i. La preparazione è la chiave
* Importazione e organizzazione:
* Importa: Importa le tue foto in Lightroom.
* Organizzazione: Rinomina i tuoi file (data + soggetto + parole chiave sono utili). Usa collezioni per raggruppare foto simili o dallo stesso servizio.
* Culling: Questo è *critico *. Seleziona le migliori immagini * prima * inizi a modificare. Usa le flag (pick/rifiuta) o le valutazioni delle stelle (1-5) per identificare i custodi. Non perdere tempo a modificare immagini che non sono fantastiche per cominciare. Presta attenzione alla concentrazione, alla composizione e all'espressione del soggetto.
ii. Regolazioni di base (globale)
Queste sono regolazioni che influenzano l'intera immagine. Lavorare nel modulo "sviluppa". Inizia con il pannello "base".
1. Correzioni del profilo (correzioni dell'obiettivo):
* Vai al pannello "Correzioni dell'obiettivo".
* Controllare "Rimuovi l'aberrazione cromatica".
* Controllare "Abilita correzioni del profilo". Lightroom rileverà automaticamente l'obiettivo e applicherà correzioni per la distorsione e la vignettatura. In caso contrario, selezionare manualmente il profilo dell'obiettivo.
2. Bilancio bianco:
* ToyedRopper Strumento (selettore di bilanciamento bianco): Trova un'area grigia neutra nell'immagine (spesso i bianchi degli occhi o una carta grigia se ne hai usato una). Fai clic su di esso con l'occhio.
* Sliders temp e tinta: Attivare il bilanciamento del bianco usando i cursori di temperatura (temp - caldo/freddo) e tinta (verde/magenta). Punta ai toni della pelle naturali.
3. ESPOSIZIONE:
* Regola il cursore di esposizione fino a quando la luminosità complessiva non si sente corretta. Prestare attenzione all'istogramma (in alto a destra del modulo di sviluppo). Vuoi i dettagli nei punti salienti e nelle ombre. Evita il ritaglio (dove i dettagli sono completamente persi).
* SCRIZIONI ECCIVIMENTI E SCHEDA: Recupera i punti salienti ritagliati (abbatterli) e apri le ombre (tirali su). Fai attenzione a non andare troppo lontano e rendere l'immagine piatta.
* Bianchi e neri: Questi cursori impostano i punti bianchi e neri assoluti nell'immagine. Tenere premuto il tasto Alt/Option mentre trascini questi cursori. Vedrai un'anteprima del clipping:regola fino a quando non vedrai apparire solo un * tocco * di clipping. Questo aggiunge contrasto e rende l'immagine "pop".
4. Contrasto:
* Regola il cursore di contrasto. Generalmente, un sottile aumento del contrasto può essere utile. Tuttavia, sii consapevole di come influisce sui toni della pelle.
5. Presenza (chiarezza, trama, dehaze):
* Clarity: Aggiunge la definizione ai toni medi. Usa * con parsimonia * sui ritratti. Troppa chiarezza può accentuare la consistenza della pelle (che potresti voler ammorbidire in seguito).
* Texture: Enfatizza i dettagli ottimi. Usa con cautela, in quanto può anche evidenziare le imperfezioni.
* Dehaze: Rimuove o aggiunge foschia. Può essere utile per i ritratti all'aperto. Spesso usato nella fotografia di paesaggio, ma può essere usato sottilmente sui ritratti. Spostarsi a destra può aggiungere più contrasto e saturazione.
iii. Regolazioni mirate (regolazioni locali)
Ora, concentrati su aree specifiche dell'immagine. Lightroom offre diversi strumenti per questo:
1. Rilevazione:
* Lo strumento più versatile. È possibile dipingere regolazioni su aree specifiche.
* Usi comuni:
* Levigatura della pelle: Ridurre la chiarezza e/o la consistenza sulla pelle. Aumenta la riduzione del rumore * leggermente * (non esagerare!).
* Dodging and Burning: Alleggerisci le aree (Dodge) o Darken (Burn) per scolpire il viso o attirare l'attenzione. Dodge:punti salienti sugli zigomi, sul ponte del naso e gli angoli interni degli occhi. Burn:leggermente scurire attorno ai bordi del viso.
* Miglioramento degli occhi: Aumentare leggermente il contrasto, la chiarezza e la saturazione negli occhi per farli brillare. Puoi anche scurire selettivamente le ciglia.
* Miglioramento delle labbra: Aumenta la saturazione e le labbra leggermente scuri per un aspetto più definito.
* Miglioramento dei capelli: Aggiungi lucentezza ai capelli.
* Impostazioni a pennello:
* Dimensione: Regola le dimensioni del pennello per adattarsi all'area su cui stai lavorando.
* Feather: Un valore di piuma più elevato crea una transizione più morbida tra l'area regolata e l'area circostante.
* Flusso: Controlla l'accumulo dell'effetto ad ogni colpo. Un flusso inferiore consente regolazioni più graduali e controllate.
* Densità: Limita l'effetto massimo del pennello.
2. Filtro graduato:
* Crea una transizione graduale di regolazioni.
* Usi comuni:
* oscurando il cielo: Per ritratti all'aperto.
* Aggiunta di una vignetta: Per attirare l'attenzione sull'argomento.
* Aggiunta di un sottile gradiente di luce: Imitare la luce naturale.
3. Filtro radiale:
* Crea un'area circolare o ellittica di regolazione.
* Usi comuni:
* Creazione di una vignetta: Simile al filtro graduato, ma con una forma circolare.
* Rinfidatura del soggetto: Seleziona il soggetto e aumenta l'esposizione.
* oscurando lo sfondo: Seleziona lo sfondo e riduci l'esposizione.
IV. Regolazioni del colore
* Pannello HSL/colore: Questo pannello consente di regolare la tonalità, la saturazione e la luminanza dei singoli colori.
* Hue: Regola l'ombra di un colore (ad esempio, cambiare rosso verso l'arancione).
* Saturazione: Regola l'intensità di un colore.
* Luminance: Regola la luminosità di un colore.
* Usi comuni:
* Regolazioni del tono della pelle: Spesso, regolare i cursori arancione e giallo nel pannello HSL può perfezionare i toni della pelle. Riduci leggermente la saturazione dell'arancia se la pelle sembra troppo arancione. Modifica luminanza per rendere la pelle più luminosa.
* Miglioramento del colore degli occhi: Aumenta sottilmente la saturazione del colore degli occhi.
* Regolazioni del colore delle labbra: Attivare la tonalità, la saturazione e la luminanza del colore delle labbra.
* Pannello di classificazione del colore:
* Ti consente di applicare tinte di colori alle ombre, ai mezzitoni e ai luci. Qui è dove è possibile creare un "look" o umore specifico.
* Usa con parsimonia: L'uso eccessivo può sembrare innaturale.
v. Regolazioni dei dettagli
* Pannello di dettaglio:
* Affilatura: L'affilatura può migliorare i dettagli, ma troppo può creare artefatti.
* Importo: Controlla l'intensità dell'affilatura. Inizia basso e aumenta gradualmente.
* raggio: Determina le dimensioni dei dettagli che sono affilati. Un raggio più piccolo è generalmente migliore per i ritratti.
* Dettaglio: Controlla la quantità di affilatura applicata a dettagli fini.
* mascheramento: Questo è importante per i ritratti. Tenere premuto Alt/Opzione mentre trascini il cursore di mascheramento. Questo ti mostra una maschera in bianco e nero. Le aree bianche saranno affilate; Le aree nere non lo faranno. Usa il cursore di mascheramento per prevenire l'affilatura sulla pelle. In genere si desidera affilare solo gli occhi, le ciglia e i capelli.
* Riduzione del rumore: Riduce il rumore digitale (granulosità).
* Luminance: Riduce il rumore della luminanza (granulosità). Usalo con cautela, poiché troppo può far sembrare l'immagine "plastica".
* Colore: Riduce il rumore del colore (macchie di colore). Questo di solito può essere aumentato in modo più aggressivo della riduzione del rumore della luminanza.
vi. Tocchi finali ed esportazione
* Rimozione spot: Utilizzare lo strumento di rimozione dei punti (icona a base di band) per rimuovere eventuali imperfezioni o imperfezioni che non sono state affrontate con il pennello di regolazione.
* Pannello di trasformazione (opzionale): Se la tua immagine ha problemi di prospettiva (ad esempio edifici inclinati), utilizzare il pannello di trasformazione per correggerli.
* Pannello di calibrazione (avanzato): Questo pannello può essere utilizzato per regolare la risposta a colori della fotocamera. Di solito è meglio lasciarlo da solo a meno che tu non sappia cosa stai facendo.
* Esporta:
* Vai al file> esporta.
* Impostazioni del file:
* Formato immagine: JPEG è il più comune.
* Qualità: Imposta la qualità su 90-100 per la maggior parte degli scopi.
* Spazio colore: SRGB è lo standard per l'uso del web. Adobe RGB viene spesso utilizzato per la stampa.
* Dimensione dell'immagine:
* Ridimensiona per adattarsi: Se stai pubblicando online, potresti voler ridimensionare l'immagine su una larghezza o un'altezza specifica (ad esempio, 2048 pixel di larghezza).
* Affilatura dell'uscita: Affila per lo schermo (standard) o per la stampa.
* Metadati: Scegli se includere i metadati (impostazioni della fotocamera, informazioni sul copyright, ecc.).
* WaterMarking (opzionale): Aggiungi una filigrana se lo si desidera.
* Posizione: Scegli dove salvare il file esportato.
* Fare clic su "Esporta".
Suggerimenti chiave per la modifica del ritratto:
* La sottigliezza è la chiave: Evita l'eccessiva modifica. L'obiettivo è migliorare l'immagine, non creare una persona completamente diversa.
* Preservare la consistenza della pelle: Non rimuovere completamente tutta la trama della pelle. Un po 'di consistenza sembra più naturale.
* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la parte più importante di un ritratto. Assicurati che siano affilati, luminosi e coinvolgenti.
* Funziona in modo non distruttivo: La modifica di Lightroom non è distruttiva, il che significa che i file originali non vengono mai modificati. Puoi sempre tornare indietro e cambiare le tue regolazioni.
* Usa i preset (ma non fare affidamento su di essi): I preset possono essere un buon punto di partenza, ma raramente funzionano perfettamente su ogni immagine. Regolali in base alle tue esigenze specifiche.
* Pratica, pratica, pratica: Più modifichi i ritratti, meglio diventerai.
* Zoom in: Ingrandisci al 100% per vedere i dettagli delle tue regolazioni.
* prima e dopo: Usa le visualizzazioni "prima e dopo" in Lightroom (tasto Backslash) per confrontare le modifiche all'immagine originale.
* Monitora la calibrazione: Assicurati che il monitor sia calibrato in modo da vedere colori e toni accurati.
Stili di modifica dei ritratti comuni:
* naturale: Si concentra su sottili miglioramenti e toni naturali della pelle.
* Chiave alta: Luminoso, arioso e spesso con illuminazione morbida.
* Tasto basso: Più scuro e più drammatico, con ombre profonde.
* Vintage/Retro: Emula l'aspetto della fotografia cinematografica.
Questa guida passo-passo fornisce una panoramica completa della modifica dei ritratti in Lightroom. Ricorda di sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e l'argomento dei tuoi ritratti. Buona fortuna!