Iniziare con la fotografia potrebbe non essere facile, ma è sicuramente gratificante. Ci sono molteplici aspetti che un principiante deve imparare. Imparare a modificare le foto è uno di questi.
Ci sono infinite domande quando si tratta di software e suggerimenti di modifica di base. Con un approccio intelligente, questo processo può essere liberatorio. In questo articolo, parliamo dei suggerimenti più importanti per il fotoritocco e analizziamo il processo per te.
Trova il tuo stile unico
All'inizio, la cosa più importante è scegliere uno stile che vuoi applicare alle tue foto. Avere uno stile coerente ha molti vantaggi. Conferisce alle tue immagini un aspetto caratteristico e le persone riconoscono immediatamente le tue foto.
Ti semplifica anche la vita, perché sai cosa fare con l'immagine ogni volta che inizi a modificarla.
Lasciati ispirare da altri fotografi
La creazione di uno stile inizia con la ricerca dell'ispirazione. Trova fotografi le cui immagini piacciono ai tuoi gusti. Cerca di definire quali elementi nelle loro foto catturano la tua attenzione. È la splendida illuminazione? O forse l'artista usa i colori per raccontare una storia? Cosa ti parla quando guardi il loro lavoro?
Sii audace e sperimenta
Se qualcosa attira la tua attenzione, pensa di implementarlo nelle tue fotografie. Non porre limiti a te stesso. Prova i preset, guarda i tutorial, guarda le foto prima e dopo di altri fotografi. L'unico giusto stile di editing è quello più adatto a te. Quindi non aver paura di sperimentare finché non sei felice.
Scatta in RAW per il fotoritocco di alta qualità
Scattare in RAW ti dà un vantaggio importante rispetto all'utilizzo di JPEG. È un formato senza perdita di dati. Ciò significa che conserva tutti i dati dell'immagine acquisiti dalla fotocamera, al contrario dei file JPEG compressi.
Anche se i file RAW richiedono molto più spazio di archiviazione, durante la modifica tirano fuori il meglio dalle tue immagini. È molto più semplice correggere il bilanciamento del bianco, aggiungere nitidezza o correggere le aree sovraesposte.
Prima di scattare foto, imposta le impostazioni della fotocamera per scattare in RAW. Potresti voler modificare le tue immagini e avere comunque la comodità di piccoli file JPEG. È possibile. Basta impostare la fotocamera per salvare ogni foto in entrambi i formati.
Scelta del miglior software di fotoritocco
Il primo passo per iniziare la post-elaborazione è scegliere il software. Fa miracoli per acquisire familiarità con l'interfaccia e le funzionalità di un programma specifico prima di iniziare a modificare.
Prenditi il tuo tempo per esplorare ciò che il software ha da offrire. In tal modo, non dovrai pensare a ogni singolo passaggio. Il tuo processo di modifica diventerà intuitivo e il tuo flusso di lavoro più efficiente con il tempo.
L'uso della combinazione di più programmi ha i suoi vantaggi. Ma per i principianti, consigliamo di imparare a fondo un software di editing. Troppi programmi contemporaneamente possono intorpidire la mente. Ogni software offre qualcosa di unico e funziona in modo diverso.
Qualunque cosa tu scelga, assicurati che il programma supporti i file RAW. Come accennato in precedenza, questo formato semplifica la modifica. Inoltre, l'immagine dovrebbe essere decompressa. Ciò garantisce che non perderai la qualità dopo la modifica. Questo ti dà più libertà durante la correzione delle immagini per mostrare il tuo stile personale. È anche più facile lavorare con regolazioni e livelli locali.
Ci sono alcuni punti da considerare prima di scegliere quale software utilizzerai.
Scelta di un software a pagamento
Anche il prezzo è qualcosa che dovresti considerare prima di decidere con un programma. Alcuni marchi, come Adobe, offrono un piano di abbonamento mensile che ti consente di utilizzare diversi programmi a quel prezzo.
Altri, come DxO PhotoLab, funzionano come acquisto una tantum. È possibile scegliere tra la versione base e premium, a seconda delle proprie esigenze.
Oltre agli esempi sopra menzionati, alcuni dei più importanti software a pagamento includono Capture One, Affinity Photo e Luminar.
Scelta di un software gratuito
Se hai appena iniziato, potresti non voler ancora investire in un software di editing. Fortunatamente, ci sono alcune ottime alternative che puoi scaricare o utilizzare online gratuitamente.
I nostri consigli sono GIMP, RawTherapee, Canva, Fotor e Darktable.
Li abbiamo provati noi stessi. Se vuoi saperne di più su questi programmi, dai un'occhiata a questo articolo!
Ritaglia per immagini più bilanciate
Prima di aggiungere modifiche alla foto, è meglio ritagliare se necessario. In questo modo non dovrai più occuparti delle proporzioni e della composizione dell'immagine in un secondo momento.
Alcuni fotografi sono contrari al ritaglio della propria immagine. Lo vedono come un fallimento compositivo e una perdita di risoluzione dell'immagine. Ma questo non è sempre vero. Il ritaglio può essere uno strumento utile per migliorare le tue immagini.
Puoi ritagliare elementi non necessari, come i rami di un albero nell'angolo. È anche possibile modificare la composizione ritagliando e riposizionando la foto.
Ci sono proporzioni regolari (ad esempio 5:7, 3:2, 4:3 ecc.) condivise da tutti i programmi di editing. Questi provengono dalla fotografia cinematografica, dove ogni tipo di pellicola aveva il proprio formato. Vale la pena attenersi a loro, poiché questi sono i formati utilizzati per stampare le immagini. 
Esperimento con aggiustamenti locali e generali
Prima di andare troppo in profondità, dovresti sperimentare le regolazioni di base del cursore. Gioca con esposizione, contrasto, luci, ombre, nitidezza, saturazione. Guarda quanto ciascuno di essi influisce sull'immagine. È affascinante scoprire quanto possano essere utili questi semplici strumenti.
Se vuoi avere un'idea di base di cosa regolare all'inizio, usa i preset gratuiti nelle tue immagini. Quando aggiungi i preset, puoi vedere come funzionano e quali cursori vengono regolati. Puoi usarli per imparare a regolare le immagini a modo tuo.
Dopo aver acquisito familiarità con le regolazioni generali, puoi provare alcune di quelle locali. Saturazione selettiva, filtro graduato, filtro radiale, strumento di clonazione o pennello di regolazione sono tutti strumenti molto utili per definire il proprio stile. A lungo termine, la sperimentazione può anche aiutare a far evolvere il tuo stile.
Dopo un sacco di pratica, ti basterà dare un'occhiata all'immagine per sapere quali modifiche apportare. 
Regola il bilanciamento del bianco della tua immagine
Il bilanciamento del bianco rappresenta la correttezza dei colori nell'immagine. Implica la regolazione della temperatura del colore e della tinta. La regolazione del bilanciamento del bianco ha due obiettivi. Uno è che i colori diventino realistici, e il secondo, che i bianchi nella tua foto rimangano bianchi.
Ci sono cursori di bilanciamento del bianco nella maggior parte dei programmi di fotoritocco. Ma puoi anche lavorare con i singoli cursori HSL per regolare ogni colore separatamente.
Alcuni software offrono anche uno strumento di selezione del bilanciamento del bianco. Questa è una pipetta con la quale si fa clic sulla parte della foto che dovrebbe essere bianca. In base ai toni, la pipetta stima la quantità di regolazione del bilanciamento del bianco necessaria e la modifica automaticamente per te.
Sperimenta con variazioni di colore uniche
Questo processo ti aiuta a sviluppare il tuo stile di editing. Oltre all'illuminazione, la scelta del colore è il fattore principale che definisce lo stile delle tue foto. Trova fotografi stimolanti e analizza cosa rende il loro montaggio così eccezionale.
Decidi come vuoi modificare le tue immagini, se vuoi toni caldi o freddi, colori saturi o sbiaditi. Regola HSL e colori selettivi in un modo che contrasta con il tuo stile abituale. Fai attenzione quando regoli tonalità, saturazione, vividezza, ecc. Tuttavia, non esitare a superare i tuoi limiti e ottenere nuovi risultati.
Mira alla correzione e al raddrizzamento della prospettiva
Avere una prospettiva corretta contribuisce enormemente al valore di un'immagine. La prospettiva gioca un ruolo nella composizione dell'immagine. Guida anche gli occhi dello spettatore attraverso l'immagine.
Quando si scatta con un obiettivo grandangolare, la distorsione prospettica è spesso un problema. Fortunatamente, puoi risolverlo nella maggior parte dei programmi di editing. Questo aiuta la foto ad assomigliare a ciò che vediamo naturalmente con i nostri occhi.
Il raddrizzamento è anche uno strumento importante da ricordare quando si corregge la prospettiva. Dovresti mirare ad avere almeno una linea esattamente orizzontale o verticale nella tua foto.
Quando si tratta di paesaggi, questa linea è solitamente l'orizzonte. Nel frattempo, con i ritratti, questo può essere uno sfondo strutturato o le pareti di una casa.
Migliora le tue foto
La nitidezza delle foto è una necessità quando si mira a stamparle perché. Potresti aver già notato che le stampe mettono in risalto ogni dettaglio. Pertanto, l'unica volta in cui è necessario aumentare la nitidezza di un'immagine è prima della stampa. Potrebbe sembrare eccessivo al momento, ma fidati del processo. Le stampe verranno benissimo.
Le immagini RAW spesso perdono nitidezza rispetto a quando sono in formato JPEG. Fortunatamente, puoi risolvere facilmente questo problema in post-elaborazione.
Hai la possibilità di regolare la quantità di nitidezza, ma devi esserne consapevole. Se aumenti la nitidezza dell'immagine, sarà super visibile. Questo alla fine porterà a un aspetto forzato e innaturale. L'aggiunta di troppa nitidezza rende anche la foto più sgranata, cosa che dovresti evitare.
Evita di modificare eccessivamente le tue immagini
Sebbene la modifica delle immagini possa migliorare significativamente la qualità delle foto, può anche sfuggire di mano. All'inizio è facile lasciarsi trasportare e apportare modifiche eccessive alle foto.
Ciò si traduce in un aspetto esagerato ed è particolarmente comune nel caso di foto HDR e ritocco di ritratti.
Quando modifichi le foto, meno è di più. Confrontare la tua foto originale con l'immagine finale ti aiuta a identificare quando hai modificato troppo la foto.
Se ti accorgi che lo stai facendo, non preoccuparti. La maggior parte dei principianti sperimenta questa fase quando impara i programmi di editing. Dopo una pratica costante, questa tendenza svanirà e ti ritroverai ogni volta con risultati molto più raffinati.
Sviluppa il tuo flusso di lavoro di modifica
Un ottimo flusso di lavoro è importante per tre motivi.
In primo luogo, ti dà struttura. Sapere esattamente cosa e come fare ti fa risparmiare tempo durante l'elaborazione delle tue immagini.
In secondo luogo, garantisce che le tue foto siano organizzate e classificate e tu sia a conoscenza di quali strumenti puoi utilizzare per quale scopo. Molti programmi di editing ti consentono anche di avere spazi di lavoro personalizzati, il che significa che puoi adattare l'interfaccia alle tue esigenze. Puoi anche utilizzare i preset per velocizzare il processo di modifica.
Infine, ti aiuta anche con la coerenza quando si tratta di nomi di file, dimensioni e filigrane.
Esporta le tue immagini
L'esportazione delle immagini gioca un ruolo cruciale in un processo di editing efficiente. Avere una serie salvata di impostazioni per scopi diversi ti consente di risparmiare tempo e rimanere efficiente.
Obiettivi di output diversi richiedono foto di dimensioni diverse. Sia che tu abbia intenzione di stampare le tue immagini o caricarle su Internet, è essenziale ridimensionare la tua foto. Anche l'aggiunta della nitidezza dell'output può tornare utile, soprattutto per scopi di stampa.
La scelta del giusto formato di file durante l'esportazione è altrettanto importante. Nella maggior parte dei casi, è sufficiente salvare le foto in formato JPEG, poiché è adatto alla maggior parte degli scopi digitali. Tuttavia, a volte potresti voler salvare i dati dell'immagine non compressi per ulteriori modifiche.
È qui che entrano in gioco i file TIFF e PSD. Ti consentono di salvare i tuoi progressi di modifica e, allo stesso tempo, di conservare informazioni e qualità. I file TIFF sono spesso i file di riferimento se vuoi stampare le tue immagini.
Puoi anche aggiungere una filigrana durante l'esportazione. Software come DxO o Lightroom ti consentono di salvare una filigrana personalizzata che puoi applicare alla foto con un clic.
Conclusione
Il fotoritocco è come un'arma a doppio taglio. Quando cerchi di imparare troppo e troppo presto, può sembrare un'inseguimento senza fine. Tuttavia, se ti concentri su un aspetto alla volta e ti occupi del ritmo, le gioie di questo processo non finiscono mai.
Se prendi in considerazione i nostri suggerimenti per il fotoritocco e ti immergi subito, sarai sempre sulla buona strada per raggiungere i tuoi obiettivi di editing.
Una cosa è certa, il fotoritocco riguarda la conservazione dei dettagli.
Se il tuo obiettivo è migliorare la nitidezza delle tue immagini utilizzando gli strumenti di modifica di base, dai un'occhiata al nostro corso Modifica senza sforzo con Lightroom. Ti consente anche di esplorare il fotoritocco in modo più approfondito e sfruttare al meglio l'area di lavoro di Lightroom .