Comprensione del pannello HSL
Il pannello HSL è suddiviso in tre sezioni:
* Hue: Questo regola la tinta o la tonalità di un colore. Spostare la tonalità cambia un colore in un colore diverso. Ad esempio, puoi spostare il blues verso ciano o verdure verso il giallo.
* Saturazione: Questo controlla l'intensità o la purezza di un colore. L'aumento della saturazione rende il colore più vibrante e intenso. La riduzione della saturazione rende il colore più silenzioso e la riduzione a zero rimuove completamente il colore, trasformandolo in scala di grigi.
* Luminance: Questo controlla la luminosità o la leggerezza di una gamma di colori specifica. L'aumento della luminanza rende il colore più luminoso, pur diminuendolo lo rende più scuro.
Passaggi pratici per l'utilizzo del pannello HSL nella fotografia paesaggistica
Ecco una guida passo-passo per l'utilizzo del pannello HSL per le comuni regolazioni del paesaggio:
1. Valutazione iniziale e aggiustamenti della base:
* Esposizione e bilanciamento del bianco: Prima di immergersi nelle regolazioni del colore, assicurarsi che l'esposizione complessiva e il bilanciamento del bianco siano ragionevolmente buoni. Regola prima usando il pannello di base. Una base adeguata rende le regolazioni del colore più efficaci.
* Identifica i colori chiave: Guarda la tua foto e identifica i colori dominanti che vuoi regolare. I colori comuni nei paesaggi includono:
* Blues: Cieli, acqua, ombre
* Verdi: Fogliame, erba, foreste
* gialli: Luce solare, foglie autunnali, sabbia
* arance: Tramonti, albe, toni caldi nel terreno
* Reds: A volte presente in tramonti, formazioni di roccia o fiori.
* Purples/Magentas: Può apparire in tramonti o ombre.
2. Regolazione del blu (cielo e acqua):
* Hue: Spesso, i fotografi sposteranno sottilmente il blues verso il ciano per un cielo più pulito, più vivace o verso Violet per un'atmosfera più drammatica e lunatica. Sperimenta per trovare l'aspetto che preferisci. Evita turni estremi in quanto ciò può rendere il cielo innaturale.
* Saturazione: Aumenta la saturazione per migliorare il blu del cielo o dell'acqua. Essere cauto; Troppa saturazione può rendere il colore artificiale. Prendi in considerazione un aumento graduale e verifica il ritaglio nel canale blu (visibile nell'istogramma). A volte, * diminuire * la saturazione può far apparire il blu più realistico, soprattutto se era saturo per cominciare.
* Luminance: Darking the Blues (riduzione della luminanza) per aggiungere il dramma al cielo o creare un blu più intenso e profondo. Allertire il blu (aumento della luminanza) può creare un'atmosfera più morbida e ariosa.
3. Regolazione dei verdi (fogliame ed erba):
* Hue: Spostare le verdure verso il giallo può creare un'atmosfera più calda e più estiva. Spostarsi verso il ciano può rendere le verdure più fresche e più rinfrescanti, specialmente nelle lussureggianti foreste. Fai attenzione a non rendere le verdure troppo artificiali.
* Saturazione: Regolare la saturazione per far emergere la vivacità dei verdure. Troppa saturazione può rendere l'erba un neon e innaturale. Ancora una volta, controlla l'istogramma per evitare il ritaglio.
* Luminance: Le verdure oscurate (riduzione della luminanza) possono aggiungere profondità e ricchezza al fogliame. Le verdure alleggerite (aumento della luminanza) possono renderli più luminosi e freschi.
4. Regolazione dei gialli (luce solare e foglie autunnali):
* Hue: I gialli spostanti verso l'arancione possono migliorare i toni caldi di un tramonto o di alba. Spostarsi verso il verde può creare un aspetto più silenzioso e terroso.
* Saturazione: Aumenta la saturazione per intensificare le tonalità dorate della luce solare o i colori vibranti delle foglie autunnali. Sii consapevole della saturazione eccessiva.
* Luminance: I gialli oscurati (riduzione della luminanza) possono aggiungere ricchezza e profondità. I gialli alleggeriti (aumento della luminanza) possono illuminare i luci e creare un'atmosfera soleggiata.
5. Regolazione arance e rossi (tramonti e toni caldi):
* Hue: Le regolazioni arancioni sono cruciali per le tonalità del tramonto. Passa verso il rosso per approfondire i colori o verso il giallo per un aspetto più dorato. La regolazione della tonalità rossa può influenzare ulteriormente il colore del tramonto.
* Saturazione: Migliora i colori del tramonto o il calore sottile nelle rocce aumentando la saturazione arancione o rossa.
* Luminance: Scuci questi colori per aggiungere profondità ai tramonti o creare umore. Rimuovereli per far scoppiare le aree illuminate dal sole.
6. Refining con lo strumento di regolazione mirato (TAT):
* Accuratezza del punto: Fare clic sull'icona dello strumento di regolazione target (il piccolo punto all'interno di un cerchio) nel pannello HSL. Ciò consente di fare clic direttamente su un colore nell'immagine e quindi trascinare verso l'alto o verso il basso per regolare la tonalità, la saturazione o la luminanza. Lightroom selezionerà automaticamente la gamma di colori appropriata nei cursori HSL in base al colore che hai fatto clic. Questo è un modo molto intuitivo e preciso per apportare modifiche.
* Esempio: Se si desidera scurire una specifica macchia di erba verde senza influire su altre aree verdi, usa il TAT, fai clic sull'erba e trascina verso il basso per ridurre la luminanza.
7. Controlla il ritaglio e gli artefatti:
* istogramma: Tieni d'occhio l'istogramma mentre effettuano regolazioni per evitare di ritagliare uno dei canali di colore. Il clipping si verifica quando si spinge troppo lontano la saturazione o la luminanza, con conseguente perdita di dettagli.
* artefatti: Le regolazioni HSL estreme possono talvolta introdurre artefatti, come bande di colori o transizioni innaturali. Ingrandisci la tua immagine per verificare questi problemi e ricomporre le regolazioni, se necessario.
8. Usa con parsimonia e creativamente:
* sottigliezza: Le migliori modifiche del paesaggio con il pannello HSL sono spesso sottili. Evitare i turni di colore eccessivo o innaturali.
* Visione artistica: Usa il pannello HSL per migliorare l'umore e l'atmosfera delle foto del paesaggio, ma rimani sempre fedele alla tua visione artistica.
Suggerimenti e trucchi
* Preset: Puoi creare i tuoi preset HSL per l'editing coerente su più immagini. Inizia con una buona base e quindi salva le impostazioni HSL.
* prima e dopo: Usa la vista "prima/dopo" (premere il tasto "\\") in Lightroom per confrontare le regolazioni e assicurati di non esagerare.
* Regolazioni graduali: Effettuare piccole regolazioni incrementali e controllare i risultati prima di procedere.
* sperimentazione: Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni HSL per scoprire un aspetto nuovo e creativo. Il modo migliore per imparare è fare.
* Considera le regolazioni locali: Per un controllo molto preciso, utilizzare il pennello di regolazione o il filtro graduato con il pannello HSL per applicare le regolazioni del colore su aree specifiche dell'immagine.
* Ordine del flusso di lavoro: Generalmente, eseguire regolazioni globali (esposizione, contrasto, bilanciamento del bianco) nel pannello di base * prima di * passare a regolazioni HSL più raffinate.
Scenari di esempio
* Sky Overcast: Per aggiungere un po 'di drammi a un cielo nuvoloso, scurire il blu (diminuire la luminanza) e aumentare leggermente la saturazione.
* Fogliame opaco: Per far emergere la vivacità del fogliame opaco, aumentare la saturazione verde e spostare leggermente la tonalità verso un verde più vibrante.
* Acqua lattea in lunga esposizione: Spesso una lunga esposizione ammorbidisce significativamente i colori. Aumentare la saturazione del blu e oscurarli leggermente può riportare dettagli e colorare nell'acqua.
* Scena autunnale: Per migliorare i colori caldi di una scena autunnale, aumentare la saturazione dei gialli, delle arance e dei rossi.
Padroneggiando il pannello HSL, puoi portare le tue foto del paesaggio al livello successivo e creare immagini straordinarie con colori vivaci e atmosfera accattivante. Ricorda di praticare, sperimentare e sviluppare il tuo stile.