Modifica colpi di testa aziendale in Lightroom:una guida passo-passo
La modifica dei colpi di testa aziendale è fondamentale per la creazione di un'immagine di marchio professionale e coerente. Ecco una guida dettagliata su come ottenere grandi risultati in Lightroom:
i. Preparazione e organizzazione:
1. Importa le tue immagini:
* Importa le tue immagini in Lightroom usando la funzione "Importa".
* Scegli una cartella pertinente per archiviare le foto. Prendi in considerazione la creazione di una cartella separata appositamente per i colpi alla testa.
* Applicare metadati di base all'importazione (parole chiave come "headshot", "aziendale", "nome cliente", ecc.) Per una facile ricerca in seguito.
2. Culling:
* Attraversa tutte le immagini e seleziona quelle migliori. Usa le flag "Pick" (P) e "Reject" (X) per identificare rapidamente i tuoi colpi preferiti. Puoi anche usare le valutazioni delle stelle (1-5 stelle).
* Dopo l'abbattimento, filtra la tua libreria per mostrare solo le immagini "scelte" (o classificate).
ii. Sviluppa il modulo:regolazioni di base
1. Correzione del profilo (correzione dell'obiettivo):
* Vai al modulo "sviluppa".
* Nel pannello "Correzioni dell'obiettivo", selezionare la casella "Abilita correzioni del profilo". Lightroom rileverà automaticamente l'obiettivo e applicherà correzioni per distorsione, vignetting e aberrazione cromatica.
* Se il profilo non viene rilevato automaticamente, è possibile selezionare manualmente la marca e il modello dell'obiettivo.
2. Bilancio bianco:
* Utilizzare lo "strumento per occhiali" (selettore di bilanciamento bianco) per fare clic su un'area neutra nell'immagine (camicia bianca, sfondo grigio, ecc.) Per una rapida regolazione del bilanciamento del bianco.
* Spolena i cursori "temp" e "tinta" per ottenere un tono naturale della pelle. Generalmente, mira a toni leggermente più caldi.
3. ESPOSIZIONE:
* Regola il cursore "esposizione" per illuminare o scurire l'immagine secondo necessità. L'obiettivo è ottenere un'immagine ben esposta senza riflessi o ombre.
* Sii consapevole di sovraesporre il viso; Questo può appiattire le caratteristiche e perdere dettagli.
4. Contrasto:
* Usa il cursore "contrasto" con parsimonia. Troppo contrasto può rendere l'immagine dura; Troppo poco può farlo sembrare piatto. Una sottile regolazione è di solito migliore.
5. Highlights, ombre, bianchi e neri:
* Questi cursori offrono un maggiore controllo granulare sulla gamma tonale dell'immagine.
* Highlights: Recupera i dettagli in aree luminose come la fronte o la camicia.
* ombre: Apri i dettagli in aree scure come sotto il mento o tra i capelli.
* Bianchi: Controlla i punti più luminosi nell'immagine, assicurando che non si agganciano (diventano puri bianchi senza dettagli).
* Blacks: Controlla i punti più scuri nell'immagine, assicurando che non si agganciano (diventa nero puro senza dettagli).
6. Chiarità e trama:
* Clarity: Aggiunge la definizione a mezzitoni. Usare con parsimonia; Troppo può creare un aspetto innaturale e troppo affilato.
* Texture: Migliora i dettagli ottimi come pori della pelle o ciocche di capelli. Simile alla chiarezza, usa con giudizio. A volte ridurre leggermente la consistenza sulla pelle può ammorbidirla sottilmente.
7. Dehaze:
* Questo cursore può essere utile per rimuovere la foschia atmosferica o aggiungere un leggero pugno all'immagine. In genere, una piccola regolazione è tutto ciò che è necessario.
iii. Regolazioni del colore:
1. Pannello HSL/colore:
* È qui che puoi mettere a punto i singoli colori nell'immagine.
* Hue: Regola la tonalità specifica di un colore (ad esempio, rendendo l'arancione più rossastro o giallastro).
* Saturazione: Regola l'intensità di un colore. Fai attenzione ai toni della pelle; Desaturarli troppo può rendere il soggetto malato.
* Luminance: Regola la luminosità di un colore. Aumentare la luminanza dell'arancione può illuminare i toni della pelle.
2. Classificazione del colore:
* Utilizzare il pannello di classificazione dei colori (precedentemente chiamato tonificazione split) per aggiungere sottili corsi di colore a luci, ombre e mezzoni. Questo può aiutare a creare un aspetto coerente su tutti i colpi alla testa. Adeguamenti molto sottili sono le migliori per un look professionale. Prendi in considerazione un leggero tono di riscaldamento nei luci e un tono leggermente più freddo nelle ombre.
IV. Regolazioni locali (modifica selettiva):
1. Rilegamento, filtro graduato o filtro radiale:
* Questi strumenti consentono di apportare regolazioni a aree specifiche dell'immagine.
* Rilevazione: Ideale per regolazioni mirate, come illuminare gli occhi, levigare la pelle o schivare e bruciare.
* Filtro graduato: Utile per regolare un'area gradiente, come oscurare uno sfondo luminoso.
* Filtro radiale: Utile per creare un effetto di vignetta o focalizzare l'attenzione sul volto del soggetto.
2. Levigatura della pelle:
* Utilizzare il pennello di regolazione con le seguenti impostazioni:
* ammorbidire la pelle preimpostata: Lightroom ha spesso un preimpostazione integrata. Usalo come punto di partenza.
* Impostazioni manuali: Se preferisci, regola manualmente:
* Clarity: Valore negativo (da -10 a -30, a seconda della gravità della consistenza della pelle).
* Texture: Valore negativo (da -5 a -20, a seconda della gravità della consistenza della pelle).
* Numpness: Valore negativo (da -10 a -30).
* Riduzione del rumore: Aumentare leggermente (da +5 a +15).
* Spazzola attentamente sulla pelle, evitando aree come ciglia, sopracciglia e capelli. Zoom per essere preciso.
* Ridurre il "flusso" del pennello per un effetto più graduale e naturale.
3. Miglioramento degli occhi:
* Utilizzare il pennello di regolazione con le seguenti impostazioni:
* Esposizione: Leggero aumento (da +0,1 a +0,3).
* Contrasto: Leggero aumento (da +5 a +15).
* Clarity: Leggero aumento (da +5 a +15) (utilizzare con parsimonia per evitare un aspetto innaturale).
* Saturazione: Aumento molto leggero (da +2 a +5).
* Spazzola sull'iride e sulla pupilla, evitando attentamente i bianchi degli occhi.
* Prendi in considerazione l'aggiunta di un leggero punto culminante agli occhi spazzolando una piccola area sull'iride con un'esposizione molto luminosa.
4. Dodge and Burn (sottile contorno):
* Usa il pennello di regolazione con un basso "flusso" e "densità".
* Dodge: Alleggerisci le aree come il ponte del naso, gli zigomi e l'area sotto gli occhi.
* Burn: Le aree scuri come i lati del naso, sotto gli zigomi e l'attaccatura dei capelli.
* Questa è una tecnica sottile per migliorare le caratteristiche del soggetto e aggiungere dimensione al viso.
v. Dettaglio e affilatura:
1. Pannello di affilatura:
* Regola il cursore "quantità" per aumentare la nitidezza. Inizia con un valore basso (20-40) e aumenta gradualmente.
* raggio: Controlla le dimensioni dell'area che è affilata. Un piccolo raggio (0,5-1,0) è di solito il migliore per colpi alla testa.
* Dettaglio: Controlla il livello di dettaglio che è affilato. Regola in base alla quantità di dettagli nell'immagine.
* mascheramento: Usa il tasto "Alt" (Windows) o "Option" (Mac) mentre trascini il cursore "mascheramento" per mascherare le aree che non si desidera affinare (come la pelle liscia). Questo aiuta a prevenire il eccesso di rabbia e rumore.
2. Riduzione del rumore:
* Se l'immagine ha un rumore eccessivo, utilizzare i cursori "luminanza" e "color" nel pannello "Riduzione del rumore". L'aumento di questi cursori può ammorbidire l'immagine, quindi usali con parsimonia.
vi. Ritaglio e raddrizzamento:
1. Strumento di raccolto (R):
* Scegli un rapporto di raccolta appropriato per l'uso previsto del colpo alla testa (ad es. 1:1 per i social media, 4:5 per la stampa).
* Considera la composizione e assicurati che gli occhi del soggetto siano posizionati secondo la regola dei terzi.
2. Strumento raddrizza:
* Utilizzare lo strumento raddrizza per correggere qualsiasi inclinazione nell'immagine.
vii. Editing batch e preset:
1. Impostazioni di sincronizzazione:
* Una volta perfezionate le modifiche su un'immagine, puoi sincronizzare quelle impostazioni ad altre immagini simili. Seleziona l'immagine modificata e le altre immagini a cui si desidera applicare le impostazioni. Fai clic su "Sincronizza ..." e scegli le impostazioni che si desidera sincronizzare.
* Fai attenzione durante la sincronizzazione delle impostazioni; Assicurati che le immagini abbiano illuminazione e esposizione simili.
2. Crea preset:
* Se si modifica frequentemente colpi alla testa, crea un preimpostazione con le tue impostazioni comuni. Questo ti farà risparmiare tempo e garantirà coerenza. Fai clic sul pulsante "+" nel pannello "Preset" e scegli "Crea preimpostazione ..."
viii. Esportazione:
1. Impostazioni del file:
* Formato file: Scegli JPEG per uso generale. Scegli Tiff per scopi d'archivio o se si prevede di eseguire ulteriori modifiche in un altro programma.
* Spazio colore: SRGB è lo spazio di colore standard per Web e stampa.
* Qualità: Imposta la qualità su 80-100 per JPEG.
2. Dimensione dell'immagine:
* Ridimensionare l'immagine alle dimensioni appropriate per l'uso previsto. Considera di mantenere alta la risoluzione (300 dpi) per la stampa e inferiore (72 dpi) per il Web.
3. Affilatura dell'uscita:
* Scegli "Affila per" in base all'uscita prevista (schermata, carta opaca, carta lucida).
* Seleziona "Standard" per la maggior parte delle situazioni.
4. Naming file:
* Utilizzare una convenzione di denominazione del file coerente (ad es. "ClientName_headshot_01.jpg").
5. Posizione:
* Scegli una posizione per salvare le immagini esportate.
Considerazioni chiave per i colpi di testa aziendale:
* Coerenza: Mantenere un aspetto coerente in tutti i colpi alla testa all'interno di un'organizzazione.
* Look naturale: Evita l'eccessiva modifica, che può rendere il soggetto innaturale e non professionale.
* Linee guida al marchio: Aderire a qualsiasi specifica linee guida del marchio per quanto riguarda il colore, lo stile e l'estetica generale.
* Ritocco delle aspettative: Discutere in anticipo di ritocco con il cliente.
* professionalità: Il colpo alla testa finale dovrebbe trasmettere professionalità, accessibilità e fiducia.
* Coerenza di sfondo: Assicurarsi che gli sfondi siano coerenti (colore, consistenza, ecc.) In tutti i colpi alla testa.
* Abbigliamento: Incoraggia i soggetti a indossare abiti adeguati che si allineano con il marchio dell'azienda. Evita motivi impegnati o distrarre abiti.
* Posa: Fornire una guida sulla posa per garantire un aspetto lusinghiero e professionale.
Note importanti:
* Pratica: Più pratichi i colpi alla testa, meglio ci diventerai.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Immagini di riferimento: Guarda esempi di colpi alla testa modificati professionalmente per l'ispirazione.
* Zoom in: Ingrandosi sempre al 100% o più per verificare la presenza di nitidezza e eventuali artefatti indesiderati.
* Modifica non distruttiva: Lightroom utilizza l'editing non distruttivo, quindi puoi sempre tornare all'immagine originale.
* Backup: Esegui sempre il backup del tuo catalogo Lightroom e delle immagini.
Seguendo questi passaggi e prestando attenzione ai dettagli, è possibile creare colpi di testa aziendali professionali e raffinati che migliorano l'immagine del marchio del tuo cliente. Buona fortuna!