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Come usare gel colorati creare ritratti unici e creativi

L'uso di gel colorati nella fotografia di ritratto è un modo fantastico per aggiungere drammaticità, umore e creatività alle tue immagini. Ecco una rottura di come usarli in modo efficace:

1. Comprensione delle basi

* Cosa sono i gel colorati? Questi sono fogli sottili e traslucidi di plastica colorata che si attaccano alla tua sorgente luminosa (strobo, luce o luce continua). Filtrano la luce, cambiando il suo colore.

* Perché usarli?

* umore ed emozione: Colori diversi evocano sentimenti diversi. Il rosso può essere appassionato, il blu può essere bello e calmo, il giallo può essere energico.

* Separazione: Usa il contrasto del colore per separare il soggetto dallo sfondo.

* Evidenziazione e ombra: I gel ti consentono di colorare selettivamente alcune aree della scena.

* Look stilizzato: Crea effetti surreali, artistici o futuristici.

* Correzione del colore: I gel possono essere utilizzati leggermente per bilanciare i toni della pelle o abbinare diverse sorgenti di luce.

2. Attrezzatura avrai bisogno

* Gel colorati: Ottieni un pacchetto di varietà da sperimentare. I filtri ROSCO, LEE e MAGMOD offrono buone opzioni.

* Fonte luminosa:

* Speedlights (lampi): Portatile e potente. Hai bisogno di un sistema di montaggio.

* Strobi (Studio Flashs): Più potente e coerente dei luci della speetta. Hai bisogno di un sistema di montaggio.

* Luci continue (pannelli a LED, ecc.): Più facile vedere l'effetto in tempo reale, ma generalmente meno potente. Assicurarsi che siano "bilanciati della luce del giorno" per colori accurati.

* porta gel/supporti: Fondamentale per attaccare i gel alla tua luce. Le opzioni includono:

* Magmod Gels: Sistema magnetico veloce e facile.

* porta gel con velcro: Conveniente e versatile.

* Opzioni fai -da -te: Nastro, abbigliamento, ecc. (Meno affidabile).

* Light Stands: Per posizionare le luci.

* Modificatori di luce (opzionale): Softbox, ombrelli, snoot, griglie. Queste modellano e diffondono ulteriormente la luce, incidendo sull'effetto gel.

* Sfondo: Uno sfondo semplice e neutro (bianco, grigio, nero) farà scoppiare i colori di più.

* Camera con modalità manuale: Per il pieno controllo sull'esposizione.

3. Pianificare le tue riprese

* Concetto: Decidi l'aspetto e senti che vuoi ottenere. Quale emozione stai cercando di trasmettere?

* Palette a colori: Scegli i tuoi gel attentamente. Prendi in considerazione colori complementari, colori analoghi o un tema di colore specifico.

* Impostazione dell'illuminazione: Disegna il tuo posizionamento della luce. Quante luci userai? Dove saranno posizionati rispetto al tuo soggetto?

* guardaroba e trucco: L'abbigliamento e il trucco del soggetto dovrebbero integrare i gel che stai usando.

4. Configurazioni di illuminazione di base con gel

Ecco alcuni punti di partenza comuni ed efficaci:

* Setup a una luce (singolo colore):

* Posiziona una sola luce con un gel colorato su un lato del soggetto.

* Crea ombre drammatiche e un forte cast di colori.

* Funziona bene per ritratti audaci e lunatici.

* Setup a due luci (colori complementari):

* Posiziona una luce con un gel su un lato del soggetto e un'altra luce con un gel colorato complementare sull'altro lato.

* Esempio:rosso da un lato, blu dall'altro.

* Aggiunge profondità e interesse visivo. Fai attenzione agli scontri a colori.

* Setup a due luci (colore di sfondo):

* Posizionare una o due luci con gel puntati direttamente sullo sfondo per creare uno sfondo colorato.

* Usa una luce separata (senza un gel o con un gel riscaldante) per accendere il soggetto.

* Ottimo per separare il soggetto dallo sfondo.

* Luce per capelli con gel:

* Usa una luce con un gel posizionato dietro il soggetto per creare una luce colorata attorno ai capelli e alle spalle.

* Aggiunge dimensione e separazione.

* gel come correzione del colore:

* A volte, potresti aver bisogno di un gel sottile per correggere i calchi di colore o abbinare diverse sorgenti di luce. Si tratta meno di creare un effetto drammatico e più sul raggiungimento di toni della pelle accurati. Ad esempio, utilizzando un gel CTO (arancione a colori) su un flash per abbinare la luce ambientale calda.

5. Sparare e regolare

* Inizia con bassa potenza: Inizia con un'impostazione a bassa potenza sui flash e aumenta gradualmente fino a raggiungere la luminosità desiderata.

* Modalità manuale: Spara in modalità manuale per controllare l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO.

* Misurazione: Misuratore per i toni della pelle, ma non aver paura di lasciare che i colori siano forti. Sperimentare.

* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco in base al colore del gel che stai usando. (ad esempio, "flash" o regolare la temperatura di Kelvin). Puoi anche lasciarlo in auto e correggere la post-elaborazione, ma impostarlo correttamente nella fotocamera ti darà un'anteprima migliore.

* Controlla il tuo istogramma: Assicurati di non tagliare i luci o le ombre.

* Esperimento con modificatori: Usa softbox, ombrelli, snoot e griglie per modellare e controllare la luce.

* Comunicazione: Parla con il tuo modello! Fai sapere loro cosa stai cercando di ottenere e dare loro un feedback.

6. Tecniche e considerazioni avanzate

* Armonia del colore: Teoria dei colori della ricerca (colori complementari, analoghi, triadici) per creare combinazioni visivamente piacevoli.

* illuminazione divisa: Usa un gobo (una forma tagliata di cartone o metallo) davanti alla luce con un gel per creare motivi di luce colorata e ombra sul soggetto.

* Gel multipli su una luce: I gel di impilamento possono creare miscele di colori uniche. Tieni presente che impilare i gel scuri riduce in modo significativo l'uscita leggera.

* Diffusione: Usa gel di diffusione o modificatori per ammorbidire la luce e creare effetti di colore più sottili.

* post-elaborazione: Affina i colori nella post-elaborazione utilizzando software come Adobe Photoshop o Lightroom. Regola tonalità, saturazione e luminanza per ottenere l'aspetto desiderato. Sii sottile:esagerazione può rendere le immagini innaturali.

* Tone della pelle: Sii consapevole di come i gel influenzano i toni della pelle. Utilizzare gel di riscaldamento (CTO, più verde) per bilanciare toni freddi o gel freddi (CTB) per bilanciare i toni caldi. Evita i calci di colore aspro che rendono la pelle malsana.

7. Sicurezza

* calore: I lampi e le luci calde possono generare calore, specialmente quando i gel sono attaccati. Utilizzare i gel progettati per le luci calde e monitorare la temperatura per prevenire lo scioglimento o il danno.

* Distanza: Mantieni le luci e i gel una distanza di sicurezza dal soggetto per prevenire le ustioni.

idee di esempio per iniziare

* Retro/80s Look: Usa una combinazione di gel rosa e verde acqua.

* cyberpunk: Blu e viola profondi con ombre affilate.

* Film Noir: Usa un singolo gel ambra per una sensazione calda e vintage.

* Ritratto drammatico: Usa un gel rosso e un gel blu per un contrasto sorprendente.

* Ritratto ambientale: Usa i gel per imitare i colori dell'ambiente circostante.

TakeAways chiave

* esperimento! Il modo migliore per imparare è provare diverse combinazioni e vedere cosa funziona.

* meno è spesso più: Non esagerare con troppi colori o troppa saturazione.

* Considera la storia: Usa il colore per migliorare la narrazione del tuo ritratto.

* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel controllare e manipolare i gel colorati per creare splendidi ritratti.

Divertiti e lascia brillare la tua creatività!

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