Comprensione dell'obiettivo:
La chiave per un ritratto morbido è:
* Amodottare la pelle: Ridurre le imperfezioni e le imperfezioni.
* Luci diffusi: Prevenire la durezza e creare una qualità luminosa.
* Migliora i dettagli in modo sottile: Mantenere la nitidezza senza apparire eccessivamente elaborato.
* Crea una tavolozza di colori delicata: Evoca una sensazione di calore e intimità.
Regolazioni passo-passo:
1. Regolazioni del pannello di base:
* Esposizione: Inizia con l'esposizione di base e regola per esporre correttamente il soggetto. Un'esposizione leggermente * più luminosa * contribuisce spesso alla sensazione "morbida". Fai attenzione a non sovraesporre.
* Contrasto: Diminuire contrasto. Questo è cruciale per ammorbidire l'immagine generale e ridurre le ombre aspre. Prova a iniziare da -20 a -40.
* Highlights: Diminuire evidenzia in modo significativo. Ciò impedisce le aree spazzate via e recupera i dettagli nelle parti luminose dell'immagine. Inizia da -40 a -70, regolando in base all'immagine originale.
* ombre: Aumenta ombre leggermente. Questo illumina le aree più scure e aiuta a bilanciare la luce, riducendo le ombre profonde. Prova da +10 a +30.
* Bianchi: Regola i bianchi per un'esposizione ottimale. Sperimenta un livello bianco leggermente * ridotto * per evitare luci di ritaglio.
* Blacks: Aumenta I neri leggermente per sollevarli e prevenire toni scuri duri. Inizia da +5 a +15. Questo aiuta a creare un aspetto più morbido e meno definito.
* Clarity: Riduci chiarezza significativamente. Questa è una regolazione * chiave * per ammorbidire la pelle e creare un effetto sognante. Inizia da -15 a -30. *IMPORTANTE:troppa chiarezza negativa può rendere l'immagine fangosa. Regola attentamente.*
* Vibrance: Aumenta Vibranze leggermente per migliorare i colori senza saturare eccessiva le tonalità della pelle. Da +5 a +15 è di solito un buon punto di partenza.
* Saturazione: Lasciare la saturazione per lo più intatta o diminuire leggermente se necessario. Troppa saturazione può sembrare innaturale.
2. Regolazioni della curva di tono:
* Usa la curva punto . Una sottile curva "s" Può essere usato per aggiungere un leggero contrasto nell'immagine mantenendo una sensazione più morbida. Tuttavia, per l'aspetto più morbido, considera una curva appiattita nelle luci e nelle ombre.
* Momenti salienti appiattiti: Trascina leggermente il punto in alto a destra.
* ombre appiattite: Trascina leggermente il punto in basso a sinistra verso l'alto. *ATTENZIONE:sii molto gentile con questo aggiustamento. Troppo può rendere l'immagine piatta.*
3. Regolazioni del pannello HSL/colore:
* Luminance:
* Orange: Aumentare leggermente la luminanza dell'arancia per illuminare i toni della pelle. Da +5 a +15 è un buon punto di partenza.
* giallo: Regolare la luminanza gialla se necessario, a seconda del tono della pelle e dello sfondo del soggetto.
* Saturazione:
* Orange: Diminuire leggermente la saturazione arancione se le tonalità della pelle appaiono troppo arancione. Da -5 a -10 potrebbe essere utile.
* Hue: Regola solo le tonalità se necessario per correggere i calcoli a colori.
4. Regolazioni del pannello di dettaglio:
* Affilatura:
* Importo: Ridurre la quantità di affiliazione. Inizia con una quantità bassa (ad es. 20-40) e aumenta fino a quando l'immagine non sembra abbastanza acuta ma non eccessivamente affilata. *Questo è molto importante. Ad alto affitto contrasta l'effetto morbido.*
* raggio: Mantenere il raggio basso (ad esempio, 0,5 - 0,7).
* Dettaglio: Regola i dettagli in base all'immagine e alle preferenze personali.
* mascheramento: Tieni premuto il tasto Alt/Opzione durante la regolazione del cursore di mascheramento. Questo ti mostra dove viene applicata l'affilatura. Affilare i bordi e le trame ed evitare * affinare direttamente la pelle.
* Riduzione del rumore:
* Luminance: Aumentare leggermente la riduzione del rumore della luminanza alla pelle liscia ulteriormente. Inizia con un valore di 5-15. Fai attenzione a non esagerare, poiché questo può rendere l'immagine di plastica.
* Colore: Potresti anche aumentare leggermente la riduzione del rumore del colore (ad esempio 5-10) se c'è rumore di colore nell'immagine.
5. Correzioni dell'obiettivo (opzionale):
* Abilita "Rimuovi l'aberrazione cromatica" e "Abilita correzioni del profilo".
6. Regolamenti del pannello degli effetti:
* Grain: Puoi aggiungere una quantità molto sottile di grano per aggiungere trama e una qualità simile a un film. Utilizzare con parsimonia (ad es. Importo 5-10). Molti preset di ritratti morbidi evitano del tutto il grano.
* Vignetting post-crop: Aggiungi una * vignetta * molto sottile * per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto. Utilizzare lo stile "Evidenzia priorità" e una quantità negativa (ad es. Da -5 a -15).
7. Regolazioni del pannello di calibrazione (opzionale):
* Questi possono creare sottili cambiamenti nei colori che si aggiungono alla sensazione generale dell'immagine. Sperimentare con piccole regolazioni alla tonalità primaria rossa, verde e blu. Tuttavia, questi sono molto sfumati e dovrebbero essere fatti con cura.
Salvare il preimpostazione:
1. Nel pannello a sinistra, fai clic sull'icona "+" accanto ai "preset".
2. Nomina il tuo preimpostazione (ad es. "Ritratto morbido").
3. Controllare le caselle per le regolazioni che si desidera includere nel preset (è meglio includerle tutte a meno che tu non abbia un motivo specifico per non farlo).
4. Fare clic su "Crea".
Considerazioni importanti:
* illuminazione:
* Luce naturale: La luce naturale morbida e diffusa (ad es. Open Shade) funziona meglio con questo tipo di preimpostazione. La luce solare dura richiederà regolazioni più significative a luci e ombre.
* Luce artificiale: Se si utilizza la luce artificiale, assicurarsi che sia morbido e diffuso (ad esempio, usando un softbox o un ombrello).
* Immagine originale: Il punto di partenza è cruciale. Una foto ben esposta e ben composta produrrà risultati migliori.
* Tone della pelle: I toni della pelle variano notevolmente. Regola la luminanza e la saturazione di arancione e giallo in base alla pelle del soggetto.
* sottigliezza: La chiave per un buon preimpostazione del ritratto morbido è la sottigliezza. Evita di esagerare con qualsiasi aggiustamento.
* Iterazione: Crea diverse versioni del preimpostazione con impostazioni leggermente diverse per ospitare varie condizioni di illuminazione e toni della pelle. Etichettali chiaramente.
* Personalizzazione: Dopo aver applicato il preset, * sempre * perfezionare le impostazioni per abbinare l'immagine specifica. Un preimpostazione è un punto di partenza, non una soluzione unica per tutti.
Esempio di punto di partenza (i numeri varieranno a seconda della tua immagine):
* Esposizione: +0.3
* Contrasto: -30
* Highlights: -60
* ombre: +20
* Bianchi: -10
* Blacks: +10
* Clarity: -20
* Vibrance: +10
* Importo di affilatura: 30
* Riduzione del rumore della luminanza: 8
* Luminanza arancione: +8
Suggerimenti del flusso di lavoro:
1. Spara in grezzo: Questo ti dà la massima flessibilità per l'editing.
2. Inchioda il tuo equilibrio bianco: Ottieni il bilanciamento del bianco il più vicino possibile alla correzione durante le riprese.
3. Regola l'esposizione prima: Correggi l'esposizione prima di apportare altre modifiche.
4. Lavora in ordine: Seguire i pannelli di regolazione in Lightroom in un ordine logico (base, curva di tono, hsl/colore, dettaglio, ecc.).
5. Zoom in: Zoom al 100% per verificare la presenza di nitidezza e livelli di rumore.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare un preimpostazione di ritratti morbidi bello ed efficace in Lightroom 4 che fornirà costantemente risultati straordinari. Ricorda di adattare le impostazioni a ogni singola immagine per il miglior risultato. Buona fortuna!