i. Pianificazione e preparazione:
* Concept &Story:
* Che storia vuoi raccontare? Si tratta di solitudine, energia, mistero, glamour, ribellione o qualcos'altro? Lascia che questo guida le tue scelte.
* Selezione del modello: Scegli un modello la cui personalità e guarda completa il tuo concetto. Discuti la tua visione con loro in anticipo.
* Scouting di posizione: Essenziale! Esplora potenziali luoghi durante il giorno e di notte. Cercare:
* Dettagli architettonici interessanti
* Fonti di luce variabili (lampioni, cartelli al neon, finestre del negozio, fari delle auto)
* Trame e motivi (pareti di mattoni, superfici riflettenti, griglie metalliche)
* Sfondi che migliorano l'umore (evitare elementi disordinati o distratti)
* permette (se necessario): Alcune posizioni potrebbero richiedere i permessi per la fotografia, soprattutto se si utilizzano attrezzature professionali o bloccando l'accesso al pubblico. Verificare con le autorità locali.
* Gear:
* Camera: Una DSLR o una fotocamera mirrorless con controllo manuale è l'ideale. Un telefono può funzionare, ma sarai più limitato.
* lente veloce: Una lente con un'ampia apertura (f/2.8 o più larga) è cruciale per raccogliere luce in condizioni di scarsa luminosità e creare una profondità di campo superficiale (sfondo sfocato). I numeri primi da 50 mm, 35 mm o 85 mm sono scelte popolari.
* Tripode: Essenziale per immagini nitide con esposizioni più lunghe.
* Flash esterno (opzionale): Può essere utilizzato per riempire la luce o gli effetti di illuminazione creativa. Prendi in considerazione un frigorifero o un piccolo strobo.
* Modificatori di luce (opzionale): Softbox, ombrelli, griglie e gel possono modellare e controllare il flash.
* Riflettore (opzionale): Può rimbalzare la luce ambientale o lampeggiare per riempire le ombre.
* Rilascio dell'otturatore remoto (opzionale): Riduce la scossa della fotocamera quando si utilizza un treppiede.
* gel colorati (opzionali): Crea interessanti effetti di illuminazione e stati d'animo
* guardaroba e stile:
* Coordinarsi con la posizione e il concetto. Prendi in considerazione colori, tessuti e accessori che si distingueranno sullo sfondo e miglioreranno l'umore.
* Trucco: La fotografia notturna può lavare i toni della pelle, quindi considera un trucco leggermente più pesante del solito, specialmente per gli occhi e le labbra.
ii. Impostazioni e tecniche della fotocamera:
* Modalità manuale (M): Ti dà il pieno controllo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Apertura: Utilizzare un'ampia apertura (ad es. F/1.8, f/2.8) per una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Fermati (ad es. F/4, F/5.6) se si desidera auscrare più la scena.
* Velocità dell'otturatore: Usa una velocità dell'otturatore abbastanza veloce da congelare il movimento se il soggetto si muove, ma abbastanza lento da far entrare abbastanza luce. Sperimenta esposizioni più lunghe (1/15 secondi, 1/8 di secondo o anche più a lungo) per catturare movimenti o percorsi luminosi. Usa un treppiede per esposizioni più lunghe.
* Iso: Inizia con il più basso ISO possibile (ad esempio, ISO 100, ISO 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumenta l'ISO solo se è necessario ottenere un'esposizione adeguata con l'apertura e la velocità dell'otturatore prescelte. Tieni presente che le impostazioni ISO più elevate introdurranno più rumore.
* White Balance: Impostare manualmente il bilanciamento del bianco per abbinare la fonte di luce dominante (ad esempio, "tungsteno" per i lampioni, "fluorescente" per i segni al neon). O sparare in grezzo e regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* Focus: Utilizzare Focus Manual (MF) o Autofocus a punto singolo (AF-S) per un controllo preciso. Concentrati sugli occhi del tuo soggetto. In condizioni di scarsa luminosità, potrebbe essere necessario utilizzare una torcia per aiutare la fotocamera.
* Misurazione: Utilizzare la misurazione spot o la misurazione ponderata centrale per garantire che il soggetto sia adeguatamente esposto. Sovra esporre leggermente per illuminare l'immagine.
* Composizione:
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto lungo una delle linee o in una delle intersezioni della regola della griglia dei terzi.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente (ad es. Strade, marciapiedi, edifici) per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Simmetria e motivi: Cerca composizioni simmetriche o schemi ripetuti nell'ambiente.
* Inquadratura: Usa elementi in primo piano (ad es. Archway, alberi) per inquadrare il soggetto.
iii. Tecniche di illuminazione:
* Luce ambientale:
* Abbraccia la luce esistente. Usa i lampioni, i cartelli al neon e le finestre di acquisto come origini luminose principali.
* Posizionare il soggetto strategicamente per sfruttare la luce disponibile. Sperimentare con angoli e distanze diverse.
* Cerca i riflessi In finestre, pozzanghere o pavimentazione bagnata per aggiungere interesse.
* Flash Photography:
* Flash Off-Camera: Fornisce un migliore controllo e opzioni più creative. Un semaforo con un grilletto wireless è un buon punto di partenza.
* Direct Flash: Può essere duro, ma può anche essere usato in modo creativo per un look grintoso o spigoloso.
* Flash rimbalzato: Rimbalzare il flash da una superficie vicina (ad esempio, un muro, un soffitto) per ammorbidire la luce.
* Flash di riempimento: Usa un flash a bassa potenza per riempire le ombre e aggiungere un tocco di luce sul viso del soggetto.
* gel: Usa i gel colorati sul flash per creare interessanti effetti di colore.
* Dipinto leggero:
* Utilizzare una torcia o un'altra fonte di luce per "dipingere" la luce sul soggetto o sullo sfondo durante una lunga esposizione.
* Sperimenta colori e motivi diversi.
IV. Post-elaborazione:
* Spara in Raw: Ti dà la massima flessibilità per l'editing.
* Regola l'esposizione: Rimuovere o scurire l'immagine secondo necessità.
* Regola il bilanciamento del bianco: Correggi il bilanciamento del bianco se necessario.
* Regola il contrasto: Aggiungi contrasto per rendere pop l'immagine.
* Regola luci e ombre: Recupera i dettagli nelle luci e nelle ombre.
* Riduci il rumore: Utilizzare strumenti di riduzione del rumore per ridurre al minimo il rumore.
* affila: Affila l'immagine per migliorare i dettagli.
* Classificazione del colore: Regola i colori per creare un umore o uno stile specifici.
* Crop e raddrizza: Ritagliare l'immagine per migliorare la composizione e raddrizzare qualsiasi riga.
v. Suggerimenti per unicità:
* sperimenta con gli angoli: Spara da angoli bassi, angoli alti o prospettive insolite.
* Gioca con motion Blur: Usa esposizioni lunghe per catturare la sfocatura del movimento da automobili, persone o soggetto.
* Usa le riflessioni in modo creativo: Cerca riflessi in pozzanghere, finestre o altre superfici riflettenti.
* Incorporare i sentieri della luce: Usa esposizioni lunghe per catturare sentieri leggeri da auto o altri oggetti in movimento.
* Racconta una storia: Usa il tuo ritratto per raccontare una storia sul tuo argomento o sulla città.
* Sii audace e corre rischi: Non aver paura di sperimentare diverse tecniche e stili.
* Trova luoghi unici: Cerca luoghi fuori dai sentieri battuti o che abbiano interessanti dettagli architettonici.
* Usa oggetti di scena: Incorporare oggetti di scena rilevanti per la tua storia o concetto.
* Cattura emozione: Concentrati sulla cattura dell'emozione e della personalità del tuo soggetto.
* Collabora con il tuo modello: Lavora con il tuo modello per creare un ritratto bello e significativo.
* Studia altri fotografi: Guarda il lavoro di altri fotografi specializzati in fotografia notturna o ritrattistica urbana.
* Pratica, pratica, pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai.
idee di esempio per ritratti unici:
* Glamour al neon: Modello in un abito con paillettes, in posa sotto un vivace segno al neon. Usa un'ampia apertura per offuscare lo sfondo e concentrarsi sul viso del modello.
* Solitudine urbana: Modello in piedi da solo in un angolo di strada deserto, con una sola lampione che lancia una lunga ombra. Usa una lente grandangolare per catturare la vastità della città.
* Riflessioni piovose: Modello in piedi in una pozzanghera, con le luci della città che si riflettono nell'acqua. Usa un angolo basso per enfatizzare i riflessi.
* arte dei graffiti: Modello in posa davanti a un colorato murale di graffiti. Usa un'ampia apertura per offuscare lo sfondo e concentrarsi sul modello e sulle opere d'arte.
* Cinematico: La modella sta camminando per la strada con il viso illuminato dalla luce di un negozio, la scena è leggermente sottoesposta per dare un aspetto drammatico al film.
Considerazioni importanti:
* Sicurezza: Sii consapevole di ciò che ti circonda e prendi le precauzioni per stare al sicuro, specialmente in aree non familiari. Prendi in considerazione l'idea di portare un amico o una guardia di sicurezza.
* Rispetto: Sii rispettoso dell'ambiente e delle persone intorno a te. Non trasgredire la proprietà privata o disturbare i residenti.
* sperimentazione: Non aver paura di sperimentare diverse tecniche e impostazioni. La chiave per creare un ritratto unico è trovare il tuo stile e la tua voce.
Combinando un'attenta pianificazione, abilità tecniche e visione creativa, puoi creare ritratti sbalorditivi e unici in città di notte. Buona fortuna!