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Come ritoccare un ritratto con il pennello di regolazione in Lightroom

Il pennello di regolazione in Lightroom è uno strumento potente per il ritocco del ritratto mirato. Ecco una rottura di come usarlo in modo efficace:

1. Preparazione:

* Importazione e regolazioni iniziali: Importa il tuo ritratto in Lightroom e apporta regolazioni globali di base. Ciò include cose come l'esposizione, l'equilibrio del bianco, il contrasto, le luci, le ombre e la chiarezza. Fai un bell'immagine generale * prima * inizi con il pennello.

* Zoom in: Ingrandisci almeno 1:1 (100%) o addirittura 2:1 (200%) per vedere i dettagli su cui lavorerai. Questo è cruciale per il ritocco preciso.

* Rimozione spot: Se hai gravi imperfezioni o distrazioni (ad es. Picigli flyaway, grandi brufoli), affrontali * prima * usando lo strumento di rimozione dei punti. Questo semplifica il successivo lavoro di spazzolatura.

2. Selezione e personalizzazione del pennello di regolazione:

* Apri il pannello di pennello di regolazione: Fai clic sull'icona del pennello di regolazione (sembra un pennello con un segno più) nella barra degli strumenti del modulo Sviluppa.

* Comprensione dei cursori: Familiarizzare con i cursori chiave:

* Dimensione: Controlla il diametro del pennello. Usa i tasti della staffa (`[` e `]`) per regolazioni rapide.

* Feather: Determina la morbidezza del bordo del pennello. Una piuma più alta crea transizioni più fluide.

* Flusso: Controlla la velocità con cui viene applicata l'adeguamento. Il flusso inferiore ti consente di accumulare gradualmente l'effetto.

* Densità: Limita l'effetto massimo della regolazione. La densità inferiore impedisce di esagerare.

* Maschera automatica: Una caratteristica utile che cerca di rilevare i bordi e impedire al pennello di "sanguinamento" in aree indesiderate. Usarlo con cura; Non è sempre perfetto.

* Reset: Fai clic sul doppio trattino ("-") accanto a qualsiasi cursore per ripristinarlo al suo valore predefinito (0).

* Chiave di ritocco i cursori e i loro usi:

* Esposizione: Regolazioni sottili per alleggerire o scuri aree specifiche. Usa con parsimonia.

* Contrasto: Aggiunge o riduce il contrasto nell'area spazzolata. Generalmente, evitare di aggiungere troppo contrasto con la pelle.

* Highlights/Shadows: Recupera o scuri i dettagli in aree specifiche. Utile per domare punti salienti eccessivamente luminosi sulla pelle o far emergere dettagli nelle aree ombreggiate.

* Clarity: Aggiunge il contrasto e la nitidezza del tono medio. * Evita* usando chiarezza positiva sulla pelle; Accentua la consistenza e i pori. La chiarezza negativa può ammorbidire la pelle, ma usarla con molta attenzione.

* Numpness: L'affilatura di solito deve essere eseguita a livello globale * dopo * ritocco. Evita di affilare le singole aree durante il ritocco, in particolare la pelle.

* Saturazione: Riduce o aumenta l'intensità dei colori. Utile per attenuare il rossore.

* Colore: Ti consente di aggiungere una tinta a colori all'area spazzolata. Utile per una correzione del colore molto sottile.

* Riduzione del rumore: Leviga il rumore nell'area spazzolata. Usare con cautela sulla pelle; Troppo può renderlo in plastica.

* Moire: Riduce i modelli Moiré. Raramente necessario per i ritratti a meno che non abbiano vestiti modellati.

* Defringe: Rimuove il colore che si frantuma attorno ai bordi. Raramente necessario per il ritocco del ritratto generale.

* Preimpostazione dell'ammorbidimento della pelle (o personalizzato): Questa è una tecnica comune. Regola il cursore a piacere.

3. Tecniche di ritocco:

* Levigatura della pelle (un approccio sottile, graduale è la chiave):

* Piccolo pennello: Usa una dimensione del pennello relativamente piccola.

* Flusso e densità basso: Inizia con un flusso molto basso (ad es. 10-20%) e densità (ad es. 50-75%).

* Leggero chiarezza negativa (opzionale): Ridurre leggermente il cursore di chiarezza (ad es. Da -5 a -15). Questa trama ammorbidisce, ma sii molto sottile. Esagerando sembra innaturale.

* leggera riduzione del rumore (opzionale): Aumentare leggermente la riduzione del rumore (ad es. 5-10). Ancora una volta, usa con parsimonia.

* Crea l'effetto: Spazzola ripetutamente sulla pelle, costruendo gradualmente l'effetto. Questo ti dà più controllo e ti impedisce di esagerare.

* Concentrati sulle aree problematiche: Concentrati su aree con imperfezioni, consistenza della pelle irregolare o linee difficili. Evita di sfiorare le aree che dovrebbero rimanere affilate, come ciglia, sopracciglia e labbra.

* Usa attentamente la maschera automatica: Abilita la maschera automatica per aiutare a rimanere all'interno dei bordi delle caratteristiche facciali, ma monitorare i risultati. A volte, spegnerlo e stare attento è meglio.

* "nascondersi" e mostrare la maschera: Premendo "O" mostrerà alla maschera rossa che il pennello si applica, permettendoti di sapere quali aree sono interessate.

* Riduzione del rossore:

* Regolazione di saturazione mirata: Seleziona il pennello di regolazione.

* Saturazione negativa: Ridurre leggermente il cursore di saturazione (ad es. Da -5 a -20).

* Tint a colori (se necessario): Se la riduzione della saturazione non è sufficiente, usa il raccoglitore "Colore" per aggiungere una tinta * molto leggera * verde o ciano per contrastare il rossore. Sii estremamente sottile con questo!

* Spazzola sulle aree rosse: Spazzola con cura le aree con arrossamento, come imperfezioni, pelle irritata o guance arrossate.

* Evidenziazione e contorno (sottile è essenziale):

* Alleggerisci le aree ombreggiate (punti salienti sottili): Usa un pennello con una piccola regolazione di esposizione positiva (ad es. Da +0,10 a +0,30) per spazzolare leggermente le aree ombreggiate sotto gli zigomi, lungo la mascella o nei templi. Questo può evidenziare e modellare sottilmente il viso.

* aree scure (contorni sottili): Usa un pennello con una piccola regolazione di esposizione negativa (ad es. Da -0,10 a -0,30) per spazzolare leggermente lungo i lati del naso, sotto il mento o nelle cavità delle guance. Questo può approfondire sottilmente il contorno.

* Miscela, miscela, miscela: Le piume e il flusso sono cruciali qui. Usa una spazzola molto morbida e un flusso basso per creare transizioni lisce e graduali tra le aree regolate e la pelle circostante. Non dovresti essere in grado di vedere dove hai spazzolato.

* Miglioramento degli occhi:

* Miglioramento dell'iride: Usa un pennello con un piccolo aumento in contrasto e/o saturazione (ad esempio, contrasto da +5 a +15, saturazione da +5 a +15) per far pop l'iride. Un tocco di nitidezza può anche funzionare, ma fai molta attenzione.

* Bianchi degli occhi: Usa un pennello con una leggera regolazione di esposizione positiva (ad es. Da +0,10 a +0,30) per illuminare i bianchi degli occhi. Evita di affollarli eccessivamente, in quanto può sembrare innaturale.

* Affilare le ciglia (con molta attenzione): Usa un piccolo pennello con un aumento molto piccolo della nitidezza (ad esempio, da +10 a +20) per definire sottilmente le ciglia. L'eccesso di rabbia sembra terribile.

* Miglioramento delle labbra:

* Boost di saturazione sottile: Un leggero aumento della saturazione (ad es. Da +5 a +15) può rendere le labbra più sane.

* Riduzione della chiarezza (opzionale): Una riduzione molto ridotta della chiarezza (ad esempio, da -5 a -10) può ammorbidire la consistenza delle labbra, rendendole più fluide.

* esposizione (punti salienti sottili): Le piccole aumenti di esposizione possono aiutare ad aggiungere alcuni punti salienti

4. Suggerimenti per il flusso di lavoro e migliori pratiche:

* Funziona in modo non distruttivo: Le regolazioni di Lightroom non sono distruttive. Puoi sempre annullare o modificare le modifiche.

* Crea nuovi pennelli per diverse regolazioni: Non cercare di fare tutto con un pennello. Crea pennelli separati per levigatura della pelle, riduzione del rossore, miglioramento degli occhi, ecc. Ciò consente di regolare facilmente ogni effetto singolarmente. Per fare ciò, fai clic su "Nuovo" nella parte superiore del pannello di pennello di regolazione.

* Passi multipli: È meglio applicare sottili regolazioni in più passaggi che esagerare in una volta.

* zoom e recensione: Perfinare periodicamente per vedere come appaiono le tue regolazioni nell'immagine generale. È facile perdere la prospettiva quando sei ingrandito troppo vicino.

* prima e dopo: Usa il tasto Backslash (`\`) per alternare le versioni "prima" e "dopo" dell'immagine per valutare i tuoi progressi.

* La pratica rende perfetti: Il ritocco richiede pratica. Non aver paura di sperimentare e imparare dai tuoi errori.

* Non esagerare! L'obiettivo del ritocco è migliorare la bellezza naturale del soggetto, non creare un'immagine falsa o non realistica. La sottigliezza è la chiave!

* Considera il tono della pelle: Sii consapevole del tono della pelle del soggetto ed evita di apportare modifiche che lo alterano in modo significativo. Ad esempio, non cercare di alleggerire drasticamente la pelle scura.

* Salva preset: Se trovi una combinazione di impostazioni di pennello che ti piacciono, salvalo come preimpostazione per un uso futuro. Fai clic sul discesa che dice "personalizzato" e quindi "salva le impostazioni correnti come nuovo preset".

* Torna indietro e regola: Una volta terminati tutti i regolamenti localizzati, torna indietro e apporta le regolazioni globali un'ultima volta, se necessario.

Flusso di lavoro di esempio:

1. Regolazioni globali: Regola l'esposizione, il bilanciamento del bianco, il contrasto, le luci, le ombre e la chiarezza per l'immagine generale.

2. Rimozione spot: Rimuovere eventuali imperfezioni o distrazioni.

3. Levigatura della pelle:

* Creare un nuovo pennello con flusso e densità bassi, leggera chiarezza negativa e leggera riduzione del rumore.

* Spazzola su aree di consistenza della pelle irregolare.

4. Riduzione del rossore:

* Crea un nuovo pennello con saturazione negativa.

* Spazzola su aree di arrossamento.

5. Miglioramento degli occhi:

* Crea un nuovo pennello con aumento del contrasto e della saturazione.

* Spazzola le iridi.

6. Evidenziazione/contorno

* Crea nuovo pennello con leggera +esposizione per le luci

* Crea nuovo pennello con leggero esposizione per il contorno

7. Recensione: Ingrandisci e rivedi il tuo lavoro. Apportare eventuali modifiche necessarie.

8. Regolazioni globali finali: Apportare qualsiasi aggiustamento globale finale.

Seguendo questi passaggi e suggerimenti, è possibile utilizzare il pennello di regolazione in Lightroom per creare ritocco di ritratti belli e naturali. Ricorda che la sottigliezza è la chiave e la pratica rende perfetti!

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