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Come modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom

La modifica dei colpi di testa aziendale in Lightroom richiede un delicato equilibrio. Vuoi migliorare le migliori funzionalità della persona mantenendo un look professionale e autentico. Ecco una guida passo-passo:

1. Importazione e organizzazione:

* Importa: Inizia importando le immagini della testa alla testa in Lightroom.

* Parole chiave: Aggiungi parole chiave pertinenti come "headshot", "aziendale", "business" e il nome della persona.

* Collezioni: Crea una raccolta per ogni cliente o sessione per mantenere le cose organizzate.

* Culling: Seleziona le immagini migliori dalla sessione. Usa il sistema FLAG (Pick/Reject) o le valutazioni delle stelle per contrassegnare i tuoi preferiti.

2. Regolazioni di base (globale):

* White Balance:

* Utilizzare l'impostazione WB "Auto" come punto di partenza, ma regolarla per sembrare naturale. Presta attenzione ai toni della pelle. Troppo fresco può sembrare senza vita; Troppo caldo può sembrare innaturale.

* Utilizzare lo strumento Selector White Balance per fare clic su un'area grigia o bianca neutra nell'immagine (se disponibile) per impostare il bilanciamento del bianco.

* Sporsi con i cursori di temperatura e tinta.

* Esposizione:

* Regola la luminosità complessiva dell'immagine. Punta a un aspetto ben illuminato ma non sovraesposto. Presta molta attenzione ai punti salienti per assicurarsi che non siano tagliati.

* Contrasto:

* Aggiungi un tocco di contrasto per definire le caratteristiche del soggetto, ma evita un contrasto eccessivo, che può sembrare duro. Un aumento sottile di solito è il migliore.

* Highlights &Shadows:

* Usa questi cursori per recuperare i dettagli nelle luci e aprire le ombre. Ciò è particolarmente utile per le immagini con illuminazione dura.

* In generale, ridurre leggermente le luci per riportare i dettagli e aumentare le ombre per illuminare il viso.

* Bianchi e neri:

* Regola sottilmente per impostare i punti veri bianchi e neri nell'immagine. Tenere premuto il tasto Alt/Option mentre trascini i cursori per vedere il ritaglio. Punta a una piccola quantità di ritaglio in entrambi.

* Clarity &Texture:

* Usa questi cursori con parsimonia.

* Clarity: Aggiunge il contrasto di tono medio. Un tocco può migliorare i dettagli, ma troppo può accentuare le rughe e le imperfezioni della pelle. Spesso è meglio usare negativamente per ammorbidire la pelle.

* Texture: Enfatizza i dettagli ottimi. Ancora una volta, usa con cautela, in quanto può evidenziare le imperfezioni della pelle. Una leggera spinta può aggiungere nitidezza.

* Dehaze:

* Utilizzarlo con parsimonia per ridurre la foschia atmosferica o aumentare il contrasto. Fai attenzione a non esagerare, poiché può sembrare artificiale.

* Vibrance e saturazione:

* Vibrance: Aumenta la saturazione dei colori meno saturi, rendendo l'immagine più vibrante senza influenzare troppo le toni della pelle.

* Saturazione: Regola l'intensità complessiva del colore. Sii cauto con questo, poiché troppo può rendere il soggetto innaturale. La vibrazione è generalmente preferita.

3. Regolazioni locali (pennelli e filtri graduati):

* Levigatura della pelle (pennello di regolazione):

* Crea un nuovo pennello di regolazione.

* Ridurre significativamente il cursore di chiarezza (da -20 a -50). È inoltre possibile ridurre la trama (da -10 a -30).

* Aumenta la nitidezza (5-10)

* Aumenta le ombre (5-10)

* Regola le dimensioni e la piuma del pennello per abbinare l'area su cui stai lavorando.

* Spazzola attentamente sulla pelle, evitando gli occhi, le sopracciglia, le labbra e i capelli. Meno è meglio! Ripeti la spazzolatura in aree che necessitano di più lavoro.

* Prendi in considerazione l'aggiunta di un leggero aumento dell'esposizione (da +0,05 a +0,15) per illuminare leggermente la pelle.

* Miglioramento degli occhi (pennello di regolazione):

* Crea un nuovo pennello di regolazione.

* Aumenta leggermente l'esposizione (da +0,1 a +0,3) per illuminare gli occhi.

* Aumentare leggermente il contrasto (da +5 a +15).

* Aumenta leggermente la chiarezza (da +5 a +15).

* Aumenta leggermente la saturazione (da +5 a +15) se necessario per far emergere il colore degli occhi.

* Aumenta la nitidezza (da +10 a +20).

* Spazzola attentamente l'iride degli occhi.

* Dodge &Burn (pennelli di regolazione):

* Dodge: Crea un nuovo pennello di regolazione con un leggero aumento dell'esposizione (da +0,1 a +0,2). Usalo per alleggerire sottilmente le aree che devono essere evidenziate, come gli zigomi o il ponte del naso.

* Burn: Crea un nuovo pennello di regolazione con una leggera diminuzione dell'esposizione (da -0,1 a -0,2). Usalo per scurire sottilmente aree che devono essere ombreggiate, come sotto il mento o lungo la mascella.

* Regolazioni di sfondo (filtro graduato o pennello di regolazione):

* Se lo sfondo è distratto, utilizzare un filtro graduato o una spazzola di regolazione per scurire leggermente, ridurne la saturazione o aggiungere una leggera sfocatura. Fai attenzione a non rendere lo sfondo troppo scuro, in quanto può sembrare innaturale.

4. Affilatura:

* Pannello di dettaglio:

* Importo: Inizia con un valore basso (ad es. 40-60). Aumentalo fino a quando non vedi dettagli nitidi ma evita di creare aloni.

* raggio: Generalmente, un raggio da 0,5 a 1,0 è sufficiente.

* Dettaglio: Questo controlla la quantità di affiliazione applicata a dettagli fini. Regola per bilanciare la nitidezza con il rumore.

* mascheramento: Tenere premuto il tasto Alt/Option mentre trascini il cursore di mascheramento per limitare l'affilatura ai bordi ed evitare aree lisce come la pelle. Questo aiuta a ridurre il rumore.

5. Riduzione del rumore:

* Pannello di dettaglio:

* Luminance: Ridurre il rumore della luminanza per levigare le aree granulose. Inizia con un valore basso e aumenta fino a quando il rumore non è ridotto, ma fai attenzione a non liscia eccessiva l'immagine.

* Colore: Ridurre il rumore del colore (rumore di crominazione) per rimuovere i colori macchiati nelle ombre.

6. Correzioni dell'obiettivo:

* Pannello di correzione dell'obiettivo:

* Abilita correzioni del profilo: Controlla questa casella per correggere automaticamente la distorsione dell'obiettivo e la vignettatura in base all'obiettivo utilizzato per scattare la foto.

* Rimuovere l'aberrazione cromatica: Controlla questa casella per rimuovere la frange a colori attorno ai bordi ad alto contrasto.

7. Pannello di trasformazione:

* Se l'immagine ha problemi di prospettiva (ad es. Edifici inclinati), utilizzare il pannello di trasformazione per correggerli.

8. Calibrazione:

* Profilo: Adobe Standard è spesso un buon punto di partenza. Esplora altri profili per rendering di colori diversi.

Considerazioni chiave per i colpi di testa aziendale:

* Look naturale: Cerca un aspetto naturale e accessibile. Evita l'eccessiva modifica, che può rendere la persona artificiale o falsa.

* Tone della pelle: Presta molta attenzione ai toni della pelle. Assicurarsi che siano accurati e dall'aspetto sano.

* Dettagli: Mantieni nitidezza e chiarezza, ma evita di eccesso di trattenimento, che può accentuare le rughe e le imperfezioni della pelle.

* Coerenza: Se stai modificando più colpi alla testa per la stessa azienda, assicurati coerenza nell'aspetto generale.

* Preferenze del cliente: Comunica con il tuo cliente per capire le proprie preferenze e aspettative. Mostrali prima/dopo esempi e ottieni il loro feedback.

* Scopo: Prendi in considerazione l'uso previsto del colpo alla testa (sito Web, social media, stampa). Regola la modifica di conseguenza.

Suggerimenti per accelerare il flusso di lavoro:

* Preset: Crea preset personalizzati per le regolazioni comuni utilizzate frequentemente.

* Impostazioni di sincronizzazione: Dopo aver modificato un'immagine, sincronizzare le impostazioni ad altre immagini dalla stessa sessione. Regola le singole immagini secondo necessità.

* scorciatoie da tastiera: Impara le scorciatoie da tastiera per accelerare il processo di modifica.

Note importanti:

* Modifica non distruttiva: L'editing di Lightroom non è distruttivo, il che significa che la tua immagine originale non viene mai modificata. Puoi sempre tornare all'originale.

* Pratica: Il modo migliore per migliorare le tue capacità di editing è esercitarsi regolarmente. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te.

* Considerazioni etiche: Evita di apportare drastiche modifiche all'aspetto del soggetto. Concentrati sul miglioramento delle loro caratteristiche naturali mantenendo la loro identità.

Seguendo questi passaggi e tenendo presente le considerazioni chiave, è possibile creare colpi di testa aziendale professionali e di impatto in Lightroom. Ricorda di esercitarsi, sperimentare e cercare sempre un aspetto naturale e autentico. Buona fortuna!

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