1. Regolazioni del tono di base (inizia qui!)
* Esposizione: Diminuire leggermente l'esposizione per un umore più scuro. Non esagerare, poiché vuoi preservare i dettagli.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per creare aree di luce e buio più distinte. Questo migliora la trama.
* Highlights: Riduci i punti salienti per recuperare i dettagli in aree luminose e aggiungere un aspetto leggermente desaturato.
* ombre: Aumenta le ombre per rivelare maggiori dettagli nelle aree scure e ammorbidire le ombre aspre.
* Bianchi: Riduci i bianchi per prevenire il ritaglio e aggiungere un tono più silenzioso.
* Blacks: Riduci i neri per approfondire i neri e aggiungere più contrasto.
2. Curva del tono (cruciale per il grunge)
* S-Curve (da sottile a medio): Questo è un classico punto di partenza. Fai clic sull'opzione "Punte Curve" (l'icona del grafico piccolo). Crea una leggera curva "S". Tirare leggermente la parte in alto a destra della curva *e la parte a sinistra inferiore della curva *su *. Ciò aumenta il contrasto e aggiunge un pugno.
* Effetto opaco (più grunge): Porta il punto *molto *in basso a sinistra della curva *su *. Questo solleva i neri, creando un aspetto sbiadito e opaco. Più alto lo sollevi, più è lavato l'aspetto. Sii sottile!
* Regolazioni specifiche del canale (Avanzate): Sperimenta con la regolazione delle curve nei canali rossi, verdi e blu. Surti sottili qui possono introdurre getti a colori e ulteriormente l'estetica vintage/grunge. Per esempio:
* Rosso Channel: Il sollevamento della parte inferiore del canale rosso può aggiungere una leggera tinta ciano alle ombre.
* Blue Channel: Abbassare la parte superiore del canale blu può aggiungere una leggera tinta gialla alle luci.
3. Classificazione dei colori (aggiunta della tavolozza dei colori)
* Pannello di classificazione del colore: Questo sostituisce il vecchio pannello di tonificazione split e offre un maggiore controllo.
* ombre: Aggiungi un colore sottile e leggermente desaturato alle ombre (ad esempio, un pizzico di verde acqua, blu o viola). Punta a bassa saturazione.
* Midtones: Aggiungi un colore ai medili (ad esempio, un sottile ocra, giallo o arancione) con bassa saturazione.
* Highlights: Aggiungi un colore ai punti salienti (ad esempio un giallo molto debole o arancione). Ancora una volta, mantieni la saturazione bassa.
* Blending &Balance: Sperimenta i cursori di fusione e equilibrio.
* Flending: Colpisce quanto l'ombra, il tono medio e i colori di evidenziazione si mescolano. Valori inferiori creano bande di colori più distinte.
* Balance: Sposta l'enfasi della classificazione del colore verso le ombre o le luci.
4. Regolazioni dei dettagli (affilatura e rumore)
* Affilatura: Aumenta leggermente l'affilatura, prestando attenzione al raggio e ai cursori di dettagli. Troppa affilatura può sembrare artificiale.
* Riduzione del rumore: Aumentare leggermente la riduzione del rumore (sia luminanza che colore) per appianare l'immagine, specialmente se si utilizza ISO elevato. Tuttavia, *evita di esagerare *, poiché un po 'di rumore può contribuire alla sensazione grintosa. Un po 'di rumore può essere desiderabile per un effetto grunge.
5. Pannello di effetti (vignetting e grano)
* Vignetting: Aggiungi una leggera vignetta negativa per scurire i bordi dell'immagine e disegnare l'occhio sul soggetto. Utilizzare il cursore "quantità" per controllare l'intensità. Prendi in considerazione l'uso del cursore "rotondità" per regolare la forma della vignetta. Il piume è cruciale per un effetto sottile.
* Grain: Questa è la chiave per un effetto grunge. Aggiungi grano all'immagine usando il cursore "importo". Sperimenta i cursori "dimensioni" e "rugosità" per ottenere l'aspetto desiderato. Una "rugosità" più alta crea grano più distinto.
6. Calibrazione della fotocamera (opzionale, avanzata)
* Profili: Sperimenta con diversi profili della fotocamera. Alcuni profili (ad es. Vintage della fotocamera, paesaggio della fotocamera) possono darti un punto di partenza più vicino all'estetica del grunge.
* Primarie rosse, verdi, blu: Attivare le tonalità e la saturazione delle primarie rosse, verdi e blu. I turni sottili qui possono alterare drasticamente il tono di colore generale dell'immagine. Questo è meglio eseguito dopo aver stabilito la tua classificazione del colore generale.
7. Aggiunta di trame (Photoshop richiesto per il grunge più avanzato)
* Importa sovrapposizioni di trama: Importa foto di trame come cemento, vecchia carta, ruggine, ecc., In Photoshop.
* Modalità di fusione: Posiziona il livello di trama sopra il livello del ritratto e sperimenta modalità di miscelazione come "Multiply", "Overlay", "Luce morbida", "schermo" o "Luce dura". Regola l'opacità del livello di trama per controllarne l'intensità.
* mascheramento: Usa maschere di livello per applicare selettivamente la trama su determinate aree dell'immagine. Ad esempio, potresti voler applicare la trama sullo sfondo ma non sulla faccia del soggetto.
* Regolazioni sulla trama: Utilizzare strati di regolazione (livelli, curve, tonalità/saturazione) per perfezionare ulteriormente l'aspetto della trama.
Suggerimenti e considerazioni:
* Avvia sottilmente: È facile esagerare con l'effetto grunge. Inizia con sottili regolazioni e aumentali gradualmente fino a raggiungere l'aspetto desiderato.
* Oggetto: Gli effetti del grunge funzionano bene con alcuni argomenti, come ritratti con caratteristiche forti, ambienti urbani o temi di ispirazione vintage.
* Preferenza personale: Il grunge è soggettivo. Sperimenta tecniche diverse e trova ciò che funziona meglio per il tuo stile.
* Preset: Cerca preset Lightroom gratuiti o pagati progettati per gli effetti di grunge come punto di partenza, quindi personalizzali sull'immagine specifica.
* Considera l'illuminazione: Il grunge funziona spesso bene con immagini che hanno già un'illuminazione interessante o drammatica.
* Modifica non distruttiva: Lightroom e Photoshop usano l'editing non distruttivo, quindi puoi sempre tornare all'immagine originale se non ti piacciono i risultati.
* Palette a colori: Stabilire una tavolozza di colori coerente (ad es. Blu e arance desaturati, verdure mute e marroni) per unificare l'immagine e migliorare l'estetica del grunge.
* meno è di più: I migliori effetti di grunge spesso sembrano involontari. Un tocco leggero può essere molto efficace.
Flusso di lavoro di esempio:
1. Regolazioni di base: Esposizione inferiore, aumento del contrasto, regolare luci/ombre.
2. Curva di tono: Crea una sottile curva a S e solleva leggermente i neri per un effetto opaco.
3. Classificazione del colore: Aggiungi verde acqua alle ombre e un'arancia silenziosa ai medili.
4. Affilatura: Aumenta l'affilatura moderatamente.
5. Grain: Aggiungi grano con quantità e dimensioni moderate.
6. Vignette: Aggiungi una sottile vignetta negativa.
7. (opzionale) Photoshop: Aggiungi sovrapposizioni di trama con modalità di fusione e maschere.
Sperimentando queste tecniche, puoi aggiungere un effetto grunge unico e di impatto ai tuoi ritratti in Lightroom. Ricorda di iniziare sottilmente e regolare le impostazioni in base all'immagine specifica e alla visione creativa. Buona fortuna!