1. Preparazione e regolazioni di base:
* Importa e seleziona Immagine: Importa il tuo ritratto in Lightroom e selezionalo dal modulo della libreria.
* Sviluppa il modulo: Passa al modulo Sviluppa.
* Regolazioni globali (opzionale ma consigliato):
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine.
* Contrasto: Aumentare o ridurre la differenza tra luci e ombre.
* White Balance: Correggi eventuali lanci di colore per ottenere tonalità accurate della pelle.
* Highlights/Shadows: Recupera i dettagli in luci colpite o ombre bloccate.
* Clarity/Texture: Usa questi con parsimonia. Troppo può rendere la pelle innaturale.
2. Selezione e impostazione del pennello di regolazione:
* Seleziona lo strumento di pennello di regolazione: Fai clic sull'icona del pennello di regolazione nella barra degli strumenti (sembra un pennello). In alternativa, premere il tasto "K".
* Impostazioni a pennello: Questo è fondamentale per un efficace ritocco. Presta molta attenzione a queste impostazioni:
* Dimensione: Regola le dimensioni del pennello usando il cursore o i tasti della staffa (`[` e `]`). Un pennello leggermente più piccolo è migliore per il lavoro di dettaglio.
* Feather: Questo controlla la morbidezza del bordo del pennello. Un valore di piuma elevato (ad es. 50-100) crea una transizione graduale e impedisce linee difficili. Questo è generalmente preferito per il ritocco del ritratto.
* Flusso: Questo controlla la velocità con cui viene applicata la regolazione mentre si dipingi. I valori di flusso più bassi (ad es. 10-30) consentono un'applicazione più sottile e controllata. La costruzione di regolazioni gradualmente è di solito meglio che applicarli tutti in una volta.
* Densità: Ciò limita la massima resistenza della regolazione. L'impostarlo al 100% consente alla regolazione di raggiungere il suo pieno potenziale in base alle altre impostazioni. Abbassarlo appoggia l'effetto massimo.
* Maschera automatica: Questo aiuta a impedire al pennello di dipingere oltre i bordi, in base alle differenze di colore e tono. Abilita questo durante il ritocco di imperfezioni o piccole aree vicino ai bordi. Disabilitalo quando si desidera fondere più agevolmente.
* Show Mask Overlay: Abilita questo (o premi "O") di vedere una sovrapposizione rossa che mostra dove hai dipinto. Questo ti aiuta ad essere preciso. Puoi cambiare il colore di sovrapposizione facendo clic con il pulsante destro del mouse.
* Ripristina il pennello: Fare clic su "Ripristina" per restituire le impostazioni del pennello ai valori predefiniti.
3. Tecniche di ritocco:
Ecco alcuni compiti comuni di ritocco che puoi eseguire con il pennello di regolazione:
* Schema levigante (approccio sottile e graduale è la chiave):
* Riduci la chiarezza: Una leggera riduzione della chiarezza può ammorbidire la consistenza della pelle. Inizia con un valore compreso tra -5 e -15 e regola se necessario. Non andare troppo lontano, poiché questo può rendere la pelle di plastica.
* Riduci la nitidezza: Allo stesso modo, una leggera riduzione della nitidezza può liscia la pelle. Inizia con un valore tra -10 e -30.
* Riduzione del rumore (luminanza): L'aggiunta di una piccola quantità di riduzione del rumore di luminanza può aiutare a levigare la pelle e ridurre le linee sottili. Usa questo con parsimonia, in quanto può anche appiattire i dettagli. Inizia con un valore compreso tra 5 e 15.
* Dipingi sulla pelle: Usando il pennello con queste impostazioni, dipingi con cura sulle aree della pelle che si desidera levigare. Evita di dipingere su sopracciglia, ciglia, labbra e bordi del viso, poiché queste aree hanno bisogno di dettagli.
* più colpi: Utilizzare più colpi leggeri anziché un colpo pesante per accumulare gradualmente l'effetto.
* Fine-tune: Regolare ulteriormente i cursori per perfezionare l'effetto di livellamento. Zoom per verificare la presenza di eventuali aree innaturali.
* Maschera automatica Off (A volte): Se stai cercando di fondere i toni della pelle, spegni l'auto-maschera * in modo da poter dipingere leggermente * sopra * i bordi.
* Rimozione di imperfezioni:
* Seleziona Impostazioni del pennello: Usa una dimensione del pennello più piccola, una piuma più alta, un flusso basso e * abilita * la maschera automatica.
* chiarezza o nitidezza negativa (opzionale): La chiarezza o la nitidezza leggermente negativa possono aiutare ad ammorbidire la imperfezione.
* Aumenta l'esposizione o punti salienti (leggermente): A volte, leggermente illuminare l'area di imperfezione può renderla meno evidente. Ma spesso devi * oscurarlo *.
* Colore campione: Usa lo strumento "Eyedropper" (spesso vicino alle impostazioni del pennello) per campionare un tono della pelle pulito * vicino a * la imperfezione.
* Dipingi su difetti: Dipingi con cura sul difetto. La maschera automatica ti aiuterà a rimanere entro i confini della imperfezione.
* Strumento di timbro clone (a volte necessario): Per imperfezioni più grandi o più testardi, lo strumento di rimozione dei punti (timbro clone) in Lightroom potrebbe essere un'opzione migliore o Photoshop per rimozioni ancora più complesse.
* Dodge and Burn (evidenziazione e ombra):
* Crea pennelli separati: Per schivare e bruciare, è meglio creare due pennelli di regolazione separati:uno per l'evidenziazione (schivare) e uno per ombreggiare (bruciare). Fai clic su "Nuovo" nella parte superiore del pannello di pennello di regolazione per creare un nuovo pennello.
* Dodge (evidenziazione):
* Imposta l'esposizione a un valore leggermente positivo (ad es. Da +0,10 a +0,30).
* Imposta evidenziazioni su un valore leggermente positivo (ad es. Da +5 a +15).
* Usa una spazzola morbida con flusso basso.
* Dipingi sulle aree che si desidera evidenziare sottilmente, come gli zigomi, il ponte del naso e l'osso della fronte.
* Burn (Shadow):
* Imposta l'esposizione a un valore leggermente negativo (ad es. Da -0,10 a -0,30).
* Imposta le ombre su un valore leggermente negativo (ad es. Da -5 a -15).
* Usa una spazzola morbida con flusso basso.
* Dipingi sulle aree in cui si desidera approfondire sottilmente le ombre, come sotto gli zigomi, lungo la mascella e i lati del naso.
* Miscela con cura: Frullare attentamente i luci e le ombre per creare un effetto dall'aspetto naturale.
* Evita gli occhi:
* Affilatura: Utilizzare una piccola dimensione del pennello, un flusso basso e abilitare la maschera automatica. Aumenta leggermente la nitidezza (ad esempio, da +10 a +30). Dipingi sull'iride e sulla pupilla.
* Esposizione e contrasto: Aumenta leggermente l'esposizione e il contrasto dell'iride per farli scoppiare.
* Iris migliora: Aumentare la saturazione dell'iride può renderla più vibrante. Ma fallo sottilmente!
* Bianchi degli occhi (con molta attenzione): Ridurre leggermente l'esposizione e/o le luci sui bianchi degli occhi per ridurre qualsiasi giallo o arrossamento. Sii * estremamente * sottile, poiché i bianchi eccessivamente luminosi possono sembrare innaturali.
* Riduci la trama/chiarezza (sotto gli occhi): Per ridurre le borse o i cerchi scuri sotto gli occhi, dipingere con cura quelle aree con un pennello che ha una chiarezza negativa e/o una consistenza applicata. Usa un flusso basso.
* Miglioramento delle labbra:
* Saturazione: Aumenta leggermente la saturazione delle labbra per migliorare il loro colore.
* Contrasto: Un leggero aumento del contrasto può aggiungere definizione.
* Clarity: Un leggero aumento della chiarezza può aggiungere un po 'di consistenza.
* Maschera automatica: Abilita la maschera automatica per evitare di dipingere sulla pelle intorno alle labbra.
4. Editing e raffinazione:
* Regola singoli colpi di pennello: Dopo aver dipinto con un pennello, è possibile regolare i cursori per quella corsa specifica del pennello. Basta fare clic sul pin (il piccolo cerchio) che segna il centro della corsa del pennello e le impostazioni per quella spazzola appariranno nel pannello.
* Aggiunta/sottrazione da un pennello: È possibile aggiungere o sottrarre da una corsa del pennello esistente. Seleziona la corsa del pennello e scegli "Cancella" dall'opzione pennello nella parte inferiore del pannello. Quindi, dipingi sulle aree che si desidera cancellare. Per aggiungere indietro, seleziona "Brush" di nuovo.
* Eliminazione di una corsa del pennello: Seleziona la corsa della spazzola (fare clic sul pin) e premere il tasto "Elimina" (o backspace su un Mac).
* prima/dopo il confronto: Attiva la vista "prima/dopo" (premi il tasto "\\") per vedere come il ritocco ha migliorato l'immagine. Questo ti aiuta a evitare di esagerare.
* Controlla al 100% zoom: Zoom al 100% per verificare eventuali artefatti o aree innaturali.
5. Best practice e suggerimenti:
* La sottigliezza è la chiave: L'obiettivo è migliorare il ritratto, non creare un aspetto completamente artificiale. Meno è spesso di più.
* Usa un tocco leggero: Evita la pelle troppo lisciata o creare luci eccessivamente luminose.
* Modifica non distruttiva: Le regolazioni di Lightroom non sono distruttive, il che significa che puoi sempre tornare all'immagine originale.
* La pratica rende perfetti: Sperimenta diverse impostazioni e tecniche di pennello per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Monitora la calibrazione: Assicurati che il monitor sia correttamente calibrato per vedere accuratamente colori e toni.
* Considera il tono della pelle: Le regolazioni appariranno diverse su diverse tonalità della pelle.
* Struttura facciale: Sii consapevole della struttura facciale sottostante. Non appiattire i contorni o rimuovere completamente le ombre naturali.
* Flusso di lavoro: Sviluppare un flusso di lavoro coerente per garantire risultati coerenti.
* Impara le scorciatoie da tastiera: Le scorciatoie da tastiera possono accelerare il flusso di lavoro.
Seguendo questi passaggi e praticando regolarmente, è possibile utilizzare efficacemente il pennello di regolazione in Lightroom per ritoccare i ritratti e creare risultati straordinari. Ricorda di dare la priorità a un aspetto naturale e realistico.