare rapidamente alla modalità cancella.

ii. Tecniche di ritocco essenziali con il pennello di regolazione

1. Smoolazione della pelle e rimozione di imperfezioni:

* Strategia: L'obiettivo è ridurre la consistenza e ammorbidire le imperfezioni senza rendere la pelle in plastica o innaturale.

* Impostazioni:

* Dimensione: Leggermente più grande della imperfezione.

* Feather: Alto (circa 70-90) per una miscela morbida.

* Flusso: Basso (circa 10-20) per l'accumulo graduale.

* Densità: 100 (a meno che tu non voglia limitare l'effetto complessivo).

* Regolazioni:

* Clarity: Riduci leggermente (ad es. Da -10 a -20). Questo ammorbidisce la trama. Evita di andare troppo lontano, poiché creerà un aspetto sfocato e innaturale.

* Numpness: Riduci leggermente (ad es. Da -10 a -20). Simile alla chiarezza, questo ammorbidisce la trama.

* Riduzione del rumore: Aggiungi una quantità molto piccola (ad esempio, da +5 a +10) per appianare la trama fine. Utilizzare con parsimonia per evitare la perdita di dettagli.

* processo:

* Ingrandosi a 1:1 o 2:1 per vedere chiaramente i dettagli.

* Spazzola attentamente su imperfezioni, rughe e toppe per la pelle irregolari. Evita di sfiorare le aree con consistenza importante come pori o ciglia.

* Usa un flusso basso e crea gradualmente l'effetto. Questo ti impedisce di esagerare.

* Se vai fuori dalle linee, usa la spazzola di cancellazione (tieni premuto alt/opzione) per pulire i bordi.

* Meno è meglio! Punta a sottili miglioramenti. Fai un passo indietro e visualizza l'immagine a distanza per valutare l'effetto complessivo.

2. Dodge &Burn (contorno e evidenziazione):

* Strategia: Imitare la luce naturale e l'ombra per migliorare la struttura facciale e aggiungere dimensione. Dodge (illumina) Highlights e Burn (scuren) ombre.

* Impostazioni Dodge:

* Dimensione: Varia a seconda dell'area.

* Feather: Alto (circa 70-90).

* Flusso: Molto basso (circa 5-10).

* Densità: 100.

* Regolazioni:

* Esposizione: Aumenta leggermente (ad esempio, da +0,10 a +0,30). Regola in base all'immagine e all'effetto desiderato.

* Impostazioni brucia:

* Dimensione: Varia a seconda dell'area.

* Feather: Alto (circa 70-90).

* Flusso: Molto basso (circa 5-10).

* Densità: 100.

* Regolazioni:

* Esposizione: Diminuire leggermente (ad esempio, da -0,10 a -0,30).

* processo:

* Dodge:

* Applicare punti salienti sottili sul ponte del naso, gli zigomi, l'osso per sopracciglia e l'arco di Cupido.

* Usa un tocco molto leggero e accumula gradualmente l'effetto.

* Burn:

* Applicare sottili ombre alle cavità delle guance, dei templi, dei lati del naso e sotto la mascella.

* Concentrati sul miglioramento delle ombre esistenti, non di crearne di nuove.

* Refine: Usa il pennello Cancella per perfezionare i bordi delle regolazioni e assicurarsi una miscela liscia.

3. Miglioramento degli occhi:

* Strategia: Rendi gli occhi più luminosi e accattivanti.

* Impostazioni:

* Dimensione: Leggermente più piccolo dell'iride.

* Feather: Moderato (circa 50-70).

* Flusso: Basso (circa 10-20).

* Densità: 100.

* Regolazioni:

* Esposizione: Aumenta leggermente (ad esempio, da +0,10 a +0,30). Fai attenzione a non sovraesporre.

* Highlights: Aumenta leggermente (ad esempio, da +5 a +15) per aggiungere un sottile scintillio.

* Clarity: Aumenta leggermente (ad esempio, da +5 a +15) per affinare l'iride.

* Saturazione: Aumenta leggermente (ad esempio, da +5 a +10) per migliorare il colore.

* Bianchi: Aumenta leggermente (ad esempio, da +5 a +15) per illuminare i bianchi degli occhi (sclera). Evita di farli sembrare innaturali.

* processo:

* Spazzola attentamente sull'iride, evitando le pupille e le luci (riflessi speculari).

* Usa un pennello separato per i bianchi degli occhi (sclera). Ridurre leggermente l'esposizione e evidenzia per evitare di renderli troppo luminosi e innaturali.

* Aggiungi un tocco di chiarezza all'iride per renderlo più nitido.

4. Miglioramento delle labbra:

* Strategia: Aggiungi un colore e una definizione sottili alle labbra.

* Impostazioni:

* Dimensione: Leggermente più piccolo dell'area delle labbra.

* Feather: Moderato (circa 50-70).

* Flusso: Basso (circa 10-20).

* Densità: 100.

* Regolazioni:

* Saturazione: Aumenta leggermente (ad esempio, da +5 a +15) per migliorare il colore.

* Clarity: Aumenta leggermente (ad esempio, da +5 a +15) per definire la trama delle labbra.

* Esposizione: Aumentare o diminuire leggermente (ad esempio, da +/- 0,10 a 0,20) per aggiungere un punto di vista o un'ombra sottile, a seconda della forma e dell'illuminazione del labbro.

* processo:

* Spazzola attentamente le labbra, seguendo i contorni naturali.

* Evita di sfiorare i denti o la pelle attorno alle labbra.

* Utilizzare un pennello separato con esposizione leggermente ridotta per aggiungere ombre sottili al centro del labbro inferiore per creare volume.

5. Rimozione dei peli randagi:

* Strategia: Ridurre al minimo le distrazioni dai peli randagi sul viso o sul collo.

* Impostazioni:

* Dimensione: Piccolo, abbastanza grande da coprire la ciocca di capelli.

* Feather: Basso (circa 20-40) per un bordo affilato.

* Flusso: Moderato (circa 30-50).

* Densità: 100.

* Regolazioni:

* Esposizione: Abbina il colore della pelle circostante. Probabilmente dovrai ridurre leggermente l'esposizione.

* Clarity: Riduci leggermente (ad esempio, da -10 a -20) per ammorbidire i capelli.

* processo:

* Zoom in 2:1 o 3:1 per precisione.

* Spazzola attentamente sui peli randagi.

* Usa il pennello Cancella per ripulire qualsiasi aree in cui sei andato fuori dalle linee.

iii. Suggerimenti generali e migliori pratiche

* Zoom in: Lavora a un livello di zoom 1:1 o 2:1 per il lavoro di dettaglio.

* Flusso basso, accumulo graduale: Usa un flusso basso per un migliore controllo e un effetto più naturale.

* Il piume è la chiave: Un'impostazione di piume elevata è essenziale per le regolazioni di miscelazione senza soluzione di continuità.

* Non esagerare: Le regolazioni sottili sono sempre migliori di quelle pesanti. Fai un passo indietro e visualizza l'immagine a distanza per controllare il tuo lavoro. Considera di fare delle pause per rinfrescare gli occhi.

* Flusso di lavoro non distruttivo: Le modifiche Lightroom non sono distruttive. Puoi sempre annullare o regolare le modifiche in seguito.

* La pratica rende perfetti: Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te.

* Per prima cosa regolamenti globali: Effettuare regolazioni globali (esposizione, bilanciamento del bianco, ecc.) Nel pannello di base * prima di * usando il pennello di regolazione.

* Usa la maschera automatica con cautela: La maschera automatica è utile, ma non è perfetta. Assicurati di ricontrollare i bordi delle regolazioni e ripulirli con il pennello Cancella se necessario.

* Overlay di maschera è tuo amico: Attiva il sovrapposizione della maschera (premere "O") frequentemente per vedere esattamente dove si applicano le regolazioni.

* Preset: Crea i tuoi preset di pennello di regolazione per le impostazioni usate di frequente per risparmiare tempo.

* Pannelle multiple: Non aver paura di usare più pennelli di regolazione per diverse aree del viso. Questo ti dà un maggiore controllo su ogni regolazione.

* Ripristina il pennello: Fare clic sul segno "+" sopra i cursori di regolazione per creare un nuovo pennello con tutte le impostazioni ripristinate su predefinito.

* Annulla/ripeti: Utilizzare CTRL/CMD + Z per annullare gli errori e CTRL/CMD + SHIFT + Z per rifare.

* Visualizza prima/dopo: Utilizzare la chiave "\" per attivare le viste prima e dopo per vedere l'impatto delle regolazioni.

IV. Errori comuni per evitare

* Skin eccessiva: Rendere la pelle come plastica o cera. Conservare la trama naturale.

* Impicchi di pennelli rigidi: Usa piumati elevati per evitare colpi di spazzole visibili.

* Occhi eccessivi: Rendere gli occhi innaturali. Utilizzare sottili regolazioni di nitidezza.

* tono della pelle irregolare: Non fusione corrette correttamente, con conseguente pelle macchiata o irregolare.

* Cambiare il colore della pelle: Alterando involontariamente il tono della pelle a causa di aggiustamenti aggressivi.

* Ignorare le ombre naturali: Appiattire l'immagine rimuovendo tutte le ombre ed evidenziazioni. Usa Dodge e Brucia per migliorare l'illuminazione naturale.

Padroneggiando il pennello di regolazione e seguendo questi suggerimenti, è possibile ottenere risultati di ritocco di ritratti dall'aspetto professionale in Lightroom mantenendo un aspetto naturale e autentico. Ricorda di esercitarsi in modo coerente e perfezionare le tue tecniche nel tempo.

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