1. Scegliere il softbox e il flash giusti:
* Dimensione softbox: Piccoli softbox (circa 12 " - 24" quadrati o rotondi) sono i migliori per la portabilità e gli spazi stretti. Forniscono più direzionalità rispetto a softbox più grandi ma ancora ammorbidiscono la durezza del flash diretto.
* Tipo flash:
* Speedlight (Hot Shoe Flash): Ideale per la portabilità e l'uso della fotocamera o off-fotocamera. Probabilmente avrai bisogno di una staffa o di stare in piedi per collegare in modo sicuro il softbox e flash. Assicurati che il flash abbia la potenza per penetrare nel materiale softbox e fornire comunque una luce adeguata.
* STUDIO STROBE: Più potente e progettato per l'uso in studio. Spesso hanno supporti integrati per softbox, semplificando la configurazione. Tuttavia, richiedono cavi di alimentazione e sono meno portatili.
* Sistema di montaggio: Assicurati che il tuo softbox abbia un sistema di montaggio compatibile per il flash scelto. Le opzioni comuni includono:
* Anello di velocità: Collega SoftBox a uno strobo in studio.
* parentesi di luce Speedlight: Tiene un semaforo e ti consente di montare il softbox su un supporto di luce. Alcune parentesi hanno meccanismi di inclinazione integrati.
* cinghie elastiche/velcro: Meno sicuro, ma può funzionare in un pizzico per softbox leggeri.
2. Impostazione del tuo softbox e flash:
1. Assemblare il softbox: Seguire le istruzioni del produttore per assemblare il softbox. Questo di solito comporta l'attacco delle aste all'anello di velocità e lo allungano il tessuto sul telaio.
2. Collega il flash: Montare il flash sulla staffa di Speedlight o direttamente sull'anello di velocità del softbox (se compatibile). Assicurarsi che la testa del flash sia posizionata correttamente per riempire il softbox con la luce.
3. Monte su un supporto (consigliato): Fissare il gruppo staffa/softbox su un supporto per la luce. Ciò fornisce stabilità e consente di posizionare facilmente la luce.
3. Posizionamento del softbox per i ritratti:
Questo è il passo più cruciale! Sperimenta posizioni diverse per trovare ciò che sembra migliore per il tuo soggetto. Ecco alcuni approcci comuni ed efficaci:
* Angolo di 45 gradi: Posiziona il softbox di circa 45 gradi sul lato del soggetto e leggermente al di sopra del livello degli occhi. Questo crea un piacevole motivo ombra sul lato opposto del viso, aggiungendo dimensioni e profondità.
* illuminazione frontale: Posiziona il softbox direttamente davanti al soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi. Ciò fornisce una luce morbida uniforme e minimizza le ombre. Fai attenzione al potenziale appiattimento e prendi in considerazione l'aggiunta di una luce per capelli o una luce di sfondo per creare separazione.
* illuminazione a farfalla (illuminazione glamour): Posiziona il softbox direttamente davanti al soggetto, in alto sopra la testa, angolato verso il basso. Questo crea una piccola ombra a forma di farfalla sotto il naso. È una classica tecnica di illuminazione dei ritratti che accentua gli zigomi e viene spesso utilizzata per scatti glamour.
* illuminazione Rembrandt: Posiziona il softbox sul lato del soggetto, creando un triangolo di luce sulla guancia più lontana dalla sorgente luminosa. Questa tecnica di illuminazione è nota per il suo aspetto drammatico e artistico.
* illuminazione a conchiglia: Utilizza due fonti luminose. Un softbox sopra il soggetto, angolato e un riflettore (o un secondo, softbox più debole) sotto il soggetto, angolato. Crea illuminazione molto morbida, uniforme e riduce le ombre sotto il mento.
Considerazioni chiave:
* Distanza: Più si avvicina il softbox al soggetto, più morbida sarà la luce. Spostarsi più via il softbox aumenta l'intensità della luce e rende la luce più difficile. Sperimenta per trovare il giusto equilibrio. Un buon punto di partenza è all'incirca la stessa distanza della larghezza del softbox.
* Angolo: La regolazione dell'angolo del softbox influisce in modo significativo sulle ombre e le luci sul viso del soggetto. Sperimenta con angoli diversi per vedere come hanno un impatto sull'aspetto generale.
* Output di potenza: Controlla la potenza del flash per ottenere la luminosità desiderata. Inizia con un'impostazione a bassa potenza e aumentalo gradualmente fino a raggiungere l'esposizione desiderata. Usa un misuratore di luce per misurazioni precise o fai affidamento sull'istogramma della fotocamera e sugli scatti di prova.
* Materiale di diffusione: La qualità del materiale di diffusione nel tuo softbox influisce sulla morbidezza della luce. Alcuni softbox sono dotati di più strati di diffusione per risultati ancora più morbidi.
4. Impostazioni della fotocamera:
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (in genere 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore.
* Apertura: Scegli un'apertura adatta alla profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) creare una profondità di campo superficiale e isolare il soggetto, mentre le aperture più strette (ad es. F/8, f/11) forniscono una maggiore profondità di campo.
* Velocità dell'otturatore: La velocità dell'otturatore sarà in genere limitata dalla velocità di sincronizzazione flash (di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo). Usa una velocità dell'otturatore più veloce per bloccare la luce ambientale se lo si desidera o una velocità dell'otturatore più lenta per consentire una luce più ambientale nella scena.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco su "Flash" o regolalo manualmente per ottenere colori accurati.
5. Attivazione del flash:
* Flash sulla fotocamera: Se si utilizza la tua flash in-fotocamera, assicurarsi che sia impostato sulla modalità TTL per l'esposizione automatica o la modalità manuale per un controllo preciso.
* Flash Off-Camera: Avrai bisogno di un modo per attivare il flash da remoto. Le opzioni comuni includono:
* trigger wireless (radi radi): Il metodo più affidabile. Un trasmettitore si attacca alla scarpa calda della fotocamera e un ricevitore si collega al flash.
* Slave ottico: Il flash spara quando rileva un altro flash. Meno affidabile, specialmente in ambienti luminosi.
* Cord Sync: Un cavo fisico che collega la fotocamera al flash. Può essere ingombrante.
6. Aggiunta di un riflettore (opzionale):
Un riflettore posizionato di fronte al softbox può rimbalzare la luce sul lato ombra del viso del soggetto, riempiendo le ombre e creando un look più equilibrato. Un riflettore bianco fornirà un riempimento neutro, mentre un riflettore d'argento fornirà un riempimento più luminoso e speculare.
7. Pratica ed esperimento:
La chiave per padroneggiare l'illuminazione del ritratto è la pratica. Sperimenta diverse posizioni softbox, impostazioni di alimentazione flash e impostazioni della fotocamera per vedere cosa funziona meglio per il soggetto e l'estetica desiderata. Non aver paura di provare cose nuove e infrangere le "regole"! Studia i ritratti che ammiri e cerca di ricreare le tecniche di illuminazione che vedi.
In sintesi:
L'uso di un piccolo softbox con il tuo flash trasforma i ritratti di:
* Ammorbidendo la luce: Ridurre le ombre aspre e creare un aspetto più lusinghiero.
* Controllando la direzione della luce: Permettendoti di modellare la luce e creare effetti specifici.
* Aggiunta della dimensione: Creazione di sottili ombre ed evidenziazioni che aggiungono profondità e interesse.
* Fornire un aspetto più professionale: Elevare i tuoi ritratti oltre lo sguardo piatto e duro di Flash diretto.
Comprendendo i principi della luce e dell'ombra e praticando diverse tecniche, puoi usare un piccolo softbox per creare splendidi ritratti che catturino la bellezza e la personalità dei tuoi soggetti. Buona fortuna!