i. Preparazione e impostazioni iniziali:
1. Importa e seleziona l'immagine: Apri Lightroom e importa il ritratto che desideri ritoccare. Seleziona l'immagine su cui lavorerai.
2. Passa al modulo sviluppa: Fai clic sulla scheda "Sviluppa" nella parte superiore dello schermo.
3. Zoom in: Usa lo strumento zoom (scorciatoia:`ctrl +` o `cmd +`) per ingrandire l'area che si desidera ritoccare. Ciò consente un lavoro più preciso. Consiglio almeno 1:1 (100%) vista.
4. Seleziona il pennello di regolazione: Fai clic sull'icona del pennello di regolazione (sembra un pennello) nel pannello di destra. La scorciatoia è `k`.
5. Impostazioni iniziali del pennello: Queste sono le impostazioni di base che dovrai regolare a seconda dell'area che stai prendendo di mira. Questi sono di solito un buon punto di partenza:
* Dimensione: Regola questo usando il cursore o la ruota a scorrimento sul mouse. Rendilo leggermente più piccolo dell'area che stai tornando. Un buon punto di partenza è di circa 20-40, ma dipende dalla risoluzione della tua immagine.
* Feather: Questo controlla la morbidezza del bordo del pennello. Valori di piuma più alti (50-100) creano una transizione più morbida e più graduale, che è cruciale per il ritocco dall'aspetto naturale. Inizia con un valore di piuma elevato e abbassalo per i bordi più nitidi quando necessario.
* Flusso: Ciò determina la quantità di effetto applicata ad ogni ictus. Valori di flusso più bassi (10-30) consentono un'applicazione più graduale e controllata, impedendo l'eccessiva modifica. È come dipingere a strati sottili.
* Densità: Ciò limita l'effetto massimo che può essere applicato in una sola corsa. Tienilo inizialmente al 100%, ma potresti abbassarlo per regolazioni più sottili.
* Maschera automatica: Questo è utile per rimanere all'interno dei bordi di una caratteristica specifica (come gli occhi o le labbra). Abilitalo quando devi essere preciso. Utilizza le informazioni di colore e tono per rilevare i bordi.
ii. Tecniche di ritocco comuni con il pennello di regolazione:
Ecco alcuni compiti comuni di ritocco e impostazioni suggerite:
* Levigatura della pelle (riducendo le imperfezioni e le linee sottili):
* Impostazioni:
* Chiarezza:da -10 a -30 (riduci questo per un effetto ammorbidimento)
* Nitidezza:da -5 a -15 (ammorbidisce ulteriormente la trama)
* Riduzione del rumore:da +5 a +20 (aggiunge sottili sfocatura per ridurre al minimo le imperfezioni, fai attenzione a non esagerare)
* Flusso:10-20
* Feather:80-100
* Dimensione:regolare le dimensioni della macchia o dell'area.
* Tecnica: Spazzolare con cura le imperfezioni, le linee sottili e le aree con consistenza della pelle irregolare. Evita di sfiorare caratteristiche acute come ciglia, sopracciglia e bordi del naso e delle labbra. Usa piccoli colpi sovrapposti. Non esagerare; L'obiettivo è ammorbidire, non cancellare, la trama.
* Suggerimento: Crea più pennelli con impostazioni diverse per diverse aree della pelle.
* Occhi illuminanti e affilati:
* Impostazioni:
* Esposizione:da +0,10 a +0,30 (illumina i bianchi degli occhi)
* Chiarezza:da +5 a +15 (aggiunge la definizione a iris)
* Numpità:da +10 a +25 (migliora la nitidezza dell'iride)
* Contrasto:da +5 a +10 (aggiunge un po 'di profondità all'iride)
* Flusso:20-30
* Feather:50-80
* Maschera automatica:abilitata
* Tecnica: Spazzola sull'iride e sui bianchi degli occhi (sclera). Usa la maschera automatica per rimanere all'interno dei bordi. Evitare il eccesso di apertura; Un sottile miglioramento è il migliore.
* Suggerimento: Per i punti di riferimento, creare un pennello separato con un'impostazione di esposizione più elevata (da +0,30 a +0,50) e spazzolare leggermente l'area del fallimento.
* Migliorare le labbra:
* Impostazioni:
* Saturazione:da +5 a +15 (aumenta il colore)
* Chiarezza:da +5 a +10 (aggiunge la definizione)
* Esposizione:da +0,05 a +0,15 (illumina leggermente)
* Flusso:20-30
* Feather:50-70
* Maschera automatica:abilitata
* Tecnica: Spazzola sulle labbra, usando la maschera automatica per evitare di andare sulle linee delle labbra. Un sottile miglioramento è di solito migliore di un drastico cambiamento. Prendi in considerazione la creazione di un pennello separato per illuminare leggermente i punti salienti sulle labbra.
* schivare e bruciare (evidenziazione e ombreggiatura):
* Dodging (evidenziazione):
* Esposizione:da +0,05 a +0,15
* Flusso:10-20
* Feather:70-90
* Burning (ombreggiatura):
* Esposizione:da -0,05 a -0,15
* Flusso:10-20
* Feather:70-90
* Tecnica: Usa schivare per illuminare le aree che si desidera enfatizzare (ad esempio, zigomi, ponte del naso) e bruciare aree scuri e creare profondità (ad esempio, attorno alla mascella, sotto gli zigomi). Questo è un modo sottile per scolpire il viso.
iii. Flusso di lavoro e migliori pratiche:
1. Inizia con le regolazioni globali: Prima di utilizzare il pennello di regolazione, apportare regolazioni globali all'intera immagine (ad esempio, bilanciamento del bianco, esposizione, contrasto). Questo fornisce una buona base per il ritocco mirato.
2. Funziona in modo non distruttivo: Il pennello di regolazione non è distruttivo, il che significa che non modifica permanentemente l'immagine originale. Puoi sempre annullare le regolazioni o modificare le impostazioni.
3. Usa più pennelli: Non cercare di fare tutto con un solo pennello. Crea più pennelli con impostazioni diverse per diverse aree e attività. Nominali per un facile riferimento (ad es. "Levigatura della pelle", "Eye Brighten", "Colore delle labbra").
4. Show/Hide Brush Overlay: Premi `O` per attivare la visibilità della sovrapposizione del pennello, che ti mostra dove hai dipinto.
5. Cancella i colpi di pennello: Tenere premuto il tasto `alt` (Windows) o` Option` (Mac) durante l'utilizzo del pennello per passare alla modalità gomma. Ciò consente di rimuovere o perfezionare i colpi di pennelli.
6. Pratica ed esperimento: Il modo migliore per imparare è esercitarsi. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e l'immagine specifica su cui stai lavorando.
7. Zoom out e controlla: Dopo aver apportato regolazioni, ingrandisci per vedere l'effetto complessivo. Il ritocco sembra spesso diverso a 1:1 rispetto all'immagine completa.
8. La sottigliezza è la chiave: L'obiettivo del ritocco è migliorare il ritratto, non creare un aspetto completamente artificiale. Err sul lato della sottigliezza.
9. Annulla e rifare: Non aver paura di usare `ctrl+z` (Windows) o` cmd+z` (mac) per annullare gli errori.
IV. Suggerimenti avanzati:
* Utilizzo dei preset di pennello di regolazione: È possibile creare e salvare i preimpostazioni della spazzola per la regolazione per le impostazioni usate di frequente. Questo può farti risparmiare tempo e garantire coerenza tra le tue immagini.
* Funzione per maschera automatica: A volte, la maschera automatica potrebbe non seguire perfettamente i bordi. Usa una dimensione del pennello più piccola e perfeziona attentamente la maschera dipingendo o cancellando i bordi.
* Considera la separazione della frequenza (avanzata): Per il ritocco della pelle molto dettagliato, potresti prendere in considerazione l'uso di tecniche di separazione delle frequenze in Photoshop. Ciò separa il colore e il tono dalla consistenza, consentendo regolazioni più precise. Questo va oltre le capacità di Lightroom.
Seguendo questi passaggi e praticando, puoi padroneggiare il pennello di regolazione in Lightroom e ottenere risultati di ritocco del ritratto dall'aspetto professionale. Ricorda di concentrarti sul miglioramento della bellezza naturale del soggetto mantenendo un aspetto realistico e autentico.