i. Prima di iniziare:
* Scegli l'immagine giusta: Ritratti con caratteristiche forti, illuminazione interessante e alcune trame intrinseche funzionano meglio. Le immagini con illuminazione più morbida potrebbero richiedere regolazioni più drastiche.
* Backup La tua immagine: Crea sempre una copia virtuale della tua immagine in Lightroom prima di apportare modifiche significative. Ciò consente di sperimentare senza alterare permanentemente l'originale.
ii. Regolazioni di base (imposta la fondazione):
1. Esposizione e contrasto:
* Esposizione: Regola a tuo piacimento. Il grunge coinvolge spesso toni più scuri, quindi potresti ridurre leggermente l'esposizione.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per far emergere i dettagli e creare un aspetto più definito. Sperimentare con un valore positivo.
2. Highlights and Shadows:
* Highlights: Abbassa i punti salienti per recuperare i dettagli in aree più luminose e dare un aspetto più silenzioso. Questo può anche aggiungere alla sensazione vintage.
* ombre: Solleva leggermente le ombre per rivelare i dettagli nelle aree più scure, ma fai attenzione a non appiattire troppo l'immagine. Un aumento sottile di solito è il migliore.
3. Bianchi e neri:
* Bianchi: Riduci leggermente i bianchi per prevenire le aree esplose e aggiungere una sottile desaturazione.
* Blacks: Abbassare i neri aggiunge profondità e può migliorare l'estetica del grunge. Tuttavia, troppo può sembrare fangoso, quindi regola con cura.
iii. Presentazione della trama e dei dettagli:
1. Clarity:
* Aumenta la chiarezza: Questo è un elemento chiave per l'aggiunta della trama e la realizzazione di dettagli fini. Inizia con una quantità moderata (ad es. Da +20 a +40) e regola se necessario. Troppo può sembrare duro.
2. Texture:
* Aumenta la trama: Questo cursore è simile alla chiarezza ma si rivolge a dettagli più fini. Sperimenta un valore simile alla regolazione della chiarezza.
IV. Classificazione e tono del colore:
1. Pannello HSL/colore (tonalità, saturazione, luminanza):
* Colori desaturati: Ridurre la saturazione di alcuni colori, in particolare i rossi, le arance e i gialli, per un aspetto più silenzioso e vintage. Vai facilmente - non vuoi un'immagine completamente desaturata.
* Regola la luminanza: Regola la luminanza di colori specifici per perfezionare l'equilibrio tonale. Ad esempio, potresti oscurare la luminanza dei rossi per creare tonalità della pelle più profonde.
* Hue Shifts (sottile): Fai turni di tonalità sottili per alterare la tavolozza di colori complessiva. Ad esempio, spostare leggermente i rossi verso l'arancione può aggiungere calore, mentre spostarsi blu verso il ciano può migliorare un aspetto fresco e desaturato.
2. Pannello di classificazione del colore:
* ombre: Aggiungi un tocco di colore alle ombre, in genere un tono fresco come blu o verde. Usa i cursori di fusione e equilibrio per perfezionare l'effetto. Inizia con valori di saturazione bassi.
* Midtones: Aggiungi un colore sottile ai mezzitoni. Questo può essere più caldo (ad es. Arancione o giallo) o neutro, a seconda dell'aspetto desiderato.
* Highlights: Aggiungi un colore complementare ai punti salienti, bilanciando il colore dell'ombra. Se hai usato ombre blu, considera un tocco di luci gialle.
3. Curva di tono:
* S-Curve (sottile): Una leggera curva a S può migliorare il contrasto.
* Look opaco: Sollevare leggermente il punto nero (il punto in basso a sinistra della curva) per creare un effetto opaco o sbiadito.
* Regolazioni del canale (opzionale): Sperimenta singolarmente con la regolazione dei canali rossi, verdi e blu per un controllo del colore più preciso.
v. Aggiunta di chicchi di pellicola e vignetting:
1. Pannello di effetti (grano):
* Aggiungi grano: Aggiungi una moderata quantità di grano per simulare l'aspetto del film. Sperimenta la quantità, le dimensioni e i cursori di rugosità per trovare un modello di grano che ti piace.
* Importo: Determina la forza dell'effetto del grano.
* Dimensione: Controlla le dimensioni delle particelle di grano.
* Rughess: Influenza la casualità e la consistenza del grano.
2. Pannello Effetti (Vignetting):
* Aggiungi Vignetting: Aggiungi una sottile vignetta (oscurando i bordi) per attirare l'occhio dello spettatore verso il soggetto. Usa la quantità, il punto medio, la piuma, la rotondità ed evidenzia i cursori per controllare l'aspetto della vignetta.
* Importo: Determina la forza della vignetta. I valori negativi oscurano i bordi.
* Midpoint: Controlla fino a che punto la vignetta si estende al centro dell'immagine.
* Feather: Abbondante i bordi della vignetta per una transizione più graduale.
* rotondità: Controlla la forma della vignetta.
* Highlights: Proteggi i punti salienti all'interno della vignetta dall'oscuramento troppo.
vi. Riduzione del rumore (se necessario):
* Se l'immagine ha un rumore significativo, soprattutto dopo aver applicato il grano, utilizzare i cursori di riduzione del rumore del pannello di dettaglio (luminanza e colore) per ridurlo. Tuttavia, fai attenzione a non liscia eccessiva l'immagine, poiché si desidera conservare la trama.
vii. Prima e dopo il confronto:
* Spesso alterni tra le viste "prima" e "dopo" (premendo il tasto "\") per valutare l'impatto delle tue regolazioni e assicurarsi di ottenere il risultato desiderato.
Suggerimenti e varianti:
* Sovrapposti grunge: Importa trame grunge (ad es. Carta scansionata, schizzi di vernice, graffi) come jpeg e usa i pennelli di regolazione per applicarle selettivamente sull'immagine. Impostare la modalità di fusione su "Overlay", "Light Soft Light" o "moltiplica" per diversi effetti.
* Regolazioni locali: Utilizzare spazzole di regolazione e filtri radiali per applicare selettivamente regolazioni su aree specifiche del ritratto. Ad esempio, potresti scurire gli occhi o aggiungere più contrasto con la pelle.
* Preset: Crea i tuoi preset Lightroom in base alle tue impostazioni di grunge preferite per semplificare il flusso di lavoro. Puoi anche trovare e scaricare online preset in stile grunge.
* Grunge monocromatico: Converti l'immagine in bianco e nero (usando il pannello B&W) e quindi applicare le regolazioni del grunge. Questo può creare un effetto potente e drammatico. Presta attenzione alla curva del tono e contrasto in bianco e nero.
* sperimentazione: Il grunge è uno stile versatile. Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni e tecniche per trovare uno sguardo adatto al tuo gusto personale e all'immagine specifica con cui stai lavorando.
* sottigliezza: Mentre il grunge può essere audace, evita di esagerare. Troppa chiarezza, grano o vignetting può sembrare artificiale.
Esempio di riepilogo del flusso di lavoro:
1. Pannello di base:
* Esposizione:-0.3
* Contrasto:+25
* Punti salienti:-50
* Ombre:+30
* Bianchi:-15
* Blacks:-20
* Chiarezza:+35
* Texture:+20
2. Pannello HSL/colore: Ridurre la saturazione in arance, gialli e rossi.
3. Pannello di classificazione a colori: Freve ombre blu, luci arancioni calde.
4. Pannello di effetti: Aggiungi grano (importo:30, dimensione:35, rugosità:60), aggiungi vignetta (importo:-20).
5. Affilatura: Applicare l'affilatura.
Questo è solo un punto di partenza. Regola queste impostazioni in base all'immagine specifica e alla visione creativa. Buona fortuna!