1. Comprensione delle basi delle modalità di miscelazione
* Cosa sono? Le modalità di fusione controllano come i pixel su uno strato interagiscono con i pixel sul livello sottostante. Lo fanno in base alla loro luminanza e ai valori di colore.
* Posizione: Troverai il menu a discesa in modalità di fusione in alto a sinistra del pannello Layer in Photoshop, in genere impostato su "normale" per impostazione predefinita.
* Categorie: Le modalità di miscelazione sono raggruppate in categorie, ognuna delle quali ha uno scopo diverso:
* Normale: Il valore predefinito. Sostituisce i pixel dello strato sottostante. (Include normale, scioglimento)
* Darken: Oscura lo strato sottostante. (Include scuro, multiplicato, bruciatura, colore più scuro)
* Alleggerisci: Alleggerisce lo strato sottostante. (Include illuminazione, schermo, Dodge a colori, colore più chiaro)
* Contrasto: Aumenta o diminuisce il contrasto a seconda dei colori. (Include sovrapposizioni, luce morbida, luce dura, luce vivida, luce lineare, luce a perno, mix duro)
* Inversione: Crea inversioni di colore. (Include differenza, esclusione)
* Componente: Funziona con componenti a colori. (Include tonalità, saturazione, colore, luminosità)
2. Modalità di fusione comuni per la ritrattistica artistica e come usarle
Ecco uno sguardo più attento ad alcune delle modalità di fusione più utili per la ritrattistica e come applicarle:
* Moltiplica:
* Effetto: Oscura l'immagine. Eccellente per l'aggiunta di ombre, le tonalità della pelle scura per un aspetto più drammatico e la fusione di trame.
* Come usare:
* Crea un nuovo livello.
* Riempi lo strato con un colore scuro (come marrone scuro o blu intenso) o incolla una trama.
* Imposta la modalità di fusione su "Multiplica".
* Ridurre l'opacità dello strato per perfezionare l'effetto.
* Utilizzare una maschera di livello per applicare selettivamente l'effetto su aree specifiche (ad esempio, attorno ai bordi del viso).
* Schermata:
* Effetto: Alleggerisce l'immagine. Ideale per la creazione di luci, l'aggiunta di un bagliore morbido e la fusione di perdite di luce o altre trame luminose.
* Come usare:
* Crea un nuovo livello.
* Riempi lo strato con un colore chiaro (come un giallo morbido o rosa pallido) o incolla una consistenza leggera.
* Imposta la modalità di fusione su "schermata".
* Regola l'opacità per controllare la luminosità.
* Utilizzare una maschera di strato per perfezionare le aree colpite (ad esempio, per enfatizzare i fallini negli occhi).
* Overlay:
* Effetto: Aumenta il contrasto e la vitalità. Buono per aggiungere trame sottili, migliorare i dettagli e aumentare l'impatto dell'immagine generale.
* Come usare:
* Crea un nuovo livello.
* Aggiungi una trama (ad es. Una carta scansionata, una superficie di cemento, un lavaggio ad acquerello).
* Imposta la modalità di fusione su "Overlay".
* Abbassa l'opacità per un effetto più delicato.
* Utilizzare una maschera di livello per applicare selettivamente la trama in cui si desidera che si distingua.
* Luce morbida:
* Effetto: Simile alla sovrapposizione, ma più sottile. Eccellente per l'aggiunta di una luce morbida e diffusa senza essere troppo dura.
* Come usare: Seguire gli stessi passaggi di Overlay, ma potrebbe essere necessario regolare l'opacità in modo diverso. La luce morbida spesso funziona bene con opacità più elevate rispetto all'overlay.
* Colore:
* Effetto: Applica il colore dello strato superiore alla luminosità dello strato inferiore. Perfetto per l'aggiunta di tonificazione del colore e i lavaggi senza alterare i dettagli sottostanti.
* Come usare:
* Crea un nuovo livello.
* Riempi lo strato con il colore desiderato (ad esempio, un tono seppia vintage, un blu fresco).
* Imposta la modalità di fusione su "Colore".
* Ridurre l'opacità per controllare l'intensità del lavaggio a colori.
* Luminosità:
* Effetto: Applica la luminosità dello strato superiore al colore dello strato inferiore. Utile per regolare la luminosità senza influire sui colori.
* Come usare: Simile al colore. Questo può essere utile con le trame in bianco e nero per aggiungere sottili modifiche tonali all'immagine.
* Hue/Saturazione:
* Hue: Applica la tonalità dello strato superiore allo strato inferiore.
* Saturazione: Applica la saturazione dello strato superiore allo strato inferiore.
* usa: Può essere utilizzato per sottili turni di colore. Sperimenta per vedere se funziona per la tua immagine specifica.
3. Trame e sovrapposizioni
* Trovare trame:
* Fonti commerciali: Siti Web come Adobe Stock, Creative Market, Enato Elements e Texture possono offrire una vasta libreria di trame.
* Crea il tuo: Scansionare le superfici, fotografare le trame nel tuo ambiente o persino creare trame con vernice o altri materiali può aggiungere un tocco unico al tuo lavoro.
* Risorse gratuite: Sii cauto con siti di trama gratuiti, poiché la qualità e le licenze possono variare.
* Tipi di trame:
* carta: Aggiunge una sensazione vintage o rustica.
* tessuto: Può creare un aspetto morbido e sognante.
* Concrete/Grunge: Aggiunge un elemento spigoloso o angosciato.
* acquerello/vernice: Crea un effetto artistico e pittorico.
* Perdite di luce/bokeh: Aggiunge una qualità da sogno o etereo.
4. Flusso di lavoro e suggerimenti
* Modifica non distruttiva: Lavorare sempre su livelli duplicati o utilizzare i livelli di regolazione. Ciò ti consente di sperimentare senza alterare permanentemente l'immagine originale. L'uso di oggetti intelligenti consentirà di regolare l'immagine originale e far propagare le modifiche attraverso le modalità di fusione.
* Avvia sottile: Inizia con valori di opacità bassi (5-20%) e aumenta gradualmente fino a raggiungere l'effetto desiderato. Esagerando può facilmente rendere la tua immagine innaturale.
* Usa maschere di livello: Le maschere di livello sono cruciali per il controllo in cui viene applicato l'effetto della modalità di fusione. Dipingi con il nero per nascondere l'effetto e bianco per rivelarlo.
* Maschere di ritaglio: Se si desidera un effetto in modalità di fusione per influire solo su un livello specifico, utilizzare una maschera di ritaglio (alt/opzione + fare clic tra i livelli nel pannello Livelli).
* esperimento! Non aver paura di provare diverse modalità di miscelazione e combinazioni. Il modo migliore per imparare è giocare e vedere cosa funziona per te.
* Combina le modalità di fusione: Puoi impilare più livelli con diverse modalità di fusione per creare effetti complessi e sfumati. Ad esempio, è possibile utilizzare un livello multiplo per ombre, un livello dello schermo per le luci e un livello di sovrapposizione per la trama.
* Considera il colore: I colori nel livello della trama avranno un impatto significativo sul risultato finale. Regolare la tonalità, la saturazione e la luminosità dello strato di trama per perfezionare la tavolozza dei colori.
* Prestare attenzione ai dettagli: Zoom al 100% per verificare eventuali artefatti indesiderati o transizioni dure.
* l'opzione di opacità "riempimento": Trovato sotto l'impostazione "opacità" nel pannello Layer. Ridurre l'opacità di riempimento è simile alla riduzione dell'opacità regolare, ma gli stili di strato rimangono a piena intensità. Sperimenta per vedere come appare con diverse modalità di miscelazione.
* Salva il tuo lavoro: Salva il tuo lavoro come file PSD o TIFF per preservare i tuoi livelli per l'editing futuro.
Flusso di lavoro di esempio:
1. Inizia con un ritratto benesposto e corretto a colori.
2. Duplica il livello di sfondo.
3. Aggiungi un livello di trama (ad esempio una trama di carta scansionata).
4. Imposta la modalità di fusione su "Overlay".
5. Riduci l'opacità al 20-30%.
6. Aggiungi una maschera di livello al livello di trama.
7. Dipingi con nero sulla maschera a strati per rimuovere la trama dal viso del soggetto e altre aree importanti.
8. Aggiungi un nuovo livello e riempilo con un colore seppia morbido.
9. Imposta la modalità di fusione su "Colore".
10. Riduci l'opacità al 10-15%.
11. Regola il colore complessivo e il contrasto con gli strati di regolazione (curve, livelli, ecc.).
Comprendendo le diverse modalità di fusione e sperimentando trame e sovrapposizioni, puoi creare ritratti di belle arti straordinari e unici con Photoshop. Ricorda di esercitarti, sii creativo e sviluppa il tuo stile di firma. Buona fortuna!