i. Preparazione e flusso di lavoro
1. Apri la tua immagine: Avvia Luminar e apri il ritratto che desideri modificare. Puoi farlo trascinando e lasciando cadere l'immagine sull'interfaccia o andando su `File> Apri`.
2. Livello duplicato (opzionale ma consigliato): Prima di apportare modifiche significative, duplica il livello originale. Ciò consente di funzionare in modo non distruttivo e di tornare all'originale se necessario. Vai al pannello Layer (di solito sul lato destro dello schermo), fai clic con il pulsante destro del mouse sul livello dell'immagine e seleziona "Duplica Liveer".
3. Valutazione iniziale: Dai un'occhiata al tuo ritratto. Identifica le aree che si desidera migliorare:
* Skin: Imperfezioni, tono irregolare, rughe.
* Occhi: Ottosità, vene rosse, mancanza di nitidezza.
* bocca: Sbiancamento dei denti, miglioramento delle labbra.
* Forma del viso: Contouring, regolazioni di evidenziazione.
* Tone generale: Equilibrio del colore, esposizione.
ii. Strumenti e flusso di lavoro essenziali
Gli strumenti di ritocco del ritratto di Luminar si trovano principalmente nella sezione "Ritratto" e nella sezione "mascheramento locale". Ecco una rottura degli strumenti chiave e un flusso di lavoro suggerito:
1. Nozioni di base:regolazioni di luce e colore
* Pannello di luce (sviluppa): Qui è dove inizierai.
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine.
* Contrasto: Migliorare o ridurre la differenza tra aree di luce e scure.
* Highlights: Controlla la luminosità delle aree più luminose.
* ombre: Controlla la luminosità delle aree più scure. Allevare ombre può rivelare i dettagli e ridurre le ombre aspre sul viso.
* bianchi/neri: Attivare la luce estrema e le aree scure.
* Curve: Consente regolazioni più precise per il contrasto e il tono. Una curva "S" aggiunge spesso un piacevole contrasto.
* pannello a colori (sviluppa):
* Temperatura: Regola il calore o la freddezza dell'immagine. Una leggera tendenza al riscaldamento funziona spesso bene per i ritratti.
* tinta: Correggi eventuali lanci di colore verde o magenta.
* Vibrance: Aggiunge la saturazione ai colori meno saturi nell'immagine. È più delicato del cursore di saturazione.
* Saturazione: Regola l'intensità complessiva dei colori. Fai attenzione a non saturo eccessivo, in particolare i toni della pelle.
* HSL (tonalità, saturazione, luminanza): Questo è * critico * per i toni della pelle perfezionati. È possibile regolare selettivamente la tonalità, la saturazione e la luminanza di specifici gamme di colore (rossi, arance, gialli, verdure, ciano, blu, magentas). Ad esempio, ridurre leggermente la saturazione delle arance può spesso ammorbidire i toni della pelle.
2. Strumenti di ritratto AI:
* Portrait Bokeh AI (opzionale): Se la tua immagine non ha abbastanza sfocatura di sfondo, usa questo per creare un effetto bokeh dall'aspetto realistico, simulando una profondità di campo superficiale. Sii sottile. Regola la profondità e la quantità di sfocatura.
* Face ai: Questo è uno strumento potente per i miglioramenti del viso automatico.
* Luce facciale: Illumina il viso. Usa con parsimonia per evitare un aspetto innaturale.
* Slim Face 2.0: Regola sottilmente la forma del viso. Una regolazione molto piccola può essere lusinghiera.
* fronte: Regola le dimensioni e la forma della fronte.
* Eyes AI: Questo strumento si concentra sul miglioramento degli occhi.
* sbiancamento per gli occhi: Illumina i bianchi degli occhi.
* Dettagli degli occhi: Aggiunge nitidezza e definizione agli occhi. Fai attenzione a non farti troppo bloccato.
* Iris Flare: Aggiunge un punto di vista sottile all'iride.
* Ingrandimento degli occhi: Ingrandisce leggermente gli occhi. Usa con cautela, in quanto può sembrare innaturale.
* Rimozione dei cerchi scuri: Riduce l'aspetto di cerchi scuri sotto gli occhi.
* Skin AI: Questo è il tuo strumento principale per il ritocco della pelle.
* Rimozione del difetto della pelle: Rimuove automaticamente imperfezioni e imperfezioni.
* Levigatura della pelle: Riduce l'aspetto di linee sottili e rughe. Inizia con una quantità bassa e aumentalo gradualmente fino a raggiungere la morbidezza desiderata. Troppo levigare può rendere la pelle di plastica.
* Rimozione della Shine: Riduce l'eccessiva lucentezza sulla pelle.
3. Ritocco avanzato con clone e timbro e cancella:
* Cancella strumento: Per rimuovere piccole imperfezioni, distrazioni e peli vaganti.
* Strumento clone e francobolli: Per rimozioni più complesse, come coprire imperfezioni più grandi o riempire le aree della pelle. Questo strumento copia pixel da un'area dell'immagine all'altra. Utilizzare un pennello morbido e ingrandire per un posizionamento accurato. Spesso usa questo dopo la pelle AI per tutto ciò che mancava.
4. Dodge &Burn (mascheramento locale):
* Crea un nuovo livello di regolazione: Vai al pannello Layer e fai clic sull'icona "+" per creare un nuovo livello di regolazione. Ciò mantiene le tue modifiche separate e consente un maggiore controllo.
* Scegli un pennello: Seleziona lo strumento "Brush" dalle opzioni di mascheramento locale.
* Dipingi la maschera: Dipingi sulle aree che si desidera schivare (alleggeri) o brucia (scurdo).
* Dodging (fulmine): Abbassare leggermente il cursore di esposizione per alleggerire l'area dipinta. Usa questo per aggiungere luci al viso, come sugli zigomi, l'osso per sopracciglia e il ponte del naso.
* Burning (oscuramento): Sollevare leggermente il cursore di esposizione per scurire l'area dipinta. Usa questo per aggiungere ombre al viso, come sotto gli zigomi, lungo la mascella e intorno al naso.
* Regola le impostazioni del pennello: Sperimenta le dimensioni del pennello, la morbidezza (piume) e l'opacità per creare transizioni fluide.
* Raffina la maschera: Usa il pennello "cancella" per rimuovere le aree dalla maschera in cui non si desidera applicare l'effetto.
* Considera il mascheramento del gradiente: Per gli effetti più sottili, utilizzare una maschera per gradiente per passare a aree di luce e scure.
5. Sbiancamento dei denti:
* Crea un nuovo livello di regolazione: Come per Dodge &Burn, crea un nuovo livello di regolazione.
* Scegli un pennello: Seleziona lo strumento "Brush".
* Dipingi i denti: Dipingi sui denti che vuoi sbiancare.
* Regola il colore: Nelle impostazioni del livello di regolazione:
* Ridurre la saturazione dell'area dipinta per rimuovere i toni gialli.
* Aumenta leggermente la luminanza per illuminare i denti.
* Sperimenta il cursore della temperatura per perfezionare il colore.
* Sii sottile: I denti eccessivamente bianchi sembrano innaturali.
6. Affilatura:
* Pannello Dettagli: Applicare una sottile quantità di affilatura all'immagine complessiva. Non raschiare eccessivamente, in quanto può creare artefatti.
* Struttura: Aggiunge dettagli e nitidezza. Usa con cautela.
* mascheramento (opzionale): Puoi usare una maschera per affinare solo aree specifiche, come gli occhi, ed evitare di affinare le aree come la pelle, che possono accentuare le imperfezioni.
7. Riduzione del rumore:
* Pannello di rumore: Se la tua immagine ha rumore (granulosità), usa i cursori di riduzione del rumore per ridurla. Fai attenzione a non ridurre eccessivamente il rumore, in quanto può rendere l'immagine morbida e sfocata.
iii. Suggerimenti per il ritocco dall'aspetto naturale
* meno è di più: La chiave per il buon ritocco del ritratto è la sottigliezza. Evita di esagerare con qualsiasi adattamento, in quanto può rendere il ritratto innaturale.
* Preservare la trama: Conservare la consistenza della pelle per mantenere un aspetto realistico. Non levigare la pelle al punto in cui sembra plastica.
* Presta attenzione alla luce e all'ombra: Comprendere come la luce e l'ombra influenzano il viso è cruciale per un efficace ritocco. Usa le tecniche Dodge e Burn per migliorare i contorni naturali del viso.
* Usa i livelli: Lavorare con i livelli consente di apportare modifiche non distruttive e di annullare facilmente o regolare le modifiche.
* Zoom in: Ingrandisci al 100% o più per vedere dettagli fini e assicurarsi che le modifiche siano accurate.
* "prima e dopo" confronti: Confronta regolarmente il tuo ritratto modificato con l'originale per vedere quanto sei arrivato e assicurati di non esagerare.
IV. Esempio Riepilogo del flusso di lavoro
1. Livello aperto e duplicato.
2. Regolazioni globali (Pannello di sviluppo): Regolare l'esposizione, il contrasto, le luci, le ombre, i bianchi, i neri, la temperatura, la tinta, la vibrazione, la saturazione.
3. Strumenti di ritratto AI:
* Face ai: Faccia leggera e sottile (sottile).
* Eyes AI: Sbiancamento per gli occhi, dettagli oculari (sottili), rimozione dei cerchi scuri.
* Skin AI: Rimozione del difetto della pelle, levigatura della pelle (inizia a basso), rimozione della lucentezza.
4. Clone e timbro/cancella: Pulisci eventuali imperfezioni rimanenti.
5. Dodge &Burn: Migliora le luci e le ombre.
6. Sbiancamento dei denti: (Se necessario).
7. Pannello Dettagli: Affilatura (sottile).
8. Pannello di rumore: Riduzione del rumore (se necessario).
9. Recensione finale: Confronta "Before &After" e apporta qualsiasi aggiustamento finale.
v. Pratica e sperimentazione
Il modo migliore per padroneggiare il ritocco dei ritratti con Luminar è praticare e sperimentare i diversi strumenti e tecniche. Non aver paura di provare cose nuove e vedere cosa funziona meglio per te. Guarda tutorial e risorse online da imparare da altri fotografi e retoucher.
Seguendo questi passaggi e suggerimenti, è possibile utilizzare Luminar per creare ritocco di ritratti meravigliosi e dall'aspetto naturale. Ricorda di essere paziente, praticare e sviluppare il tuo stile unico. Buona fortuna!