i. Pianificazione e ricerca pre-viaggio:
* Scouting di posizione:
* Ricerca online: Utilizza i blog di Google Images, 500px, Flickr, Instagram e fotografia per vedere le immagini dell'area. Questo ti darà un'idea dei punti di vista, composizioni e condizioni popolari.
* Usa siti Web e app di fotografia: App come PhotoPills, TPE (The Photographer's Ephemeris) e Planit! Per i fotografi ti permettono di pianificare posizioni di alba/tramonto, fasi di luna, posizioni di Via Lattea e altro ancora.
* Leggi guide e articoli di viaggio: Questi possono fornire preziose informazioni su punti meno noti e suggerimenti pratici per visitare l'area.
* Usa Google Earth: Esplora il terreno, identifica potenziali composizioni e comprendi il laico della terra.
* Considera la stagione:
* Meteo: Ricerca i modelli meteorologici storici per il tuo tempo scelto. Diverse stagioni offrono luce, colori e trame molto diversi. Considera pioggia, neve, nebbia o cieli limpidi.
* Fogliame: Pr
* fauna selvatica: Alcune posizioni sono migliori per la fotografia di fauna selvatica durante le stagioni specifiche (ad es. Migrazioni degli uccelli, stagioni di accoppiamento).
* Light and Time:
* Sunrise/Sunset: "Golden Hour" (l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto) offre luce calda e morbida che migliora i colori e crea ombre lunghe. L '"ora blu" (l'ora prima dell'alba e l'ora dopo il tramonto) crea toni freschi e lunatici.
* Luce di mezzogiorno: Evita di sparare al sole di mezzogiorno diretto, poiché crea ombre aspre e lava i colori. I giorni nuvolosi possono fornire un'illuminazione morbida e uniforme, il che è eccellente per alcuni soggetti come le cascate.
* Fasi della luna: Se stai pianificando la fotografia notturna, considera la fase della luna. Una luna piena fornisce molta luce, mentre una luna nuova è ideale per catturare la Via Lattea.
* Elenco di controllo degli ingranaggi:
* Camera: Scegli una fotocamera adatta alle tue esigenze (DSLR, mirrorless o persino uno smartphone con una buona fotocamera).
* Lenti: Gli obiettivi grandangolari (16-35 mm) sono ottimi per catturare paesaggi espansivi. I teleobiettivi (70-200 mm+) possono isolare elementi specifici o la prospettiva di compromesso.
* Tripode: Essenziale per immagini nitide, specialmente in bassa luce o quando si utilizzano lunghe esposizioni.
* Filtri:
* Filtro polarizzante: Riduce l'abbagliamento, approfondisce i colori e taglia la foschia.
* Filtro della densità neutra (ND): Consente esposizioni più lunghe nella luce intensa, creando motion blur (ad es. Cascate).
* Filtro della densità neutra (GND) graduata: Bilancia l'esposizione tra un cielo luminoso e un primo piano più scuro.
* Rilascio dell'otturatore remoto: Riduce al minimo le scosse della fotocamera quando si utilizzano esposizioni lunghe.
* batterie extra e schede di memoria: Avere sempre backup!
* Forniture per la pulizia: Panno in microfibra, detergente per lenti.
* Abbigliamento e calzature appropriate: Vestiti per le condizioni meteorologiche e indossa scarpe comode per le escursioni.
* Navigazione: Mappa, bussola, GPS o smartphone con app GPS.
* Kit di primo servizio: Preparati per lesioni minori.
* snack e acqua: Rimani idratato ed energizzato.
* Permessi e regolamenti:
* Controllare se sono necessari permessi per accedere o fotografare nell'area.
* Sii consapevole di qualsiasi normativa locale in merito a droni o altre attrezzature.
ii. Pianificazione e esecuzione in locazione:
* Arrivo presto: Concediti un sacco di tempo per esplorare la posizione, impostare la tua attrezzatura e attendere la luce migliore. Arrivare prima dell'alba o del tramonto consente di catturare la luce mutevole.
* scout la composizione:
* Cammina: Esplora angoli e punti di vista diversi.
* Usa la regola dei terzi: Dividi la cornice in terzi, sia orizzontalmente che verticalmente, e posiziona elementi chiave lungo queste linee o alle loro intersezioni.
* Cerca linee principali: Usa strade, fiumi, recinzioni o altre linee per attirare l'occhio dello spettatore nella scena.
* Trova un forte primo piano: Un forte elemento in primo piano aggiunge profondità e interesse all'immagine.
* Considera la linea dell'orizzonte: Posizionare la linea dell'orizzonte in alto o in basso può cambiare drasticamente l'umore dell'immagine.
* Cerca motivi e trame: Questi possono aggiungere interesse visivo e creare un senso di profondità.
* Esperimento con diverse lunghezze focali: Guarda come le lenti diverse cambiano la prospettiva e la composizione.
* Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Utilizzare un'apertura più piccola (ad es. F/8 a F/16) per una maggiore profondità di campo, garantendo che più della scena sia a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per controllare la sfocatura del movimento. Usa una velocità dell'otturatore più veloce per congelare un'azione o una velocità dell'otturatore più lenta per creare un senso di movimento (ad esempio, acqua fluente).
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo quando necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* Focus: Usa il focus manuale per un controllo preciso, specialmente in condizioni di scarsa illuminazione o quando si utilizza un treppiede. Concentrati sul primo piano o su un elemento chiave nella scena.
* White Balance: Impostare il bilanciamento del bianco in base alle condizioni di illuminazione (ad esempio, "luce del giorno" per i giorni di sole, "nuvoloso" per giorni nuvolosi). Puoi anche sparare in formato grezzo e regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* Misurazione: Utilizzare il sistema di misurazione della fotocamera per determinare l'esposizione corretta. Potrebbe essere necessario utilizzare la compensazione dell'esposizione per regolare l'esposizione in base alle condizioni di illuminazione.
* Considera il tempo:
* Abbraccia gli elementi: Non aver paura di sparare in condizioni meteorologiche difficili. La pioggia, la nebbia e la neve possono creare immagini uniche e drammatiche.
* Proteggi la tua attrezzatura: Usa coperture per pioggia o sacchetti impermeabili per proteggere la fotocamera e le lenti dagli elementi.
* Preparati per le modifiche: Le condizioni meteorologiche possono cambiare rapidamente, quindi sii pronto ad adattare i tuoi piani.
* Sii paziente: La luce migliore appare spesso all'ultimo minuto. Non fare le valigie troppo presto.
* Rispetta l'ambiente: Non lasciare traccia alle spalle. Prepara tutto ciò che imballi ed evita di disturbare l'ambiente naturale.
* Spara in Raw: Questo ti dà la massima flessibilità durante la modifica.
iii. Post-elaborazione:
* Modifica con scopo: Non esagerare. Punta a risultati dall'aspetto naturale che migliorano la bellezza della scena.
* Regolazioni di base: Esposizione corretta, contrasto, bilanciamento del bianco e nitidezza.
* Regolazioni locali: Utilizzare pennelli di regolazione o filtri graduati per regolare selettivamente le aree specifiche dell'immagine.
* Classificazione del colore: Regola i colori per creare un umore o uno stile specifici.
* Riduzione del rumore: Ridurre il rumore nelle immagini ad alto contenuto di ISO.
* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli.
* Rimuovere le distrazioni: Usa il timbro clone o il pennello di guarigione per rimuovere elementi indesiderati dalla scena.
Considerazioni chiave per la foto "perfetta":
* Definisci la tua visione: Cosa stai cercando di comunicare con la tua immagine? Che sentimento o messaggio vuoi trasmettere?
* Storytelling: Una grande foto del paesaggio racconta una storia, anche se è sottile.
* Eccellenza tecnica: Sono essenziali una forte messa a fuoco, un'esposizione adeguata e una composizione equilibrata.
* Originalità: Sforzati di creare immagini uniche e riflettere il tuo stile personale. Non copiare solo quello che hanno fatto gli altri.
Seguendo questi passaggi, sarai ben attrezzato per pianificare e catturare splendide foto del paesaggio di cui sarai orgoglioso. Ricorda che la pratica e la sperimentazione sono fondamentali per migliorare le tue abilità. Buona fortuna e tiro felice!