1. Comprensione dei gel colorati (gel)
* Cosa sono: Fogli sottili e trasparenti di plastica colorata che si posizionano davanti a una sorgente luminosa per cambiare il colore della luce che emette.
* Perché usarli:
* Trasformazione del colore: Modifica il colore generale della luce per un umore o un effetto specifico.
* Correzione del colore: Regola la temperatura del colore delle sorgenti luminose in modo che abbinano l'uno all'altro o la luce ambientale. (Comunemente usando gel CTO/CTB)
* Colorizzazione selettiva: Illumina diverse parti del soggetto con colori diversi per l'impatto visivo.
* Atmosfera ed emozione: Evoca sentimenti diversi attraverso il colore (ad es. Blu per tristezza, rosso per la passione).
* Tipi di gel:
* Gel di effetto colore: Una vasta gamma di tonalità per scopi creativi (rosso, blu, verde, giallo, ecc.).
* Gel di correzione del colore (CTO/CTB):
* CTO (arancione a temperatura colore): Converte la luce del giorno (fresca) in tungsteno (caldo). Utile per bilanciare il flash con l'illuminazione interna.
* ctb (temperatura del colore blu): Converte il tungsteno (caldo) alla luce del giorno (fresca). Utile per bilanciare il flash con l'ombra esterna.
* Gel di densità neutra (ND): Ridurre l'intensità della luce senza influire sul colore.
* Gel di diffusione: Ammorbidire la luce.
2. Attrezzatura avrai bisogno
* Luci: Gli strobi (flash in studio) o i luci dello speed (i lampi sulla fotocamera) sono più comuni. Possono anche essere utilizzate luci costanti (pannelli a LED), ma sono generalmente meno potenti e producono calore che possono influire sulla durata della vita dei gel. I LED appositamente progettati per l'uso del colore stanno diventando più popolari.
* gel: Una selezione di gel colorati in varie tonalità. I pacchetti di avviamento sono una buona opzione.
* porta gel/allegati: Questi si attaccano alla tua fonte di luce e tengono i gel in posizione. Le opzioni includono:
* porta gel per strobi/sleetlights: Spesso clip o scivolare sulla testa del flash.
* Frame in gel per le luci da studio: Cornici più grandi che si adattano alla parte anteriore delle luci dello studio.
* nastro per gaffer (resistente al calore): Per proteggere i gel alle luci (particolarmente utile per l'improvvisazione). Usa sempre il nastro resistente al calore per prevenire lo scioglimento o il danno.
* Light Stands: Per posizionare le luci.
* Modificatori di luce: Softbox, ombrelli, riflettori, griglie, snoots. Queste modella e controllano la luce * prima * passa attraverso il gel.
* Camera e obiettivo: La tua combinazione di fotocamera e lente preferita. Una lente veloce (ad es. F/1.8, f/2.8) è utile per le situazioni in condizioni di scarsa illuminazione create utilizzando i gel.
3. Tecniche di gel di base
* Gel singolo: Posizionare un singolo gel su una o più luci per colorare l'intero soggetto. Sperimenta con colori e intensità diversi.
* Configurazione a due luci con colori opposti: Usa una luce con un gel di colore su un lato del soggetto e un'altra luce con un gel di colore diverso sull'altro lato. Questo crea un effetto drammatico e contrastante. I buoni abbinamenti sono blu/arancione, rosso/ciano, verde/magenta.
* Gel di sfondo: Usa un gel su una luce puntata sullo sfondo per creare uno sfondo colorato.
* Light Rim: Usa una luce gelitta per creare una luce del bordo colorata attorno al soggetto. Questo aiuta a separare il soggetto dallo sfondo.
* Colorazione selettiva: Usa griglie, snooti o porte del fienile per focalizzare la luce gelificata su aree specifiche del soggetto o dello sfondo.
* Gradazione del colore: Piume il bordo della luce gelificata attraverso il soggetto per creare una transizione graduale di colore.
* Mix and Match: Combina diversi colori di gel e modificatori di luce per creare complessi schemi di illuminazione.
* gel come bandiera: Usa un pezzo nero di cartone/schiuma per bloccare la luce proveniente da una luce gelata e controlla ulteriormente ciò che la luce sta colpendo.
4. Idee per ritratti creativi
* Ritratti drammatici: Usa colori profondi e saturi come rosso, blu o viola per un effetto drammatico e lunatico.
* Ritratti surreali: Combina combinazioni di colori inaspettate e tecniche di illuminazione per creare un aspetto surreale e ultraterreno.
* Ritratti al neon: Usa colori vivaci e vibranti come rosa, giallo e verde per creare un ritratto ispirato al neon.
* Ritratti retrò: Usa colori caldi e desaturati come arancione, giallo e marrone per creare un'atmosfera retrò.
* Ritratti duotoni: Usa due colori contrastanti (ad es. Blu e arancione) per creare un effetto duotone sorprendente.
* Ritratti di silhouette: Posizionare la luce gelitta dietro il soggetto per creare una silhouette. Sperimenta con colori diversi per lo sfondo.
* Blocco del colore: Utilizzare più luci con gel colorati diversi per creare blocchi di colore distinti sul soggetto.
* Ritratti astratti: Concentrati sull'interazione di luce e colore, piuttosto che catturare un ritratto tradizionale. Usa i gel per creare motivi e forme astratte.
* Ritratti a tema: Basare la combinazione di colori e l'illuminazione su un tema specifico (ad es. Halloween, Natale, 80).
5. Impostazioni della fotocamera e post-elaborazione
* White Balance: Imposta manualmente il tuo bilanciamento del bianco per abbinare il colore della sorgente luminosa o creare un umore specifico. Sperimenta diverse impostazioni di bilanciamento del bianco per vedere come influenzano i colori. In alternativa, spara in grezzo e regola il palo.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per controllare la quantità di luce ambientale nella scena.
* Impostazioni di potenza: Sperimenta il potere delle luci per ottenere la giusta quantità di luce. Le impostazioni di potenza più basse possono aiutarti a mettere a punto l'aspetto.
* post-elaborazione: Puoi migliorare ulteriormente i colori e l'umore dei tuoi ritratti nella post-elaborazione utilizzando software come Adobe Photoshop o Lightroom. Regola l'equilibrio del colore, il contrasto e la saturazione per ottenere l'aspetto desiderato.
6. Suggerimenti e trucchi
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse combinazioni di gel, modificatori di luce e impostazioni della fotocamera. Il modo migliore per imparare è sperimentare e vedere cosa funziona meglio per te.
* Inizia semplice: Inizia con una sola luce e un gel, quindi aggiungi gradualmente più complessità man mano che ti senti più a tuo agio.
* Usa un misuratore di luce: Un misuratore di luce può aiutarti a misurare accuratamente l'uscita della luce delle luci e assicurarti che siano adeguatamente bilanciate. Tuttavia, non è essenziale, soprattutto quando hai appena iniziato.
* Fai attenzione ai cast di colore: Tieni presente che i gel colorati possono creare getti di colore su superfici o oggetti nella scena. Potrebbe essere necessario regolare il bilanciamento del bianco o utilizzare i gel di correzione del colore per ridurre al minimo questi calchi.
* Considera i toni della pelle: Sii consapevole di come i colori influenzano le tonalità della pelle del soggetto. Alcuni colori possono rendere la pelle innaturale o malata. Presta attenzione al modo in cui la pelle del soggetto viene resa e adatta di conseguenza. Puoi desaturare i colori un po 'nel post, se necessario.
* Comunica con il tuo modello: Fai sapere al tuo modello cosa stai cercando di ottenere e dai loro una direzione chiara.
* Gestione del calore: Le teste flash possono fare caldo, soprattutto con lo strato aggiunto del gel. Mantieni i flash muoversi da scatti a scatti o usano impostazioni di potenza più basse.
7. Sicurezza
* Usa gel resistenti al calore: Non tutti i gel sono creati uguali. Assicurati di utilizzare gel progettati appositamente per le luci fotografiche. Ciò impedirà loro di sciogliersi o deformarsi.
* Non sopraffare le tue luci: L'uso della piena potenza per i periodi prolungati con gel su flobi/luci acceleri può causare il surriscaldamento.
* Guarda i pericoli di incendio: Tenere i gel lontano da fiamme aperte e altre fonti di calore.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse tecniche, puoi usare gel colorati per creare ritratti straordinari e unici che esprimono la tua creatività e visione. Divertiti!