i. Preparazione e impostazioni iniziali
1. Apri l'immagine: Apri il ritratto che vuoi ritoccare nel modulo di sviluppo di Lightroom.
2. Zoom in: Ingrandisci almeno 1:1 (100%) o addirittura 2:1 (200%) per vedere i dettagli su cui lavorerai. Ciò garantisce l'accuratezza e impedisce il ritocco eccessivo.
3. Seleziona il pennello di regolazione: Fai clic sull'icona del pennello di regolazione (sembra un pennello) nella striscia dello strumento sopra il pannello di base o premere il tasto "K".
4. Impostazioni iniziali del pennello: Questi sono cruciali per un buon punto di partenza. Esperimento, ma questi sono punti di partenza comuni:
* Dimensione: Regola questo in base all'area su cui stai lavorando. Più piccolo per dettagli fini, più grandi per aree più ampie. Usa le staffe "[" e "]" tasti per cambiare rapidamente le dimensioni.
* Feather: Questo controlla la morbidezza del bordo del pennello. Valori di piuma più alti (ad es. 60-90) creano transizioni più morbide ed evitano bordi duri. I valori di piuma più bassi (ad es. 10-30) sono utili per regolazioni affilate e definite.
* Flusso: Ciò determina quanto velocemente viene applicato l'effetto mentre si dipingi. Un flusso inferiore (ad es. 10-20) consente una costruzione graduale dell'effetto e un maggiore controllo. Un flusso più elevato applica l'effetto più rapidamente.
* Densità: Ciò limita la massima intensità della regolazione. Impostarlo su 100 significa che la regolazione raggiungerà il suo pieno potenziale ovunque si dipingi, fino al valore impostato per il dispositivo di scorrimento di regolazione specifico. L'impostarlo su un valore inferiore limita la massima applicazione dell'effetto, anche con colpi di pennello ripetuti. Di solito mantieni questo al 100%.
* Maschera automatica: Questo è utile per dipingere lungo i bordi. Se abilitato, Lightroom cerca di rilevare i bordi nell'immagine e impedisce al pennello di dipingere oltre di loro. È ottimo per cose come gli occhi illuminanti senza influenzare la pelle circostante. Funziona meglio quando c'è un buon contrasto tra le aree che stai cercando di separare.
* Show Mask Overlay: Controlla questa casella per vedere esattamente dove stai dipingendo. L'area che hai spazzolato verrà coperta con un overlay rosso (se necessario puoi cambiare il colore dell'overlay). Premere "O" per attivare e disattivare la sovrapposizione.
* Cancella: Questo pulsante attiva il pennello in modalità "cancella", consentendo di rimuovere le regolazioni che hai apportato. Tenere il tasto "Alt" (Windows) o "Option" (Mac) durante l'utilizzo del pennello per passare temporaneamente alla modalità cancella.
ii. Tecniche di ritocco comuni
* Levigatura della pelle:
* Clarity: Riduci leggermente la chiarezza (ad esempio, da -10 a -30) sulla pelle per ammorbidire le linee sottili e le imperfezioni. Non esagerare:vuoi conservare la consistenza della pelle.
* Numpness: Riduci anche la nitidezza leggermente (ad es. Da -10 a -30).
* Riduzione del rumore: Un po 'di riduzione del rumore (ad es. Da +5 a +10) può lisciarsi ulteriormente la pelle, ma usarla con parsimonia per evitare un look di plastica.
* Flusso di lavoro: Crea un nuovo pennello di regolazione. Imposta chiarezza, nitidezza e riduzione del rumore. Imposta un flusso basso (ad es. 10-15). Dipingi su aree con rughe, imperfezioni o consistenza ruvida. Crea gradualmente l'effetto. Utilizzare la maschera automatica se necessario per evitare di influenzare i bordi come capelli o sopracciglia.
* Rimozione delle imperfezioni:
* Strumento di rimozione spot: Lo strumento di rimozione dei punti (premere "Q") è spesso migliore per la rimozione di singoli imperfezioni. Clona e guarisce i pixel.
* Restenamento della regolazione (alternativa): Se una imperfezione è molto sottile, puoi usare il pennello di regolazione con:
* Dimensione del pennello piccolo: Il controllo preciso è la chiave.
* leggera chiarezza negativa: Riduzione molto sottile per ammorbidire la macchia.
* Temperatura leggermente più calda o più fredda: Per abbinare il tono della pelle circostante. Assaggia il tono della pelle vicino alla macchia per guidare la regolazione della temperatura.
* Miglioramento degli occhi:
* Bianchi degli occhi (sclera):
* Esposizione: Aumentare leggermente l'esposizione (ad esempio, da +0,1 a +0,3 stop).
* Highlights: Aumenta leggermente evidenzia (ad esempio, da +5 a +15).
* Bianchi: Aumenta leggermente i bianchi (ad esempio, da +5 a +15).
* Importante: Sii molto sottile. Affrescando eccessivamente i bianchi degli occhi sembrano innaturali. Utilizzare attentamente la maschera automatica per evitare di influenzare l'iride.
* Miglioramento dell'iride:
* Clarity: Aumenta la chiarezza (ad esempio, da +10 a +30) per far emergere la trama e i dettagli nell'iride.
* Saturazione: Aumentare leggermente la saturazione (ad esempio, da +5 a +15) per migliorare il colore dell'iride.
* Numpness: Aumentare leggermente la nitidezza (ad es. Da +5 a +15)
* Contrasto: Aggiungi un po 'di contrasto per rendere pop l'iride.
* Affilatura (complessiva): Una regolazione generale di affilatura (trovata sotto il pannello "dettaglio") può migliorare la nitidezza complessiva degli occhi, ma fai attenzione a non a bordo eccessivo.
* Miglioramento delle labbra:
* Saturazione: Aumenta leggermente la saturazione (ad esempio, da +5 a +15) per rendere le labbra più vibranti.
* Contrasto: Aggiungi un po 'di contrasto per definire la forma delle labbra.
* Esposizione: Aumentare leggermente l'esposizione per illuminare le labbra.
* Stai attento: Le labbra troppo saturate o eccessivamente luminose sembrano innaturali.
* Miglioramento dei capelli:
* Clarity: Aumenta leggermente la chiarezza (ad esempio, da +5 a +15) per far emergere la consistenza dei capelli.
* ombre: Fai una leggera ombre per aggiungere alcuni dettagli.
* Highlights: Riduci leggermente i punti salienti se i capelli sono troppo lucenti.
* Colore: Può essere usato per regolare leggermente il tono di colore dei capelli.
* Dodging and Burning (sottile modellatura della luce):
* Dodging (illuminante): Utilizzare un pennello con un'esposizione leggermente aumentata (ad es. Da +0,1 a +0,3 fermate) per alleggerire sottilmente le aree come gli zigomi o il ponte del naso.
* Burning (oscuramento): Utilizzare un pennello con un'esposizione leggermente ridotta (ad es. Stop da -0,1 a -0,3) per scurire sottilmente aree come la mascella o intorno ai templi per creare più definizione.
* Importante: Utilizzare valori di flusso molto bassi (ad es. 5-10) e accumulare gradualmente l'effetto. L'obiettivo è creare punti salienti e ombre sottili che migliorano i contorni naturali del viso.
iii. Suggerimenti e migliori pratiche
* Modifica non distruttiva: Lightroom non è distruttivo. Puoi sempre annullare le tue regolazioni.
* Pratica: Sperimentare con diverse impostazioni e tecniche. Più ti pratichi, meglio diventerai.
* La sottigliezza è la chiave: Evita il ritocco eccessivo. L'obiettivo è migliorare il ritratto, non cambiare completamente l'aspetto del soggetto. Fai un passo indietro dall'immagine per valutare i tuoi progressi. "Less is More" è un buon motto.
* Usa più pennelli: Non aver paura di utilizzare più pennelli di regolazione, ognuno con le proprie impostazioni. Questo ti dà più controllo e flessibilità.
* Regolazioni dello stack: È possibile impilare più colpi di pennello di regolazione sulla stessa area per un effetto cumulativo.
* Preset: Crea i tuoi preset di pennelli personalizzati per compiti comuni di ritocco (ad es. Levigatura della pelle, illuminazione per gli occhi). Questo può farti risparmiare tempo.
* Confronta prima e dopo: Utilizzare il tasto "\" per attivare le viste prima e dopo. Questo ti aiuta a vedere l'impatto delle tue regolazioni.
* Considera l'illuminazione: Presta attenzione all'illuminazione nel ritratto e apporta regolazioni che completano la luce esistente. Ad esempio, se il soggetto è acceso da sinistra, potresti voler illuminare leggermente il lato sinistro del viso e scurire leggermente il lato destro.
* Monitora la calibrazione: Assicurati che il monitor sia calibrato correttamente per vedere accuratamente colori e toni.
* Conservazione della consistenza della pelle: Conservare la consistenza della pelle realistica. Evita un livellamento eccessivo che si traduce in un aspetto di plastica o falso.
* Backup: Esegui regolarmente il backup del tuo catalogo Lightroom.
* Per prima cosa regolamenti globali: Apporta le tue regolazioni globali all'immagine (esposizione, bilanciamento del bianco, ecc.) Prima * di iniziare a utilizzare il pennello di regolazione. Questo ti darà un punto di partenza migliore per il tuo ritocco selettivo.
* Regolazioni mirate: Usa il mascheramento della gamma di colori e luminanza nella spazzola di regolazione per perfezionare l'area che stai influenzando. Questo può essere particolarmente utile quando si regolano gli occhi o le labbra.
Seguendo questi suggerimenti e tecniche, è possibile utilizzare il pennello di regolazione in Lightroom per creare bellissimi ritratti ritoccati dall'aspetto naturale. Buona fortuna!