1. Comprendere le basi:
* Lo scopo di uno sfondo: Un buon background completa il soggetto, non compete con loro. Dovrebbe aggiungere contesto, profondità e interesse visivo senza distrarre.
* Mantienilo semplice: Spesso, i migliori sfondi sono puliti e ordinati. Evita sfondi troppo occupati o distratti.
* Considera la tavolozza dei colori: Pensa a come i colori sullo sfondo interagiranno con i colori dell'abbigliamento e del tono della pelle del soggetto. Obiettivo per palette complementari o armoniose.
* Pensa alla profondità di campo: Una profondità di campo superficiale (sfondo sfocato) può aiutare a isolare il soggetto e ad attingere a loro. Una profonda profondità di campo può fornire più contesto ma richiede una selezione più attenta dello sfondo.
2. Pianificazione e scouting:
* Scouting di posizione: Prima delle riprese, prenditi il tempo per esplorare potenziali luoghi. Questo potrebbe essere un viaggio dedicato o semplicemente tenere d'occhio mentre fai commissioni.
* Guarda oltre l'ovvio: Non andare solo ai popolari punti fotografici. Esplora parchi, vicoli, aree industriali e persino il tuo quartiere.
* diversi momenti del giorno: Visita potenziali luoghi in diversi momenti della giornata per vedere come cambia la luce.
* Usa Google Street View/Maps: Un ottimo modo per ottenere un aspetto virtuale per un luogo prima di visitare.
* Considera il tuo soggetto: Com'è il tuo soggetto? Qual è la loro personalità, stile e interessi? Scegli uno sfondo che li riflette.
* tema e umore: Che tipo di umore stai cercando di creare nei tuoi ritratti? Lo sfondo dovrebbe contribuire a questo umore (ad esempio, una foresta lussureggiante per una sensazione da sogno, un muro di mattoni per un'atmosfera urbana).
3. Idee e considerazioni specifiche di base:
* Elementi naturali:
* Alberi: Offri una varietà di trame e colori, specialmente in diverse stagioni. Cerca forme e arrangiamenti interessanti.
* Fields: Campi aperti di erba, fiori selvatici o colture possono creare un senso di vastità e serenità.
* Acqua: Laghi, fiumi, oceani e persino stagni possono aggiungere un elemento dinamico ai tuoi ritratti. Le riflessioni possono essere particolarmente belle.
* montagne/colline: Fornire uno sfondo drammatico e panoramico.
* Fogliame: Usa foglie, fiori o viti per inquadrare il soggetto o creare un effetto bokeh.
* Il cielo: Un cielo blu chiaro, nuvole drammatiche o un tramonto possono essere fondi motivi.
* Strutture artificiali:
* muri di mattoni: Fornire un'atmosfera strutturata e urbana.
* pareti/murales colorate: Aggiungi un tocco di colore e personalità.
* Fences: Le recinzioni in legno, le recinzioni in ferro battuto o persino le recinzioni a catena possono aggiungere interesse visivo.
* archi/gateway: Crea un effetto di inquadratura.
* Buildings (generale): Considera lo stile architettonico e il colore dell'edificio.
* Scale/gradini: Aggiungi un senso di profondità e movimento.
* Abstract/Simple:
* pareti di colore solido: Un muro semplice può essere un ottimo modo per evidenziare il tuo argomento.
* sfondi sfocati (bokeh): Usa un'ampia apertura per creare uno sfondo morbido e sognante.
* superfici testurizzate: Il cemento, il legno o il metallo possono aggiungere un sottile interesse visivo.
* ombre: Usa le ombre per creare motivi e forme interessanti sullo sfondo.
4. Tecniche e suggerimenti per l'uso di sfondi:
* Profondità del controllo del campo: Utilizzare un'ampia apertura (basso numero di F come f/2.8 o f/1.8) per offuscare lo sfondo e isolare il soggetto. Usa un'apertura più stretta (numero F più alto come F/8 o F/11) per mantenere a fuoco più lo sfondo.
* Composizione: Usa le regole di composizione (regola dei terzi, linee di spicco, simmetria, ecc.) Per creare un'immagine visivamente accattivante.
* Prospettiva: Sperimenta con diversi angoli di tiro per cambiare l'aspetto dello sfondo. Scatta dal basso per far apparire lo sfondo più grande o dall'alto per comprimere lo sfondo.
* Inquadratura: Usa elementi in primo piano (alberi, rami, archi) per inquadrare il soggetto e attirare l'attenzione su di loro.
* illuminazione: Presta attenzione alla luce sia sul soggetto che sullo sfondo. Evita ombre aggressive o punti salienti. L'ora d'oro (l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto) fornisce luce morbida e calda. I giorni nuvolosi forniscono leggero, uniforme.
* Distanza tra soggetto e sfondo: Più il soggetto è dallo sfondo, più è più facile sfocarlo.
* Minalismo: A volte meno è di più. Uno sfondo semplice e ordinato può essere molto efficace.
* Considera il tempo: La pioggia, la neve, la nebbia o persino una giornata nuvolosa possono aggiungere all'umore dei tuoi ritratti.
* Sii rispettoso di ciò che ti circonda: Non trasgredire la proprietà privata o danneggiare l'ambiente. Ottieni il permesso se necessario.
* Spara in Raw: Ciò consente una maggiore flessibilità nel post-elaborazione, compresa la regolazione dei colori e l'esposizione sullo sfondo.
5. Considerazioni post-elaborazione:
* Correzione del colore: Regola i colori sullo sfondo per integrare il soggetto.
* Affilatura/offuscamento selettivo: Affila il soggetto e sfocati selettivamente sullo sfondo se necessario.
* Dodging and Burning: Usa schivare e bruciare per regolare la luminosità e il contrasto dello sfondo.
* Rimuovere le distrazioni: Usa Photoshop o altri software di modifica per rimuovere eventuali elementi di distrazione dallo sfondo (ad es. Cestino, linee elettriche).
In sintesi:
Trovare grandi sfondi è una combinazione di pianificazione, scouting, abilità tecniche e visione creativa. Sperimenta, pratica e non aver paura di provare cose nuove. Più spari, meglio diventerai nel riconoscere potenziali sfondi e usarli in modo efficace nei tuoi ritratti. Buona fortuna!