i. Comprensione degli elementi chiave di grunge
Prima di immergersi in Lightroom, è utile capire i componenti visivi che contribuiscono a un'estetica "grunge":
* Texture: L'aggiunta di rumore, grano e sovrapposizioni di trama è cruciale.
* Contrasto: Spesso, un mix di aree ad alto e basso contrasto aiuta a creare interesse visivo.
* Colore: Il grunge coinvolge spesso colori desaturati, toni silenziosi o una tavolozza di colori selettivi. I toni seppia, i colori sbiaditi e le sfumature fresche sono comuni.
* Look angosciato: Imperfezioni come graffi, polvere e perdite di luce possono migliorare la sensazione sgangherata.
* Focus: Un focus leggermente più morbido o una nitidezza selettiva può contribuire all'umore.
* Darkness complessivo: Il grunge spesso si sporge verso il lato scuro, anche se questo non è sempre così.
ii. Flusso di lavoro Lightroom:passo-passo
Ecco un flusso di lavoro passo-passo, che combina varie tecniche:
1. Regolazioni di importazione e base (sviluppare modulo):
* Importa: Importa il tuo ritratto in Lightroom.
* White Balance: Regola il bilanciamento del bianco per un tono più fresco o più caldo, a seconda dell'aspetto desiderato. Spesso un tono più freddo (temperatura inferiore) funziona bene per il grunge.
* Esposizione: In generale, ti consigliamo di iniziare leggermente l'immagine. Adattati a piacere.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per enfatizzare i dettagli. Inizia con un piccolo aumento e perfeziona più tardi.
* Highlights &Shadows: Prendi in considerazione la riduzione dei punti salienti per riportare i dettagli in aree più luminose. Puoi anche sollevare leggermente le ombre per rivelare ulteriori informazioni nelle regioni più scure, soprattutto se si prevede di aggiungere molto grano.
* Bianchi e neri: Regola bianchi e neri per definire la gamma tonale.
2. Regolazioni della curva del tono:
* S-Curve (sottile): Una delicata curva a S aumenterà il contrasto e darà un aspetto leggermente più incisivo. Fai attenzione a non esagerare.
* Curve personalizzate: Sperimenta con curve personalizzate per colpire gamme tonali specifiche. È possibile creare un effetto opaco sollevando la parte inferiore della curva (neri) e abbassando la parte superiore della curva (bianchi).
* Curve di canale (rosso, verde, blu): Regolazioni sottili ai singoli canali di colore nella curva di tono possono creare interessanti spostamenti e toni del colore. Sperimenta con leggermente spostare il canale rosso nelle ombre e verso l'alto nei luci o viceversa. Le possibilità qui sono infinite.
3. Regolazioni del colore (pannello HSL/colore):
* Saturazione: Riduci la saturazione complessiva per creare una sensazione più silenziosa e vintage. È inoltre possibile ridurre selettivamente la saturazione di colori specifici (ad esempio, ridurre l'arancione per i toni della pelle se sembrano troppo vibranti).
* Luminance: Regola la luminanza dei singoli colori per scusarli o alleggerirli. Ad esempio, l'oscurità blu e verdure può creare un'atmosfera più lunatica.
* Hue: Lievi turni di tonalità possono aggiungere sottili varianti di colore. Prova a spostare la tonalità di blu e verdure verso verde acqua per un'atmosfera leggermente più industriale.
4. Pannello di dettaglio:aggiunta di trama e chiarezza
* Clarity: Aumenta la chiarezza per far emergere i dettagli e creare un aspetto più nitido e più definito. Fai attenzione a non esagerare, poiché troppa chiarezza può creare artefatti indesiderati.
* Affilatura: L'affilatura può migliorare i dettagli, ma un aspetto grunge spesso beneficia di un focus leggermente più morbido. Affila selettivamente se necessario. Abbassare il raggio e aumentare il dispositivo di scorrimento dei dettagli.
* Riduzione del rumore: Controintuitivamente, * Ridurre * la riduzione del rumore. Vogliamo vedere il grano!
* Grain: Questo è cruciale per un effetto grunge. Aumentare l'importo del grano. Regola le dimensioni e la rugosità per perfezionare l'aspetto. Sperimenta per trovare una piacevole combinazione. Le dimensioni del grano più grandi tendono a sembrare più vintage.
5. Pannello di effetti:sovrapposizioni di vignetta e trama
* Vignette: Aggiungi una vignetta scura per attirare l'attenzione sul centro dell'immagine e crea un senso di profondità. I valori negativi oscurano gli angoli.
* Overlay di trama (opzionale): È possibile utilizzare Photoshop o un'applicazione di sovrapposizione di texture dedicata per aggiungere trame realistiche come graffi, polvere o trame di carta. In Lightroom, se si dispone di un'immagine di trama, è possibile utilizzare il pennello di regolazione o il filtro radiale per applicare la trama localmente.
6. Rilement pennello/filtro graduato/filtro radiale (Regolazioni locali):
* Regolazioni mirate: Utilizzare questi strumenti per applicare selettivamente gli effetti su aree specifiche dell'immagine. Per esempio:
* Darken Edges: Usa il filtro graduato per oscurare i bordi dell'immagine per un effetto più drammatico.
* Amodottare la pelle: Usa il pennello di regolazione con chiarezza negativa e nitidezza per ammorbidire la pelle e ridurre le imperfezioni.
* Enfatizzare gli occhi: Usa il pennello di regolazione con una maggiore chiarezza e nitidezza per far risaltare gli occhi.
* Aggiungi grunge ad aree specifiche: Se si dispone di sovrapposizioni di trama, utilizzare questi strumenti per applicarli in modo selettivo a determinate parti dell'immagine.
iii. Esempi di sguardi grunge e impostazioni corrispondenti (approssimativo):
* Grunge vintage:
* Bilancio bianco:leggermente fresco (temperatura inferiore)
* Esposizione:da -0,5 a -1 stop
* Contrasto:da +20 a +40
* Punti salienti:da -40 a -60
* Ombre:da +20 a +40
* Chiarezza:da +10 a +20
* Saturazione:da -10 a -20
* Grano:quantità:30-50, dimensione:40-60, rugosità:50-70
* Vignette:da -10 a -30
* Curva del tono:dolce curva a S
* Grunge industriale:
* Bilancio bianco:fresco (temperatura più bassa)
* Esposizione:da -0,5 a -1 stop
* Contrasto:da +30 a +50
* Punti salienti:da -50 a -70
* Ombre:da +10 a +30
* Chiarezza:da +20 a +40
* Saturazione:da -20 a -40
* Grano:Importo:40-60, dimensione:50-70, Rugosità:60-80
* Vignette:da -20 a -40
* Curva tono:neri sollevati (look opaco), sottili regolazioni ai canali RGB
* Grunge desaturato:
* Bilancio bianco:neutrale
* ESPOSIZIONE:-0,5 STOP
* Contrasto:da +20 a +40
* Punti salienti:da -30 a -50
* Ombre:da +20 a +40
* Chiarezza:da +10 a +20
* Saturazione:da -40 a -60 (o anche più in alto per il bianco e nero)
* Grano:Importo:20-40, dimensione:30-50, Rugosità:40-60
* Vignette:da -10 a -30
* Curva di tono:leggera curva a S con sottili regolazioni del canale.
IV. Suggerimenti e considerazioni:
* Avvia sottile: È facile esagerare con l'effetto grunge. Inizia con sottili regolazioni e aumentali gradualmente fino a raggiungere l'aspetto desiderato.
* Usa i preset come punto di partenza: Cerca i preset Grunge Lightroom online come punto di partenza. Puoi quindi personalizzarli per adattarsi alla tua immagine specifica.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni e tecniche. Non esiste un singolo modo "giusto" per creare un effetto grunge.
* Sovrapposizioni di trama: Le sovrapposizioni di trama di alta qualità possono migliorare significativamente l'aspetto del grunge. Cerca trame gratuite o a pagamento online.
* Presta attenzione ai toni della pelle: Fai attenzione a non rendere i toni della pelle innaturali o malati. Utilizzare il pennello di regolazione e il pannello HSL/colore per regolare le tonalità della pelle secondo necessità.
* Usa i riferimenti: Guarda esempi di fotografia grunge per l'ispirazione.
* Qualità dell'immagine: Inizia con un'immagine di alta qualità. A volte gli effetti del grunge possono amplificare i difetti, quindi è meglio iniziare con un'immagine ben esposta e acuta.
* Modifica non distruttiva: L'editing non distruttivo di Lightroom ti consente di sperimentare liberamente senza alterare permanentemente l'immagine originale.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare splendidi ritratti grunge in Lightroom che catturano un'estetica cruda, spigolosa e vintage. Buona fortuna!