Come modificare i ritratti in Lightroom:la guida passo-passo

Come modificare i ritratti in Lightroom:la guida passo-passo

Questa guida ti guiderà attraverso un flusso di lavoro di editing di ritratti comune in Lightroom Classic (o desktop Lightroom, con piccole regolazioni). Questa è una guida generale e dovrai regolare le impostazioni in base all'immagine specifica.

Principi chiave:

* Modifica non distruttiva: Lightroom funziona in modo non distruttivo, il che significa che salva le regolazioni separatamente dal file originale. Puoi sempre tornare all'originale.

* Regolazioni globali vs. locali: Le regolazioni globali influenzano l'intera immagine. Le aggiustamenti locali target aree specifiche.

* La sottigliezza è la chiave: Obiettivo per miglioramenti dall'aspetto naturale, non risultati troppo elaborati.

* Stile personale: Questa è una linea guida del flusso di lavoro. Sviluppa il tuo stile di editing nel tempo.

Passaggi:

1. Importa e organizza:

* Importa le tue foto: File> Importa foto e video. Scegli le tue immagini e l'impostazione di importazione (ad es. Aggiungi parole chiave, sviluppa impostazioni preimpostate).

* Organizzare: Crea cartelle e raccolte per mantenere le immagini organizzate. La valutazione (valutazioni di stelle o bandiere) può aiutarti a trovare rapidamente i tuoi colpi migliori.

2. Sviluppa il modulo (l'area di modifica principale):

* Seleziona la tua immagine: Scegli il ritratto che vuoi modificare.

* Vai al modulo Sviluppa: Qui è dove trascorrerai la maggior parte del tuo tempo.

3. Pannello di base - Regolazioni globali (punto di partenza):

* Correzione del profilo (correzioni dell'obiettivo):

* Abilita "Rimuovi l'aberrazione cromatica"

* Abilita "Abilita correzioni del profilo" (Lightroom rileverà l'obiettivo e applicherà le correzioni per la distorsione e la vignettatura). Regolare il cursore "importo" se necessario.

* White Balance:

* Strumento di cavaliere occhio: Fai clic su un'area grigia o bianca neutra nell'immagine (come una camicia bianca o una carta grigia se ne hai usato una) per impostare automaticamente il bilanciamento del bianco.

* Temperatura e tinta: Regola questi cursori manualmente se la goccia non ti dà il risultato desiderato. Riscaldalo per una sensazione di ora d'oro o rinfrescalo per un'atmosfera più fredda.

* Esposizione:

* Regola questo per ottenere un'immagine ben esposta. Non aver paura di andare leggermente più luminoso di quanto pensi, poiché puoi sempre recuperare i dettagli in seguito.

* Contrasto:

* Regola il contrasto per il gusto. Un leggero aumento può aggiungere dimensione, ma troppo può portare a ombre aspre.

* luci, ombre, bianchi, neri:

* Questi cursori sono cruciali per il recupero dei dettagli e il controllo della gamma dinamica.

* Highlights: Riduci i punti salienti per recuperare i dettagli in aree luminose come il cielo o la pelle.

* ombre: Aumenta le ombre per illuminare le aree scure e rivelare i dettagli.

* Bianchi: Regola per impostare il punto più luminoso nell'immagine. Tenere premuto il tasto Alt/Option mentre trascini il cursore per vedere il ritaglio (dove l'immagine perde i dettagli).

* Blacks: Regola per impostare il punto più scuro nell'immagine. Tenere premuto il tasto Alt/Opzione mentre trascini il cursore per vedere il ritaglio.

* Presenza:

* Clarity: Aggiungi una leggera chiarezza per la definizione, ma fai attenzione a non esagerare, poiché può rendere la pelle dura. Spesso un valore di chiarezza negativo può ammorbidire la pelle.

* Dehaze: Utile per rimuovere la foschia, specialmente nei ritratti all'aperto. Usa con parsimonia.

* Vibrance e saturazione:

* Vibrance: Aggiunge la saturazione ai colori meno saturi nell'immagine. Generalmente preferito sulla saturazione.

* Saturazione: Regola l'intensità complessiva del colore. Usare con cautela; È facile saturo eccessivo.

4. Pannello della curva del tono (controllo del contrasto avanzato):

* La curva del tono ti consente di perfezionare il contrasto in diverse gamme tonali.

* Curva punti: Fare clic e trascinare sulla curva per creare regolazioni personalizzate.

* S-Curve: Una sottile curva a S (sollevare i luci e abbassare le ombre) può aggiungere un piacevole contrasto.

* Effetto opaco: Solleva leggermente il punto in basso a sinistra della curva per creare un aspetto opaco e sbiadito.

* Toni regionali: Usarli per controllare i luci, le luci, i scure e le ombre individualmente. Sperimenta per trovare ciò che funziona meglio per la tua immagine.

5. Pannello HSL / Color (Regolazioni del colore):

* Questo pannello ti dà il controllo sulla tonalità, la saturazione e la luminanza (luminosità) dei singoli colori.

* Strumento di regolazione mirato (TAT): L'icona "Bullseye" consente di fare clic direttamente su un colore nell'immagine e regolare la sua tonalità, la saturazione o la luminanza trascinando su o giù. Questo è il modo più semplice per apportare le regolazioni del colore.

* Tone della pelle:

* Orange: Il cursore arancione controlla i toni della pelle. Regola la tonalità per spostare leggermente il tono della pelle (più rosso o giallo). Regola la luminanza per illuminare o scurire la pelle. Regola la saturazione per controllare l'intensità del tono della pelle.

* rosso e giallo: Sperimenta questi cursori per perfezionare le tonalità della pelle, il colore dei capelli o i colori di sfondo.

* Regolazioni comuni: Regolando la luminanza del blues per scurire il cielo o regolare la saturazione di verdure per far pop il fogliame.

6. Pannello di dettaglio (affilatura e riduzione del rumore):

* Affilatura:

* Importo: Adatta per aumentare la nitidezza. Inizia basso e aumenta gradualmente. L'eccesso di rapace crea aloni e artefatti.

* raggio: Determina le dimensioni dell'area interessata dall'affilatura. Un raggio più piccolo è generalmente migliore per i ritratti.

* Dettaglio: Controlla la quantità di dettagli fini.

* mascheramento: Tenere premuto il tasto Alt/Option e trascinare il cursore di mascheramento per limitare l'affilatura ai bordi e nei dettagli, evitando aree lisce ad affilare la pelle. Questo aiuta a prevenire l'amplifica del rumore.

* Riduzione del rumore:

* Luminance: Riduce il rumore della luminanza (granulosità). Usa con parsimonia, poiché troppo può rendere l'immagine plastica.

* Colore: Riduce il rumore del colore (macchie colorate).

* Dettaglio e contrasto: Usarli per perfezionare la riduzione del rumore.

7. Regolazioni locali (correzioni mirate):

* Utilizzare questi strumenti per apportare correzioni in aree specifiche dell'immagine:

* Rilevazione: Regolazioni del pennello su aree specifiche. Usi comuni:

* Levigatura della pelle: Riduci chiarezza e nitidezza sulla pelle. Aggiungi trama negativa.

* Dodge &Burn: Alleggerisci le aree specifiche (Dodge) o Darken (Burn) per enfasi.

* Miglioramento degli occhi: Affila e illumina gli occhi.

* Filtro graduato: Applica gradualmente le regolazioni su un'area lineare. Utile per oscurare un cielo luminoso o aggiungere una vignetta.

* Filtro radiale: Applica le regolazioni a un'area circolare o ellittica. Utile per attirare l'attenzione sull'argomento.

* Regolazioni comuni all'interno degli strumenti di regolazione locale:

* Esposizione: Rallegrare o scuriare aree specifiche.

* Contrasto: Aumentare o ridurre il contrasto localmente.

* Highlights/Shadows: Recupera o migliora i dettagli in aree specifiche.

* Clarity: Aggiungere o rimuovere la chiarezza in aree specifiche.

* Colore: Regolare la temperatura del colore o la tinta in aree specifiche.

* Riduzione del rumore: Applicare la riduzione del rumore su aree specifiche.

* Numpness: Affilare o ammorbidire le aree specifiche.

8. Strumento per il timbro di guarigione e clone:​​

* Rimozione spot (pennello per guarigione): Rimuovere le imperfezioni, le distrazioni o gli oggetti indesiderati.

* Strumento di francobollo clone:​​ Copia pixel da un'area all'altra. Utile per rimozioni più complesse o quando il pennello curativo non funziona bene.

9. Pannello di effetti:

* Grain: Aggiungi un effetto di grano simile a un film, se lo si desidera.

* Vignette: Aggiungi una vignetta sottile per scurire i bordi dell'immagine e attirare l'attenzione sul soggetto. Usa con parsimonia, in particolare le quantità di vignetta negative (bordi illuminanti) raramente hanno un bell'aspetto.

10. Pannello di calibrazione:

* Regola i profili se si desidera dare all'immagine un aspetto specifico o problemi di colore corretti. Questo è avanzato e spesso non necessario.

11. Esporta:

* file> esporta: Scegli le impostazioni di esportazione (formato file, dimensioni, qualità, filigrane).

* Formato file: JPEG è comune per l'uso del web. TIFF è migliore per la stampa o l'ulteriore editing.

* Qualità: Per JPEG, un'impostazione di qualità dell'80-90% è generalmente sufficiente.

* Dimensione dell'immagine: Ridimensiona l'immagine alle dimensioni desiderate.

* Metadati: Scegli quali metadati includere.

Suggerimenti per grandi modifiche al ritratto:

* Inizia con un buon file RAW: I file RAW contengono più informazioni di JPEGS, consentendo una maggiore flessibilità nell'editing.

* Concentrati sugli occhi: Affilarlo e illuminare gli occhi fa una grande differenza.

* Stranatura liscia in modo sottile: Evita di far sembrare la pelle in plastica. Concentrati sulla riduzione delle imperfezioni e sull'ammorbidimento delle imperfezioni, non sull'eliminazione della consistenza.

* Preservare il colore naturale: Evita i colori troppo saturi, in particolare i toni della pelle.

* Usa i preset come punto di partenza: Sperimenta con i preset Lightroom, ma non fare affidamento su di loro del tutto. Personalizzali per adattarli all'immagine e allo stile.

* Pratica ed esperimento: Più modifichi, meglio diventerai.

* Confronta prima e dopo: Utilizzare il tasto Backslash (\) per attivare le versioni originali e modificate per vedere i progressi che hai fatto.

* Considera la personalità del soggetto: Il tuo editing dovrebbe riflettere il personaggio della persona.

Esempio di riepilogo del flusso di lavoro (Quick &Basic):

1. Correzione delle lenti.

2. Bilancio bianco (usando la goccia se possibile).

3. Regolazione dell'esposizione.

4. Highlights/ombre per recuperare i dettagli.

5. Levigatura della pelle (pennello di regolazione, ridurre la chiarezza e la nitidezza sulla pelle).

6. Miglioramento degli occhi (pennello di regolazione, affilat e illumina gli occhi).

7. Affittatura sottile.

8. Esportazione.

Questa guida fornisce una solida base per l'editing di ritratti in Lightroom. Ricorda di sperimentare, adattarsi e sviluppare il tuo stile unico! Buona fortuna!