REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> Montaggio video >> Adobe Lightroom

Come usare un piccolo softbox con i tuoi ritratti di trasformazione flash

L'uso di un piccolo softbox con il flash può migliorare drasticamente la fotografia di ritratto ammorbidendo la luce dura dal flash e creando luce più piacevole e diffusa. Ecco una rottura di come usarne uno per trasformare i tuoi ritratti:

1. Comprensione dei benefici di una piccola softbox:

* Luce più morbida: Il vantaggio primario è la diffusione. Il softbox diffonde la luce dal flash su un'area più grande, rendendolo meno duro e riducendo le ombre dure.

* Controllo direzionale: A differenza del flash nudo o di un diffusore, un softbox fornisce un grado di controllo direzionale. Puoi posizionare la luce per creare ombre e luci specifici, modellando il viso del soggetto.

* Ridotto occhio rosso: La diffusione e il posizionamento off-fotocamera aiutano a ridurre gli occhi rossi.

* Portabilità: I piccoli softbox sono generalmente leggeri e facili da trasportare, rendendoli ideali per i germogli di locazione.

2. Attrezzatura essenziale:

* Flash/Speedlight: Hai bisogno di un'unità flash compatibile con la fotocamera. Assicurati che abbia il controllo manuale del potere per i migliori risultati.

* Small Softbox: Scegli una dimensione softbox appropriata per le tue esigenze. Le dimensioni comuni vanno da 8x10 pollici a 16x16 pollici. Considera il sistema di montaggio (ad es. Calcoli in velcro, adattatore di montaggio Bowens).

* Flash Bracket (opzionale ma consigliato): Ciò ti consente di montare il flash e il softbox off-camera. Questo è fondamentale per creare una luce più lusinghiera. Cerca una staffa che possa inclinare e ruotare.

* Stand Light (opzionale ma consigliato): Ti consente di posizionare la luce con precisione e indipendentemente dalla fotocamera. Uno stand leggero e portatile è l'ideale.

* trigger (opzionale ma consigliato): I trigger wireless (radio o ottici) sono essenziali se si utilizza la flash off-camera. Ti permettono di sparare il flash da remoto dalla fotocamera. I più comuni sono i trigger radio per la loro affidabilità.

* Batterie: Assicurati di avere batterie sufficienti per il tuo flash.

* Camera: (Ovviamente!) Con controlli manuali e una scarpa calda per il grilletto.

3. Impostazione di softbox e flash:

* Collega il softbox al flash: Seguire le istruzioni di SoftBox per l'attacco. Assicurati che sia saldamente fissato.

* montare il flash sulla staffa: Se si utilizza una staffa, collegare il flash alla scarpa calda della staffa.

* montare la staffa sul supporto della luce (se si utilizza): Attacca la staffa al supporto della luce.

* Collega il grilletto alla fotocamera: Montare il trasmettitore del grilletto sulla scarpa calda della fotocamera.

* Imposta flash in modalità manuale: Questo è il passo più importante. La modalità manuale ti dà il pieno controllo sulla potenza del flash, permettendoti di comporre l'esposizione perfetta.

* Imposta la potenza flash: Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16 o 1/32 °) e aumentalo gradualmente fino a raggiungere l'esposizione desiderata.

* Accendi tutti i dispositivi: Accendi la fotocamera, il flash e il grilletto.

4. Posizionamento della luce (la chiave per il successo):

* Off-Camera è meglio: La chiave è ottenere il flash * dalla fotocamera. Questo crea dimensione e ombra, rendendo il tuo soggetto meno piatto.

* Angolo di 45 gradi: Un classico punto di partenza sta posizionando il softbox con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto e leggermente al di sopra del livello degli occhi. Questo crea una luce lusinghiera che evidenzia le caratteristiche del viso e crea ombre sottili.

* Feathing the Light: Invece di puntare il softbox direttamente sul soggetto, leggerlo leggermente in modo che il * bordo * della luce li colpisca. Questo "piume" crea una transizione di luce più morbida e più graduale.

* Distanza conta: Più si avvicina il softbox al soggetto, più morbida sarà la luce. Tuttavia, troppo vicino può creare ombre aspre. Sperimenta con diverse distanze per trovare il punto debole.

* illuminazione corta vs. illuminazione ampia:

* illuminazione breve: Il lato del viso che è * più * dalla fotocamera è acceso. Questo tende ad essere più dimagrante e drammatico.

* Luga ampia: Il lato del viso che è * più vicino * alla fotocamera è acceso. Questo può far apparire una faccia più ampia. Scegli lo stile di illuminazione che lusinga meglio il tuo soggetto.

* Riempie la luce (opzionale): Se si desidera ridurre ulteriormente le ombre, è possibile utilizzare un riflettore o un altro piccolo flash con un diffusore come luce di riempimento. Posizionare il riflettore di fronte al softbox per rimbalzare la luce sul soggetto.

5. Impostazioni della fotocamera:

* Spara in modalità manuale (M): Questo ti dà il controllo completo sulla tua esposizione.

* Apertura: Scegli un'apertura adatta alla profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) creeranno una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e isolando il soggetto. Le aperture più piccole (ad es. F/8, F/11) ti darà più profondità di campo, mantenendo a fuoco sia il soggetto che lo sfondo.

* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità di sincronizzazione flash della fotocamera (in genere circa 1/22 ° o 1/250 ° di secondo). Ciò garantisce che il flash sia correttamente sincronizzato con la fotocamera. Andare più veloce della velocità di sincronizzazione può provocare una fascia scura nelle tue immagini.

* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (in genere ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore.

6. Prendendo il tiro e regolazione:

* Fai un colpo di prova: Fai un colpo di prova e rivedilo sullo schermo LCD della fotocamera.

* Regola la potenza del flash: Se l'immagine è troppo luminosa, ridurre la potenza del flash. Se è troppo buio, aumenta la potenza del flash. Effettuare piccole regolazioni (ad es. 1/3 di arresto incrementi).

* Regola la posizione della luce: Sperimenta diverse posizioni luminose per vedere come influenzano le ombre e le luci sul viso del soggetto.

* Regola le impostazioni della fotocamera: Se necessario, ottimizza la tua apertura, velocità dell'otturatore e ISO per ottenere l'esposizione e la profondità di campo desiderate.

7. Suggerimenti e considerazioni:

* Sfondo: Presta attenzione al tuo background. Uno sfondo pulito e ordinato aiuterà il soggetto a distinguersi. È possibile utilizzare uno sfondo o trovare una posizione con uno sfondo piacevole.

* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco su "flash" o "personalizzato" (se hai una carta grigia) per una resa accurata del colore.

* Usa una scheda grigia: L'uso di una carta grigia può aiutarti a ottenere un'esposizione accurata e un bilanciamento del colore. Fai un prove di prova con la carta grigia nel telaio, quindi regola le impostazioni di conseguenza.

* Pratica, pratica, pratica: Il modo migliore per padroneggiare usando un piccolo softbox è esercitarsi. Sperimenta diverse posizioni di luce, impostazioni di alimentazione flash e impostazioni della fotocamera per vedere cosa funziona meglio per te.

* Interazione in materia: Ricorda di interagire con il tuo soggetto e di farli sentire a proprio agio. Un soggetto rilassato produrrà sempre ritratti migliori.

* Softbox più piccolo, luce più dura: Ricorda, un piccolo softbox produce ancora * relativamente * luce dura rispetto a un modificatore più grande. Vedrai ancora ombre più definite che con una fonte più ampia.

* Considera i modificatori: Puoi aggiungere griglie al tuo softbox per un controllo ancora più direzionale e per prevenire la fuoriuscita di luce.

In sintesi, usare un piccolo softbox con il tuo flash può essere un punto di svolta per la tua fotografia di ritratto. Comprendendo i principi della luce e dell'ombra e sperimentando diverse posizioni di luce e impostazioni della fotocamera, è possibile creare ritratti belli e dall'aspetto professionale che mostrano il soggetto nella loro luce migliore.

  1. Come fare in modo che Creative Lightroom sviluppino preset per i ritratti

  2. I migliori consigli per fotografare il meglio che una città ha da offrire in 48 ore

  3. Come creare un ritratto oscuro e lunatico in stile Rembrandt in Lightroom

  4. Come creare un preimpostazione di "ritratto morbido" in Lightroom 4

  5. Come fare in modo che Creative Lightroom sviluppino preset per i ritratti

  6. Senza Filtro? Nessun problema! 3 semplici metodi per riparare il tuo cielo in post-produzione

  7. 5 suggerimenti Come creare uno studio di casa per ritratti drammatici

  8. Come utilizzare un Synology DS216 NAS per ottenere le tue foto online in modo rapido e semplice

  9. Flusso di lavoro di Lightroom:dall'installazione alla foto dell'alba finita

  1. Come utilizzare il pannello HSL Lightroom per il fotoritine del paesaggio

  2. ACDSee Photo Studio Ultimate:flusso di lavoro RAW efficiente per professionisti

  3. Come creare un preimpostazione di "ritratto morbido" in Lightroom 4

  4. Come usare un piccolo softbox con i tuoi ritratti di trasformazione flash

  5. Come modificare i ritratti in Lightroom:la guida passo-passo

  6. Lightroom:aggiungi i tuoi metadati IPTC all'importazione

  7. Dare un senso alla vista griglia di Lightroom

  8. Una guida per utenti non tecnici per l'installazione dei plugin GIMP

  9. Scheda SD Eye-Fi Pro X2 | Revisione

Adobe Lightroom