1. Comprendere le basi:
* Cosa sono i gel colorati? Fogli sottili e traslucidi di plastica colorata posizionati davanti a una sorgente luminosa. Cambiano il colore della luce.
* Perché usarli?
* umore e atmosfera: I colori evocano le emozioni. Blues e viola creano un'atmosfera fresca e malinconica, mentre i rossi e le arance portano calore ed energia.
* Interesse visivo: Aggiunge un tocco di colore e rompe la monotonia della luce bianca.
* dramma e contrasto: L'uso di colori contrastanti può creare effetti visivi sorprendenti.
* Isolamento del soggetto: Colorare lo sfondo in modo diverso rispetto al soggetto può aiutarli a distinguersi.
* Stilizzazione: Ottenere un aspetto estetico specifico (ad esempio, retrò, futuristico).
* Tipi di gel:
* Gel di correzione del colore (CTB, CTO): Utilizzato per regolare la temperatura del colore della luce per abbinare le sorgenti della luce ambientale o creare saldi bianchi specifici. Questi sono più sottili.
* Gel di effetto colore: Vieni in una vasta gamma di tonalità e saturazioni, offrendo cambiamenti di colore audaci e drammatici. Questi sono ciò che userai principalmente per gli effetti creativi.
* nd gel (densità neutra): Riduce l'intensità della luce senza cambiare il suo colore. Utile quando le luci sono troppo potenti, anche nella loro impostazione più bassa.
* porta gel: Essenziale per attaccare gel alle luci. Sono disponibili in varie dimensioni e design per adattarsi a diverse attrezzature di illuminazione (strobi, luci di velocità, LED).
* Sicurezza: Alcuni gel possono sciogliere o scolorire se esposti a calore elevato per periodi prolungati, in particolare con le luci di tungsteno/alogene. LED e strobi sono generalmente più sicuri. Controlla sempre le linee guida del produttore di gel.
2. Attrezzatura essenziale:
* Luci: Strobi, luci di velocità (lampi) o pannelli a LED.
* Gel colorati: Un set di avviamento con una varietà di colori è l'ideale. I filtri Rosco e Lee sono marchi popolari.
* porta gel: Progettato specificamente per le tue luci.
* Light Stands: Per posizionare le luci.
* Modificatori (opzionale): Softbox, ombrelli, snoot, griglie. Queste modella e diffondono la luce * prima di * passa attraverso il gel.
* morsetti/nastro: Per proteggere gel e titolari.
* Camera: DSLR, mirrorless o persino uno smartphone con controllo manuale.
* Tripode (opzionale): Per scatti stabili, specialmente in condizioni di scarsa luminosità.
3. Tecniche di base e configurazioni:
* Gel singolo:
* Wash di sfondo: Puntare una luce con un gel sullo sfondo per creare uno sfondo colorato. Sposta la luce più vicina o più lontana per regolare l'intensità.
* Light Rim Light/Hair Light: Posiziona una luce con un gel dietro e sul lato del soggetto per creare un bordo colorato o un'evidenziazione.
* Luce chiave: Usa una luce gelitta come la tua fonte di luce principale. Questo farà il bagno al tuo soggetto in quel colore. Può avere un bell'aspetto, ma sii consapevole delle tonalità della pelle.
* Due gel (lati opposti):
* illuminazione divisa classica: Posizionare una luce con un gel dai toni fresco (blu, viola) su un lato del soggetto e un'altra luce con un gel con tono caldo (rosso, arancione) sull'altro. Questo crea un effetto drammatico e contrastante.
* Accenti di colore sottili: Usa due colori diversi, ma complementari, per un aspetto più sfumato. Pensa al verde acqua e all'arancia.
* Separazione del colore: Usa un colore per il soggetto e un altro per lo sfondo per aiutare il soggetto a distinguersi.
* Gel multipli (più avanzati):
* Colori di stratificazione: Usa più luci, ognuna con un gel diverso, per creare effetti di colore complessi e stratificati. Sperimenta con combinazioni e intensità diverse.
* Creazione di gradienti: Puntare più luci con colori gel leggermente diversi sullo sfondo e regolare le loro posizioni per creare un gradiente di colore liscio.
4. Idee e concetti creativi:
* Colori complementari: L'uso dei colori uno di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Rosso e verde, blu e arancione, giallo e viola) crea un aspetto visivamente dinamico ed energico.
* Colori analoghi: Usa i colori uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu, blu-verde e verde) per un effetto più armonioso e sottile.
* Monocromatico: Usa tonalità e tinte diverse dello stesso colore. Ad esempio, usa un blu intenso su una luce e un blu più chiaro su un'altra.
* Colori tematici: Scegli i colori che riflettono il tema o la storia del tuo ritratto. Ad esempio, usa verdure e marroni per un ritratto a tema naturale, o rossi e neri per un aspetto più scuro e più drammatico.
* Forme astratte: Usa snoot o griglie per creare raggi focalizzati di luce colorata che possono essere utilizzati per creare forme e motivi astratti sul soggetto o sul tuo sfondo.
* Silhouettes: Posiziona il soggetto davanti a uno sfondo dai colori vivaci e lo sottovaluta per creare una silhouette.
* Doppia esposizione (nella fotocamera o in post-elaborazione): Combina un ritratto illuminato con gel colorati con un'altra immagine per creare un effetto surreale e onirico.
5. Suggerimenti e trucchi:
* Inizia semplice: Inizia con un singolo gel e aggiungi gradualmente più complessità man mano che acquisisci esperienza.
* Sperimenta con combinazioni di colori: Non aver paura di provare diverse combinazioni di colori per vedere cosa funziona meglio. Usa una ruota a colori come guida.
* Controlla la luce: Usa i modificatori (softbox, ombrelli, griglie) per modellare e controllare la luce e prevenire la fuoriuscita di luce.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco su un'impostazione personalizzata che corrisponda al colore dei gel o spara in RAW in modo da poterlo regolare in post-elaborazione. Sperimenta con diverse impostazioni di bilanciamento del bianco per effetti diversi.
* Potenza delle luci: Regola la potenza delle luci per bilanciare le intensità del colore. Una luce gelificata più luminosa avrà un cast di colori più forte.
* Distanza conta: Più la luce è più vicina al soggetto, più morbida sarà la luce.
* Tone della pelle: Sii consapevole di come i gel colorati influenzano i toni della pelle. Alcuni colori possono rendere la pelle malata o innaturale. Prendi in considerazione l'uso di gel per il tono della pelle o mescola la luce colorata con luce bianca. Puoi anche desaturare parzialmente il colore nel post.
* Spara in Raw: Ciò ti consente di mettere a punto i colori e il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione.
* post-elaborazione: Usa il software di editing (Photoshop, Lightroom) per perfezionare i colori, il contrasto e il look generale delle tue immagini.
* Impara dagli altri: Studia il lavoro di altri fotografi che usano gel colorati in modo creativo.
* Pratica, pratica, pratica: Più sperimenta con gel colorati, meglio diventerai per usarli per creare ritratti unici e creativi.
* Usa un misuratore di colore (opzionale): Per un controllo del colore preciso, considerare l'uso di un misuratore di colore per misurare la temperatura del colore e la tinta delle luci. Questo è più importante per il lavoro professionale.
* Dimensione gel: Assicurati che i tuoi gel siano abbastanza grandi da coprire l'intera parte anteriore della tua fonte di luce. Puoi sempre taccarli se necessario.
Setup di esempio (due gel, illuminazione divisa):
1. Oggetto: Centro del telaio.
2. Luce 1: 45 gradi a sinistra del soggetto, leggermente dietro di loro. Usa un gel blu.
3. Luce 2: 45 gradi a destra del soggetto, leggermente dietro di loro. Usa un gel arancione.
4. Impostazioni della fotocamera: Regolare l'apertura, l'ISO e la velocità dell'otturatore per ottenere un'esposizione adeguata. Imposta il bilanciamento del bianco su "flash" o personalizzato.
Ricorda di sperimentare, divertiti e lascia che la tua creatività ti guidi!