i. Preparazione e organizzazione:
* Importa e organizzare: Importa i colpi alla testa in Lightroom e organizzali in cartelle. Utilizzare una convenzione di denominazione coerente (ad es. "ClientName_headshot_sessiondate").
* Culling: Seleziona le immagini migliori dalla sessione. Concentrati su nitidezza, espressione, posa e fascino generale. Valuta o contrassegna le selezioni.
* Preset (opzionale): Se hai uno stile o una preimpostazione specifica che desideri utilizzare come punto di partenza, applicalo ora. Ricorda solo che un preimpostazione è un punto di partenza, non la soluzione finale.
ii. Regolazioni di base (modifiche globali):
Queste regolazioni influenzano l'intera immagine. Inizia con queste modifiche fondamentali:
* Correzione del profilo (correzione dell'obiettivo): Abilita "Rimuovere l'aberrazione cromatica" e "abilitare le correzioni del profilo" sotto il pannello delle correzioni delle lenti. Ciò correggerà la distorsione delle lenti e la frange a colori, rendendo l'immagine più nitida e pulita.
* White Balance: L'accurata bilanciamento del bianco è cruciale per i toni della pelle. Utilizzare il selettore di bilanciamento del bianco (strumento per occhielli) e fare clic su un'area grigio neutra (come una camicia bianca o uno sfondo se disponibile). Se non c'è area neutra, regolare manualmente i cursori di temperatura e tinta fino a quando i toni della pelle non sembrano naturali e sani. Punta a un leggero calore, ma evita di far sembrare il soggetto arancione o russo.
* Esposizione: Regolare il cursore di esposizione per ottenere la corretta luminosità complessiva. Evita i punti salienti di sovraesposizione, specialmente sul viso. Un'immagine leggermente sottoesposta è spesso migliore di una sovraesposta, in quanto è più facile recuperare le ombre rispetto ai punti salienti.
* Contrasto: Le regolazioni del contrasto sottili possono aggiungere profondità e dimensione. Generalmente, un leggero aumento del contrasto (5-15) è benefico. Evita di spingerlo troppo lontano, il che può rendere l'immagine dura.
* Highlights &Shadows: Questi cursori sono potenti per bilanciare la luce nell'immagine. Ridurre i luci per recuperare i dettagli in aree luminose (come la fronte o il naso). Aumenta le ombre per sollevare i dettagli nelle aree più scure (come sotto gli occhi o il mento). Usali in piccoli incrementi.
* Bianchi e neri: Questi cursori controllano le estremità estreme della gamma tonale. Regola i bianchi per impostare il punto più luminoso nell'immagine senza ritagli (trasformandosi in bianco puro). Regola i neri per impostare il punto più buio senza perdere dettagli. Utilizzare il tasto Alt/Opzione durante la trascinamento del cursore per vedere quando si verifica il ritaglio.
* Clarity: Usa con parsimonia! Una piccola quantità di chiarezza può aggiungere nitidezza e definizione. Tuttavia, troppo può enfatizzare la consistenza della pelle e le imperfezioni. Un valore da +5 a +15 è generalmente sufficiente.
* Dehaze: Come la chiarezza, Dehaze può migliorare i dettagli, ma usarlo con cautela. Può essere utile per i colpi alla testa esterna presi in condizioni confuse, ma spesso inutili per gli scatti in studio.
iii. Regolazioni mirate (modifiche locali):
Queste regolazioni vengono applicate selettivamente ad aree specifiche dell'immagine. Usa questi strumenti per perfezionare e perfezionare il ritratto:
* Rilevazione: Questo è il tuo strumento principale per le regolazioni mirate.
* Schema levigante: Ridurre la chiarezza e aumentare la morbidezza in piccoli incrementi. Applicare il pennello sulla pelle, evitando bordi, capelli, occhi e altri dettagli affilati. Feather il pennello pesantemente (circa 80-100) per una miscelazione liscia. Prendi in considerazione l'uso di un preimpostazione della spazzola "levigatura della pelle" dedicata.
* Occhi illuminanti: Usa un piccolo pennello con esposizione leggermente aumentata e contrasto (e forse un tocco di chiarezza) per illuminare e affinare gli occhi. Sii sottile:evita di farli sembrare innaturali.
* Distrazioni oscurate: Usa una spazzola di esposizione negativa per scurire sottilmente elementi di distrazione sullo sfondo o sui vestiti.
* Dodging and Burning: Utilizzare spazzole separate per le aree specifiche per leggi (schivanti) e oscuramento (bruciore) per scolpire il viso e aggiungere dimensione. Ad esempio, potresti schivare leggermente gli zigomi o il ponte del naso.
* Filtro radiale: Questo crea un gradiente circolare o ellittico.
* Vignette: Crea una vignetta sottile per attirare l'attenzione sul soggetto.
* enfasi oculare: È possibile utilizzare il filtro radiale attorno agli occhi per aumentare selettivamente l'esposizione e il contrasto o persino la nitidezza.
* Filtro graduato: Utile per regolare il cielo o lo sfondo in colpi alla testa esterna.
IV. Miglioramento dei dettagli e riduzione del rumore:
* Affilatura: L'affilatura è essenziale, ma fai attenzione a non sovraccaricare. Sotto il pannello di dettaglio:
* Importo: Inizia con un valore basso (20-40). Regola fino a quando non vedi un buon equilibrio di nitidezza senza introdurre artefatti.
* raggio: Un raggio più piccolo (0,5-1,0) è di solito il migliore per i ritratti.
* Dettaglio: Regola il dispositivo di scorrimento dei dettagli per controllare la quantità di dettagli fini.
* mascheramento: Tenere alt/opzione durante la regolazione del cursore di mascheramento per proteggere le aree dall'affilatura. Usalo per evitare di affinare la pelle, che può enfatizzare la consistenza.
* Riduzione del rumore: Se l'immagine ha un rumore evidente, specialmente nell'ombra, utilizzare il pannello di riduzione del rumore:
* Luminance: Regolare il cursore della luminanza per ridurre il rumore complessivo. Troppo può ammorbidire eccessivamente l'immagine.
* Colore: Regola il cursore del colore per ridurre il rumore del colore (macchioline).
v. Classificazione del colore (opzionale):
La sottile classificazione dei colori può migliorare l'umore e l'estetica generale dell'immagine.
* Pannello HSL/colore: Attivare la tonalità, la saturazione e la luminanza dei singoli colori. Prestare particolare attenzione ai toni della pelle. Ad esempio, è possibile desaturare leggermente le arance o i rossi per ridurre il rullo.
* Pannello di classificazione del colore: Usa le ombre, i mezzitoni ed evidenzia le ruote a colori per aggiungere sottili corsi di colore. Evita colori forti o innaturali. Un tocco di calore nelle ombre e un tono più fresco nelle luci può creare un effetto piacevole.
* Pannello di calibrazione: Apportare piccole regolazioni ai cursori primari rossi, verdi e blu per regolare sottilmente l'equilibrio del colore complessivo.
vi. Ritaglio e raddrizzamento:
* Strumento di raccolta: Ritagliare l'immagine per creare una composizione equilibrata e visivamente accattivante. Considera la regola dei terzi.
* Strumento raddrizza: Utilizzare lo strumento raddrizza per garantire che l'immagine sia a livello.
vii. Esportazione:
* Formato file: JPEG è generalmente la scelta migliore per l'uso web. TIFF è migliore per scopi di stampa e archiviazione.
* Spazio colore: SRGB è lo spazio di colore standard per l'uso del web.
* Risoluzione: 300 dpi per la stampa, 72 dpi per Web.
* Dimensione dell'immagine: Dimensione dell'immagine in modo appropriato per l'uso previsto (ad es. Sito Web, profilo LinkedIn).
Suggerimenti chiave per colpi di testa dall'aspetto naturale:
* La sottigliezza è la chiave: Evita l'eccessiva modifica. L'obiettivo è migliorare l'aspetto naturale del soggetto, non creare un'immagine drasticamente diversa.
* Concentrati sui toni della pelle: I toni della pelle accurati e naturali sono cruciali.
* Evita un livellamento eccessivo: Non rimuovere tutta la consistenza della pelle. Un po 'di consistenza è naturale e salutare.
* Mantieni la nitidezza negli occhi: Gli occhi sono il punto focale del ritratto.
* Considera il marchio del cliente: Lo stile di editing dovrebbe allinearsi con il marchio e l'industria del cliente.
* Ricevi feedback: Mostra i colpi di testa modificati al cliente o a un collega di fiducia e chiedi feedback.
* Calibrare il monitor: Assicurati che il monitor sia correttamente calibrato per visualizzare accuratamente i colori.
* Pratica: Più ti alleni, meglio diventerai nel montaggio dei colpi alla testa. Sperimenta tecniche diverse e trova ciò che funziona meglio per te.
Seguendo questi passaggi e utilizzando un tocco delicato, è possibile creare colpi alla testa aziendale dall'aspetto professionale che siano sia lusinghieri che autentici. Ricorda di dare la priorità alla naturalezza ed evitare un'eccessiva manipolazione. Buona fortuna!