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Come utilizzare le modalità di miscelazione di Photoshop per la ritrattistica artistica

Le modalità di miscelazione di Photoshop sono uno strumento potente per la ritrattistica di belle arti, che consente di creare effetti unici, migliorare i colori, le trame e l'atmosfera generale. Funzionano cambiando il modo in cui lo strato selezionato interagisce con lo strato (i) sotto di esso. Ecco una rottura di come usarli efficacemente nel tuo lavoro:

i. Comprensione delle modalità di miscelazione

* Posizione: Nel pannello Layer, troverai un menu a discesa etichettato "Normale" per impostazione predefinita. Qui è dove scegli la tua modalità di miscelazione.

* Categorie: Le modalità di fusione sono raggruppate in categorie in base alla loro funzione:

* Normale: (Normale, scioglimento) - il valore predefinito; Non si verifica alcuna miscelazione (tranne che dissolve i pixel in base all'opacità).

* Darken: (Scuri, moltiplica, bruciatura, brucia lineare, colore più scuro) - Questi generalmente scuriscono l'immagine confrontando i valori dei pixel.

* Alleggerisci: (Alleggeri, schermo, Dodge a colori, Dodge lineare (ADD), colore più chiaro) - Questi generalmente alleggeriscono l'immagine confrontando i valori dei pixel.

* Contrasto: (Overlay, luce morbida, luce dura, luce vivida, luce lineare, luce a perno, miscela dura) - Aumentare o ridurre il contrasto a seconda degli strati di base.

* Inversione: (Differenza, esclusione, sottrarre, dividere):creare effetti inversi o simili a negativi.

* Componente: (Tonalità, saturazione, colore, luminosità) - Applicare la tonalità, la saturazione, il colore o la luminosità dello strato selezionato sugli strati sottostanti.

ii. Modalità di fusione comuni per la ritrattistica e come usarle

Ecco alcune modalità di miscelazione e applicazioni pratiche comunemente usate:

* Moltiplica:

* Effetto: Oscura l'immagine. Simula l'effetto di colori trasparenti sovrapposti.

* Utilizzo:

* Aggiunta di ombre: Crea un nuovo strato, riempilo di colore scuro (ad esempio, blu scuro o viola è spesso migliore del nero puro) e imposta la modalità di fusione per moltiplicare. Usa un pennello morbido per dipingere in ombre sul viso, i vestiti, ecc. Regola l'opacità dello strato per controllare l'intensità.

* Aggiunta di sovrapposizioni di trama: Posizionare una trama (ad es. Paper, grunge) sopra il livello di ritratto, imposta la modalità di fusione su moltiplicarsi. Le aree oscure della trama mostreranno attraverso, aggiungendo interesse visivo.

* Borging bordi: Duplica il tuo livello di ritratto. Applicare un effetto vignetta sul livello superiore. Impostare la modalità di fusione su moltiplicarsi. Regola l'opacità. Questo oscura i bordi e focalizza l'attenzione sull'argomento.

* Schermata:

* Effetto: Alleggerisce l'immagine. Simula proiettando più immagini su uno schermo.

* Utilizzo:

* Aggiunta di luci/bagliore: Crea un nuovo strato, riempilo con un colore chiaro (ad esempio un giallo pallido o arancione). Imposta la modalità di fusione sullo schermo. Usa un pennello morbido per dipingere in luci sugli zigomi, naso, fronte, ecc.

* Aggiunta di perdite di luce: Posiziona una foto di una perdita leggera o di un bagliore sopra il ritratto. Imposta la modalità di fusione sullo schermo. Posizionare e ridimensionare la perdita di luce come desiderato. Utilizzare una maschera a strati per rimuovere le parti indesiderate della perdita di luce.

* Aggiunta di un effetto sognante: Duplica il tuo livello di ritratto. Applicare una leggera sfocatura (sfocatura gaussiana) allo strato superiore. Impostare la modalità di fusione sullo schermo e ridurre l'opacità.

* Overlay:

* Effetto: Aumenta il contrasto. Le aree leggere diventano più chiare e le aree scure diventano più scure. Il grigio neutro (50% grigio) diventa trasparente.

* Utilizzo:

* Dodge and Burn: Crea un nuovo livello riempito con grigio al 50% (modifica> Riempi> 50% grigio). Impostare la modalità di fusione su Overlay. Usando una spazzola bianca (bassa opacità) "Dodge" (alleggeri). Usando una spazzola nera (bassa opacità) "brucia" (scuri) aree. Questo è un modo non distruttivo per schivare e bruciare, preservando i dati delle immagini originali.

* Aggiunta di trama con contrasto: Simile a moltiplicarsi con le trame, ma l'overlay aggiunge più contrasto.

* Luce morbida:

* Effetto: Simile alla sovrapposizione, ma più delicata. Contrasto meno intenso.

* Utilizzo:

* Dodge e bruciatura sottili: Buono per schivare e combustione meno drammatici rispetto alla sovrapposizione.

* Bordi ammorbiditi: Può mescolare sottilmente elementi senza dure transizioni.

* Colore:

* Effetto: Applica il colore (tonalità e la saturazione) dello strato di fusione allo strato di base, mantenendo la luminosità dello strato di base.

* Utilizzo:

* Classificazione del colore: Crea un nuovo strato e riempilo con un colore solido (ad esempio, un bruno arancione caldo per una sensazione vintage o un blu fresco per un look cinematografico). Impostare la modalità di fusione su colorazione. Regola l'opacità dello strato per controllare l'intensità del grado di colore.

* Cambiamento del colore degli occhi: Seleziona la zona degli occhi. Crea un nuovo strato e dipingi il colore degli occhi desiderato. Impostare la modalità di fusione su colorazione.

* Overlay di colorazione: Può essere usato con le trame per applicare solo il colore della trama, mantenendo i toni dall'immagine di base.

* Luminosità:

* Effetto: Applica la luminosità (luminosità) dello strato di miscelazione allo strato di base, mantenendo la tonalità e la saturazione dello strato di base.

* Utilizzo:

* Regolazione della luminosità e del contrasto senza influire sul colore: Regola la luminosità/contrasto di uno strato, quindi impostare la modalità di miscelazione sulla luminosità. Ciò impedisce cambiamenti di colore che potrebbero verificarsi con regolazioni globali di luminosità/contrasto.

* Controllando le perdite della luce: Potresti usare una perdita di luce come strato di luminosità per influenzare solo i valori di luminosità dell'immagine, lasciando intatti i colori sottostanti.

* Hue:

* Effetto: Applica la tonalità dello strato di miscelazione allo strato di base, mantenendo la saturazione e la luminosità dello strato di base.

* Utilizzo: Meno comune, ma può essere utilizzato per regolazioni del colore molto specifiche.

* Saturazione:

* Effetto: Applica la saturazione dello strato di miscelazione allo strato di base, mantenendo la tonalità e la luminosità dello strato di base.

* Utilizzo:

* Aumentare o diminuire la saturazione selettiva: Crea un nuovo livello. Dipingi con un colore la cui saturazione vuoi applicare a un'area specifica. Imposta la modalità di fusione su saturazione.

iii. Suggerimenti per un uso efficace

* esperimento! Il modo migliore per imparare le modalità di miscelazione è provarle con immagini e trame diverse.

* L'opacità è la chiave: Le modalità di miscelazione sono spesso troppo forti al 100% di opacità. Regola l'opacità dello strato per perfezionare l'effetto.

* Maschere a livello: Usa maschere di livello per limitare l'effetto della modalità di fusione su aree specifiche dell'immagine. Questo è cruciale per gli aggiustamenti mirati.

* Flusso di lavoro non distruttivo: Lavora sempre su livelli duplicati o usa i livelli di regolazione con modalità di fusione per preservare l'immagine originale. Ciò consente di annullare facilmente le modifiche se necessario.

* Maschere di ritaglio: Le maschere di ritaglio sono utili per contenere l'effetto di uno strato all'interno dei confini dello strato sottostante. Ciò è utile quando si applicano trame o colori a aree specifiche.

* Combina le modalità di fusione: Non aver paura di utilizzare più modalità di miscelazione su livelli diversi per ottenere effetti complessi.

* La scelta del colore è importante: Quando si utilizzano modalità multiplica, schermo, colore o altre modalità di fusione che coinvolgono il colore, i colori scelti influenzeranno drasticamente il risultato finale. Pensa alla teoria dei colori e alla come interagiscono i colori. Spesso, i colori sottili e meno saturi daranno i migliori risultati.

* Comprendi i tuoi obiettivi: Che effetto stai cercando di ottenere? Stai aggiungendo ombre, luci, classificazione dei colori, trama o qualcos'altro? Questo guiderà la tua scelta della modalità di fusione.

* Il contesto è importante: L'efficacia di una modalità di miscelazione dipende dal contenuto dei livelli in miscela. Una trama che ha un bell'aspetto con Multiply potrebbe sembrare terribile con lo schermo e viceversa.

* raggruppamento per chiarezza organizzativa :Raggruppa insieme livelli di regolazione simili e usa nomi che indicano chiaramente ciò che fanno.

Flusso di lavoro di esempio:aggiunta di una sensazione vintage

1. Apri la tua immagine di ritratto in Photoshop.

2. Duplica il livello di sfondo: (Ctrl/CMD+J)

3. Aggiungi un livello di regolazione della ricerca a colori: Livello> Nuovo livello di regolazione> Lookup a colori

* Scegli un "file 3dlut" che dà un tono vintage sottile (ad es. "Filmstock_50.3dl" è una scelta comune). Sperimentare con diversi luci.

4. Riduci l'opacità: Abbassare l'opacità dello strato di ricerca del colore a circa il 20-50% (o a piacere).

5. Aggiungi una sovrapposizione di trama:

* Posizionare un'immagine di trama (ad esempio una sottile trama di carta) sopra il livello di lookup a colori.

* Impostare la modalità di fusione del livello di trama su multiplica o overlay .

* Regola l'opacità e prendi in considerazione l'aggiunta di una maschera di livello per nascondere selettivamente parti della trama.

6. Opzionale:aggiungi una vignetta:

* Crea un nuovo livello sopra il livello di trama.

* Seleziona lo strumento di tendone ellittico.

* Crea una selezione di ellisse attorno all'argomento.

* Inversa la selezione (selezione> inversa).

* Riempi la selezione con nero (modifica> riempimento> nero).

* Imposta la modalità di fusione su multiplica .

* Ridurre l'opacità del livello.

* Applicare una sfocatura gaussiana (filtro> Blur> sfocatura gaussiana) per ammorbidire i bordi della vignetta.

Le modalità di fusione sono un argomento complesso, ma con la pratica, ti sentirai più a tuo agio usandole per migliorare la tua fotografia di ritratto e creare immagini straordinarie di belle arti. Ricorda di sperimentare, osservare gli effetti e usarli in modo creativo!

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