Comprensione dell'effetto:
Il nucleo dell'effetto riguarda:
* Luce forte e direzionale: Il flusso di luce attraverso i bui crea linee e ombre affilate.
* Contrasto: La differenza tra le aree di luce e ombra è la chiave.
* Modelli geometrici: I blinds introducono un modello ripetuto di linee che aggiungono interesse visivo e dirigono l'occhio dello spettatore.
* Mood/atmosfera: Le ombre e la luce spesso suggeriscono mistero, introspezione o desiderio.
passaggi per creare l'effetto:
1. L'ambiente (anche senza Windows):
* Dimentica la finestra (inizialmente): Stiamo puntando a * simulare * le tende della finestra. Pensa a come creare lo stesso * effetto * di luce e ombra.
* Darkness della stanza: Idealmente, vuoi una stanza relativamente scura. Ciò migliorerà il contrasto tra la luce e le ombre che creerai. Se la stanza è troppo luminosa, prova a ridimensionare le luci, chiudere le tende (su * altre * finestre!) O sparare di notte.
* Sfondo: Uno sfondo relativamente semplice funzionerà meglio, per evitare distrazioni. I colori solidi o le trame semplici sono ideali. Puoi usare un muro, un grande foglio di tessuto o persino uno sfondo dipinto.
2. Creazione dell'effetto "Blinds":
Qui è dove sei creativo! Ecco diversi metodi:
* Metodo 1:"blinds" fai -da -te
* Materiali:
* Cardboard o schiuma:tagliarsi in strisce di larghezza uniforme (1-3 pollici è un buon punto di partenza).
* Nastro (il nastro del pittore è l'ideale)
* Qualcosa per sospendere le strisce:potrebbe essere uno stand di luce, una porta o anche semplicemente registrarle al soffitto (usa cautela!).
* Costruzione:
* Disporre le strisce parallele tra loro, creando "doghe". La spaziatura tra le strisce influenzerà i motivi ombra. Sperimentare.
* Sospendere i "tende" davanti alla tua fonte di luce (vedi passaggio 3).
* Metodo 2:gobo/cookie
* Materiali:
* Un pezzo di cartone robusto o lamiera di metallo (una teglia può funzionare).
* Un coltello artigianale o un pugno di buco.
* Costruzione:
* Tagliare con cura le fessure parallele o puntare file di fori nel cartone o in metallo. La larghezza e la spaziatura delle fessure/fori determinano il modello.
* Metodo 3:proiezione
* Materiali:
* Un proiettore (anche un mini-proiettore può funzionare)
* Immagine dei tende per finestre:facilmente trovata online.
* Costruzione:
* Project l'immagine dei blind della finestra sul muro o sul soggetto. Potrebbe essere necessario regolare la luminosità e la concentrazione del proiettore per ottenere l'effetto desiderato.
* Metodo 4:sostituto naturale
* Materiali:
* I rami dell'albero con foglie:posizionati con cura per creare luce e ombra chiarite.
* Blecce veneziane (se li hai ma devi spostare la configurazione):questi possono essere spostati nella stanza.
* Costruzione:
* Disporre i rami davanti a una finestra o fonte di luce.
* Angolare i ciechi veneziani per controllare la direzione della luce.
3. La fonte di luce:
* La luce direzionale è la chiave: Hai bisogno di una sorgente luminosa che creerà ombre distinte.
* Opzioni:
* Luce artificiale:
* Una singola lampada con un paralume rimosso.
* Uno studio di strobo o luce accelerata con una griglia o snoot (per focalizzare la luce).
* Una torcia (per un raggio molto drammatico e stretto).
* Luce naturale:
* Anche senza una finestra nella scena immediata, puoi usare la luce naturale posizionando la configurazione di "tende" vicino a una finestra * esistente * e analizza la luce di conseguenza.
* Posizionamento:
* Posiziona la fonte di luce dietro o sul lato della configurazione "Blinds". Sperimenta l'angolo per vedere come influisce sui motivi ombra sul soggetto. Un leggero angolo crea spesso un effetto più interessante di una luce dritta.
4. Il soggetto:
* Posizionamento: Posiziona il soggetto davanti allo sfondo, dove cadono i motivi di luce e ombra. Sperimentare con pose ed espressioni diverse.
* Posa:
* Considera l'umore che vuoi creare. Un'espressione pensierosa che guarda verso la luce può trasmettere desiderio o speranza.
* La rotazione leggermente del viso per catturare la luce può creare luci drammatiche.
* Sperimenta con diverse posizioni del corpo:sedersi, stare in piedi, appoggiarsi a un muro.
* guardaroba:
* L'abbigliamento scuro migliorerà il contrasto e farà risaltare il soggetto contro le aree più leggere.
* Evita motivi troppo occupati, che possono distrarre dall'effetto luce e ombra.
5. Fotografia/videografia:
* Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Utilizzare un'apertura più ampia (numero F inferiore, come f/2.8 o f/4) per creare una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e attirando l'attenzione sul soggetto.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Potrebbe essere necessario aumentarlo leggermente se la luce è fioca.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per ottenere un'esposizione adeguata.
* Modalità manuale: Spara in modalità manuale per il massimo controllo sulle impostazioni.
* Focus: Concentrati attentamente sugli occhi del soggetto.
* Composizione:
* Usa la "regola dei terzi" per posizionare il soggetto all'interno del frame.
* Presta attenzione alle linee create dai bui. Possono essere usati per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* post-elaborazione (editing):
* Contrasto: Aumenta il contrasto per enfatizzare ulteriormente la luce e i motivi ombra.
* Highlights and Shadows: Regola i luci e le ombre per perfezionare l'esposizione.
* in bianco e nero: Prendi in considerazione la conversione dell'immagine in bianco e nero per migliorare l'effetto drammatico.
* Dodge and Burn: Usa schivare (fulmine) e bruciare (oscuramento) per regolare selettivamente la luminosità di aree specifiche dell'immagine.
Suggerimenti e considerazioni chiave:
* La sperimentazione è la chiave: Non aver paura di sperimentare diverse sorgenti di luce, materiali "blinds", posizioni in materia e impostazioni della fotocamera. I migliori risultati spesso provengono da tentativi ed errori.
* Sicurezza prima: Se stai utilizzando qualsiasi tipo di utensile da taglio o utensili elettrici, assicurati di prendere appropriate precauzioni di sicurezza.
* umore e narrazione: Pensa alla storia che vuoi raccontare con il tuo ritratto. L'illuminazione, la posa e l'espressione dovrebbero lavorare tutti insieme per creare un'immagine coesa e avvincente.
* Classificazione del colore: Durante la modifica, sperimentare tecniche di classificazione dei colori per aggiungere un umore o un'atmosfera specifica alla tua immagine. I toni più caldi possono creare un senso di nostalgia, mentre i toni più freddi possono creare un'atmosfera più malinconica o misteriosa.
* Angoli: Prova a sparare da diversi angoli (angolo alto, angolo basso, profilo, ecc.) Per vedere quale prospettiva cattura meglio l'umore e enfatizza le linee dei bui.
* Occhi del soggetto: Gli occhi sono la finestra dell'anima. Assicurati che siano a fuoco e che trasmettano l'emozione che vuoi catturare.
Scenari di esempio:
* Appartamento senza finestre: Utilizzare le strisce di cartone o un'immagine proiettata di tende e una sorgente di luce artificiale per creare l'effetto su un muro vuoto.
* Shoot Outdoor: Usa i rami dell'albero per creare luce e ombra chiacchieroni sul soggetto.
* Garage Studio: Costruisci una configurazione "Blinds" più permanente usando strisce di legno o metallo.
Comprendendo i principi dietro l'effetto "spazio con vista" e applicando queste tecniche, è possibile creare ritratti meravigliosi ed evocativi ovunque, indipendentemente dal fatto che tu abbia una finestra o meno. Buona fortuna e divertiti a sperimentare!