i. Comprensione di gel colorati
* Cosa sono i gel? I gel colorati (noti anche come filtri) sono pezzi trasparenti di plastica o acetato che vengono posizionati davanti a una sorgente luminosa per alterare il colore della luce che emette.
* Tipi di gel:
* Gel di correzione del colore: Utilizzato per correggere i calchi a colori (ad es. Bilanciamento della luce di tungsteno con la luce del giorno). Spesso colori sottili come CTO (arancione a temperatura colore) o CTB (temperatura del colore blu).
* Gel di effetto colore: Colori vibranti (rosso, blu, verde, giallo, rosa, ecc.) Utilizzati per effetti creativi.
* Gel di densità neutra (ND): Ridurre la quantità di luce senza influire sul colore. Utile per bilanciare l'esposizione tra più sorgenti di luce.
* Caratteristiche di gel:
* Densità/saturazione: Alcuni gel sono più saturi (colore più forte) di altri.
* TRASMISSIONE: Quanta luce il gel lascia passare. I gel densi richiedono fonti di luce più potenti.
* Dimensione gel: I gel sono disponibili in varie dimensioni. Scegli una dimensione che copre adeguatamente la tua fonte di luce.
* Sicurezza del gel: Alcune fonti luminose (in particolare le luci di studio calde) possono sciogliere o bruciare gel. Utilizzare gel progettati per applicazioni ad alto calore e monitorarli attentamente.
ii. Attrezzatura necessaria
* Luci:
* Strobi/Speedlights: Ideale per i gel perché producono brevi esplosioni di luce, riducendo il rischio di surriscaldamento del gel.
* Luci continue (LED): I pannelli a LED e le luci generalmente non diventano caldi come il tungsteno, quindi possono essere una buona opzione. Assicurati che i gel siano ancora classificati per la temperatura.
* Luci di tungsteno/alogene: Produrre molto calore e spesso non sono raccomandati per l'uso di gel a meno che non si utilizzino gel resistenti al calore.
* gel: Una varietà di colori. Inizia con un set di base come rosso, blu, verde e giallo.
* porta gel/allegati:
* Speedlight Gels: In genere collega direttamente alla testa del flash con velcro o elastici.
* gel strobo: Di solito si attaccano al riflettore o al modificatore del tuo strobo. Alcuni riflettori hanno titolari di gel integrati. Anche le clip o i morsetti possono funzionare.
* Nastro per gaffer: Essenziale per proteggere gel e modellare la luce.
* Light Stands: Per posizionare le luci.
* Modificatori di luce:
* SoftBoxes: Diffondere la luce e creare ombre più morbide.
* ombrelli: Simile ai softbox, ma spesso più portatile e conveniente.
* Snoots: Concentrati la luce in un raggio stretto.
* Grids: Limitare la diffusione della luce e creare ombre più definite.
* Camera: Una DSLR o una fotocamera mirrorless con controllo della modalità manuale.
* Lens: Scegli una lente appropriata per la ritrattistica (ad es. 50mm, 85 mm).
iii. Impostazione del tuo scatto
1. Pianificazione: Prima ancora di toccare la tua attrezzatura, visualizza l'aspetto che vuoi ottenere. Considerare:
* Mood/Tema: Che sensazione stai cercando di evocare? (ad esempio, drammatico, giocoso, futuristico)
* Palette a colori: Quali colori si completeranno a vicenda? Considera i principi della teoria dei colori (complementari, analoghi, triadici).
* Stile di illuminazione: Utilizzerai una luce, due luci o più? La luce sarà morbida o dura?
* Sfondo: Sarà semplice, strutturato o un colore separato?
* guardaroba: L'abbigliamento del modello dovrebbe coordinarsi con la tua combinazione di colori.
2. Impostazioni della fotocamera:
* Spara in Raw: I file RAW mantengono maggiori informazioni, consentendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Modalità manuale (M): Avrai bisogno di pieno controllo sulla tua apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* apertura (f-stop): Seleziona un'apertura che ti dà la profondità di campo desiderata (ad es. F/2.8 per una profondità di campo superficiale, f/8 per più a fuoco).
* Velocità dell'otturatore: In genere 1/125 ° di un secondo o più veloce per eliminare la luce ambientale.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore (in genere ISO 100 o 200).
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco in base al colore dei gel o impostalo su "Flash" e regola nella post-elaborazione. Sperimentare!
3. Esempi di configurazione dell'illuminazione:
* Configurazione a una luce:
* Posizionare una sola luce con un gel attaccato al lato del modello.
* Regola la potenza e la distanza della luce per ottenere l'esposizione desiderata.
* Usa un riflettore sul lato opposto per rimbalzare la luce sul viso del modello.
* Setup a due luci (illuminazione divisa):
* Posizionare una luce con un gel su un lato del modello e un'altra luce con un gel diverso (o nessun gel) dall'altra parte.
* Questo crea una divisione drammatica nel colore e nell'ombra.
* Setup a due luci (lavaggio in background):
* Posizionare una o due luci con gel dietro il modello per illuminare lo sfondo. Questo può creare uno sfondo colorato.
* Usa una luce chiave separata per illuminare il viso del modello.
* illuminazione del cerchione:
* Posizionare le luci con gel dietro il modello, puntando verso la parte posteriore della testa e delle spalle. Questo crea un contorno colorato attorno al soggetto.
* Aggiunta di una terza luce (tasto, riempimento e bordo): Combina le tecniche di cui sopra.
4. Posizionamento e potenza: I gel oscurano la luce, quindi aumenta la potenza per compensare. Il posizionamento influisce drasticamente sull'aspetto.
IV. Tecniche di tiro
* Esperimento con colori diversi: Non aver paura di provare insolite combinazioni di colori.
* Gel di mix and Match: Sottoponi diversi gel per creare nuovi colori o sottili varianti. Sperimenta con la miscelazione del colore.
* Controllo Light Spill: Usa snoot, griglie o bandiere per evitare che la luce colorata si riversasse su aree che non si desidera colorare.
* Feather the Light: Punta la luce leggermente lontana dal modello per creare una transizione più morbida e più graduale.
* Usa il fumo colorato o la nebbia: Aggiunge un altro livello di interesse visivo e può diffondere la luce colorata.
* Incorporare oggetti di scena: Usa oggetti di scena che completano la tua combinazione di colori o aggiungono alla storia che stai cercando di raccontare.
v. Post-elaborazione
* Regolazione del bilanciamento del bianco: Attivare l'equilibrio bianco per ottenere l'accuratezza del colore o l'estetica desiderata.
* Correzione del colore: Regola i singoli colori per bilanciarli e creare un aspetto armonioso.
* Dodge and Burn: Migliora le luci e le ombre per aggiungere dimensioni e drammi.
* Ritocco: Pulisci imperfezioni e imperfezioni.
* Effetti creativi: Aggiungi effetti creativi come vignette, grano o classificazione dei colori per migliorare ulteriormente l'immagine.
vi. Suggerimenti e trucchi
* Inizia semplice: Inizia con una o due luci e aumenta gradualmente la complessità.
* Testa la tua configurazione: Prima di portare il tuo modello, fai scatti di prova per assicurarti che l'illuminazione funzioni correttamente.
* Comunica con il tuo modello: Spiega la tua visione al tuo modello e dai loro una direzione chiara.
* La pratica rende perfetti: Sperimenta tecniche e colori diverse fino a trovare ciò che funziona meglio per te.
* Usa un misuratore di colore: Se vuoi essere preciso con il tuo colore, un misuratore di colore può aiutarti a misurare la temperatura del colore delle luci.
* Sicurezza prima: Sii consapevole del calore generato dalle luci e prendi precauzioni per prevenire ustioni o danni all'attrezzatura.
* Guarda il colore del colore: La luce colorata può rimbalzare le superfici e contaminare altre aree dell'immagine. Usa le bandiere per controllare la fuoriuscita di luce.
vii. Esempi di usi creativi di gel colorati
* Ritratti cyberpunk: Usa blu, viola e rosa per creare un look futuristico e distopico.
* Ritratti drammatici: Usa rossi e arance per creare un senso di intensità e passione.
* Ritratti da sogno: Usa i colori pastello come il rosa, la lavanda e il blu del bambino per creare un look morbido ed etereo.
* Ritratti retrò: Usa gialli, arance e marroni per creare una sensazione vintage e nostalgica.
* Ritratti ad alto contrasto: Combina colori complementari audaci (ad es. Red e verde, blu e arancione) per un effetto sorprendente.
Comprendendo i fondamenti dei gel colorati e sperimentando diverse tecniche, puoi creare ritratti davvero unici e visivamente sbalorditivi. Buona fortuna e divertiti a esplorare le possibilità creative!