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Come modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom

La modifica dei colpi di testa aziendale in Lightroom comporta una combinazione di sottili aggiustamenti per migliorare le caratteristiche del soggetto, creare un aspetto professionale e mantenere un aspetto naturale. Ecco una ripartizione del processo:

i. Preparazione e organizzazione:

* Importa e organizzare: Importa le immagini della testa alla testa in Lightroom. Utilizzare una buona struttura di cartelle e una convenzione di denominazione (ad es. ClientName_headshot_date) per mantenere le cose organizzate.

* Culling (selezione): Passa attraverso le tue immagini e seleziona quelle migliori da modificare. Cerca una forte attenzione agli occhi, alla buona espressione, alla posa lusinghiera e alla composizione generale. Usa il flag "pick" (tasto P) o le classifiche a stelle per contrassegnare i tuoi preferiti.

* Regolazioni di base (pass iniziale): Prima di immergersi nei dettagli, applica alcune regolazioni di base a tutte le immagini selezionate. Questo stabilisce una base per coerenza.

ii. Passaggi di modifica dei tasti:

1. Correzioni del profilo:

* Correzione dell'obiettivo: Nel modulo "Sviluppa", vai al pannello "Correzioni dell'obiettivo". Controllare "Rimuovi l'aberrazione cromatica" e "Abilita le correzioni del profilo". Ciò risolverà automaticamente la distorsione delle lenti e l'aberrazione cromatica, portando a un'immagine più pulita.

2. Regolazioni del pannello di base (regolazioni globali):

* White Balance:

* Strumento per gli occhi: Usa lo strumento per occhiali (tasto W) per fare clic su un'area grigia neutra nell'immagine (ad esempio, una parete grigia, una camicia bianca). Ciò imposterà automaticamente il bilanciamento del bianco.

* Sliders temperatura e tinta: Stretti a toccare i cursori "temperatura" (più caldo/più fresco) e "tinta" (più verde/magenta) per ottenere un equilibrio bianco equilibrato e naturale. Punta i toni della pelle che non sono né troppo caldi né troppo freddi.

* Esposizione: Regola il cursore "esposizione" per ottenere la corretta luminosità complessiva. Non sovraesporre (esplodere le luci) o sottovalutare (perdere i dettagli ombra).

* Contrasto: Aggiungere o ridurre il "contrasto" per creare più o meno separazione tra aree di luce e scure. Un sottile aumento del contrasto spesso migliora un colpo alla testa.

* Highlights and Shadows: Questi sono cruciali per il recupero dei dettagli.

* Highlights: Ridurre il cursore "luci" per recuperare i dettagli in aree luminose come la fronte o l'abbigliamento.

* ombre: Aumenta il cursore "ombre" per rivelare i dettagli in aree scure come sotto gli occhi o nei capelli.

* Bianchi e neri: Imposta i tuoi punti bianchi e neri.

* Tenere il tasto Alt/Option e trascinare il cursore "Whites" a destra fino a vedere piccole aree che iniziano a clitare in bianco puro. Indietro leggermente.

* Tenere il tasto Alt/Opzione e trascinare il cursore "Neri" a sinistra fino a vedere piccole aree che iniziano a cporare in puro nero. Indietro leggermente.

* chiarezza e trama:

* Clarity: Usa "chiarezza" con parsimonia. Una piccola quantità (5-10) può aggiungere definizione, ma troppo può creare un aspetto artificiale o duro.

* Texture: La "trama" influisce sulla visibilità dei dettagli fini. Aumentalo leggermente per migliorare la consistenza della pelle, ma evita di esagerare.

* Presenza: Usa "Dehaze" con parsimonia in quanto può aggiungere contrasto e nitidezza.

3. Regolazioni della curva di tono:

* La curva del tono consente di perfezionare il contrasto e il tono complessivi dell'immagine.

* Una "curva a S" delicata (sollevare le ombre e oscurarsi leggermente le luci) può aggiungere profondità e dimensione. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può creare uno sguardo duro.

4. Regolazioni del pannello HSL/colore (tono della pelle e correzione del colore):

* Hue: Regola la "tonalità" dei singoli colori (rosso, arancione, giallo, verde, acqua, blu, viola, magenta) per perfezionare il loro aspetto. Presta attenzione ai toni della pelle (principalmente arancione e rosso).

* Saturazione: Ridurre la "saturazione" di colori eccessivamente saturi. Ciò è particolarmente importante per i toni della pelle. Ridurre la saturazione di rossi/arance se la pelle sembra troppo russa.

* Luminance: Regola la "luminanza" (luminosità) dei singoli colori. Aumentare la luminanza di arance e gialli può aiutare a levigare i toni della pelle.

5. Regolazioni mirate (utilizzando la spazzola di regolazione, filtro graduato o filtro radiale):

* Rilevazione:

* Levigatura della pelle: Utilizzare il pennello di regolazione per lisare la pelle selettivamente riducendo la "consistenza" e la "chiarezza" in piccoli incrementi. Evita di far sembrare la pelle in plastica. Concentrati su aree con imperfezioni o trama irregolare. Feather il pennello bene per fondere le regolazioni.

* Miglioramento degli occhi: Usa un piccolo pennello per illuminare e affinare gli occhi. Aumenta leggermente "esposizione", aggiungi sottilmente una piccola quantità di "chiarezza" e aumenta il contrasto ".

* Dodge and Burn (sottile): Usa il pennello di regolazione con "esposizione" negativa per scuri sottilmente aree (come sotto il mento o attorno agli zigomi) e "esposizione" positiva alle aree alleggerite (come la fronte o il ponte del naso) per scolpire il viso.

* Filtro graduato:

* Regolazione dello sfondo: Utilizzare un filtro graduato per scurire o alleggerire lo sfondo se necessario. Questo può aiutare a separare il soggetto dallo sfondo.

* Filtro radiale:

* Vignetting: Aggiungi una vignetta sottile per attirare l'attenzione sul soggetto.

6. Affilatura:

* Pannello di dettaglio: L'affilatura è cruciale per creare un'immagine nitida.

* Importo: Inizia con una piccola quantità (20-40) e aumentala gradualmente.

* raggio: Mantieni il raggio piccolo (intorno a 1.0) per evitare di creare aloni attorno ai bordi.

* Dettaglio: Regola il dispositivo di scorrimento "dettaglio" per controllare la quantità di dettaglio fine.

* mascheramento: Usa il cursore "mascheramento" (tieni premuto l'opzione alt/opzione) per limitare l'affilatura alle aree con i dettagli (come gli occhi e i capelli) ed evita di affinare le aree lisce come la pelle. Questo aiuta a prevenire il rumore.

7. Riduzione del rumore:

* Pannello di dettaglio: Se la tua immagine ha rumore (granulosità), ridurla usando i cursori "luminance" e "colore" nella sezione di riduzione del rumore.

* Riduzione del rumore della luminanza: Riduce la granulosità generale.

* Riduzione del rumore del colore: Riduce le macchie di colore.

* Utilizzare con parsimonia, poiché troppa riduzione del rumore può rendere l'immagine morbida e artificiale.

8. Rimozione spot:

* Utilizzare lo strumento "rimozione spot" (tasto Q) per rimuovere eventuali imperfezioni, peli randagi o altre distrazioni. Scegli la modalità "guarigione" o "clone" a seconda della situazione.

9. Ritaglio e raddrizzamento:

* Utilizzare lo "strumento di raccolta" (chiave R) per migliorare la composizione. Copare fino a un proporzione standard (ad es. 4:5 o 8:10) se necessario.

* Raddrizza l'immagine se necessario, usando le linee orizzonte o verticali come guida.

10. prima/dopo il confronto:

* Utilizzare il tasto "\" (backslash) per attivare le viste prima e dopo per vedere l'impatto delle modifiche.

iii. Esportazione:

* Formato file: JPEG è una scelta comune per uso web e scopi generali. TIFF è migliore per la stampa o l'ulteriore editing.

* Spazio colore: SRGB è lo spazio di colore standard per il Web e la maggior parte della stampa.

* Risoluzione: 300 dpi per stampa, 72 dpi per Web.

* Dimensione dell'immagine: Ridimensionare l'immagine alle dimensioni appropriate per l'uso previsto (ad es. Immagine del profilo del sito Web, dimensioni di stampa).

* Metadati: Includi metadati pertinenti (informazioni sul copyright, dettagli di contatto), se lo si desidera.

Suggerimenti per colpi di testa aziendale professionali:

* La sottigliezza è la chiave: L'obiettivo è migliorare, non trasformarsi. Evita i ramo di levigatura eccessivi o i cambiamenti di colore non realistici.

* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono il punto focale di un colpo alla testa. Assicurati che siano affilati, luminosi e coinvolgenti.

* Mantieni la consistenza della pelle: La pelle completamente sfocata può rendere il soggetto innaturale. Preservare un po 'di consistenza della pelle.

* Stile coerente: Se stai modificando più colpi di testa per un'azienda, mantieni uno stile di editing coerente in tutte le immagini.

* Considera il marchio: Il tono generale e lo stile del colpo alla testa dovrebbero allinearsi con il marchio dell'azienda.

* Le regolazioni locali sono i tuoi amici :La maggior parte del lavoro proviene dal lavoro selettiva su piccole regioni dell'immagine.

* Usa i preset come punto di partenza: Crea i propri preset o acquista preset professionali per la testa per accelerare il processo di modifica e mantenere coerenza. Tuttavia, ricorda di regolare i preset in base a ogni singola immagine.

* Calibrare il monitor: Un monitor adeguatamente calibrato garantisce una rappresentazione del colore accurata, che è essenziale per regolazioni accurate del tono della pelle.

Flusso di lavoro di esempio per un colpo alla testa aziendale:

1. Import &Cull: Importa e seleziona le migliori immagini.

2. Correzione dell'obiettivo: Abilita le correzioni del profilo e rimuovere l'aberrazione cromatica.

3. Pannello di base:

* Bilancio bianco:utilizzare l'occhio o regolare la temperatura/tinta.

* Esposizione:regolare per una corretta luminosità.

* Contrasto:sottile aumento (5-10).

* Highlights:ridurre per recuperare i dettagli.

* Ombre:aumenta per rivelare i dettagli.

* Bianchi/neri:imposta punti bianchi e neri.

* Chiarezza:piccola quantità (5-10).

* Texture:leggero aumento.

4. Curva di tono: Curve S delicata (opzionale).

5. HSL/Color: Regola i toni della pelle (tonalità arancione/rosso, saturazione, luminanza).

6. Regolazioni mirate (pennello di regolazione):

* Levigatura della pelle:ridurre la consistenza/chiarezza sulle imperfezioni.

* Miglioramento degli occhi:illuminare, aggiungere chiarezza/contrasto.

* Dodge/Burn:faccia sottilmente scolpita.

7. Affilatura: Piccola quantità, raggio, dettaglio, mascheramento.

8. Riduzione del rumore: Ridurre il rumore di luminanza/colore (se necessario).

9. Rimozione spot: Rimuovere le imperfezioni/le distrazioni.

10. Crop/raddrizza: Regola la composizione.

11. Confronta prima/dopo: Valuta l'impatto delle tue modifiche.

12. Export: JPEG, SRGB, risoluzione/dimensione appropriata.

Seguendo questi passaggi e praticando regolarmente, è possibile creare colpi di testa aziendale dall'aspetto professionale che rappresentano i soggetti nella migliore luce possibile. Ricorda di mirare sempre a un aspetto naturale e autentico che riflette la personalità dell'individuo e il marchio dell'azienda.

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