Comprensione dei principi di correzione del colore
Prima di immergersi in Photoshop, è fondamentale capire i principi di base:
* Tonete della pelle neutra: L'obiettivo è di solito quello di far apparire le tonalità della pelle naturale ed equilibrata. Ciò significa evitare arrossamenti eccessivi, yellowness, verde o altri cast di colori dominanti.
* La ruota dei colori: Comprendere la ruota dei colori è vitale. I colori di fronte all'altro sono *complementari *. Per correggere un cast di colori, generalmente aggiungerai una piccola quantità del suo complemento. Per esempio:
* Troppo rosso? Aggiungi ciano.
* Troppo verde? Aggiungi magenta.
* Troppo blu? Aggiungi giallo.
* Variazione del tono della pelle: La pelle non è un solo colore. Contiene luci, ombre, mezzitoni e sottili variazioni di colore. Preservare questa variazione è ciò che mantiene la pelle realistica.
* Modifica non distruttiva: Lavora sempre con i livelli di regolazione in Photoshop. Ciò ti consente di modificare le regolazioni in seguito senza alterare permanentemente l'immagine originale.
Passi per correggere il colore pelle in Photoshop
1. Apri la tua immagine: Apri l'immagine che desideri modificare in Photoshop.
2. Duplica il livello di sfondo (opzionale, ma consigliato): Premere `ctrl+j` (Windows) o` cmd+j` (mac) per duplicare il livello di sfondo. Questo crea una rete di sicurezza e ti consente di confrontare facilmente le tue modifiche all'originale. Puoi nominare questo livello "originale" o qualcosa di simile, quindi nasconderlo.
3. Analizzare il tono della pelle:
* Visivamente: Guarda da vicino la pelle. Vedi un ovvio cast di colori (ad es. Eccessivamente rosso, giallo, verde, pallido, cenere, ecc.)? Dov'è il più importante (punti salienti, ombre, mezzitoni)?
* Utilizzo del pannello Info: Il pannello Info (`finestra> info`) può darti dati numerici sul colore. Aree campione della pelle con lo strumento per occhiali (`I`). Presta attenzione ai valori RGB (rosso, verde, blu).
* pelle bilanciata: I toni della pelle ideali e bilanciati hanno generalmente valori R, G e B che sono relativamente vicini tra loro. Ci saranno variazioni, ma differenze significative indicano un cast di colore.
* Rapporti: Mentre non c'è un numero perfetto, cerca l'equilibrio. Ad esempio, se il valore rosso è significativamente più alto dei valori verdi e blu in più campioni di pelle, probabilmente hai un cast di colore rosso.
* Attenzione alle ombre e ai punti salienti: Le ombre saranno naturalmente più scure e potrebbero apparire più fresche (più blu/viola). I punti salienti saranno più luminosi e potrebbero apparire più caldi (più giallo/arancione). Aree midtoni campione per una valutazione complessiva più accurata del colore.
4. Crea livelli di regolazione: Questi sono i cavalli di lavoro della correzione del colore. Ecco alcuni dei più utili:
* Curve: Eccellente per le regolazioni tonali complessive e il bilanciamento del colore.
* Per regolare i colori: Fai clic sul menu a discesa RGB nel pannello Proprietà e seleziona il canale che si desidera regolare (rosso, verde o blu). La regolazione delle curve per ciascun canale influenzerà il suo equilibrio relativo. Ad esempio, per ridurre il rossore, abbattere la curva rossa. Per aggiungere ciano (l'opposto del rosso), tira su la curva rossa. Sii sottile!
* Per regolare il contrasto complessivo e la luminosità: Usa la curva RGB. Una curva a S generalmente aumenta il contrasto.
* Equilibrio del colore: Regola direttamente l'equilibrio del colore in luci, medi e ombre.
*Sposta i cursori verso il colore che si desidera *aggiungere *o *Rimuovi *. Ad esempio, per rimuovere il rosso dai mezzitoni, sposta il cursore "rosso-cyan" verso il ciano.
* Sperimenta le opzioni "tono" (ombre, mezzitoni, punti salienti) per colpire aree specifiche.
* Mantieni la casella "Preserve Luminosity" controllata per evitare di cambiare la luminosità mentre regola il colore.
* Colore selettivo: Ti consente di regolare il colore di specifici gamme di colori (rossi, gialli, verdure, ciano, blu, magenta). Questo può essere molto utile per i toni della pelle di messa a punto, come la riduzione del rossore nel canale rosso senza influire su altri colori nell'immagine. Utilizzare con cautela, in quanto può facilmente creare risultati innaturali.
* Hue/Saturazione: Utile per regolare sottilmente la tonalità (colore), la saturazione (intensità) e la leggerezza di specifici gamme di colore. Usa il discesa per colpire i rossi, i gialli o altri canali che influenzano il tono della pelle. Il abbassamento della saturazione può ridurre il colore eccessivo. Spostare leggermente la tonalità per perfezionare il tono della pelle. Usa l'icona manuale nel pannello Hue/Saturazione per fare clic sulla pelle e regolare la gamma di colori in modo più preciso.
* Livelli: Principalmente per la correzione tonale (luminosità/contrasto), ma può anche essere usato sottilmente per influenzare l'equilibrio del colore.
* Filtro fotografico: Applica un filtro di riscaldamento o di raffreddamento all'immagine. Filtri di riscaldamento sottili possono aggiungere un bagliore sano alla pelle.
* strato di colore solido:
* Imposta uno strato di regolazione del colore solido su una modalità di fusione come "colore" o "luce morbida".
* Scegli un colore vicino al tono della pelle che desideri ottenere.
* Ridurre l'opacità dello strato fino a quando l'effetto è sottile. Questo può essere un modo rapido per introdurre un cast di colori unificanti.
5. Maschera: Questo è fondamentale per il targeting delle modifiche.
* Maschere a livello: Ogni strato di regolazione ha una maschera di strato (un rettangolo bianco accanto all'icona dello strato di regolazione nel pannello strati).
* in bianco e nero: Dipingi sulla maschera con nero a * nascondere * la regolazione in determinate aree e con bianco a * rivelare * la regolazione. I grigi creano trasparenza parziale.
* Brush morbido: Utilizzare un pennello a taglio morbido (durezza impostata su 0%) per transizioni fluide.
* Strategie di mascheramento:
* Maschera rapida: Premere `Q` per immettere la modalità maschera rapida. Dipingi sulle aree che si desidera regolare. Premere di nuovo `Q` per convertire la selezione in una maschera.
* Range di colore: `Seleziona> Gamma di colori '. Assaggia un tono della pelle. Regola il cursore fuzziness per perfezionare la selezione. Questo crea una selezione basata sul colore, che è quindi possibile utilizzare come maschera.
* Painting manuale: Spesso il metodo più preciso. Ingrandisci e dipingi con cura sulla maschera con un pennello morbido, perfezionando i bordi per fondere la regolazione senza soluzione di continuità.
* mascheramento della luminosità: Crea una maschera basata sui valori di luminosità dell'immagine. Utile per le luci o le ombre del targeting senza influire sui medili. Utilizzare la palette dei canali (finestra> canali) per trascinare un canale RGB verso l'icona "Nuovo canale". Quindi regolare i livelli (Ctrl+L o CMD+L) per perfezionare la maschera. Converti il canale in una selezione (CTRL/CMD + Fare clic sulla miniatura del canale). Quindi, fai clic sulla maschera del livello di regolazione per applicare la selezione come maschera.
6. Regola opacità: Ridurre l'opacità dello strato di regolazione per perfezionare l'intensità dell'effetto. Spesso, un sottile aggiustamento è il migliore.
7. Iterazione e valuta: Ingrandosi costantemente dentro e fuori per vedere l'effetto delle tue regolazioni in diversi ingrandimenti. Nascondi e mostra i livelli di regolazione per confrontare il prima e dopo.
8. Regolazioni globali (opzionale): Una volta che sei soddisfatto delle tonalità della pelle, potresti apportare alcune regolazioni complessive dell'immagine, come contrasto, luminosità o affilatura.
Esempio di flusso di lavoro
Supponiamo che tu abbia un'immagine con un cast rosso evidente:
1. Duplica il livello di sfondo.
2. Stradazione di regolazione delle curve:
* Seleziona il canale rosso.
* Tirare delicatamente la curva * verso il basso * per ridurre la quantità di rosso.
* O, tira la curva * su * per introdurre più ciano. Inizia con piccole regolazioni.
3. Maschera a livello: Dipingi sulla maschera con nero per nascondere la regolazione dalle aree che non ne hanno bisogno (ad es. Abbigliamento, sfondo). Focalizza la regolazione sulla pelle.
4. Livello di regolazione del bilanciamento del colore:
* Nella sezione "Midtones", sposta il cursore "rosso-cyan" verso il ciano.
* Nella sezione "ombre", forse aggiungere un po 'di blu * piccolo * per neutralizzare qualsiasi calore rimanente.
* Mantieni la "luminosità di riserva" controllata.
5. Maschera a livello: Affina ulteriormente la maschera se necessario.
6. Opacità: Regolare l'opacità delle curve o dello strato di bilanciamento del colore per perfezionare l'effetto complessivo.
7. Valuta e regola: Fai un passo indietro e vedi se la pelle sembra naturale. In caso contrario, torna indietro e modifica le curve o l'equilibrio del colore.
Suggerimenti e migliori pratiche
* Avvia sottile: Apportare piccole regolazioni incrementali. È più facile aggiungere più correzione che annullare le correzioni eccessive.
* Zoom in/out: Controlla costantemente il tuo lavoro a diversi livelli di zoom.
* Usa maschere di clipping: Se stai regolando il tono della pelle di qualcuno che indossa abiti, crea una maschera di ritaglio. Metti il livello di regolazione sopra lo strato di abbigliamento nel pannello strati. Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello di regolazione e selezionare "Crea maschera ritagliata". Lo strato di regolazione influenzerà solo gli strati sottostanti che vengono tagliati.
* Classificazione del colore: Considera l'umore generale e la tavolozza dei colori dell'immagine. Le regolazioni del tono della pelle dovrebbero integrare la classificazione del colore generale. Se vuoi un'immagine più calda, le tonalità della pelle più calde saranno spesso più naturali.
* Non fare troppo liscio: Mantenere un po 'di consistenza della pelle è essenziale per un aspetto naturale.
* Considera il trucco: Se il soggetto sta truccando, sii consapevole della tavolozza dei colori esistente. Potrebbe essere necessario regolare anche i colori del trucco per ottenere un risultato armonioso.
* illuminazione: La sorgente luminosa influenzerà pesantemente i colori percepiti nell'immagine. Pensa alla temperatura del colore della sorgente luminosa.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai per identificare e correggere i cast di colori.
* Comprendi i toni della pelle: Le etnie diverse hanno tonalità della pelle diverse. Ricerca e comprendere le sfumature di diversi toni della pelle per ottenere risultati realistici.
errori comuni per evitare
* corretto eccessivo: Rendere la pelle innaturale, piatta o plastica.
* Ignorare la consistenza della pelle: Levigare troppo la pelle, con conseguente perdita di dettagli.
* Creazione di un tono della pelle uniforme: Eliminare tutte le variazioni naturali di colore e tono.
* Non usare maschere: Applicando regolazioni all'intera immagine, che può influire su altri elementi e sembrare innaturale.
* Ignorare le ombre ed evidenziazioni: Non riuscire a regolare l'equilibrio del colore nelle ombre ed evidenzia separatamente.
* Oligi e ombre del ritaglio: Perdendo i dettagli rendendo i punti salienti troppo luminosi o le ombre troppo scure. Tieni d'occhio l'istogramma.
Seguendo questi passaggi e esercitandosi regolarmente, puoi padroneggiare l'arte della pelle di correzione del colore in Photoshop e ottenere risultati naturali e belli. Buona fortuna!